alla golovina | |
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Alla Golovina (París, 1935) | |
Nombrar al nacer | Steiger Alla Sergeevna |
Fecha de nacimiento | 28 de julio de 1909 |
Lugar de nacimiento | Pueblo de Nikolaevka , distrito de Cherkasy, provincia de Kiev |
Fecha de muerte | 2 de junio de 1987 (77 años) |
Un lugar de muerte | |
Ciudadanía (ciudadanía) | |
Ocupación | poeta |
años de creatividad | 1924-1985 |
Género | poema |
Idioma de las obras | ruso |
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Alla Sergeevna Golovina (nee Baroness Steiger , en su segundo matrimonio de Pelisha ; 15 (28) de julio de 1909 [1] , pueblo de Nikolaevka, distrito de Cherkasy, provincia de Kiev - 2 de junio de 1987 , Bruselas ) - poetisa rusa de la "primera ola" de emigración , participante en una serie de asociaciones literarias de Praga , París , etc.
Dejó Rusia inmediatamente después de la revolución. Emigró con su familia en 1920 a Turquía , vivió en Checoslovaquia , donde se graduó en el gimnasio ruso en Moravska Chebov, en Francia (desde 1934 ), Suiza (desde 1939 ) y Bélgica (desde 1955 ). Hubo dos matrimonios en la vida de Golovina: el primero en 1929 para el escultor y artista A. S. Golovin, el segundo, en 1951 para el belga Philippe Gilles de Pelishi. Del primer matrimonio de Golovina, el hijo Sergei Alexandrovich Golovin es un conocido coleccionista de folclore alemán, escritor y traductor que vivió en Suiza. Autor de muchos libros, entre otros, sobre Ilya Muromets y Theophrastus Paracelsus .
A. S. Golovina es la hermana del poeta A. Steiger , quien conservó su archivo (y, en particular, una extensa correspondencia con M. Tsvetaeva ).
Comenzó su trabajo creativo en la escuela secundaria. M. I. Tsvetaeva , a quien A. S. Golovina conoció en Praga, tuvo una gran influencia . Escribió tanto poesía como cuentos (en su obra posterior). Golovina Alla Sergeevna participó activamente en la vida literaria, pero no pertenecía a un determinado grupo literario.
Mantuvo relaciones con la asociación poética "Skeet", se publicó en periódicos de Praga y París. Publicado en las revistas "Voluntad de Rusia", "Notas rusas", en los periódicos "Vozrozhdenie", "Rul". Escribió principalmente en el género de letras confesionales de cámara.
Obras de finales de la década de 1920 - principios de la de 1930:
Los poemas de este período están unidos por un héroe lírico común. El héroe lírico vive en un mundo lleno de tormento, tristeza, miedo. Pero hay otro mundo en los poemas: "el último mundo propio". El héroe pone esperanzas en él, busca ayuda en él. La principal antítesis de los poemas de este período es la soledad y la fusión con la naturaleza, la expectativa de una nueva vida. Esta oposición de dos mundos se acerca al espíritu del romanticismo, en el que la presencia de dos espacios es la característica principal.
Georgy Adamovich vio en el trabajo de Golovina una forma especial de crear expresión artística. En una reseña de la colección Carrusel de cisnes, el crítico calificó a la poetisa como “la poeta más talentosa de Praga” y comparó su obra con los poemas de Boris Poplavsky (es especialmente sintomático que en el último año de vida de este último: “Hay ningún recuerdo de Akhmatova . Poplavsky me viene a la mente más bien , - más precisamente, el texto de los poemas de Poplavsky, sin su profunda melodía armónica. Golovina tiene su propia melodía " [2] . ( Últimas noticias . 1935. 24 de enero)
En 1926, la propia Alla Golovina (entonces Shteiger) confirmó la lejanía de su poesía de los poemas de Akhmatova: "Abandoné Akhmatova hace mucho tiempo; no me satisface, pero aún no he encontrado el mío, y probablemente gané no lo encuentro”... [3]
"La curiosidad inspirada del narrador": así es como Vladislav Khodasevich caracteriza la peculiaridad de la actitud de Golovina, lo que significa que la poetisa trató de considerar la esencia interna de las cosas (Vozrozhdenie. 1935. 28 de marzo). [cuatro]
Un método favorito de trofismo en los poemas es una metáfora detallada, por ejemplo, la inspiración es un fuego “vivo y duro”, una corriente eléctrica, una onda de radio, al recibir la cual el papel tiembla (“Inspiración”, 1931)
Colección "Carrusel de Cisnes"
Colección central de poemas. El poema principal es "El carrusel de los cisnes" (1930). La imagen principal es la imagen de un tiovivo de cisnes, que se comparan con el alma de una persona, ya sea corriendo hacia las "estrellas sin número", o descendiendo "sobre las varillas". La principal técnica para el diseño sonoro de un verso es la asonancia (la repetición del sonido “e”). En la esfera de los medios de expresión, el papel principal lo desempeña la misma metáfora: el carrusel de cisnes se compara con el alma humana.
Poemas de la segunda mitad de los años 30 y 40:
Teatro de la creatividad. El héroe lírico es el mismo, pero comienza a liberarse de las ilusiones de la vida. El héroe llega a la realización de la vida como un milagro único y alegre. ("No mueras, no creas, no esperes...", 1935)
El tema del emigrante pasa a primer plano. El héroe lírico recuerda a Rusia, donde "comprenderán su angustia y tormento". Las asociaciones cultural-históricas y folclóricas juegan un papel importante. La historia del país natal parece ser una cadena de sucesos terribles.
El poema "Como siempre, tu declaración..." (1942) describe el destino del poeta en Rusia: "Bueno, Rusia, cortas famosamente / Debajo de las rodillas el mejor roble, / No te gustan los poetas lo suficiente, / Tú solo acerca la copa a tus labios…”. Pero la esperanza del renacimiento de Rusia, del regreso de tiempos pasados, no muere en verso.
Letras de amor:
Las letras de amor caen en la década de 1940. Se caracteriza por la entonación confesional, la intimidad, la subjetividad. Poemas: un monólogo lírico del autor, que refleja el drama de la vida.
Período tardío de la creatividad:
Después del segundo matrimonio, Golovina escribió varios cuentos líricos e historias de la vida de emigración. La prosa de Alla Sergeevna Golovina se caracteriza por la fragmentación de la trama, la atención a los detalles psicológicos, la dramatización del episodio, la gravitación hacia la forma de presentación del cuento.