Pelecis, Jorge

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Jorge Pelecis
Letón. Georgs Pelecis
Fecha de nacimiento 18 de junio de 1947 (75 años)( 18/06/1947 )
Lugar de nacimiento riga
País  Letonia URSS
 
Profesiones compositor , profesor
géneros música sinfónica, de cámara, coral

Georg ( с ) Pelecis ( letón Georgs Pelēcis , en los documentos del período soviético Georgy Elevich Pelecis ; nacido el 18 de junio de 1947 en Riga ) - Compositor y musicólogo letón , profesor de la Academia de Música de Letonia , el único compositor letón cuya música fue realizado en el London Royal Albert -hall [1] .

Biografía

Nacido en una familia de músicos ortodoxos ruso-letones, mostró aptitudes tempranas para la música.

Estudió en la Escuela Secundaria Especial de Música Emil Darzin Riga , donde la composición era una materia obligatoria impartida por el compositor Gedert Raman , quien notó el talento de Georgy para componer música. Recomendó que el joven se preparara para ingresar al Conservatorio de Moscú , donde Pelecis ingresó a la clase de composición de Aram Khachaturian .

Aprendí artesanía de Khachaturian, todo lo demás que una persona aprende de la vida. Así es como debería ser. Por ejemplo, aprendo de mis alumnos, de los niños, esto también es normal. No sé si mis hijos están aprendiendo algo de mí, pero yo estoy aprendiendo de ellos.Jorge Pelecis [2]

Después de graduarse del conservatorio (1971), regresó a Riga y comenzó a trabajar en el Conservatorio Estatal de Letonia como profesor en el Departamento de Teoría de la Música. En 1977 continuó sus estudios de teoría musical en el curso de posgrado del Conservatorio Estatal de Moscú con Vladimir Protopopov . En 1981 defendió su tesis doctoral “La formación de la forma en la música de I. Okeghem y las tradiciones de la escuela polifónica holandesa”. [3]

Doctor en Artes (1990), el tema de la disertación es "Principios de la polifonía de Palestrina y tradiciones de la era de la polifonía vocal". [4] Esta obra fue premiada por el Centro Internacional de Palestrina en Roma (1993).

George Pelecis estudió profundamente la música del pasado: el trabajo de Vivaldi, Scarlatti, Monteverdi (siglo XIV). Esto influyó en su propio estilo, que se caracteriza por las emociones positivas, la alegría y la ligereza del sonido, y al mismo tiempo una profunda reflexión sobre el problema de la salvación humana, la búsqueda de un ideal y la consecución de él.

En 1990 fue elegido profesor en la Academia de Música de Letonia . Sus principales disciplinas son el contrapunto y la fuga [5] . Pelecis es autor de más de 30 artículos científicos y presentaciones en conferencias científicas en Riga, Moscú, Roma sobre la música de la Edad Media , Renacimiento , Barroco . Gracias a la Fundación Soros , Pelecis realizó creativos viajes de negocios a Oxford ( 1995 , Corpus Christi College) y Cambridge ( 1997 , Gonville and Caius College). En Inglaterra recibió los primeros encargos extranjeros para composiciones, su música para el cuento de hadas de Roald Dahl "Jack and the Beanstalk" (Jack y las habichuelas mágicas) se interpretó en el Royal Albert Hall de Londres . El compositor letón escribió esta composición tras ganar un concurso organizado por su viuda tras la muerte del escritor [1] . “Escribí un oratorio para actores dramáticos y una orquesta sinfónica basada en el cuento de hadas de Dahl, que fue un gran éxito”, dijo el compositor en una entrevista con el escritor y dramaturgo Georg Strazhnov . - Baste decir que uno de los papeles principales fue interpretado por Danny DeVito . Ha habido varias otras colaboraciones exitosas con la BBC ".

Sus composiciones se interpretaron en el festival Alternativo de Moscú, en el festival Lokenhaus de Austria. Una de las obras -el concierto "Sin embargo" (Sin embargo)- atrajo la atención de los coreógrafos y fue puesta en escena por la compañía de ballet Dance Alloy en Pittsburgh ( EE.UU. ), en 2000, por Mark Taylor.

Georgy Elyevich celebró su 70 cumpleaños con el estreno mundial del concierto para piano "Musica confinanta", interpretado por el famoso pianista letón Vestards Simkus y la Orquesta Sinfónica Nacional de Letonia dirigida por Andris Vecumnieks [2] . El concierto fue transmitido en vivo por Radio Klassika. Сonfinanta es una zona fronteriza, cuando es momento de mirar al pasado, explicó el autor. El concierto está escrito de una manera inusual: no en tres, sino en seis partes, y comienza con el "final": la conclusión (Postludio). La segunda parte - Via passata, o "El Camino Recorrido" - el compositor llama la dominante emocional de su pasado, la tercera parte - Reminiscenza, la cuarta - Scherzo sereno, o "Serene Scherzo ". El quinto movimiento, Toccata furiosa, o "Furious Toccata " , mira hacia el futuro y termina con el Preludio concerto, que generalmente viene al comienzo de esta forma musical [2] .

Creatividad

Autor de trabajos sobre la obra de Okeghem , Despres , Palestrina . Influenciado por Arvo Pärt , Steve Reich . Su obra se acerca a la escuela de la nueva sencillez y del nuevo consonantismo . Los intereses de Pelecis en el mundo de la música están representados por la editorial musical alemana "Sikorski" y la letona "Musica Baltica".

Los críticos clasifican a Pelecis entre la galaxia de compositores modernistas como John Adams en los EE. UU., Leonid Desyatnikov y Vladimir Martynov en Rusia, Pēteris Vasks y Pēteris Plakidis en Letonia. En la dirección de búsquedas creativas, Pelecis está cerca del grupo Post-Conceptualismo de Moscú , que también incluye a Pavel Karmanov , Anton Batagov , Iraida Yusupova , Alexei Aigi y otros compositores [1] .

El propio compositor se considera miembro de la corriente que llegó en la década de 1990 desde Bélgica: la "nueva música consonántica". “ La consonancia o, más simplemente, la eufonía no es solo una categoría acústica, sino también estética”, dice G. Pelecis. — Arvo Pärt fue capaz de dotar a la consonancia de un gran poder espiritual . Para mí, es uno de los más grandes compositores de nuestro tiempo".

Pelecis también se interesa por la síntesis de las artes. Considera muy prometedor agregar video a la música, sinfonías, sonatas. Vio su "Música de Otoño" para piano y cuarteto en contrapunto con una imagen [1] .

Uniones creativas

Georg Pelecis trabaja activamente con músicos, a veces creando música específicamente para algunas bandas o eventos. A principios de la década de 1990, fue un participante activo y presidente del Centro de Música Antigua de Riga [6] . Sus obras son interpretadas por " Kremerata Baltika " y su amigo de la escuela, el destacado violinista Gidon Kremer , la orquesta "OpusPost" de Tatyana Grindenko , el coro " Latvija " y otros solistas y orquestas.

La pieza "Correspondencia para dos pianos" (Long Arms Records, CDLA 03024) apareció como resultado de cartas epistolares entre dos amigos: Georgy Pelecis y Vladimir Martynov, compañero de clase de Georgy en el Conservatorio de Moscú [6] .

Música ortodoxa

George Pelecis proviene de una familia ortodoxa, pero llegó a la fe consciente bastante tarde, a la edad de 35 años. Cuando vivía en Moscú con su amigo Vladimir Martynov, mientras trabajaba en su tesis doctoral, Hieromonk Pavel organizó algo así como "cursos educativos" para la intelectualidad en su apartamento. Fue allí donde Pelecis encontró a su primer mentor espiritual. A su regreso a Riga, Pelecis se convirtió en feligrés de la Iglesia de la Santísima Trinidad en Zadvinje. Pronto fue notado, invitado a servir en el altar durante el servicio, para cantar en los kliros. Fue a partir de entonces que se inició un estudio en profundidad de la liturgia y de los textos de la Sagrada Escritura, que luego se reflejó en la obra del compositor [6] . En el tema musical del Apocalipsis, "La revelación de Juan el teólogo", el compositor aportó estados de ánimo brillantes y afirmadores de la vida que impregnan todos los textos dogmáticos ortodoxos. El propio autor en una entrevista en Radio-4 "Plaza Domskaya" dijo: "Quería infundir esperanza en el alma de los oyentes y mostrar el final del camino que pueden elegir si se interponen en el camino del Señor". Por lo tanto, para su trabajo, tomó del Apocalipsis no el comienzo, la parte más terrible: el castigo por los pecados del hombre, sino la cuarta parte final, que describe la Jerusalén celestial, que simboliza el Reino de los cielos.

Pelecis también creó el oratorio "Dios es amor" con textos rusos y letones de mártires ortodoxos que vivieron en Letonia, el arzobispo hieromártir John Pommer , el archimandrita Tavrion y otros, los oratorios de Navidad y Pascua, "Requiem", obras corales basadas en el texto. de los Salmos No. 28 y No. 118.

Credo musical

El papel del compositor en el mundo moderno ha cambiado: ya no se esperan de él revelaciones, como en el siglo XX, admite G. Pelecis. Considera que la interpretación de la 4 ª sinfonía de Imants Kalninsh es el último ejemplo del furor en torno a una obra clásica , cuando a los conciertos iba gente que estaba completamente alejada de la música sinfónica - y no sólo porque la parte de bajo y una sección adicional de batería apareció en la orquesta, sino porque las ideas de la perestroika sonaron en la música , que el público sintió. “Los discos con la 4ª sinfonía divergieron a la par de los discos de Pauls ” , recuerda G. Pelecis.

Las tecnologías modernas le permiten escuchar cualquier música en cualquier cantidad en hermosas grabaciones, en canales de televisión especiales, estaciones de radio, en Internet. Sin embargo, esta abundancia de información ha creado una brecha entre el oyente y la música y una diferenciación dentro de la música misma. “Cada dirección tiene su propia audiencia, sus propios festivales, sus patrocinadores, su propia “fiesta”, dice el compositor. - En la vida hay personas que realmente no saben un idioma, pero hay políglotas. Lo mismo es cierto en el entorno de escucha. Solo tienes que intentar estar al tanto de todos los procesos que se dan en la música, y decidir tus preferencias y prioridades, con “tu propia música”” [1] .

G. Pelecis señala que en Inglaterra, cuando se interpreta el "Mesías" de Haendel, el director invita al público a unirse al canto, y esto da una impresión inolvidable. Se podría lograr un efecto similar si el coro y el público cantaran juntos las Vísperas de Rachmaninov. Sin embargo, nuestro sistema osificado de enseñanza de la música produce intérpretes, no músicos, que pueden improvisar, retomar o continuar una melodía. Hay pocos músicos reales, cree el compositor. Está seguro de que los niños deben acostumbrarse a la improvisación, nutrir en ellos la alegría de tocar música, educar a los oyentes, frecuentadores de salas de conciertos y eventos musicales. Incluso la tradición de los coros folclóricos en Letonia está bajo “una fuerte presión de cambios sociales en la sociedad”.

Obras seleccionadas

Intérpretes

Las composiciones de Pelecis son interpretadas por A. Lyubimov , G. Kremer , T. Grindenko , A. Batagov y otros.

Familia

Esposa - Marina Vyacheslavovna Pelece, profesora de música.

Hijos - Georg Pelecis, traumatólogo [7] ; Yuri Pelecis.

Enlaces

Notas

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Georg Strazhnov. Apocalipsis. Variante del compositor Georg Pelecis.  (ruso)  // Telégrafo: periódico. - 2011. - 10 de julio.  (enlace no disponible)
  2. ↑ 1 2 3 Andréi Shavrey. Georg Pelecis después del estreno mundial de su obra - "Soy un niño de mi edad".  (Ruso)  // Medios públicos de Letonia: portal de Internet. - 2017. - 19 de febrero. Archivado desde el original el 30 de enero de 2018.
  3. Catálogo RNB . Consultado el 27 de febrero de 2013. Archivado desde el original el 13 de enero de 2017.
  4. Catálogo RNB . Consultado el 27 de febrero de 2013. Archivado desde el original el 30 de enero de 2018.
  5. Ópera y Ballet Nacional de Letonia. Artistas. Georg Pelecis, compositor. . web oficial de la LNO . Ópera Nacional de Letonia. Consultado el 30 de enero de 2018. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2020.
  6. ↑ 1 2 3 Svetlana Vidyakina. Jorge Pelecis - . Rusos de Letonia . www.russkije.lv Consultado el 29 de enero de 2018. Archivado desde el original el 30 de enero de 2018.
  7. Cirujano letón: cortamos a personas vivas y da miedo . Hermosa chica. Consultado el 30 de enero de 2018. Archivado desde el original el 30 de enero de 2018.