Larisa Sergeevna Sergeeva | |||
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Fecha de nacimiento | 7 de marzo de 1946 (76 años) | ||
Lugar de nacimiento | Yalta | ||
Ciudadanía |
URSS Rusia |
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Género | naturaleza muerta, paisaje, exposición, caricatura, diseño de vestuario teatral, Artes decorativas | ||
Estudios | Instituto Textil de Moscú | ||
Premios |
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rangos | Miembro correspondiente de la Academia Rusa de las Artes | ||
Sitio web | artesergeeva.ru |
Larisa Sergeevna Sergeeva (nacida el 7 de marzo de 1946 , Yalta [1] [2] ) es una artista , diseñadora [3] , profesora, crítica de arte e historiadora del arte soviética y rusa . Artista de Honor de la Federación Rusa (2013) [3] , Artista de Honor de la República Autónoma de Crimea (2009) [4] , Miembro Correspondiente de la Academia Rusa de las Artes (2021).
Pasó su infancia en Crimea [5] . Durante sus años escolares, también estudió en una escuela de música, en una clase de ballet (con M. P. Gradovskaya y P. S. Vitenkov) y en un estudio de teatro (con el director A. P. Tsvetukhin); actuó en el escenario en representaciones de ballet y teatro. Interpretó a Galia Purygina en la película " Friends and Comrades " (dirigida por V. P. Pavlovsky , sucursal de Yalta del M. Gorky Film Studio) [6] . Se graduó de la escuela de arte. F. A. Vasilyeva (maestros - G. I. Churkina, V. I. Buryakovsky, D. M. Zhuravlev).
Desde 1964, luego de egresar de la escuela secundaria No. A.P. Chekhov en Yalta [2] , trabajó como colorista en una fábrica de juguetes.
En 1965 ingresó a la Facultad de Artes Aplicadas del Instituto Textil de Moscú . Desde 1970, después de graduarse del instituto [1] [4] con un título en artista, trabajó en el laboratorio experimental de la fábrica de tejidos de Zagorsk, donde desarrolló una variedad para mujeres y niños, y participó en la introducción del lino en prendas de punto. producción. Desde 1971 - artista del laboratorio de Rostrikotazhprom; desarrolló un surtido industrial, viajó a las empresas. En 1972-1978 fue miembro de los consejos artísticos del Ministerio de Industria Textil de la RSFSR y del Ministerio de Industria Ligera de la URSS [7] .
En 1978-1982 fue profesor titular de dibujo y composición en el Instituto Tecnológico de Industria Ligera de Moscú [4] .
En 1979-1982, dirigió un estudio de artes y oficios, en el que el arte popular ("réplica de Moscú") estaba en el centro de las clases de juguetes de arcilla pintada y madera pintada.
En 1983-2006, trabajó como artista en Design and Art Combine, Gzhel Combine, enseñó disciplinas artísticas en el Centro de Rehabilitación Infantil "Children of Mary", el Ryazan Art College, enseñó en otras instituciones educativas, organizó una escuela de arte asistieron más de 80 alumnos de todas las edades, impartió clases de dibujo, pintura, composición, pequeñas artes plásticas, historia del arte [7] .
Los estudiantes de L. S. Sergeeva participaron en 89 exposiciones de arte en Rusia y en el extranjero, donde se convirtieron en laureados, recibieron 250 premios [7] [8] .
Desde 2006, continúa realizando informes científicos sobre el tema de la creatividad artística [9] , exhibe sus pinturas en exposiciones colectivas y personales, y dicta clases magistrales.
Miembro de la Unión de Artistas de Rusia , la Unión de Diseñadores de Rusia [3] , la Asociación de Críticos de Arte de la Unión Creativa de Historiadores de Arte y Críticos de Arte; Asociación Internacional de Pasteles ASPAS (Asociación Pintores Pastelistas Españoles) [10] , en el patrimonio de Art du Pastel en France, invitado de honor del Ministerio de Cultura de Italia (2008) [7] . Un maestro de la categoría más alta, un experto certificado en arte infantil en Moscú y la región de Moscú [7] [8] .
Padre - Sergey Ivanovich Sergeev, militar; madre - Efrosiniya Timofeevna Sergeeva, trabajadora médica.
Casado, tiene un hijo y una hija.
Las primeras pinturas (décadas de 1960 y 1970) son emotivas y expresivas. Las obras, en técnica al óleo o al temple, están pintadas con un gran trazo en relieve con complejas mezclas cromáticas y siempre con bellísimas combinaciones (“Barco en el muelle bajo la lluvia”, “En el Parque de los Pioneros”, “Casa bajo los árboles ”).
Es el creador y teórico de un nuevo género en las artes visuales: la exposición [7] [10] . Revivió el vitalismo , un movimiento de los años 20 y 30 [7] [10] .
Trabaja en las técnicas de acuarela, pastel, témpera, rotulador, lápiz en los géneros de naturaleza muerta, paisaje, caricatura, exposición, bocetos figurativos de vestuario teatral; las obras se distinguen por un sutil sentido del color y la composición [7] .
Naturaleza muertaUna serie de bodegones rusos modernos se realizan de una manera que va desde la pintura realista de señuelos hasta bodegones decorativos expresivos.
PaisajeUna serie de paisajes "En los lugares de Chéjov" (Taganrog, fincas de los Chejov en Melikhovo, fincas de la casa-museo de A.P. Chejov en Yalta), Italia, región de Moscú, Lyubertsy, Moscú, Bielorrusia, Ucrania, Rusia, Serbia, Croacia, España, paisajes marinos realizados en las técnicas de acuarela, pastel seco, témpera, óleo, rotulador, lápiz.
Artes graficasUna serie de láminas dedicadas a la Gran Guerra Patria , llenas de tragedia, heroísmo e infancia perdida.
ExponerLa serie de exposiciones está hecha con medios gráficos suaves para percibir: un rotulador, pastel, a veces con la adición de un lápiz, acuarelas. Las imágenes artísticas, la carga semántica de las obras, se representan a manera de reportaje con cierta actitud de ideas con una persona en el centro del desarrollo de la trama, expresando emocionalmente el contenido en una forma expresiva lacónica-grotesca-generalizada.
Bocetos figurativos de vestuario teatralLos bocetos realizados en los años de estudiante se distinguieron por una forma inusual de presentación, estilo individual, técnica, se utilizó asimetría en la composición del vestuario y no se observaron los valores definidos por los estándares. El trabajo de diploma “Traje tejido de mujer basado en motivos japoneses” consistió en un conjunto completo de prendas modernas intercambiables elaboradas con hilos de finas combinaciones de colores tomados del ukiyo-e japonés y Kinusaiga; el trabajo incluyó un apartado gráfico de bocetos figurativos del traje, precediendo a la ejecución de bocetos de trabajo, cálculos de tramas de telas y diseños de vestuario. Autor de decenas de prendas de punto prêt- à- porter , replicadas en las fábricas rusas. Bocetos hechos del traje:
N.V. Gogol - "La noche antes de Navidad", "Ivan Fedorovich Shponka y su tía". a poemas de A. S. Pushkin , I. A. Bunin , S. A. Yesenin , M. I. Tsvetaeva . Autor de telas decorativas pintadas con flores, adornos populares, composiciones abstractas.
El autor de juguetes decorativos de arcilla moldeados y pintados según motivos populares rusos, señoritas, madres, músicos, animales caballos, vacas, cabras, gallos, árboles y casas, decoraciones que componen composiciones temáticas.
Las obras de L. S. Sergeeva se encuentran en museos y colecciones privadas en Crimea, Rusia, Croacia, Argelia, Checoslovaquia, Alemania, Serbia, Italia, España, Francia, EE. UU., Japón [10] .
En 1971, por primera vez, participó en la Exposición Regional de Modelos de Ropa de Moscú (Sala de Exposiciones de Zagorsk , Región de Moscú) en la nominación de Gama Infantil. Participó en más de 210 exposiciones colectivas [10] [11] .
personalAutor de más de 60 trabajos de investigación y educativos, publicados incluso en colecciones y revistas científicas [7] . Hizo presentaciones en conferencias científicas (Instituto de Investigación de Estética Técnica de toda Rusia, Galería Estatal Tretyakov, Expocentre en Krasnaya Presnya, Duma Estatal de la Federación Rusa, Museo Estatal de Bellas Artes Pushkin, Academia de Artes de Ucrania, 2º Congreso Cultural Ruso, Instituto de Artes Contemporáneas de Ucrania, el Instituto Estatal de Estudios Artísticos del Ministerio de Cultura de la Federación Rusa, el Instituto de Educación de Posgrado (Estudios de Posgrado) de las Artes en París, etc. [7] .