Escenario : una obra literaria y dramática escrita como base para la puesta en escena de una película o película para televisión, y otros eventos en el teatro y otros lugares.
Un guión en cinematografía tiende a parecerse a una obra de teatro y describe cada escena y el diálogo de los personajes en detalle con direcciones de escena . A veces el guión es una adaptación de una obra literaria separada para el cine, a veces en este caso el autor de la novela es también el autor del guión (guionista).
Un guionista es una persona que escribe el guión de una película. A veces, varios guionistas están involucrados en escribir el mismo guión antes de que el director elija la mejor opción. Opcionalmente, el autor del libro escribe el guión cuando se filma. Este trabajo se le suele dar al guionista, y el autor de la obra, si es posible, es un coguionista o consultor.
Hay cuatro elementos principales de un guión [1] :
KOLIA Perdón. Que es mi culpa. Por favor, no te vayas. ¡Lo siento! Quiero disculparme con todos ustedes. Todos sois gente muy agradable, pero... muy extraños. Y todavía los amo a todos, en general, aquí.
Alisa Denisovna se abre paso entre la multitud. El hinchado Dronov mira a Kolya con interés. El director sale de su estupor y le quita el micrófono a Kolya.
DIRECTOR Bien hecho. (acaricia a Kolya en la mejilla) Aplaudamos a Smirnov. Usted entiende, el comienzo del año escolar, no hay suficientes maestros.
Kolya abraza a la devuelta Alisa Denisovna. Intercambiando miradas con Stanislav Ilich...
...TÍTULO: MEDIO AÑO DESPUÉS DE QUE ALISA Y STANISLAV SE CASARON, Y KOLYA OBTUVO UN CINCO NO SOLO EN INFORMÁTICA, SINO TAMBIÉN EN INGLÉS.
Ksyusha mira estupefacto a Kolya, se da la vuelta desconcertado. Ya no entiende qué sorprenderse y qué resentirse.
TÍTULO: KSUSHA ENTRÓ AL INSTITUTO Y YA NO VIVE CON LOS PADRES, PERO VA A VISITARLOS.
Dronov baila al ritmo de una canción popular.
— Del guión de la COMEDIA “GOOD BOY”La primera etapa necesaria en el camino hacia la realización de la idea de un largometraje es la creación de un guión, su base literaria, en la que se determinan el tema, la trama, los problemas y los personajes de los personajes principales. Durante más de un siglo de historia cinematográfica, el guión ha pasado de "guionistas en los puños", que describen brevemente la trama de la futura película, a un género literario especial: la escritura de guiones. Un guión literario puede ser original o ser una adaptación cinematográfica de una obra literaria ya existente. Actualmente, los guiones tienen un valor independiente, se publican en revistas, colecciones especiales destinadas a la lectura. Pero antes que nada, al crear su trabajo, el guionista asume su encarnación en la pantalla. Para mantener la atención del espectador, el guión debe seguir algunas reglas generales que toman en cuenta la psicología del espectador.
Tipos de guiones cinematográficos:
Ochenta páginas escritas por un guionista profesional equivalen aproximadamente a 2.600 metros de película de acción, que suele ser una película de una sola parte y puede contener de cuatro a cinco mil palabras de diálogo. Ciento veinte páginas son aproximadamente 4000 metros de película (corresponde a una película en dos partes).
Los requisitos del guión varían según el país y el estudio de cine que lo acepta.
Un guionista trabaja en un guión literario, a menudo participan en este trabajo un productor y un director , que a menudo se convierten en sus coautores.
Para que un guión literario pueda ser utilizado, se adapta a las condiciones del cine , transformándolo en un guión cinematográfico, donde se reduce la parte descriptiva, se escriben con claridad los diálogos y se determina la relación de alcance visual y sonoro. Aquí la vertiente dramatúrgica se desarrolla según escenas y episodios, y el desarrollo escenificado de la acción se realiza según los objetos del rodaje. Cada nueva escena se escribe en una hoja aparte, lo que posteriormente facilitará el trabajo a la hora de establecer su secuencia en el desarrollo de la trama. Además, el guión se encuentra en edición de producción. Esto es necesario para determinar la duración de la película, la cantidad de temas, el escenario, la cantidad de actores, la organización de expediciones y mucho más. Sin esto, es imposible calcular los costos financieros de la producción cinematográfica.
Una acción en un guión suele corresponder a un cuadro (una pieza de película desde que se enciende la cámara hasta que se apaga) [2] . Cualquier escenario consta de escenas (acciones que tienen lugar secuencialmente en el mismo lugar) y episodios (una o más escenas unidas por una colisión). Un episodio es una secuencia de escenas (generalmente de una a cinco, que termina con un clímax que influye en el desarrollo posterior de la trama) [1] [3] . El cine también utiliza la división en partes, que tiene un trasfondo histórico: en el cine mudo, el cambio de bobinas en el proyector se producía durante pequeños intermedios, por lo que había que completar los episodios de la película que cabían en cada bobina. En el cine moderno, una parte corresponde a 10 minutos de película, y un largometraje consta de al menos seis partes (60 minutos) [1] .
Cada episodio tiene al menos uno de los planos : general (toda la figura de una persona), medio (mitad), grande (cara) y detalle (parte de la cara, objeto) [1] .
Todo el guión (película) se puede dividir en varios actos (la trama, el desarrollo de la acción, la culminación) [2] .
En Rusia, es costumbre escribir guiones cinematográficos en una prosa descriptiva casi ordinaria. En la URSS, incluso hubo una historia cinematográfica, cuando el guionista, sin esperar una producción, simplemente describió una película imaginaria tal como la imagina. En los EE. UU., los guiones se escriben más "tecnológicamente": al comienzo de cada escena se indica si la acción se desarrolla en interiores o exteriores, a qué hora del día; cuando aparece un nuevo personaje, se resalta su nombre en mayúsculas, etc. [cuatro]
Al contar su historia , el director crea una nueva realidad, la realidad de la película, en la que el espectador no solo debe ver, sino sentir la vida en la pantalla, luego esta vida lo convencerá de su realidad.[ estilo ] . Para crear esta nueva realidad se utilizan diversos medios expresivos, creados incluso a nivel de guión.
La trama se puede comparar con un árbol muerto con un tronco y ramas principales. La reconocibilidad de los detalles (en el sentido amplio de la palabra) sirve como miles de pequeñas ramas con hojas verdes, es decir, le da vida al árbol. Los detalles deberían funcionar. La presencia de una gran cantidad de detalles inertes (es decir, que no funcionan) en el encuadre desdibuja la atención del espectador y, en última instancia, provoca aburrimiento. AP Chekhov dio una descripción clara de la parte activa (es decir, de trabajo): "Si un arma cuelga en el escenario en el primer acto, debería dispararse en el último". Esta es una fórmula constructiva para activar todos los componentes del drama involucrados en el desarrollo de la trama de la idea general.
Hay cinco aspectos principales de una parte: