Konstantin Evtikhievich Kostenko | |
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Fecha de nacimiento | 3 de junio de 1879 [1] |
Lugar de nacimiento | |
Fecha de muerte | 29 de enero de 1956 [1] (76 años) |
Un lugar de muerte | |
País | |
Género | acuarela , pastel y linóleo |
Estudios |
Konstantin Evtikhievich Kostenko ( 3 de junio de 1879 [1] , Jarkov - 29 de enero de 1956 [1] , Leningrado ) - Pintor ruso , artista gráfico , crítico de arte, trabajador de museo, empleado del Museo Estatal Ruso .
Konstantin Evtikhievich Kostenko nació en Jarkov el 22 de mayo (3 de junio) de 1879. Se graduó de la Universidad de Moscú como biólogo (1904). En 1904-06 estudió en la escuela de arte de F. I. Rerberg en Moscú, y en 1908 en el estudio de E. S. Kruglikova La Polette en París. Vivió y trabajó en Jarkov, Poltava, Crimea, desde 1922, en Petrogrado, miembro de la Unión de Artistas de Leningrado [2] [3] .
Candidato a Historia del Arte , empleado del Museo Estatal Ruso (1923-1955), jefe de la sección gráfica (1944-1955). El archivo de Kostenko se almacena en la Biblioteca Presidencial Boris Yeltsin [4] .
Murió en Leningrado el 29 de enero de 1956 [3] . Fue enterrado en el sitio de los arquitectos de los puentes literarios del cementerio ortodoxo Volkovsky [5] .
En 1905, en la exposición de la Asociación de Artistas de Moscú , mostró su primer trabajo: la pintura "El Teatro Bolshoi en la tarde bajo la lluvia".
Pintor, artista gráfico. La pintura se caracteriza por la expresión y el contraste de los tonos locales. Autor de algunos de los paisajes más pintorescos de Crimea. Pintó paisajes de Rusia, Italia, Francia, Ucrania. Un acuarelista sutil, pastelista, dedicado al linóleo en color. El género principal de la creatividad es el paisaje. En su obra estuvo influenciado por el Mundo del Arte [2] .
Se conoce un retrato de M. Voloshin en 1927 en la técnica de linograbado, ahora exhibido en la Galería Galeev .
Participó en las exposiciones del "Taller de Arte" (1919) en Kharkov, en Petrogrado (1923), la exposición de la asociación " World of Art " (1924), la exposición de la Comunidad de Artistas (1925), la exposición de aniversario "Artistas de la RSFSR durante XV años" (1932-1933) en Petrogrado-Leningrado, la sociedad Zhar-tsvet (1925), la Exposición de Imprenta de toda la Unión (1927), la exposición jubilar Grabado de la URSS durante 10 Años (1927 ), la exposición Xilografías en color, sus técnicas y posibilidades (1929) en Moscú y otras. Expositor de muchas exposiciones internacionales y exposiciones de arte soviético en el extranjero, en particular la exposición de arte ruso en las ciudades de los EE. UU. (1924-1925), la exposición internacional de la industria del arte y las artes decorativas en Monza y Milán (1927), exposiciones de Arte soviético en Tokio, Osaka, Nagoya (1927), la exposición "Gráficas y libros de arte en la URSS" en Amsterdam (1929) [2] .
Tuvo exposiciones personales en Simferopol (1922), Japón (1925), Leningrado (1927) [2] .
Las obras se encuentran en una serie de importantes colecciones de museos, incluido el Museo Estatal Ruso , el Museo Pushkin im. A. S. Pushkin y otros [2] . En la colección de la Casa-Museo de Maximilian Voloshin , Koktebel [6] .