Harold pinter | |
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inglés Harold pinter | |
Alias | David Barón [5] |
Fecha de nacimiento | 10 de octubre de 1930 [1] [2] [3] […] |
Lugar de nacimiento | |
Fecha de muerte | 24 de diciembre de 2008 [4] [1] [2] […] (78 años) |
Un lugar de muerte | |
Ciudadanía (ciudadanía) | |
Ocupación | dramaturgo , poeta, actor, figura pública, director |
años de creatividad | desde 1947 |
Idioma de las obras | inglés |
Debut | "Habitación" ( 1957 ) |
premios | Premio Nobel de Literatura ( 2005 ) |
Premios |
Premio Laurence Olivier Premio Hermann Kesten [d] Premio Franz Kafka ( 2005 ) Premio Americano de Literatura [d] orden de la candelaria Miembro de la Royal Society of Literature Premio Estatal Austriaco de Literatura Europea ( 1973 ) |
www.haroldpinter.org | |
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Harold Pinter ( Ing. Harold Pinter ; 10 de octubre de 1930 , Londres - 24 de diciembre de 2008 , ibíd.) - Dramaturgo , poeta , director , actor , figura pública inglés. Uno de los dramaturgos británicos más influyentes de su tiempo.
Comenzando con su primera obra, The Room (1957), la carrera literaria de Pinter abarcó más de 50 años e incluyó 29 obras, 27 guiones , una gran cantidad de sketches , producciones de radio y televisión, poesía, una novela , cuentos, ensayos , discursos, cartas, farsas. Si bien los signos externos de la dramaturgia de Pinter corresponden al teatro realista , sin embargo, la relación entre los personajes y el desarrollo de los diálogos y los acontecimientos son impredecibles y atípicas, lo que permite diversas interpretaciones. El nombre de Pinter incluso dio el nombre a la definición literaria "pinterismo", lo que refleja el estilo de escritura específico del dramaturgo.
Ganador del Premio Nobel de Literatura 2005 . Comendador de la Orden del Imperio Británico , Comandante de la Orden de los Caballeros de Honor , Orden de la Legión de Honor , ha sido galardonado con numerosos premios literarios, incluidos los premios Kafka, Pirandello, Shakespeare, el premio de teatro Laurence Olivier, el Premio francés Molière y un doctorado honoris causa de una docena y media de universidades europeas. El Premio Nobel fue otorgado por obras de teatro en las que "revela el abismo que se encuentra debajo del ajetreo y el bullicio de la vida cotidiana e invade las mazmorras de la opresión".
Harold Pinter nació el 10 de octubre de 1930 en el East End de Londres, en el seno de una familia judía , de la que era hijo único. Su padre, Hyman "Jack" Pinter (1902-1997), era sastre de señoras; su madre, Frances (de soltera Moskowitz; 1904–1992), era ama de casa [7] [8] . En las propias palabras de Pinter, sus padres eran "judíos de clase media muy sólidos y muy respetados" [9] .
Pinter creyó en la opinión errónea de su tía de que la familia era sefardí y había huido de la Inquisición española; así, en sus primeros poemas, Pinter utilizó el seudónimo de Pinta , y en otros casos utilizó variaciones como da Pinto [10] . Investigaciones posteriores sobre Lady Antonia Fraser, la segunda esposa de Pinter, mostraron que la leyenda era apócrifa; tres de los abuelos de Pinter eran de Polonia y el cuarto era de Odessa , por lo que la familia era Ashkenazi [10] [11] [12] .
La casa de la familia Pinter en Londres es descrita por su biógrafo oficial, Michael Billington, como "una importante villa de ladrillo rojo de tres pisos, situada cerca de la ruidosa, bulliciosa y bulliciosa Lower Clapton Road" [13] . En 1940 y 1941, después del Blitz , Pinter fue evacuado de su casa en Londres a Cornwall y Reading [13] . Billington argumenta que "la intensidad de la experiencia diaria de la vida y la muerte" antes y durante el Blitz dejó a Pinter con profundos recuerdos "de soledad, desconcierto, separación y pérdida: temas que se encuentran en toda su obra" [14] .
Pinter descubrió su potencial social mientras estudiaba en Hackney Downs School, London Grammar School, entre 1944 y 1948. “En parte por la escuela y en parte por la vida social del Hackney Boys' Club… desarrolló una creencia casi sacerdotal en el poder de la amistad masculina. Los amigos que hizo en esos días, en particular Henry Woolf, Michael (Mick) Goldstein y Morris (Moishe ) Wernick, siempre han sido una parte vital del tejido emocional de su vida . Pinter estuvo muy influenciado por su inspirador profesor de inglés Joseph Brearley, quien lo dirigía en obras de teatro escolares y con quien daba largos paseos hablando de literatura. Según Billington, bajo la guía de Brearley, "Pinter dominó el idioma inglés de manera brillante, escribió para la revista de la escuela y descubrió su talento como actor" [16] [17] . En 1947 y 1948 interpretó a Romeo y Macbeth en las producciones de Brearley [18] .
A la edad de 12 años, Pinter comenzó a escribir poesía, y en la primavera de 1947 sus poemas se publicaron por primera vez en la revista escolar Hackney Downs School Magazine [19] . En 1950, sus poemas se publicaron por primera vez fuera de la revista escolar, en Poetry London, algunos de ellos bajo el seudónimo de "Harold Pinta" [20] [21] .
Pinter disfrutó corriendo y rompió el récord de la escuela de velocidad de Hackney Downs [22] [23] . Era un entusiasta del críquet y se llevó un bate cuando fue evacuado durante el Blitz [24] . En 1971, le dijo a Mel Gussow: “Una de mis principales obsesiones en la vida es jugar al cricket. Estoy constantemente jugando, mirando y leyendo sobre esto” [25] . Fue presidente del Gaieties Cricket Club, partidario del Yorkshire Cricket Club [26] y mucho más tarde dedicó una sección de su sitio web oficial a este deporte [27] . En una pared de su oficina colgaba un retrato de un joven jugando al cricket, que fue descrito por Sarah Lyall, escribiendo en The New York Times: “El Sr. Pinter pintado, listo para batear, tiene un brillo malvado en sus ojos. ; la testosterona casi sale volando de la lona" [28] [29] . Pinter respaldó la "idea urbana y exigente del cricket como un audaz teatro de agresión" [30] . Después de su muerte, algunos de sus compañeros de escuela recordaron sus logros en los deportes, especialmente en el cricket y el atletismo. Un programa de BBC Radio 4 dedicado a él incluía un ensayo sobre Pinter y el cricket [31] .
Otros intereses que Pinter mencionó a los entrevistadores son la familia, el amor y el sexo, beber, escribir y leer [32] . En palabras de Billington, “Si la noción de lealtad masculina, rivalidad y miedo a la traición forma un hilo constante en el trabajo de Pinter, comenzando con Midgets , sus orígenes se encuentran en su adolescencia en Hackney. Pinter adora a las mujeres, coquetea con ellas con placer, admira su resistencia y fuerza. Pero, especialmente en sus primeros escritos, a menudo se los ve como una influencia destructiva sobre algún ideal puro y platónico de amistad masculina: uno de los edenes perdidos más importantes de Pinter .
Comenzando a fines de 1948, Pinter estudió en la Royal Academy of Dramatic Art durante dos semestres, pero odiaba la escuela, faltó a la mayoría de sus clases, fingió un ataque de nervios y abandonó los estudios en 1949 [34] . En 1948 fue llamado al servicio público. Inicialmente se le negó el registro como objetor de conciencia , lo que llevó a que fuera procesado y multado dos veces por negarse a someterse a un examen médico antes de que finalmente se aceptara su registro como objetor de conciencia [35] . Jugó un pequeño papel en la pantomima navideña de Dick Whittington y su gato en el hipódromo de Chesterfield en 1949-1950 [36] . De enero a julio de 1951 asistió a la Escuela Central de Oratoria y Arte Dramático [37] .
De 1951 a 1952 realizó una gira por Irlanda con una compañía de repertorio a la antigua dirigida por Enyo Maxmaster, interpretando más de una docena de papeles . En 1952 comenzó a actuar en producciones regionales de repertorio inglés; de 1953 a 1954 trabajó en la compañía de Donald Wolfit , en el Theatre Royal Hammersmith , interpretando ocho papeles [39] [40] . De 1954 a 1959, Pinter actuó bajo el nombre artístico de David Baron [41] [42] . En total, Pinter interpretó más de 20 papeles bajo este nombre [42] [43] . Para complementar sus ingresos como actor, Pinter trabajó como camarero, cartero, portero y paleador de nieve y, mientras tanto, según Mark Batty, "alimentó las ambiciones de poeta y escritor" [44] . En octubre de 1989, Pinter recordó: “Fui conocido en Inglaterra como actor durante unos 12 años. Mis papeles favoritos sin duda han sido siniestros. Es algo en lo que puedes hincarle el diente" [45] . Durante este período, también realizó pequeños papeles en trabajos propios y ajenos para radio, televisión y cine, que continuó haciendo a lo largo de su carrera [42] [46] .
De 1956 a 1980, Pinter estuvo casado con Vivienne Merchant , una actriz que conoció en una gira , [47] quizás mejor conocida por su actuación en la película de 1966 Alfie. Su hijo Daniel nació en 1958. A principios de la década de 1970, Merchant apareció en muchas de las obras de Pinter, incluidas Homecoming on stage (1965) y screen (1973), pero el matrimonio fue tumultuoso e inestable . Durante siete años, de 1962 a 1969, Pinter tuvo un romance secreto con la presentadora de televisión y periodista de la BBC Joan Bakewell , quien inspiró su obra de teatro de 1978 The Betrayal [49] , y durante este período y fuera de él, tuvo un romance con una socialité estadounidense a quien apodó "Cleopatra". Esta relación fue otro secreto que ocultó tanto a su esposa como a Bakewell . Originalmente, se pensó que la traición era una respuesta a su relación posterior con la historiadora Lady Antonia Fraser , hija del 7º conde de Longford , esposa del político y parlamentario Sir Hugh Fraser , y la ruptura del matrimonio de Pinter [51] .
Pinter y Merchant conocieron a Antonia Fraser en 1969 cuando los tres trabajaban juntos en un programa de la National Gallery sobre María, reina de Escocia; unos años más tarde, el 8 y 9 de enero de 1975, Pinter y Frazier iniciaron una relación amorosa [52] . Esta reunión marcó el comienzo de su romance de cinco años [53] [54] . Después de ocultarle su relación a Merchant durante dos meses y medio, el 21 de marzo de 1975, Pinter finalmente le dijo: "Conocí a alguien " . Después de eso, "la vida en Hanover Terrace gradualmente se volvió imposible" y Pinter se mudó de su casa el 28 de abril de 1975, cinco días después del estreno de No Man's Land [56] [57] .
A mediados de agosto de 1977, después de que Pinter y Frazier hubieran pasado dos años en apartamentos alquilados y alquilados, se mudaron a la antigua casa familiar de ella en Holland Park [58] , donde Pinter comenzó a escribir Betrayal [51] . Lo rehizo más tarde durante unas vacaciones en el Grand Hotel de Eastbourne a principios de enero de 1978 [59] . Después de que el divorcio de los Fraser se hiciera definitivo en 1977 y el de los Pinter en 1980, Pinter se casó con Fraser el 27 de noviembre de 1980 [60] . Sin embargo, debido a un retraso de dos semanas en la firma de los papeles de divorcio por parte de Merchant, la recepción tuvo que preceder a la ceremonia real, originalmente programada para su 50 cumpleaños [61] . Vivienne Merchant murió de alcoholismo agudo en la primera semana de octubre de 1982, a la edad de 53 años [62] [63] . Billington escribe que Pinter "hizo todo lo posible para apoyarla" y lamenta haber terminado separado de su hijo Daniel después de su separación, el nuevo matrimonio de Pinter y la muerte de Merchant .
Un músico talentoso y escritor solitario, Daniel cambió su apellido de Pinter a Brand, el apellido de soltera de su abuela materna [65] antes de que Pinter y Fraser se involucraran románticamente; aunque, según Antonia Fraser, su padre no podía entender esto, ella dice que sí: “Pinter es un nombre tan característico que debe estar cansado de que le pregunten: “¿ustedes no son parientes?”” [66] . Michael Billington escribió que Pinter vio el cambio de nombre de Daniel como "en gran medida un movimiento pragmático por parte de Daniel para proteger a la prensa... en un punto muerto" [67] . Frazier le dijo a Billington que Daniel "fue muy amable conmigo en un momento en que hubiera sido demasiado fácil para él darme la espalda... simplemente porque él era el único centro de amor de su padre, y ahora claramente no lo era" . " Todavía sin disculparse en el momento de la muerte de su padre, Daniel Brand no asistió al funeral de Pinter .
Billington señala que "la ruptura con Vivienne y una nueva vida con Antonia deben haber tenido un efecto profundo en la personalidad y el trabajo de Pinter", aunque agrega que la propia Fraser no afirmó influir en Pinter o su trabajo . En su diario, fechado el 15 de enero de 1993, Fraser se describe a sí misma más como la comadrona literaria de Pinter . De hecho, le dijo a Billington que "otras personas [como Peggy Ashcroft, entre otras] fueron una influencia decisiva en las creencias políticas [de Pinter] 'y atribuyeron los cambios en sus escritos y puntos de vista políticos al cambio' de una vida personal infeliz y complicada... . a una vida personal feliz y sin complicaciones", por lo que "ese lado de Harold que siempre estuvo ahí de alguna manera ha sido liberado". Creo que se puede ver en su trabajo después de No Man's Land [1975], que fue una obra muy oscura .
Pinter estaba contento con su segundo matrimonio y disfrutaba de la vida familiar con seis hijastros adultos y 17 hijastros. Incluso después de varios años de luchar contra el cáncer, se consideraba a sí mismo "un hombre muy afortunado en todos los sentidos" [70] . Sarah Lyall señala en su entrevista de 2007 con Pinter en The New York Times que su "último trabajo, un folleto sutil titulado 'Seis poemas para A', incluye poemas escritos durante un período de 32 años, con A, por supuesto, Lady Antonia. El primer poema fue escrito en París, donde ella y el Sr. Pinter fueron poco después de conocerse. Más de tres décadas después, los dos rara vez se separan, y el Sr. Pinter es suave, incluso acogedor, cuando habla de su esposa". En esta entrevista, Pinter “admitió que sus obras, llenas de infidelidad, crueldad, inhumanidad, etc., parecen contrarias a su satisfacción doméstica. ¿Cómo se puede escribir una obra de teatro feliz? - él dijo. - El drama es un conflicto y un grado de indignación, desorden. Nunca he podido escribir una obra de teatro feliz, pero he podido disfrutar de una vida feliz . Después de su muerte, Frazier le dijo a The Guardian : "Fue un gran hombre y ha sido un honor haber vivido con él durante más de 33 años. Nunca será olvidado." [71] [72] .
En 1948-1949, cuando tenía 18 años, Pinter se opuso a la política de la Guerra Fría , lo que llevó a su decisión de convertirse en objetor de conciencia y rechazar el Servicio Nacional en las Fuerzas Armadas Británicas. Sin embargo, dijo a los entrevistadores que si hubiera tenido la edad suficiente en ese momento, habría luchado contra los nazis en la Segunda Guerra Mundial [73] . Parecía expresar ambivalencia, tanto indiferencia como hostilidad hacia las estructuras políticas y los políticos en su entrevista de otoño de 1966 en Paris Review con Lawrence Bensky [74] . Sin embargo, fue uno de los primeros defensores del desarme nuclear y también apoyó el movimiento británico contra el apartheid (1959-1994), participando en la negativa de los artistas británicos a permitir producciones profesionales de su trabajo en Sudáfrica en 1963 y campañas posteriores relacionadas. [75] [76] [77] . En The Play and Its Politics, una entrevista con Nicholas Herne en 1985, Pinter describió retrospectivamente sus primeras obras en términos de la política del poder y la dinámica de la opresión .
En los últimos 25 años, Pinter ha centrado cada vez más sus ensayos, entrevistas y discursos públicos directamente en temas políticos. Fue oficial de International Pena y viajó con el dramaturgo estadounidense Arthur Miller a Turquía en 1985 en una misión patrocinada conjuntamente con el Comité de Vigilancia de Helsinki para investigar y protestar por la tortura de escritores encarcelados. Allí conoció a las víctimas de la opresión política ya sus familias. La experiencia de Pinter en Turquía y su conocimiento de la represión turca de la lengua kurda lo inspiraron a poner en escena la obra The Mountain Tongue en 1988 [79] . También participó activamente en la Campaña de Solidaridad con Cuba, una organización que "hace campaña en el Reino Unido contra el bloqueo estadounidense a Cuba" [80] . en 2001, Pinter se unió al Comité Internacional para la Protección de Slobodan Milosevic (ICDSM), que pedía un juicio justo y la libertad de Slobodan Milosevic, firmando un "llamamiento de artistas a Milosevic" relacionado en 2004 [81] .
Pinter se opuso firmemente a la Guerra del Golfo de 1991, el bombardeo de Yugoslavia por la OTAN en 1999 durante la Guerra de Kosovo , la operación militar estadounidense en Afganistán en 2001 y la invasión de Irak en 2003 por parte de Estados Unidos y sus aliados en Irak . Entre sus provocativas declaraciones políticas, Pinter llamó al primer ministro Tony Blair un "idiota engañado" y comparó la administración del presidente George W. Bush con la Alemania nazi [81] [82] . Afirmó que Estados Unidos estaba "buscando la dominación mundial mientras el público estadounidense y el primer ministro británico 'asesino en masa' se sentaban y miraban" [82] . Ha sido muy activo en el movimiento contra la guerra en el Reino Unido, hablando en mítines de la coalición Stop the War [83] y criticando con frecuencia la agresión estadounidense, como cuando preguntó retóricamente en su discurso de aceptación del Premio de Poesía Wilfred Owen el 18 de marzo. , 2007: "¿Qué emprendería Wilfred Owen en relación con la invasión de Irak? Un acto de gangsterismo, un acto de flagrante terrorismo de Estado, que demuestra un absoluto desprecio por el concepto de derecho internacional ” [84] [85] [86] . Pinter pasó la mayor parte de su discurso del Nobel condenando a Estados Unidos y las políticas de George W. Bush.
Harold Pinter se ganó la reputación de ser una persona aguda, misteriosa, silenciosa, taciturna, irritable, irascible e inaccesible [87] . Las duras declaraciones políticas de Pinter y su concesión del Premio Nobel de Literatura provocaron duras críticas e incluso burlas ocasionales y ataques personales . El historiador Geoffrey Alderman, autor de la historia oficial de la Escuela Hackney Downs, expresó su propia "opinión judía" sobre Harold Pinter: "Cualquiera que sea su mérito como escritor, actor y director, éticamente, me parece que Harold Pinter estaba gravemente corrompido". , y su brújula moral está profundamente rota” [89] . David Edgar , escribiendo en The Guardian, defendió a Pinter contra lo que llamó "malas palabras de los beligerantes", como Johann Hari , quien sintió que Pinter no "merecía" el Premio Nobel . [90] [91] Más tarde, Pinter continuó haciendo campaña contra la guerra de Irak y en nombre de otras fuerzas políticas que apoyaba.
Como señala Alderman, por ejemplo, Pinter firmó la declaración de política de Judíos por la Justicia para los Palestinos en 2005 y su anuncio de página completa: "¿Qué está haciendo Israel? Un llamamiento a los judíos en Gran Bretaña, publicado en The Times el 6 de julio de 2006, [89] y fue patrocinador del Festival de Literatura Palestina. En abril de 2008, entre 105 judíos prominentes, firmó una Carta Abierta en relación con el aniversario de la fundación del Estado de Israel: “No podemos celebrar el cumpleaños de un estado basado en el terrorismo, masacre, expulsión de personas de su tierra” [92] .
La carrera actoral de Pinter abarcó más de 50 años y, aunque a menudo interpretó a villanos , incluyó una amplia gama de papeles en el escenario y en la radio, el cine y la televisión [39] [93] . Además de los papeles en adaptaciones de radio y televisión de sus propias obras y sketches dramáticos, hizo varios cameos en películas basadas en sus propios guiones al principio de su carrera como guionista; por ejemplo, como el hombre de clase alta en "The Servant " (1963) y como Mr. Bell en " The Casualty " (1967), ambos fueron dirigidos por Joseph Losey ; y como cliente de una librería en su película posterior Turtle Diary (1985) , protagonizada por Michael Gambon , Glenda Jackson y Ben Kingsley .
Papeles notables en cine y televisión incluyen al abogado corrupto Saul Abrams en la producción de la BBC de The Hermit (1976), una nueva versión de la película negra de 1941 Manhunt, lanzada en DVD en 2002; y un periodista irlandés borracho en Langrish Go (protagonizada por Judi Dench y Jeremy Irons ) transmitido por BBC Two en 1978 [93] y estrenado en cines en 2002 [94] . Los papeles cinematográficos posteriores de Pinter incluyeron al criminal Sam Ross en Mojo (1997), escrita y dirigida por Jez Butterworth , basada en la obra de teatro del mismo nombre de Butterworth; Sir Thomas Bertram (su papel cinematográfico más significativo) en Mansfield Park (1998), personaje descrito por Pinter como "un hombre muy civilizado, ... un hombre de gran sensibilidad, pero en realidad contiene y mantiene un sistema completamente cruel. [trata de esclavos] de la que obtiene su dinero”; y Uncle Benny, junto a Pierce Brosnan y Geoffrey Rush , en The Tailor from Panama (2001) [39] . En películas para televisión, interpretó a Mr. Bearing, el padre de la paciente con cáncer de ovario Vivian Bearing, interpretada por Emma Thompson en Wit de Mike Nichols ; y director en The Catastrophe, basada en la obra homónima de Samuel Beckett , dirigida por David Mamet como parte del proyecto Beckett on Tape (2001) [39] [93] .
En la década de 1970, Pinter comenzó a mostrarse más a menudo como director, y en 1973 se convirtió en subdirector del Teatro Nacional [95] . Dirigió casi 50 producciones propias y ajenas para teatro, cine y televisión, incluidas 10 producciones de las obras de Simon Gray : estrenos teatrales y/o cinematográficos Batley (1971 en el escenario, 1974 en el cine), Otra ocupación (1975 ), "The Back Column" (1978 en el escenario; 1980 en la TV), "End Game" (1979 en el escenario del Teatro Nacional), "Quartermain Conditions" (1981), "Life Support" (1997), "The Última clase media" (1999) y Los viejos maestros (2004). Varias de estas producciones fueron protagonizadas por Alan Bates (1934-2003), quien creó papeles en el escenario y la pantalla no solo para Batley sino también para Meek en el primer gran éxito comercial de Pinter, The Watchman (1960 en el escenario; filmado en 1964); en Lyric Hammersmith en 1984, interpretó a Nicholas en Front of the Road y a un taxista en la estación Victoria . Entre las más de 35 obras que dirigió Pinter se encuentran The Next of Kin (1974) de Johns Hopkins ; "Espíritu alegre" (1976) de Noël Coward ; Los inocentes (1976) de William Archibald ; "Circe y Bravo" (1986) de Donald Freed ; Taking Sides (1995) de Ronald Harwood y Twelve Angry Men (1996) de Reginald Rose [95] [97] .
Pinter fue autor de 29 obras de teatro y 15 sketches, y coautor de dos obras para teatro y radio [98] . Fue considerado uno de los dramaturgos británicos contemporáneos más influyentes [99] [100] y recibió el premio Tony de 1967 a la mejor obra por "The Homecoming" y varios otros premios y nominaciones estadounidenses. Él y sus obras han recibido numerosos premios en el Reino Unido y en otros lugares [101] . Su estilo ingresó al idioma inglés como el adjetivo "Pinteresque", aunque al propio Pinter no le gustó el término y lo consideró sin sentido [102] .
Según su propio guión, se puso en escena la película " El último magnate ", basada en la novela de Francis Scott Fitzgerald (1976). Otra pintura famosa escrita por Harold Pinter es "La amante del teniente francés ", basada en la novela de John Fowles (1981). En 1990, Pinter adaptó para la pantalla la novela El cuento de la criada de Margaret Atwood , y en 1996 participó en la adaptación cinematográfica de la novela El juicio de Franz Kafka. En 1995 recibió el Premio David Cohen .
En 2003, el dramaturgo publicó una colección de poemas, The War, en la que expresó su condena a la invasión estadounidense-británica de Irak . La colección recibió el premio de poesía Wilfred Owen. La última obra del dramaturgo, "En busca del tiempo perdido" (o "Memorias del pasado"), escrita en el año 2000 basada en la novela épica del mismo nombre de Marcel Proust , se representó en el Teatro Nacional de Londres.
El Premio Nobel de Literatura de 2005 le fue otorgado por obras en las que "abre el abismo que se encuentra debajo del ajetreo y el bullicio de la vida cotidiana e invade las mazmorras de la opresión".
En la primavera de 2005, el escritor de 74 años anunció que ya no tenía la intención de escribir obras de teatro, sino que continuaría trabajando en otros géneros, principalmente poesía.
En octubre de 2011, se encontró en la Biblioteca Británica [103] el boceto de Pinter's Umbrellas, que se había guardado allí durante medio siglo .
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