Montague dawson
| montague dawson | |
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| inglés montague dawson | |
| Fecha de nacimiento | 1890 [1] [2] [3] […] o 1895 [4] [5] [6] […] |
| Lugar de nacimiento | |
| Fecha de muerte | 1973 [7] [8] [9] […] |
| País | |
| Género | puerto deportivo [11] [3] [13] […] |
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Montague Dawson ( nacido Montague Dawson ; 1895, Chiswick , Londres - 1973) es un pintor marino británico . [catorce]
Biografía
El abuelo de Montagu Dawson fue el famoso pintor marino Henry Dawson (1811–1878). Su padre era ingeniero marino y navegante entusiasta, pero sus creaciones no solo no generaron grandes ingresos, sino que se llevaron la mayor parte de la sólida herencia que dejó Henry Dawson para crearlas. La familia tuvo que mudarse de Londres a Southampton , Hampshire , donde la vivienda era más asequible. A pesar de que el padre no pudo brindar a los niños una buena educación básica, mudarse al mar benefició al futuro artista. Estudió con entusiasmo navegación, vela y pesca.
A la edad de quince años, Dawson comenzó a trabajar en un estudio de arte comercial en Londres, donde adquirió habilidades en ilustración y diseño de carteles en el trabajo. Viviendo en Londres, el joven artista disfrutó visitando museos, donde descubrió el trabajo de los pintores marinos holandeses, que tuvieron una gran influencia en él.
Con el estallido de la Primera Guerra Mundial, Dawson se unió a la Armada y se desempeñó como teniente en dragaminas y arrastreros. Gracias a su habilidad para dibujar y su excelente conocimiento de los barcos, recibió instrucciones de registrar el curso de la guerra en el mar. Muchos de estos dibujos se han convertido en ilustraciones del semanario La Esfera. El periódico publicó una vez un número completo dedicado a los dibujos de Dawson de la rendición final de la flota alemana de alta mar en 1918.
Durante la guerra, Dawson conoció al pintor marino Charles Napier Hemy (1841-1917), quien se convirtió en el mentor del joven artista y lo animó a seguir una carrera en el arte. Inmediatamente después de la guerra, Dawson regresó a Londres para retomar su trabajo como ilustrador.
En 1924 realizó una expedición de búsqueda de tesoros al Caribe . Dawson no pudo encontrar tesoros, pero el artista envió bocetos de este viaje a Londres para su publicación en The Graphic y The Sphere, lo que estableció aún más su nombre como uno de los mejores ilustradores jóvenes de Inglaterra.
En 1926, Dawson comenzó a trabajar con los comerciantes de bellas artes Frost & Reed, quienes siguieron siendo sus representantes por el resto de su vida. Continuó publicando en la revista The Sphere, pero ahora prefiere la pintura al óleo a las acuarelas y los dibujos. Durante estos años, también comenzó a enviar su trabajo a las exposiciones de la Royal Academy , con la esperanza de establecerse como un pintor marino serio.
En 1934, Dawson se mudó al mar, en la ciudad de Milford-on-Sea. Durante la Segunda Guerra Mundial, cuando la costa británica se convirtió en parte del frente y muchos de los vecinos de Dawson se mudaron tierra adentro, Dawson se quedó en casa, dibujando eventos actuales a pedido de los oficiales navales y continuando publicando sus dibujos en la revista The Sphere.
Las décadas de la posguerra trajeron un reconocimiento aún mayor a Dawson. En 1946, Dawson se convirtió en miembro de la Royal Society of Marine Artists. La lista de sus clientes creció con más y más nombres famosos, y finalmente incluyó a la familia real británica, así como a los presidentes Dwight D. Eisenhower y Lyndon B. Johnson . Durante estos años, comenzó a prestar cada vez más atención a escribir clippers , barcos de múltiples velas, gracias a los cuales, a mediados del siglo XIX, se hizo posible el comercio de té con China. Dawson estaba fascinado por la historia romántica y el elegante diseño de los elegantes veleros. Los pintó en escenas de batalla, en carreras y, a veces, solo contra el horizonte.
Durante las décadas de 1950, 1960 y 1970, los premios y comisiones continuaron llegando al taller de Dawson. Trabajó continuamente hasta el final de su vida, perfeccionando su oficio y pasando la mayor parte de su tiempo en el estudio del patio trasero que construyó a fines de la década de 1930.
Vida personal
En 1925 se casó con María Doris. En 1928, la pareja tuvo una hija, Niria.
Enlaces
- ↑ Montague Dawson // Artnet - 1998.
- ↑ https://doi.org/10.1093%2Fref:odnb%2F60315
- ↑ 1 2 https://www.worldcat.org/identities/containsVIAFID/18029182
- ↑ http://socialarchive.iath.virginia.edu/ark:/99166/w6wh39bd
- ↑ http://isni.org/isni/0000000116019273
- ↑ https://id.loc.gov/authorities/names/n94074879
- ↑ Identificador de nombre estándar internacional - 2012.
- ↑ Montague Dawson // Tesauro de persona-institución del Museo Británico
- ↑ Swartz A. Montague Dawson // Biblioteca abierta (inglés) - 2007.
- ↑ https://rkd.nl/explore/artists/20276
- ↑ 1 2 https://rkd.nl/en/explore/artists/20276
- ↑ http://www.artnet.com/artists/montague-dawson/past-auction-results
- ↑ http://oxfordindex.oup.com/view/10.1093/benz/9780199773787.article.B00047588
- ↑ BIOGRAFÍA - Montague Dawson . Consultado el 8 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 8 de noviembre de 2021.
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