| V. L. Borovikovsky | |
| Retrato de M. I. Lopukhina . 1797 | |
| Lienzo, óleo. 73,5×59cm | |
| Galería Tretiakov , Moscú | |
| ( Inv. 102 ) | |
| Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
"Retrato de M. I. Lopukhina" es uno de los retratos femeninos más populares [1] [2] de Vladimir Lukich Borovikovsky .
El retrato representa a Maria Ivanovna Lopukhina (14 de marzo de 1779-1803), nee Tolstaya, la mayor de las cinco hijas [3] del conde Ivan Andreevich Tolstoy (1747-1811) y Anna Feodorovna Maikova, hermana de Fyodor Tolstoy-American . Desde 1797 [4] (fecha errónea - 1801), fue la esposa del Jägermeister y chambelán real Stepan Avraamovich Lopukhin (1769-1814), hijo del gobernador de Oryol A. S. Lopukhin . En relación con su boda, Paul I le otorga a Lopukhin el título de Jägermeister. Como regalo de bodas, Lopukhin adquiere el pueblo de Bogorodskoye (Mosalskoye) en el segundo campo del distrito de Bogorodsky de la provincia de Moscú. Hasta 1801, los jóvenes viven en San Petersburgo. Después de la muerte de Pablo I, Lopukhin se retiró y se mudó a la finca de Bogorodskoye.
“Ella murió de tisis ”, escribió Ya. I. Bulgakov el 11 de mayo de 1803 desde Moscú a su hijo [5] :
El príncipe S. I. Golitsyn está en una nueva tristeza: la esposa de su primo Stepan Avraamovich Lopukhin, con quien se casó hace aproximadamente un año, murió de tisis, y no de cantar, con lo que Musketi [6] mató a la menor Ladomirskaya .
Fue enterrada en la tumba familiar de los Lopukhins en el territorio del Monasterio Spaso-Andronikovsky , al sureste de la Catedral Spassky.
El artista utilizó la técnica tradicional de un retrato representativo, rodeando al personaje con objetos y atributos que ayudan a revelar su imagen. Sin embargo, Borovikovsky trató de mostrar no el estatus social de Lopukhina, sino los aspectos personales e íntimos de su carácter. El tema principal del retrato fue la fusión armoniosa del hombre con la naturaleza, característica de la estética de finales del siglo XVIII , que se formó bajo la influencia del sentimentalismo . El artista expresa esta fusión a través de relaciones compositivo-rítmicas y colorísticas.
Lopukhina se representa sobre el fondo de un paisaje, en gran parte condicional y decorativo, pero las características típicas del paisaje nacional ruso ya están trazadas en él: troncos de abedul , espigas de centeno , acianos y las flores tienen un significado simbólico importante [7] . El paisaje hace eco de la apariencia de Lopukhina: la curva de su figura hace eco de las orejas arqueadas, los abedules blancos se reflejan en el vestido, los acianos azules hacen eco del cinturón de seda y el chal púrpura suave hace eco de los capullos de rosa caídos. El artista logró llenar la imagen de su modelo con autenticidad de vida, profundidad de sentimientos y poesía extraordinaria.
Abajo a la derecha, en la cornisa del pedestal, la firma: "Escribió Borovikovsky 1797. Años" [4] . La pintura ha sido transferida a un nuevo lienzo [4] .
El retrato, creado por Borovikovsky en 1797, estuvo en la colección de familiares durante mucho tiempo. Se sabe que lo mantuvo la sobrina de Maria Ivanovna, la hija de Fyodor Tolstoy Praskovya. Se convirtió en la esposa del gobernador de Moscú Perfiliev , en su casa el retrato fue visto por primera vez por Pavel Mikhailovich Tretyakov entre 1885 y 1890 [8] [4] y lo compró.
De las memorias de la hija de Pavel Tretyakov: “Debo señalar el amor y la admiración de Pavel Mikhailovich por las “personas mayores”, el amor que nos transmitió por completo. Tenía varios retratos maravillosos de Borovikovsky, de los cuales amamos especialmente a Lopukhina" [9] [10] .
El poeta ruso Yakov Petrovich Polonsky casi cien años después, en enero de 1885, dedicó al cuadro el poema “Al retrato”:
Ha pasado mucho tiempo, y esos ojos ya no están allí
Y esa sonrisa se ha ido, que expresaba en silencio
Sufrimiento, una sombra de amor y pensamientos, una sombra de tristeza,
Pero Borovikovsky salvó su belleza.
Así parte de su alma no se nos fue volando,
Y esta mirada y esta belleza del cuerpo
Atraerán hacia ella descendencia indiferente,
Enseñándole a amar, sufrir, perdonar, callar.