Kuzmin, Anton Sergeevich

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anton kuzmin
Nombrar al nacer Antón Sergeevich Kuzmin
Fecha de nacimiento 19 de junio de 1965 (57 años)( 1965-06-19 )
Lugar de nacimiento Sverdlovsk
Ciudadanía  URSS Rusia
 
Género proyectos de arte , exposiciones , performance
Estudios Universidad Estatal de los Urales

Anton Sergeevich Kuzmin ( 19 de junio de 1965 , Sverdlovsk ) es un artista conceptual, curador, escritor y poeta ruso .

Trabaja en pintura de caballete y gráfica. Autor de proyectos expositivos de gran envergadura, en los que reúne a artistas de diferentes estilos y géneros. Ural heredero de Pavel Nikolaevich Filonov y Niko Pirosmani . Actividad expositiva desde 1991. Autor de 12 libros. De 1999 a 2005, colaboró ​​creativamente con el fotógrafo, artista de la palabra, PUNK-SKOMOROKH y el Conserje del Pueblo de Rusia B. U. Kashkin ( Ekaterimburgo ).

Biografía

Nacido en los Urales, en la ciudad de Sverdlovsk, en una familia de ingenieros (de la Planta Electroautomática de Sverdlovsk y el Servicio Hidrometeorológico en la Región de Sverdlovsk) - Sergey Pavlovich y Nina Alexandrovna Kuzmin. Se graduó de la escuela secundaria No. 79 del distrito Verkh-Isetsky . Inició su carrera en 1983 en el equipo paleontológico y estratigráfico del Instituto de Geología y Geoquímica V.I. UN. Rama Zavaritsky Ural de la Academia de Ciencias de la URSS , bajo la dirección de destacados paleontólogos Ural - profesores Vadim Petrovich Sapelnikov y Vadim Prokopevich Shuisky. Sirvió en las flotas bálticas Red Banner Black Sea y Twice Red Banner . Estudió en las facultades de historia e historia del arte de la Universidad Estatal de los Urales que lleva el nombre de A. M. Gorky ( 1920 , en su forma actual, en 1931 ). Actividad expositiva desde 1991. Las obras se encuentran en las colecciones del Museo de Bellas Artes de Ekaterimburgo, en colecciones privadas en Austria, Gran Bretaña, Alemania, Israel, España, Italia, Canadá, Polonia, Rusia, EE. UU., Turquía, Finlandia, Francia, Chile y Japón

Vive y trabaja en Ekaterimburgo .

Proyectos de arte seleccionados

Exposiciones individuales y colectivas seleccionadas

Proyecto de arte "¡Feliz cumpleaños, Pavel Filonov!"

Historia

El proyecto está dedicado al 111 aniversario del nacimiento del Maestro y fundador del arte analítico (una de las principales tendencias de la vanguardia rusa de principios del siglo XX), Pavel Nikolayevich Filonov .

Este proyecto se convirtió en un evento significativo en la vida cultural de Ekaterimburgo, ya que las obras de Pavel Nikolayevich Filonov no se habían exhibido en los Urales hasta ese momento. El concepto del proyecto llamó la atención del liderazgo del Museo Estatal Ruso (cuyos fondos contienen la colección principal de pinturas de Filonov, donada por el Museo Estatal Ruso a mediados de los años 60 por la hermana del artista, Evdokia Nikolaevna (nee Filonova ) Glébova).

Se seleccionaron cuatro pinturas gráficas (papel, tinta) y una pintura (Composición, óleo sobre lienzo) del artista para exhibirlas en la exposición. Además, se presentó en el espacio de exposición una pintura de una de las alumnas de Filonov, Alevtina Evgenievna Mordvinova (de la colección del Fondo Ruso). Estas seis pinturas formaron el área principal (memorial) de la exposición con documentos originales relacionados con la vida y obra de Pavel Filonov (de la colección del Archivo Estatal Ruso de Literatura y Arte ).

Miembros

Además, en el proyecto de Kuzmin participaron artistas de Sverdlovsk-Ekaterimburgo, cuya formación como artistas tuvo lugar en los años 60 y años posteriores en el contexto del desarrollo del arte analítico de Filonov:

Fuentes

Proyecto de arte "El Sol de Niko Pirosmani"

Historia

La historia de este proyecto se remonta a 1987. Según el autor, “las palabras surgieron de esa suspensión húmeda de una sensación incomprensible” que llegó a orillas del Baltic Spit un día de la primavera de 1987. palabras respiradas:

“Habrá alegría. Habrá un día. Desde la ventana: azul y el mar, y una sombra pensativa en la cortina que se balancea. Las flores de geranio exudarán un aroma delicado y el atardecer de frambuesa de Niko Pirosmani. El espejo será una ventana a lo desconocido de nuestros destinos, algo preservado por un vidrio despertará algo hace mucho tiempo..."

Después de siete años, de manera extraña, comenzaron a transformarse en un texto no menos extraño, cuya aparición fue precedida por el viaje del artista a Georgia, donde Kuzmin llamó la atención sobre dos pinturas que se salían del contexto de Niko Pirosmani . toda la obra bajo el título general “Corderos de Pascua”. Las fotos fueron increíbles. Fue a partir de este sentimiento intuitivo que surgió el primer texto con el título de trabajo "El sol de Niko Pirosmani", y nacieron los siete corderos de Pascua de Pirosmani, que, como resultó, no eran en absoluto una Revelación accidental de Pirosmani. . Una especie de quintaesencia de toda su vida y, como resultado, una visión creativa y una superación espiritual. Edición limitada (120 copias cada uno) para el proyecto de arte "The Sun of Niko Pirosmani" se lanzaron dos libros de A. Kuzmin, con el mismo nombre ("The Sun of Niko Pirosmani") y "The Angelic Code" (coautor con: el rector de la Iglesia de San Nicolás el Milagroso en el pueblo de Byngi (distrito de Nevyansk, región de Sverdlovsk) - Padre Victor (Zyryanov), V. E. Zinoviev (Profesor de la UPI, Doctor en Ciencias Físicas y Matemáticas) y escritor de Ekaterimburgo Vadim Dubichev).

El proyecto de arte se llevó a cabo en Ekaterimburgo , en el Museo de la Juventud en la calle. Karl Liebknecht, 32, del 5 al 25 de abril de 1995, ocupó dos salas del museo para la exposición: en la primera sala se presentó "Picture-Action No. 1" (escrito por A. Kuzmin): "Cordero de Pascua . el propio Pirosmani” (tableros duros, óleo, tamaño 1000x1000 mm) y una pintoresca serie de 27 miniaturas “Ciclo angelical” (papel, lápiz de color, dorado), que conducía al espectador desde la primera “imagen-acción” hasta la segunda sala del museo, donde se presenta la segunda serie de pinturas de Kuzmin llamada "Ángeles de la estructura" (papel, cera, témpera), que precede a la "Imagen de acción" en el número 2 - "La batalla de Miguel Arcángel con el monstruo" ( aglomerado, témpera, aceite, tamaño - 1500x1500 mm) . Para trabajar en esta imagen, Kuzmin invitó a siete artistas notables de Ekaterimburgo a la coautoría: Alexander Alekseev-Svinkin, Renat Bazetov, Misha Brusilovsky , Vitaly Volovich , Alexei Kazantsev, Sergei Kuzmin (padre de A. Kuzmin), Viktor Makhotin y director de cine. Valery Ogoródnikov . Cada uno de los coautores de esta imagen pintó ángeles y monstruos en piezas redondas y cuadradas de tableros duros imprimados, que luego se fusionaron en la composición general de la trama.

El texto final se formó el 6 de febrero de 1997 y sirvió como base para la implementación del cuarto proyecto artístico de Kuzmin: el Sol de Niko Pirosmani. 2", que tuvo lugar del 29 de abril al 29 de junio de 2002 en la Sala de exposiciones del taller de batik "Collage" en Ekaterimburgo.

Co-autores de la creación de "Picture-Action No. 2" - "La Batalla de Miguel Arcángel con el Monstruo"

Fuentes

Folletos y catálogos para exposiciones

Enlaces

Notas