| Vladímir Osipovich Roskin | |
|---|---|
| Fecha de nacimiento | 17 de mayo de 1896 |
| Lugar de nacimiento | Moscú |
| Fecha de muerte | 1984 |
| Un lugar de muerte | Moscú |
| Ciudadanía | Imperio Ruso URSS |
| Ocupación | diseñador gráfico , diseñador |
| Padre | Roskin Iósif Grigorievich |
Vladimir Osipovich (Iosifovich) Roskin ( 17 de mayo de 1896 , Moscú - 1984 , Moscú ) - Pintor soviético, uno de los pilares del cartel soviético , maestro del diseño arquitectónico y artístico. Trabajó en gráfica de libros, escenografía, pintura de caballete, diseño de interiores, ganador del Gran Premio en la Exposición Universal de París de 1937 .
Nacido en Moscú en la familia de Joseph Gershevich (Grigorievich) Roskin, abogado jurado del Tribunal de Justicia de Moscú, y Vera Lvovna Roskina (de soltera Rivka Leibovna Dynkina, ?—1946) [1] . Hermano mayor - Grigory Roskin , menor - Alexander Roskin .
En 1913, al mismo tiempo que estudiaba en una escuela real, asistió a las clases dominicales de la Escuela Stroganov , en 1915 estudió en la escuela de Fyodor Rerberg , en 1916 , en el estudio de Ilya Mashkov. Aquí su compañera de estudios fue Antonina Gumilina . En el mismo año ingresó a la clase natural de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú [2] .
En los primeros años posteriores a la revolución , trabajó en el Departamento de Educación Pública del Consejo de Moscú, y más tarde en el Comisariado Popular de Educación como instructor en el departamento escolar de bellas artes. El Departamento de Bellas Artes del Comisariado del Pueblo de Educación en ese momento formó las colecciones de los museos provinciales y varias escuelas de arte en el campo. Roskin viajó por Rusia con conferencias sobre arte contemporáneo y seleccionó las obras de artistas de vanguardia para las colecciones de los museos provinciales, que pidieron llevarles muestras del nuevo arte de "izquierda": obras de K. Malevich, M. Chagall, V. Kandinsky, V. Tatlin, O. Razanova, A. Rodchenko, V. Stepanova, P. Konchalovsky, A. Lentulov, R. Falk y otros [2] .
Al mismo tiempo, Vladimir Mayakovsky invitó a Roskin a colaborar en las Ventanas de ROST . En 1920, "Windows" imprimió carteles: "Está satisfecho en Estados Unidos, hay hambre en Rusia, pero 15,000 trabajadores van de Estados Unidos a Rusia ...", "Había dos variedades de independientes en Alemania: algunos no tenían miedo de un maldita cosa” (texto de Rita Wright ), “Obreros y campesinos, recuerden esta verdad: debemos ir al frente, debemos ayudar al frente, no tenemos más ayudantes que nosotros mismos” (texto de Rita Wright ) [3] . Trabajó en producciones teatrales, incluido Mystery Buff , se dedica a la pintura de caballete, participa en varias exposiciones, trabaja como ilustrador de obras de Boris Pasternak, Yuri Olesha, Alexei Tolstoy y otros.
En 1921, los carteles de Roskin se imprimieron en las ventanas del Departamento Principal de Educación Política : “El camino hacia el sistema socialista”, “Cuando se habla de trueque…” [4] , “El Decreto sobre la Vacunación Obligatoria contra la Viruela” [5] , “Por el Renacimiento del Poder Económico del País…” (texto de Vladimir Mayakovsky ) [6] , “Reparar la agricultura inventario. ¡Consigue el pan!" (texto de Rita Wright ) [7] .
Vladimir Osipovich fue uno de los primeros diseñadores de libros Mayakovsky con talento, con quien tuvo una estrecha amistad y mapas. Estos artistas tenían el gusto de no doblegarse bajo Mayakovsky, a quien idolatraban, mientras que el estilo inglés surgía como autodefensa. Todos ellos pertenecieron a las vanguardias y, no queriendo renunciar a su propio rostro durante los años del triunfo del realismo fotográfico, se adentraron en decoradores y, si no abandonaron por completo la pintura de caballete, ya no se exhibieron: los la máscara de un caballero imperturbable y silencioso escondió bien la decepción, - Yuri Nagibin [8] .
En 1928, junto con el equipo de El Lissitzky , participó en el diseño y decoración de la Exposición Internacional de la Prensa en Colonia [9] .
En 1930 fue el artista principal del departamento soviético de la Exposición Internacional de Aviación en Berlín. Trabajó como diseñador gráfico en las principales exposiciones internacionales: en Londres (1930), en la Exposición Internacional de Pieles de Leipzig (1932), en la Exposición Universal de París (1937), donde recibió el Gran Premio, en la Exposición Universal de Nueva York (1938), donde, junto con K. Sapegin, diseñó la sala "Reservas laborales" [9] y otros.
En 1933, en Moscú, participó en la exposición "Artistas de la RSFSR durante 15 años" [10] .
En 1939, el autor (junto con Vladimir Khrakovsky) del proyecto para el diseño de interiores de la sala de agricultura socialista del Pabellón Principal de la Exposición Agrícola de toda la Unión [11] .
Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, fue evacuado con su familia a Ufa , luego a Sverdlovsk . En 1941, el hermano menor de Vladimir Roskin, Alexander , y su hijo de dieciocho años de su primer matrimonio, Osya , murieron en el frente [12] [13] .
En 1943 regresó de la evacuación a Moscú, donde durante la guerra se perdió la colección de obras que dejó antes de su partida [2] .
En 1944, Roskin, junto con Alexei Levin (1893-1967), diseñó la exposición-fiesta "Aniversario de la liberación de Donbass de los invasores nazis" en Stalino , programada para coincidir con el primer aniversario de la liberación de Donbass [9] .
En 1948, por las ilustraciones del libro Zhivinka v delo de Pavel Bazhov , Roskin fue duramente criticado y acusado de formalismo por la revista Krokodil [14] .
En 1955-1956 fue el artista principal del pabellón "Energía nuclear con fines pacíficos" en la Exposición agrícola de toda la Unión [15] .
En la década de 1960, Roskin creó gráficos en las páginas de los periódicos, repensando la experiencia constructivista de combinar imagen y texto: el logotipo de Pravda aparece en la frente de una belleza condicional, y la sílaba de un editorial soviético se lee a través de los contornos de los campanarios de Lentulov [ 15] . En 1967 - Presidente del Consejo Artístico del Comité de Arte Decorativo y Diseño. En el mismo año fue destituido de su cargo por apoyar al artista Oscar Rabin [15] .
Y entonces sucedió algo completamente increíble e inesperado. El presidente del consejo artístico, Roskin, de repente salió en mi defensa. Su discurso jugó un papel importante en la reunión. Sobrevivió milagrosamente en la época de Stalin. Sin embargo, los sueños de pintar en la tradición de los años veinte, especialmente los de su entorno, tuvieron que ser abandonados y retomados con el diseño, - Oscar Rabin [16] .
A principios de la década de 1970, Roskin hizo un boceto del panel "Dedicado a Mayakovsky" para la nueva exposición del Museo Vladimir Mayakovsky en Lubyansky Proyezd, y luego crea una serie de pinturas en las que parece escuchar el pasado y sueña con convertirse. una especie de cronista de la misma. En “Adiós” (1973) se presenta el último encuentro del artista con su padre, se muestra una vitrina con “Ventanas ROSTA” en el cuadro “Una Buena Actitud hacia los Caballos” (1977), continúan con el tema de “Mi Edad ” (1974), “Ventanas ROSTA” (1975), “Vuelo de Utochkin” (1971) [2] . Al mismo tiempo, Vladimir Roskin fue uno de los primeros en comenzar a dibujar con rotuladores recién aparecidos en la URSS, utilizando magistralmente el conjunto soviético de sólo cuatro colores [15] .
Vio bien, trabajó hasta el último día, desarrolló una sordera senil, su memoria se debilitó, pero ni una sombra de locura. Limpio, tenso, benévolo, de ninguna manera sucumbiendo al poder, no seducido por ninguno de sus dones, "ni una sola rebanada de su rostro", siguió siendo un caballero hasta el final. Era un artista bueno y talentoso; Yuri Nagibin [17] .
Siguió escribiendo hasta los últimos días de su vida.
Murió en Moscú en 1984. Fue enterrado en el cementerio Vvedensky (parcela 8), junto a su hermano mayor Grigory y su esposa [18] .
El hijo de su primer matrimonio, Joseph, murió en 1941.
Por el segundo matrimonio (desde 1939) estaba casado con la ex esposa del escritor Valentin Kataev , la artista de Odessa Anna Sergeevna Kataeva (nee Kovalenko, 1903-1980) [1] , con quien vivió en Maly Golovin Lane , 12 hasta el final de su vida [19] .
Las obras de Vladimir Roskin están incluidas en las colecciones del Museo Estatal de Bellas Artes Pushkin , la Galería Estatal Tretyakov , el Museo Estatal Ruso , el Museo Estatal de V.V. están en colecciones privadas rusas y extranjeras [21] [22] .
En Moscú se realizaron exposiciones personales póstumas del artista :