Lindy Hop _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ El lindy hop se desarrolló en paralelo con la música jazz y pertenece a los bailes swing . Absorbió las características del Charleston , de la tepa (tepa) y de otros bailes que existían simultáneamente con él, y fue el antepasado de toda una dirección. El boogie-woogie evolucionó a partir del Lindy Hop cuando este popular baile se abrió camino desde América hasta Europa. Hasta ahora, el Lindy Hop es más popular en Estados Unidos y el boogie-woogie en Europa. .
El nacimiento de la danza se remonta a las décadas de 1920 y 1930 , cuando el ragtime apareció en los patios traseros de Harlem , cuando las grandes bandas afroamericanas viajaban en autobús por todo Estados Unidos y se reunían en grandes salas de cada ciudad que querían unirse a la nueva música con un sincopado especial. ritmo. Ya no era posible bailar esta música como antes. Nació una estética de danza fundamentalmente nueva, ecléctica , que combinaba las características de las danzas folclóricas africanas, el tap y el Charleston blanco al mismo tiempo. La improvisación estaba a la vanguardia. El swing trajo libertad, emancipación y tolerancia, como si alimentara conscientemente a las personas con optimismo en vísperas de la crisis económica mundial, la amenaza del nazismo y la guerra. En 1935 comenzó la fiebre del swing. Lindy Hop es la culminación del desarrollo del swing, Lindy Hop pasó triunfalmente por América, luego, durante los años de la guerra, junto con los soldados estadounidenses, cruzaron el océano y, habiendo cambiado un poco, se instalaron en Europa como boogie-woogie.
En 1927 , cuando apareció el Lindy Hop, nadie podría haber imaginado que se convertiría en el fundador de toda una corriente en el baile social . En un momento, causó sensación con su improvisación , acrobacias y la interacción inusual de los compañeros en el baile.
Esta danza debe su nombre al famoso Charles Lindbergh , quien realizó el primer vuelo transatlántico en 1927 . Todos los periódicos informaron: "¡ Lindy salta al Atlántico!" » Revistas, carteles, anuncios: Lindy estaba en todas partes. Este nombre le fue dado al baile por el rey de la pista de baile, George Snowden , conocido como Shorty George ( ing. Shorty ), luego de uno de los maratones de baile (el público quedó asombrado por su estilo inusual), cuando se le preguntó en qué consistía este baile. fue llamado, respondió con una risa: “ ¡Lindy hop!” ". [1] El nombre juguetón se quedó, probablemente porque resultó útil: el humor , la ironía son las cualidades esenciales de los bailarines de swing, además, una gran cantidad de saltos, levantamientos semi- acrobáticos ( inglés air-steps - pasos aéreos), algunos de que parecen una hazaña.
En realidad , las acrobacias : golpes del compañero en el aire, rotaciones alrededor del cuerpo del compañero, aparecieron un poco más tarde, a mediados de la década de 1930. Luego se dio otro paso: el Lindy Hop se mostró por primera vez en una película de Hollywood ( Hellsapoppin', 1937). Se filmó la entonces banda más exitosa Whitey's Lindy Hoppers . Rara vez ves algo tan impresionante: ritmo loco, piernas enloquecidas, compañeros voladores; todo sucede a un ritmo tan rápido que parece acelerado para un espectador desprevenido. Los mismos bailarines querían hacer el baile más lento para mostrar la belleza del movimiento, pero el productor tenía otra tarea: impresionar a la audiencia.
Después de esta película, el Lindy Hop se convirtió en el baile más popular y de moda. A fines de la década de 1930, en los Estados Unidos de América , durante el período de depresión económica , comenzó al mismo tiempo otra etapa de locura de baile masivo. Una nueva generación de estadounidenses quería probar las novedades de baile de moda, y no se hicieron esperar. Durante estos años, aparecieron tantas variedades de bailes swing que sus nombres simplemente se confundían en la cabeza de la gente. Por eso, no es de extrañar que un mismo baile pueda llamarse Lindy Hop, Boogie Woogie , Swing , y algo más. Después de que se destacara un baile separado llamado swing y apareciera el término “era del swing”, el Lindy Hop y todos los bailes con música de jazz comenzaron a clasificarse como bailes de swing, aunque desde un punto de vista histórico sería más correcto llamarlos Lindy. Bailes de lúpulo. Sin embargo, desde un punto de vista musical, como elemento musical-rítmico , el swing ha estado presente en el jazz americano desde sus inicios.
En 1936, la Benny Goodman Jazz Orchestra mostró al público en el Paramount Theatre de la ciudad de Nueva York "jazz modernizado". Los alumnos que estuvieron presentes en el concierto, encantados con el nuevo sonido swing, comenzaron a bailar justo en los pasillos entre las sillas. Desde el balcón, un empleado de los bomberos se pronunció en contra, pero el joven no lo escuchó ni a él ni a los representantes de la administración. Hubo un gran escándalo. Al día siguiente, todos los periódicos de Nueva York dedicaron artículos a este incidente, con grandes titulares. Los artículos anunciaron el comienzo de una nueva era: la era del swing. Desde ese momento, el baile Lindy Hop, ya originalmente swing, comenzó a ejecutarse en un estilo ligeramente transformado, llamado swing.
La nueva moda de baile se estableció en los salones de baile públicos en una atmósfera de entusiasmo masivo y una actitud descuidada con las reglas de etiqueta. Por lo tanto, la primera reacción al swing entre los profesores de baile fue marcadamente negativa. En 1936, Philip Nuttle, presidente de la Sociedad Estadounidense de Profesores de Danza, expresó la esperanza de que el swing no sobreviviera ese invierno. En 1938, Donald Grant , presidente de la Asociación Empresarial de Educadores de Danza, declaró que la música swing era una forma degenerada del jazz, y declaró a sus seguidores víctimas de la crisis económica.
Pero swing no pensó en morir. Además, en 1938, el Lindy Hop y el swing se incluyeron en el programa del gran concurso de baile Harvest moon ball . En el mismo año, el baile de swing comenzó a aparecer en las películas. Y un año después, se llevó a cabo en el Hipódromo de Nueva York la primera convención del American National Swing Club, que reunió a unos tres mil aficionados.
Todo Estados Unidos se balanceaba y, naturalmente, surgieron estilos únicos en diferentes lugares: el swing de la costa este (estilo de la costa este) recuerda más al country , el shag de Carolina : vea los viejos dibujos animados de Disney, el swing de la costa oeste (estilo de la costa oeste) es similar hasta el boogie-woogie moderno y el estilo Savoy más famoso , que debe su nombre al icónico Savoy Ballroom , donde trabajaban los Lindy Hoppers de Whitey . Los blancos lo llamaron un jitterbug .
La actitud hacia el baile swing ha cambiado gradualmente. En 1942, los educadores de danza decidieron que ya no era posible ignorar el jitterbug, descendiente directo de los bailes swing y lindy hop. Sus "saltos" y "bamboleos" fueron adaptados al salón de baile. Después de eso, se legalizaron oficialmente dos variedades de swing en los Estados Unidos: East Coast Swing y West Coast Swing. Se extendieron ampliamente por todo el país a través de numerosas sucursales de la Escuela de baile de salón Arthur Murray. En las grandes ciudades se les han añadido variantes locales. Algunos de ellos, como el Carolina shag , push (del inglés push - push, impulse) y whip (del inglés whip - látigo), han ganado reconocimiento en todo el país.
A principios de la década de 1950, todas las variaciones de swing, jitterbug y lindy hop habían sido reelaboradas, detalladas y suavizadas. Se promovieron opciones extremadamente ligeras en las escuelas de baile : baile de salón de la costa este y baile de salón de la costa oeste . Pero para estas fechas, los gustos del público ya habían cambiado radicalmente por enésima vez. Otra era de la danza estaba en camino: la era del rock and roll y el twist .
Fue traído a Europa en la década de 1950 en una forma algo modificada, ya que el jazz perdió gradualmente su popularidad durante la guerra, apareció un ritmo diferente en la música y la danza se volvió más compacta y aguda. El baile modificado se llamaba boogie-woogie. La postura, la dirección, el sentido del ritmo se adaptaron a la tradición europea. El interés por estos bailes se desvaneció un poco en la década de 1960 , durante la era de la Beatlemanía desenfrenada , la música disco en la década de 1970 y la década de 1980 . hubo un resurgimiento del interés por los estilos retro .
en la década de 1980 Lindy Hop fue revivido por entusiastas de la danza estadounidenses y europeos. En concreto, en 1988, dos bailarinas californianas localizaron a uno de los solistas de Whitey's Lindy Hoppers , Frankie Manning , el patriarca del Lindy Hop, que, olvidado por todos, trabajaba en la oficina de correos, y empezaron a invitarle a clases magistrales . fue contratado como consultor para el musical de Broadway Black & Blue que ganó un premio Tony En Estados Unidos comenzó un tormentoso renacimiento de viejas tradiciones ( ing. nuevo renacimiento retro ). Ahora el swing y el lindy hop junto con la salsa son los bailes de club más populares. .
Frankie Manning solía decir: "Este baile te mantiene joven, te hace feliz en tiempos difíciles, te hace sonreír". Además de América, ha trabajado con el grupo inglés Jiving Lindy Hoppers y con los bailarines suecos The Rhythm Hot Shots , que han sido invitados a actuar en los Campeonatos del Mundo de Lindy Hop tres veces y ganaron el Premio Pluma (Beverly Hills ) en 1994
Los directores de orquesta Lennard Westerlund y Kathrin Lungren contribuyeron mucho al desarrollo del swing en Escandinavia. Desde 1982, la Sociedad Sueca de Swing ha estado organizando un campamento de verano en la pequeña ciudad de Herrang , incluso para los estándares suecos . Ahora es la escuela internacional de swing más famosa de Europa. En 2000, unas 1.500 personas visitaron Hörreng. Los invitados de honor fueron símbolos de las décadas de 1930 y 1940: Frankie Manning , de 86 años , el famoso bailarín de claqué Chaz Young (Las Vegas) y la estrella vocal de jazz Dawn Hampton (Nueva York). Además, los mejores profesores de América y Europa. Un ambiente vacacional inolvidable, veladas teatrales, cabaret y fiestas nocturnas. Como dijo Lennard, el director jefe y anfitrión permanente de todos los eventos: "Nadie duerme en Hörrenge, tú dormirás en casa".
Actualmente, las escuelas Lindy existen en muchos países del mundo, incluida Rusia. También en Rusia se realizan diversos concursos, festivales y campamentos de baile, donde eminentes maestros de todo el mundo transmiten sus conocimientos a las nuevas generaciones de Lindy Hoppers.
Similar al Charleston , que es su progenitor, el paso básico del Lindy Hop consta de ocho tiempos y se baila tanto en solitario como en parejas. En la posición abierta, los compañeros se toman de una mano; en la posición cerrada, la posición de las manos se asemeja a la posición de las manos en un vals . Hay dos tipos de pasos básicos en Lindy Hop: ocho bits (para 8 tiempos de música ) y seis bits (para 6 tiempos de música). Todas las figuras de baile están construidas sobre su base. La música se suele dividir en 32 bits (4 ochos). En estos 32 bits, puede insertar 4 cifras de un básico de ocho bits o 4 cifras de seis bits y 1 de ocho bits. La música blues tiene una forma de 12 compases , lo que da como resultado 12 × 4 = 48 tiempos. Las características distintivas del jazz como dirección musical son la improvisación y la polirritmia . Lindy Hop, como todos los demás bailes de swing, es una especie de visualización del jazz y brinda oportunidades casi ilimitadas para reflejar todo el "desobediencia" de la música.
Formas y movimientos: