Oleg Alexandrovich Krivtsun | |
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Fecha de nacimiento | 18 de febrero de 1954 (68 años) |
Lugar de nacimiento | Moscú |
Esfera científica | estética |
Titulo academico | doctor en ciencias filosoficas |
Título académico | profesor , académico de la Academia Rusa de las Artes |
consejero científico | M. F. Ovsyannikov |
Premios y premios | |
Sitio web | o-krivtsun.narod.ru |
Oleg Aleksandrovich Krivtsun (nacido el 18 de febrero de 1954 en Moscú ) es un crítico de arte , culturólogo y filósofo ruso . Especialista en la historia del arte ruso y extranjero de los tiempos modernos y contemporáneos, en el campo de la psicología de la creatividad , la estética . Doctor en Ciencias Filosóficas (1992), Profesor (1997), Miembro Titular de la Academia Rusa de las Artes (2012), Trabajador Artístico de Honor de la Federación Rusa (2004), Laureado del Premio de Literatura y Arte de la Ciudad de Moscú (2009). Autor de más de 200 obras publicadas, entre monografías y libros de texto. Investigador Jefe del Instituto Estatal de Estudios Artísticos . Redactor jefe de la revista científica "Cultura Artística".
Padre - Krivtsun Alexander Kuzmich (1927-2005) - soldado del ejército soviético, coronel. Madre - Krivtsun (Krasnikova) Valentina Prokofievna (1928-2005) - doctora, candidata a ciencias médicas, jefa del departamento del 2.º Instituto Médico de Moscú.
Graduado de la Facultad de Filosofía de la Universidad de Leningrado en 1976. Se especializó y escribió una tesis en el Departamento de Estética. Graduado del curso de posgrado del Departamento de Estética , Facultad de Filosofía, Universidad Estatal Lomonosov de Moscú. MV Lomonosov (1979). Candidato a Filosofía, especialidad - estética (1980) - defendida en la Universidad Estatal de Moscú. M. V. Lomonosov sobre el tema "Hermoso en el arte y el problema del arte: de la historia del pensamiento filosófico clásico y marxista alemán". Doctor en Filosofía (1992), especialidad - estética. Defendida en la Universidad Estatal de Moscú. MV Lomonosov; disertación "El arte en el contexto de la historia cultural: un análisis estético". Miembro del Presidium de la Academia Rusa de las Artes (desde 2011 hasta la actualidad).
Desde 1983, trabajó como senior, luego (desde 1992) como investigador líder en el Instituto Estatal de Historia del Arte . De 2001 a 2018, se desempeñó como jefe del Departamento de Teoría del Arte y Estética del Instituto de Teoría e Historia de las Bellas Artes de la Academia Rusa de las Artes . Desde 2018 - Investigador Jefe del Instituto Estatal de Estudios de Arte, Editor Jefe de la revista científica "Cultura Artística" [1] . En estas instituciones científicas realizó trabajos de investigación sobre la teoría del arte y la cultura. Creó monografías, artículos problemáticos, dirigió el trabajo organizativo sobre la creación y publicación de monografías colectivas en el Instituto de Historia del Arte y en el Instituto de Teoría e Historia de las Bellas Artes de la Academia Rusa de las Artes.
De 1992 a 2001 trabajó como profesor en el Departamento de Historia y Teoría de la Cultura de la Universidad Estatal de Humanidades de Rusia . De 1994 a 2008 - profesor del Instituto Literario. A. M. Gorki .
La principal área de interés de investigación de O. A. Krivtsun es el lenguaje del arte y su evolución, la historia del arte como historia del hombre y como historia de la cultura; la teoría del proceso histórico-artístico universal; factores socioculturales y psicológicos de la creatividad artística; psicología de la creatividad psicología de la percepción, el estatus del artista en diferentes tipos de sociedades; formas de influencia del arte en la formación de la mentalidad de las culturas europeas, etc. Los enfoques de investigación están dominados por un análisis interdisciplinario del arte en la unión de la historia del arte, los estudios culturales, la psicología, la antropología y la filosofía.
El científico llevó a cabo estudios de varios factores que influyen en la evolución del lenguaje del arte. Sobre los incentivos para la modificación del lenguaje artístico en el contexto de la historia de la cultura. Propuso el concepto de tipología del proceso artístico e histórico europeo; fundamentaron la especificidad y la no identidad de los conceptos de "ciclo histórico-artístico", "época artística", "época cultural". Desarrolló una metodología para la investigación interdisciplinaria en la intersección de la historia del arte y la antropología, la historia del arte y la psicología, la filosofía, la sociología y la estética. Desarrolló una metodología para combinar enfoques diacrónicos y sincrónicos para el análisis del proceso artístico e histórico, combinando métodos de investigación "fácticos" y "reconstructivos". Basado en el estudio de los mecanismos de "automovimiento" de las culturas espirituales y artísticas, se le ocurrió la idea de alternar épocas culturales relativamente estables y de transición, corroboró los algoritmos de las posibilidades del arte culturalmente creativas y dependientes de la cultura. en la historia europea. Reveló un conjunto de requisitos previos y factores que afectan el cambio en el estado del artista en la historia de Rusia. Desarrolló una metodología para estudiar los procesos de la psicología de la creatividad y la psicología de la percepción artística. [2]
Premios recibidos por actividades de investigación: Por Decreto del Presidente de la Federación Rusa el 4 de marzo de 2014, se le otorgó el título honorífico de " Artista de Honor de la Federación Rusa ". Medalla de oro de la Academia Rusa de las Artes (2012) Medalla de plata de la Academia Rusa de las Artes (2007) Laureado del Premio de la Ciudad de Moscú en el campo de la literatura y el arte (2009) por el libro "La conciencia creativa del artista" Medalla al Digno de la Academia Rusa de las Artes (2017) Medalla "Por servicios a la Academia" (octubre de 2018) Numerosos diplomas y agradecimientos de la Academia Rusa de las Artes, el Ministerio de Cultura de la Federación Rusa. [3]