Iván Vasilievich Shepelev | ||||
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Fecha de nacimiento | 20 de octubre de 1957 (65 años) | |||
Lugar de nacimiento |
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Ciudadanía |
URSS Ucrania |
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Ocupación | productor | |||
Premios y premios |
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Ivan Vasilyevich Shepelev ( 20 de octubre de 1957 , Dnepropetrovsk ) es un animador y director ucraniano . Artista del Pueblo de Ucrania (2002).
Ivan Shepelev nació en la familia de un militar, oficial de carrera Vasily Matveyevich Shepelev y su esposa Praskovya Mikhailovna. En servicio como cabeza de familia, cambiaron su lugar de residencia en las ciudades de casi toda la URSS. Permanecieron en sus viviendas a corto plazo durante no más de un año: la asignación a otra parte de Vasily Matveevich reemplazó nuevamente a los asentamientos. Tomó cursos de capacitación avanzada en Jarkov, cuando Praskovya Mikhailovna, de camino a su esposo desde Dnepropetrovsk, dio a luz a un hijo, Ivan, en un autobús. Dentro de unos años, para un joven artista, la vida en la carretera tendrá un significado diferente: viajar. Pero aún era demasiado pronto para hablar de ello.
La familia Shepelev con su hijo pequeño vivía en la región de Pskov, luego en Letonia, y cuando Vasily Matveevich partió para servir en el norte, su esposa y Ivan, de cinco años, se establecieron en la ciudad de Kremennaya, región de Lugansk, en Ucrania. La hermana de Praskovya Mikhailovna, Matryona, vivía allí. Habiéndose establecido para trabajar en un jardín de infancia, la madre comenzó a llevar a su hijo allí. En la misma ciudad, asistió a la escuela secundaria No. 1 ( 1965 ). A veces, el entrenamiento se interrumpía y se reanudaba ya en su Dnepropetrovsk natal. Pero la parte principal de la vida escolar todavía tenía lugar en la ciudad de Kremennaya . Aquí, en el noveno grado, la profesora de literatura rusa Tatyana Davydovna Nosik llamó la atención sobre las habilidades literarias de su alumno Ivan Shepelev. Escribía poesía, cuentos, era un tipo desarrollado intelectualmente más allá de su edad. Siempre profundizaba en las profundidades del problema, y el maestro incluso admitió que un alumno de noveno grado tenía razón.
En la escuela, Ivan Shepelev también era conocido como aspirante a director, así como actor. Incluso en sexto grado, inspirado por la actuación itinerante del Teatro de Marionetas de Lugansk que vio, el estudiante crea su propio teatro de marionetas. Hubo todas las oportunidades para implementar esta idea: en el jardín de infantes donde trabajaba mi madre, se guardaban muñecas. Con su participación, los maestros a veces mostraban pequeñas actuaciones a los niños, pero con la llegada de Iván, estos espectáculos adquirieron un carácter profesional. Todos trataron con confianza al chico que informalmente se convirtió en el director de este teatro de marionetas. Protagonizó y expresó papeles en las producciones de "Turnip", "The Robber Fox", "The Wolf and the Seven Kids". Pero la obra "La aventura de Pinocho" se convirtió en la obra más importante. Basado en el trabajo de Alexei Tolstoy, el colegial escribió la obra él mismo y trabajó para todos los personajes durante una hora.
En el octavo grado, los esfuerzos creativos de Ivan Shepelev fueron influenciados por un estado de ánimo romántico. Habiéndose enamorado de una niña gitana, comenzó a ir a un grupo de baile con ella. En él, Iván no solo aprendió las danzas del pueblo gitano, sino también su idioma. En 1972, un chico talentoso organiza su propio equipo gitano "Bahtale Ternopen" (Juventud feliz). Pronto, bajo su liderazgo, gana popularidad y éxito. Recibieron invitaciones para actuar de todas las regiones de Ucrania. En el equipo, Ivan Shepelev desempeñó el papel no solo del director de números con bailes y canciones, sino también del autor de líneas poéticas, así como del presentador de programas. Los poemas escritos por un alumno de décimo grado pronto fueron reconocidos como únicos. Los textos estaban protegidos por derechos de autor y solo por una tarifa podían ser utilizados por otros grupos. En la escuela secundaria No. 1 de Kremensk, Ivan Shepelev actuó como anfitrión de todos los eventos, bailó la danza del tabor gitano. Y cuando en 1974 salió a recibir un certificado de matrícula, fue el único al que le tocaron una tonada gitana. Este motivo, como se vio después, siempre es relevante en la vida de Ivan Vasilyevich.
Después de salir de la escuela, Ivan Shepelev pasa un concurso de ingreso a la Escuela de Teatro de Dnepropetrovsk . Allí, al notar sus excelentes habilidades artísticas, los maestros le recomiendan que vaya y haga en Moscú. Aquí Ivan estaba esperando la primera prueba seria. En otro país, sin vivienda, conociendo mal la ciudad, todos los días buscaba aprender más sobre el teatro de Moscú. Traté de ingresar a casi todas las instituciones educativas especializadas. Fue elogiado, pero la suave pronunciación ucraniana no dio muchos resultados. Y solo en el Estudio Experimental de Moscú no prestaron atención a la pronunciación, al ver el talento del joven artista. En la dirección de la región de Ucrania, el nuevo estudiante se alojó en el albergue de la Escuela de Música Gnessin de Moscú. Durante sus estudios, Ivan Shepelev adquirió habilidades de actuación no solo en clases magistrales, sino también como resultado de observar el trabajo de grandes artistas en los escenarios de los teatros de Moscú. Todas las puertas estaban abiertas para los miembros del estudio. Luego, los jóvenes talentos quedaron especialmente impresionados por la actuación con la participación de los maestros del Teatro de Arte de Moscú "Solo para relojes con una pelea" organizada por Oleg Efremov. Y cada teatro les dio un nuevo descubrimiento en las actividades de famosos actores de teatro. Como diría Faina Ranevskaya , a cuyas conferencias también asistió un joven animador, "vieron a tales artistas en el escenario que nunca nacieron de nuevo".
En 1975, tuvo lugar el primer concierto en la actividad profesional de Ivan Shepelev. Aunque fue precedido por muchos, por su trabajo con el equipo dirigido por Yuri Rybin, el animador recibió una remuneración por primera vez. Pero dos años y medio en el Estudio Experimental de Moscú determinaron el destino del estudio como actor. Entre los teatros visitados durante el período de formación se encontraba el famoso "Romen" . Ivan Shepelev vio todas sus actuaciones, interesándose por el trabajo de los gitanos de la escuela. Y una vez, los maravillosos artistas de este templo del arte invitaron a un graduado del estudio a "papeles rusos". Interpretó el primero de ellos en la obra de teatro de Nikolai Slichenko "The Gypsies Were Riding". La actividad creativa en "Romen" fue brillante, pero de corta duración. Debido a que el artista no tenía un permiso de residencia, tuvo que vivir con amigos y luego con conocidos. Pero, por extraño que parezca, Ivan Shepelev dejó el teatro no por la falta de un lugar de residencia permanente, sino por un resfriado severo que se produjo debido a un estilo de vida nómada. Después de una larga enfermedad, Ivan Shepelev esperaba otra propuesta creativa en Saransk. Y de nuevo era la personificación de su sueño de infancia. El Teatro Estatal de Marionetas de la República de Mordovia fue famoso por sus representaciones únicas, excelente combinación de actores y marionetas. Para Ivan Shepelev, hubo una oportunidad para la implementación integral de ideas. En la obra "Soldier's Kettle" interpretó al soldado Gryts y al oso (muñeco), luego al barón en "The Ghost of the Old Mill", al pirata en "Miracles with Home Delivery" y otros papeles. Pero lo más memorable fue el trabajo sobre la actuación basada en los cuentos populares rusos "Ivan Tsarevich, el lobo gris y otros". En él, el artista interpretó brillantemente el papel de Koshchei the Immortal. El director Vladimir Kazachenko también invitó a Ivan Shepelev a convertirse en el autor de poemas para este cuento de hadas. En el estreno, sin embargo, como en los días siguientes, la actuación causó sensación. Se le pidió al artista y poeta que escribiera poemas y canciones para otras producciones, que se recuerdan en Saransk hasta el día de hoy. La canción "Un fuego arde en la oscuridad de la noche ...", que Ivan Shepelev escribió junto con el famoso bardo Alexander Lobanovsky para el papel del poeta en la obra "The Mill", se hizo famosa. Pero el don poético del artista se podía apreciar no sólo viendo las representaciones. Los poemas de Ivan Shepelev se publicaron en muchas ediciones republicanas. Tales como la "República Joven" (Saransk) y la revista "Juventud". El trabajo en el Teatro Estatal de Marionetas de la República de Moldavia ayudó a revelar el talento multifacético de Ivan Shepelev. Aquí no solo pudo realizar sus ideas, sino también aprender lecciones de actuación profesional. Durante este período, también se unió a la Sociedad de Teatro de toda Rusia (desde 1990, la Unión de Trabajadores del Teatro). Todos los que lo rodeaban notaron su crecimiento creativo y, como artista prometedor, la Filarmónica Estatal de la República de Mordovia lo recomendó para el Concurso de artistas de variedades de toda Rusia (Moscú). No había tiempo para la preparación y, por lo tanto, Ivan Shepelev se propuso expandir sus horizontes observando el trabajo de otros. Pero inesperadamente, el artista pasó por tres rondas y regresó con una carta a Saransk . Luego, el Artista del Pueblo de la República de Mordovia, el famoso cantante y director artístico de la Filarmónica Estatal de la República de Moldavia, Dmitry Erimeev, sugirió que el artista de teatro de marionetas fuera a trabajar para ellos. Durante mucho tiempo convenció a Ivan Shepelev de que el género conversacional era su vocación y que no había conciertos destacados en la Filarmónica.
En 1979, Ivan Shepelev pasó del teatro a la Filarmónica Estatal de la República de Mordovia. En él, ganó popularidad como un animador brillante. Artistas y grupos famosos comenzaron a invitarlo a cooperar. En ese momento, Ivan Shepelev realizó una gira por toda la Unión Soviética, trabajando con artistas destacados: Yuri Bogatikov , el equipo Kolker (Leningrado), Six Young, Lyudmila Zykina . Con el programa de la gira en 1979, Ivan Shepelev combinó un año de estudio en el Taller creativo de arte de variedades de toda Rusia (VTMEI, Moscú). Fue enviado a este taller a expensas de la República de Mordovia para su crecimiento profesional. En él, el artista aprendió la construcción correcta de programas y números individuales, practicando su conocimiento en el trabajo en los conciertos de la Filarmónica Estatal de la República de Moldavia. Además, este conocimiento se enriqueció con la comunicación con destacados artistas: Oleg Milyavsky y Boris Brunov . Fueron ellos quienes se convirtieron en los maestros de Ivan Shepelev, ayudaron a desarrollar su don, pasando sus habilidades de mano en mano. Oleg Anatolyevich le enseñó al joven artista el arte de la improvisación, la capacidad de crear una atmósfera en la sala, Boris Sergeevich enseñó la dirección de los programas de conciertos. Por supuesto, un estudiante talentoso también estaba buscando su propio entusiasmo, y una vez le dijo a Oleg Milyavsky sobre su intención de dominar el género burime, especialmente porque la poesía estaba muy cerca de él. Luego, el maestro notó que burime es un regalo especial, pero si Ivan quiere determinar si tiene uno, debe ir a Leningrado al famoso director y burimista Mark Yakovlev. Quien no solo aseguró al joven animador de sus habilidades, sino que comenzó a enseñarle la puesta en escena del número burime. El profesor le confesó al alumno que él fue el primero que quiso dedicarse a este género, por lo que hábilmente compone pequeños poemas utilizando rimas preparadas previamente. [1] Entonces, el certificado VTMEI correspondió completamente al talento de Ivan Shepelev: artista-animador de primera categoría.
El artista regresó a su Ucrania natal en 1980 . Vivió en Dnepropetrovsk, pero trabajó con programas de conciertos en todo el país. En varias ocasiones, Ivan Shepelev actuó desde la Filarmónica Estatal de Volyn, la Filarmónica Estatal de Ternopil, Ukrconcert y la Filarmónica Estatal de Crimea. Fue invitado a cooperar con el equipo del Artista del Pueblo de Ucrania Vasily Zinkevich "Svityaz" , Nazariy Yaremchuk y el trío "Marenichi", Alla Bayanova , Sofia Rotaru , Valentina Tolkunova , Nikolay Gnatiuk , Iosif Kobzon , el equipo " Tender May ", " Buenos compañeros ", Nadezhda Babkina con el conjunto "Canción rusa", el grupo de teatro bielorruso "Cristóbal". La geografía creativa del artista se expandió cada año y la participación en prestigiosos concursos jugó un papel muy importante en esto.
En 1986, Ivan Shepelev se convirtió en laureado del Concurso de Artistas de Variedades de Ucrania, recibió el premio "Mejor Artista del Concurso". Por supuesto, este título aumentó el interés profesional en el artista. Fue invitado a trabajar por el equipo de Dnepropetrovsk dirigido por Lyudmila Artemenko "Vodogray". Ivan Shepelev aceptó esta propuesta no solo por su gusto, sino también por necesidad: no podía permitirse el lujo de hacer una gira larga con su madre, que necesitaba atención.
En 1987, el artista comenzó su carrera en la Filarmónica Estatal de Dnepropetrovsk. De ella, Ivan Shepelev fue a festivales icónicos, concursos y siempre regresó con premios. Casi inmediatamente, después de registrarse con la Filarmónica, el artista se convierte en el laureado del Concurso de Sátira Política de toda la Unión en Moscú, donde también recibió el Premio de la Elección del Público. En 1989, fue reconocido como el mejor animador en la competencia All-Union en géneros pop de habla. Las victorias posteriores, que otorgaron el alto título de Artista de Honor de Ucrania, y pronto el del pueblo, solo confirmaron la habilidad de Ivan Shepelev, un gran artista con un estilo de trabajo original: el sucesor del conocimiento de los grandes maestros del animador Oleg. Milyavsky y Boris Brunov. Fue invitado a dirigir programas en el Teatro Estatal de Variedades de Moscú, conciertos de casi todas las estrellas del escenario nacional. En 1998, Ivan Shepelev fundó su propio grupo gitano "Miro Ilo" en Dnepropetrovsk. [2] Su puesta en escena de programas y producción le valió al equipo el Gran Premio en el Concurso Internacional de Canción Gitana "Amala" (Kiev, 1999) y el Concurso Mundial de Canción Gitana "Khamoro" (Praga, 2001). También fueron reconocidos como laureados en el Concurso Internacional "Gypsy Compound" (Moscú, 2001). "Miro Ilo" rápidamente ganó popularidad y, aunque Ivan Shepelev dedicó mucho tiempo a su desarrollo, esto no afectó las actividades del lugar de trabajo oficial. Permaneció en la Filarmónica de Dnepropetrovsk hasta 2005. Este año también estuvo marcado por el lanzamiento del libro "Pop Tales from Ivan Shepelev". [3] En él, el famoso animador en el género apropiado describió las curiosas situaciones que le sucedieron, así como a famosos artistas pop. Ivan Vasilyevich ha estado trabajando en el Centro Creativo Internacional Yan Tabachnik desde 2006 como director jefe de programas de conciertos . Al mismo tiempo, fundó el único concurso ucraniano del país para artistas jóvenes por el premio Artista del Pueblo de Ucrania Ivan Shepelev, [4] que tiene lugar cada dos años y sirve para revivir el género extrovertido del artista. Aquí el maestro enseña los conceptos básicos de este arte, señalando: "Lo que el artista hace en el escenario es un instrumento, la atmósfera en la sala es su creación". [5]
Crear luz y belleza en la vida es muy importante para Ivan Shepelev, por lo que ningún factor externo afecta sus actividades caritativas. Cada año, en el Día de San Nicolás, organiza una reunión con actores veteranos sobre la base de la rama regional de Dnepropetrovsk del Sindicato de Trabajadores del Teatro de Ucrania, donde es vicepresidente. [6] En estos encuentros busca dar atención, además de altos premios, a las personas que enaltecen el arte con sus hechos. El Artista del Pueblo de Ucrania, Ivan Shepelev, dedica su tiempo y energía a su prosperidad, dándose cuenta de que "arte" es un concepto amplio. Incluye tanto la profesionalidad como las altas aspiraciones, que cuanto más altas, más cerca del corazón de las personas.