Chico de la ciudad (película)

chico de la gran ciudad
Género drama
melodrama
Productor Eugeny Bauer
Productor Alejandro Khanzhonkov
Guionista
_
Alexander Voznesensky
Protagonizada por
_
Elena Smirnova
Mijaíl Salarov
Operador Boris Zavelev
Empresa cinematográfica Cuenta Isla A. Khanzhonkov
Duración 37 minutos
País  Imperio ruso
Año 1914
IMDb identificación 0003839

El niño de la gran ciudad ( 1914 ) es un largometraje mudo dirigido por Yevgeny Bauer . La película se estrenó el 5 de marzo de 1914 [1] . Otro nombre para la película es La chica de la calle [1] [2] .

Trama

La película muestra cómo "la hija de una pobre lavandera Manya, habiéndose convertido en la cocotte de María, lleva al suicidio a un ingenuo y sinceramente enamorado de su joven rico" [3] . Mary usa el dinero de su pretendiente. Pero cuando se queda sin dinero, lo deja y lo insulta. Al final de la película, se suicida y Mary pasa por encima de su cadáver , considerándolo un buen augurio .

Reparto

Actor Role
Elena Smirnova Manechka-María Manechka-María
nina kozlyaninova Manechka en la infancia Manechka en la infancia
Mijaíl Salarov Víktor Kravtsov Víktor Kravtsov
Leopoldo Yost lacayo lacayo
Lidia Tridenskaya lavandera lavandera
emma bauer bailarín bailarín
Arsenio Bibikov Kramskoy, camarada de Víctor Kramskoy, camarada de Víctor

Equipo de filmación

Sobre la película

La película recibió críticas positivas en su año de estreno [2] . El Cinematography Bulletin escribió que "la imagen está por encima de los elogios" [2] [4] . La revisión también señaló que la actuación de Elena Smirnova "no deja nada que desear". Se destacó en particular la “danza oriental” interpretada por Emma Bauer, el crítico escribió sobre la asombrosa plasticidad de la artista, sus movimientos temblorosos de serpiente, que recuerdan la plasticidad expresiva de la famosa bailarina inglesa Miss Maud Alan [4] [5 ] .

"La única belleza de la producción del drama ruso" fue llamada la imagen por la revista "Kinema" [6] [7] . También destacó el juego de E. Smirnova y M. Salarov y el hecho de que "el resto de los artistas apoyaron al conjunto general".

En el futuro, los críticos también apreciaron mucho la película. En particular, el historiador de cine Veniamin Vishnevsky destacó esta imagen como "la película más interesante de E. F. Bauer, que interpreta de manera realista a los personajes y el entorno" [1] .

La crítica de cine Oksana Bulgakova en su libro "Gesture Factory" señaló que "Child of the Big City" repite el esquema de la trama de otra película de Yevgeny Bauer "Silent Witnesses" : una chica de una clase social baja se convierte en la amante de un aristócrata [ 8] . Pero en Testigos silenciosos, no cambia ni la posición ni el lenguaje de señas de la criada. En la película "Child of the Big City" "la fashionista, convertida en cocotte, adopta la postura y el lenguaje corporal atribuidos en "Testigos silenciosos" a una aristócrata", "la actriz interpreta dos cuerpos" [8] . El autor del libro también cita uno de los "gestos mágicos con las manos" de la película como una ilustración de los medios de expresión en las películas mudas [9] .

En la enciclopedia "El primer siglo del cine" se señaló que el director E. Bauer logró superar el problema de la incompatibilidad de la ubicación y el rodaje en el pabellón que existía en ese momento.

A través de la filmación devolvió los lazos familiares a la naturaleza y el pabellón, les dio un impulso para el movimiento que se aproxima. Este papel lo desempeña, por ejemplo, el famoso plano de la película "Niño de la gran ciudad" (1914): la heroína, trabajadora de un taller de costura, soñaba despierta junto a la ventana, sentada en el borde de su escritorio. Detrás de ella, en la ventana: una calle ancha, casas grandes y hermosas, automóviles circulando, taxis: una vida rica y emocionante ... [10] .

Yuri Tsivyan notó que la cámara hace zoom en la escena cuando la cámara atraviesa todo el restaurante hacia la "bailarina india" [11] . Otro trabajo analiza esta nueva técnica artística para la época de la película: “Con la ayuda de esta solución, se acentúa la profundidad del espacio y se proporciona la estereoscopia de la visión” [12] .

La crítica Maya Turovskaya refirió la película "Child of the City" a los mejores ejemplos del arte cinematográfico ruso [13] . En su opinión, la película muestra un tipo de demoníaco femenino (“mata sin tocar un arma”), que es “muy raro, se podría decir, único en el cine ruso” [13] .

La experta en cine Irina Grashchenkova señaló:

“En la película de E. Bauer “Child of the City” (“La chica de la calle”), se da un tipo femenino diferente: una sacerdotisa del amor cruel, depredadora, que sacrifica a los demás. Elena Smirnova... no escatimó sus colores acusatorios, y tal interpretación estaba más cerca de la esencia del fenómeno en sí, aunque más alejada de la tradición rusa de mostrarlo” [14] .

La investigadora del cine prerrevolucionario ruso, Rachel Morley (Morley), estudió en detalle la conexión de la película con la literatura clásica rusa [15] . Señaló que Crimen y Castigo se convierte en "crimen sin castigo" en la pantalla .

Notas

  1. 1 2 3 Vishnevsky, 1945 , p. 38.
  2. 1 2 3 Gran Cine, 2002 , p. 194.
  3. Grashchenkova, 2005 , pág. 254.
  4. 1 2 Boletín de Cinematografía, 1914, No. 85, p. 38.
  5. Ustyugova, 2007 , pág. 123.
  6. Kinema, 1914, n.º 6, pág. cuatro
  7. Gran Cine, 2002 , p. 195.
  8. 1 2 Bulgakova, 2005 , pág. 71.
  9. Bulgakova, 2005 , pág. 73.
  10. El primer siglo de cine, 1996 , p. 198.
  11. Tsivyan, 1991 , pág. 265.
  12. Cavendish, 2004 , pág. 218.
  13. 1 2 Turovskaya, 1997 , pág. 108-113.
  14. Grashchenkova, 2005 , pág. 218.
  15. Morley, 2005 , pág. 27-43.

Literatura

Enlaces