Tailfer, Germana

Germaine Taifer
fr.  Germaine Tailleferre
información básica
Nombrar al nacer Marcel Tyfes
Fecha de nacimiento 19 de abril de 1892( 19/04/1892 )
Lugar de nacimiento Saint-Maur-de-Fosse (departamento de Val-de-Marne , Francia )
Fecha de muerte 7 de noviembre de 1983 (91 años)( 07/11/1983 )
Un lugar de muerte París
Enterrado
País  Francia
Profesiones pianista , compositor
Instrumentos piano [1]
géneros música clásica
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Germaine Tailleferre ( en francés  Germaine Tailleferre , nombre real Marcel Taillefesse , en francés  Marcelle Taillefesse ; 19 de abril de 1892  - 7 de noviembre de 1983 ) fue una pianista y compositora francesa , la única mujer miembro de un grupo de compositores conocido como los Seis .

Preámbulo

" Marie Laurencin para oír": así hablaba Jean Cocteau de Germaine Taillefer, la única mujer de los famosos " seis ", junto a Georges Auric , Louis Duray , Arthur Honegger , Darius Milhaud y Francis Poulenc . Durante mucho tiempo se ha pensado que la obra de Taifer se puede reducir a una serie de encantadoras obras para piano escritas durante el período de entreguerras, y que su carrera como compositora terminó después de la Segunda Guerra Mundial. Además de estas pequeñas piezas, compuso música de cámara, dos conciertos para piano, tres estudios para piano y orquesta, un concierto para violín, Concerto Grosso para dos pianos, ocho solistas, un cuarteto de saxofonistas y orquesta, cuatro ballets y dos óperas. operetas, entre muchas otras obras para pequeños conjuntos u orquesta completa. Las composiciones más importantes fueron escritas entre 1945 y hasta el final de su vida, 1983. Hasta hace poco, gran parte de sus obras permanecían inéditas. Por ejemplo, el Concierto para dos guitarras y orquesta fue encontrado y grabado recién en 2004 por Chris Bilobram y Christina Altman en Alemania.

Biografía

Germaine Taillefer nació el 19 de abril de 1892 en uno de los suburbios más remotos del sureste de París, Saint-Maur-de-Fosse  , bajo el nombre de Marcel Taillefesse . Su madre, Marie-Desiree (casada con Taifes), se vio obligada por voluntad de su padre a romper el compromiso para casarse con el joven Arthur Taifes ( Arthur Taillefesse ). Su padre lo eligió por la sencilla razón de que tenían el mismo apellido. Este matrimonio arreglado fue infeliz, y la única alegría de Marie-Desire eran sus hijos.

La joven Germaine comenzó a estudiar piano con su madre a una edad muy temprana e inmediatamente comenzó a componer piezas cortas. A pesar de la oposición de su padre, ingresó al Conservatorio de París en piano y teoría musical y pronto recibió su primer premio en teoría musical. En el conservatorio estudió con J. Caussade ( contrapunto ), G. Fauré y C. Vidor (composición). Su primer éxito impresionó a su padre, quien le permitió continuar sus estudios, aunque se negó a financiarla. Un aumento de la autoconciencia, combinado con la venganza, lleva a Germaine a cambiar su apellido, Taifes, por el de Taifer ( Tailleferre ).

En 1912, en el Conservatorio de París, Tayfer conoció a Darius Milhaud, Georges Auric y Arthur Honegger, comenzó a visitar círculos artísticos con G. Apollinaire , M. Laurencin, P. Faure , F. Leger , el escultor Emmanuel Tsentor, quien luego se casó con Jeanne. , la hermana de Germán. En 1913, en el conservatorio, Germain ganó los primeros premios en concursos de contrapunto y armonía, y en 1915 en fuga. También en el conservatorio conoció y se hizo amiga de la arpista Caroline Luigi-Tardier, hija del compositor y director de orquesta Alexandre Luigi, quien entonces era asistente de Alphonse Hasselmans , el profesor de arpa. Para ella, Taifer escribió A Little Harp Book for Madame Tardieu (1913-1917), que era una colección de 18 piezas musicales breves.

En 1917, con la ayuda de sus nuevos amigos, Taifer conoció a los artistas P. Picasso y A. Modigliani , que vivían en Montmartre y Montparnasse . En el estudio de uno de estos amigos, el 15 de enero de 1918, tuvo lugar el primer concierto "Nueva Juventud" ("Nouveaux Jeunes") , en el que participaron Francis Poulenc y Louis Durey. El programa de conciertos también incluyó obras de Taifer "Juegos móviles" ( Jeux de plein air ) y Sonatina para cuarteto de cuerdas ( Sonatine pour quatuor à cordes ), que luego se convirtió en el Cuarteto de cuerdas ( Quatuor à cordes ).

El crítico musical Henri Collet creó el concepto del "Grupo de los Seis" en memoria del " Mighty Handful " ruso. La publicación del manifiesto de Jean Cocteau y los artículos periodísticos de Henri Collet en 1920 llevaron a la fama instantánea a los famosos "Seis", en los que Germaine era la única mujer miembro de pleno derecho. Aunque la actividad del grupo no duró mucho, siguen siendo amigos hasta el final de sus días. El rumor de que Durey provocó el fin del grupo al negarse a participar en el trabajo sobre el ballet de pantomima "Los recién casados ​​en la Torre Eiffel " ( Maries de la tour Eiffel ) en 1921 no es exacto. Originalmente, se suponía que este trabajo sería escrito por Orik, quien llamó la atención sobre el hecho de que no tuvo tiempo para completar el pedido. Luego recurrió a sus amigos que lo ayudaron a terminar el trabajo. Pero Duray, debido a su ausencia de París en ese momento, no participó en el proyecto. Para este ballet, Tayfer escribió "Quadrille" y "Waltz of the Telegrams". Los integrantes de los "Seis" conservaron su espíritu, e incluso veinte años después de la muerte del primero de ellos, continuaron reuniéndose, siendo amigos.

La primera sonata para violín y piano de Taifer ( Première Sonate pour violon et piano ) fue escrita para el famoso violinista y amigo Jacques Thibault . Fue estrenada en París en 1922 por el propio Thibaut y Alfred Cortot . En 1923, el Ballet Sueco representó el ballet neoclásico The Birdseller ( Le Marchand d'oiseaux ) con esta música. La princesa de Polignac encargó a Taifer un concierto para piano ( Concierto para piano ) en el mismo estilo que El vendedor de pájaros. Fue interpretada con éxito por Alfred Cortot en 1925 en Filadelfia.

Durante este período, Taifer pasa mucho tiempo con Maurice Ravel en su casa de Montfort-l'Amaury . Se conocieron en San Juan de Luz, cerca de Biarritz , en 1919-1920. Ravel, que centra su atención en la joven compositora, le dio consejos y orientación sobre la orquestación del material, y también la animó a prepararse para el concurso Prix de Rome . Sus reuniones periódicas estaban marcadas por largos paseos por Montfort y, a menudo, terminaban en largas y agotadoras lecciones de piano. Estas actividades tuvieron un final extraño en 1930, cuando Taifer se negó a dar una explicación y nunca volvió a ver a Ravel.

En 1925 Tajfer se casa con el dibujante estadounidense Ralph Barton y se muda a Manhattan en Nueva York . Interactúa mucho con los amigos de su esposo y en especial con Charlie Chaplin . Fue durante este período que escribió "Concertino para arpa" ( Concertino pour harpe ), dedicado a su marido. En 1927, a petición de Barton, la pareja se trasladó a Francia, y Taifer compuso música para Paul Claudel a su oda en honor al científico Marcelin Berthelot "Bajo los auspicios de Atenea" ( Sous le rempart d'Athènes ). Tajfer también crea el ballet "Nueva Cythera" ( La Nouvelle Cythère ), que se incluyó en el programa del Ballet Ruso en 1929, pero la actuación fue cancelada debido a la repentina muerte de Sergei Diaghilev .

En 1929, pocos meses después de regresar a Estados Unidos, Ralph Barton se suicidó, y así terminó el primer matrimonio de J. Tayfer. En este momento, escribe un ciclo de "Seis canciones francesas" ( Six chansons françaises ) basado en textos de los siglos XV-XVIII, que habla de mujeres. Cada canción está dedicada a su amiga, y estas melodías son uno de los pocos ejemplos de feminismo en la obra de Tyfer.

Durante 1931, el principal proyecto de Taifer fue su ópera cómica Zoulaina , que nunca se representó. El manuscrito tampoco se ha conservado, a excepción de la obertura ( Ouverture ), que es una de las obras más populares del compositor. El 4 de noviembre de 1931 nació su única hija, Françoise, fruto de su relación con el abogado francés Jean Lade, con quien se casó al año siguiente. Pero una vez más, el matrimonio se convierte en un obstáculo para su carrera como compositora. El nuevo esposo la apoya en actividades musicales no más que el anterior.

A pesar de ello, Taifer compone de forma muy productiva. Crea una Suite para orquesta de cámara ( Suite pour orchestre de chambre ), "Divertissement in the style of Louis XV" ( Divertissement dans le style de Louis XV ), Concierto para violín y orquesta ( Concerto pour violon ), que se perdió en su forma original (La Segunda Sonata para violín y piano es una versión abreviada del concierto), así como el Concierto grosso para dos pianos, cuarteto para saxofones, ocho solistas y orquesta (1934). También comienza a escribir bandas sonoras para películas. En 1937, junto con Paul Valéry Thayefer, trabajó en la cantata "Narcissus" para soprano, barítono, coro femenino y cuerdas. En 1937, en colaboración con compositores que se unieron al Frente Popular antifascista, participó en la creación de la obra de teatro de masas "Libertad" (basada en la obra de M. Rostand; para la Exposición Universal de París).

A principios de 1942, Tailfer compuso Tres estudios para piano y orquesta ( Trois Études pour piano et orchester ), dedicados a Marguerite Long y su marido. La ocupación alemana empuja a Germaine y su hermana a abandonar Francia. De la Francia ocupada, Taifer huye a España, luego a Portugal, desde donde navega en un barco hacia los Estados Unidos. Pasarán los años de la guerra en Filadelfia, Pensilvania. Tajfer durante este período compone poco, ocupándose básicamente de la hija. Sin embargo, ella crea "Ave María" para una voz a capella, que se realiza en Swarthmore College ( Swarthmore College ). Esta obra ahora está perdida.

En 1946 Tajfer regresa a Francia y se instala en Grasse , cerca de Niza . Su relación con Lage se deterioró, pero la pareja sigue casada. Su primera obra significativa a su regreso a Francia fue Paris-Magie con Lise Delarmi, que se representó en la Opéra-Comique en 1949. Luego vino la ópera cómica "Érase una vez un barco" con libreto de Henri Jeanson: la obra fue muy mal recibida por el público y por eso no fue publicada. En este momento, compuso su Segundo Concierto para piano (posteriormente perdido), la famosa Sonata para arpa ( Concierto n .° 2 para piano ), el Concertino para flauta, piano y orquesta ( Concertino para flauta, piano y orquesta ), la comedia musical " Fragrances" ( Parfums ) para barítono, piano y orquesta, escrita para Montecarlo en 1951 (también perdida) y el ballet Le Parisiana ( Le Maître ) representado en Copenhague en 1953.

En 1955, Lage y Taifer se divorciaron, mientras que su hija Francoise dio a luz a una hija, Elvir (nieta de Taifer). En el mismo año, Taifer escribe para Radio Francia una serie de cuatro pequeñas óperas cómicas "Del estilo galante al mal estilo" ( Du style galant au style méchant ). En los años siguientes, crea el Concerto des vaines paroles , texto de Jean Tardieu , que desaparece salvo el primer movimiento del Allegro Concerto ( Allegro concertant ). En 1957, durante un breve período de experimentación con la técnica del dodecáfono , compuso la ópera La Sirenita ( La Petite Sirène ), así como la Sonata para clarinete solo ( Sonate pour clarinette solo ) y la Toccata para dos pianos ( Toccata pour deux pianos ), dedicado al dúo de pianos de Gold y Fitzdale. Este período termina con su ópera "El maestro" ( Le Maître ) sobre la trama de Eugene Ionesco .

Durante la década de 1960 compuso muchas partituras para películas, así como el Concierto para 2 guitarras ( Concierto para dos guitarras ), Memorias de Rameau ( Hommage à Rameau ) para dos pianos y dos percusiones. Con el barítono Bernard Lefort (más tarde director de la Ópera de París) creó un dúo que realizó giras por toda Europa. En 1970, Taifer se convirtió en profesora en la Schola Cantorum de Paris , pero se vio obligada a renunciar a su puesto debido a la falta de estudiantes. Luego conoce a la líder de la orquesta, Désiré Dondeyne , quien la invita a escribir para la orquesta y la ayuda en la implementación de algunos proyectos.

En 1976 (a la edad de unos 84 años) Tailfer acepta convertirse en acompañante de niños en la Escuela Alsacia, una de las escuelas privadas más famosas de París. Este cargo, que le reportó un pequeño ingreso adicional para su pensión, contribuye a la mejora de las condiciones de vida, y completa las últimas obras, entre las que destacan la Sonata para dos pianos ( Sonate pour deux pianos ), Serenata en la menor ( Sérénade en la mineur ) para cuatro vientos y piano o clavicordio, Empty Words Concert Allegro ( Les Vaines paroles ) y Rural Sonata ( Sonate champêtre ) para tres vientos y piano. En los últimos años de su vida, escribió principalmente composiciones cortas debido a la artritis . Su última obra significativa, escrita a la edad de 89 años, fue realizada por orden del Ministerio de Cultura francés: este es el Concerto de la fidélité "Fidelity" para coloratura soprano y orquesta (arreglado por Dondein). La última obra se estrenó en la Ópera de París un año antes de su muerte.

Germaine Tailfer siguió componiendo hasta sus últimos días. Murió el 7 de noviembre de 1983 en París. Está enterrada en un pequeño cementerio en Quincy-Voisin, Seine-et-Marne, Francia.

J. Taifer en la musicología nacional

El nombre de Germaine Taifer es prácticamente desconocido en Rusia, y su nombre atrae la atención de los científicos solo en relación con el grupo "Seis". Por el momento, en la musicología rusa solo hay dos pequeños artículos de T. Bunina y O. Demekhina, dedicados a su vida y obra.

Grandes obras

Taifer posee obras de varios géneros; un gran lugar en su trabajo está ocupado por conciertos para varios instrumentos, así como obras escénicas (la mayoría de las cuales no tuvieron éxito debido a libretos débiles y producciones mediocres).

Los seis catálogos de las obras publicadas de Tyfer no están reunidos actualmente. El catálogo de Georges Acquar está incluido en el libro Germaine Taifer: The Lady of the Sixes (L'Armattan, 1997) y enumera obras cuyo título ni siquiera menciona la propia compositora. La siguiente lista utiliza tres fuentes principales:

- un catálogo de obras presentadas a partir de un catálogo antiguo informatizado y en papel;

- obras cuya identificación sea fácil de verificar: por ejemplo, obras publicadas, partituras cinematográficas, para difusión televisiva y radiofónica, que se encuentren en los archivos del INA o de la BNF ;

— un catálogo realizado con motivo del centenario de J. Taifer por el musicólogo Robert Orledge (Muziek & Wetenshap, 1992), con una descripción completa y minuciosa de todos los manuscritos: ubicación, número de páginas, formato, etc.

Este catálogo puede considerarse el más conveniente para clasificar los ensayos por fecha de redacción:

1909: Improvisado para piano;

1910: Premières Prouesses, pour piano à quatre mains;

1910: Morceau de cátedra para harpe;

1912: Fantaisie sur un thème de G. Cassade, pour quintette avec piano;

1913: Berceuse para violín y piano;

1913: Romance para piano;

1913-1917: Le Petit Livre de harpe de Mme Tardieu, écrit pour la harpiste Caroline Luigini-Tardieu;

1916-1917: Trío para piano, violon et violoncelle

1917: Jeux de plein air, pour deux pianos ou orquestal;

1917-1919: Quatuor à cordes;

1917: Calme et sans lenteur, pour violon, violoncelle et piano5;

1918: Image, pour flûte, clavier, piano et cordes;

1918: Imagen, pour piano à quatre mains;

1919: Pastoral para piano;

1920: Morceau sinfónica, para piano y orquesta;

1920: Très Vite, para piano;

1920: Homenaje a Debussy, para piano;

1920: Balada, para piano y orquesta;

1920: Fandango, para dos pianos;

1921: Les Mariés de la tour Eiffel: Quadrille / Valse des dépêches, pour orchestre;

1921: Estreno de sonata para violín y piano;

1923: Le Marchand d'oiseaux, ballet para orquesta;

1923: Concierto nº 1 para piano y orquesta;

1924: Adagio, para violín y piano;

1925: Berceuse du petit éléphant, pour voix solo, chœur et cors;

1925: Mon primo de Cayenne, pour ensemble;

1925: Ban'da, pour chœur et orquestal;

1927: Concertino para arpa y orquesta  ;

1927: Sous le rempart d'Athènes, para orquesta;

1928: Deux valses pour deux pianos;

1928: Pastorale en la bémol, para piano;

1928: Siciliana, para piano;

1928: Nocturne pour deux barytons et ensemble;

1929: La Nouvelle Cythère, pour deux pianos ou orchestre;

1929: Six chansons françaises, pour voix et piano;

1929: Pastorale en ut, para piano;

1929: Pastorale inca, para piano;

1929: Vocalise-étude, pour soprano et piano;

1930: Fleurs de France, pour piano ou orchestre à cordes;

1931: Zoulaïna, opéra-comique (d'après un texte de Charles Hirsch);

1932: Obertura, para orquesta;

1934: Largo, para violín y piano;

1934: La Chasse à l'enfant, pour voix et piano (d'après un texte de Jacques Prévert);

1934: La Chanson de l'éléphant, pour voix et piano;

1934: Deux sonnets de Lord Byron, pour soprano et piano (d'après un texte de Lord Byron);

1934: Concierto para dos pianos, coro, saxofones y orquesta;

1935: Divertissement dans le style Louis XV, pour orchestre;

1935: Les Souliers, música de cine;

1935: Chanson de Firmin, pour voix et piano (d'après un texte d'Henri Jeanson)

1936: Cadences pour le Concerto pour piano no 22 de Mozart;

1936: Cadencias para el Concierto para piano nº 15 de Haydn;

1936: Concierto para violín y orquesta;

1937: Au pavillion d'Alsace, para piano;

1937: Provincia, música de Ffilm;

1937: Sinfonía gráfica, música de cine;

1937: Sur les route d'acier, música de cine;

1937: Terre d'effort et de liberté, música de cine;

1937: Ces dames aux chapeaux verts, música de cine;

1938: Cantate du Narcisse, pour baryton martin, soprano, choeur, cordes et timbales;

1938: Le Petit Chose, música de cine;

1939: Prélude et Fugue, pour orgue, avec trompette et trombone, ad lib. ;

1940: Bretaña, música de cine;

1941: Les Deux Timides, música de cine;

1942: Trois études pour piano et orquestal;

1942: Pastoral para violín y piano 6;

1943: Deux danses du marin de Bolivar, para piano;

1946: Les Confidences d'un micrófono para piano, música radiofónica;

1946: Intermezzo para dos pianos;

1946: Intermezzo para flauta y piano;

1946: Coincidencias, música de cine;

1948: Paris-Magie, ballet pour orchestre ou deux pianos;

1949: Cuadrilla, ballet para orquesta;

1949: Paysages de France, suite para orquesta;

1949: París sentimental, pour voix et piano (d'après un texte de Marthe Lacloche)

1950: Les Marchés du Sud, música de cine;

1951: Deuxième sonata para violín y piano;

1951: Perfumes, comedia musical;

1951: Il était un petit navire, opéra-comique (d'après un texte de Henri Jeanson);

1951: Il était un petit navire, suite para dos pianos;

1951-1954: La Bohème éternelle, música de teatro;

1951 (?): Chant chinois, pour piano;

1951: Concierto nº 2 para piano y orquesta;

1952: Sarabande de la Guirlande de Campra, para orquesta;

1952: Seule dans la forêt, para piano;

1952: Dans la clairière, para piano;

1952: Concertino para flauta, piano y orquesta de cuerdas;

1952: Sicilienne pour flûte et deux pianos;

1952: Le Roi de la création, música de cine;

1952: Valse pour le funambule, pour piano;

1952: Caroline au pays natal, música de cine;

1952: Caroline au palais, música de cine;

1952: Conférence des animaux, música radiodifundida;

1953: Caroline fait du cinéma, música de cine;

1953: Cher vieux Paris, música de cine;

1953: Caroline du Sud, música de cine;

1953: Gavarni et son temps, música de emisión teledifundida;

1953: Parisiana, ballet para orquesta;

1953: Sonate para arpa;

1953? : Entre dos guerras, música de cine;

1954: L'Aigle des rues, suite para piano;

1954: Fuga para orquesta;

1954: Charlie, valse pour piano;

1954: Dos piezas para piano;

1955: Une rouille à l'arsenic, pour voix et piano (d'après un texte de Denise Centore;

1955: La Rue Chagrin, para voz y piano;

1955: Du style galant au style méchant, quatre opéras "de poche" (Le Bel Ambitieux, La Fille d'opéra, Monsieur Petitpois achète un château, La Pauvre Eugénie), livret de Denise Centore;

1955: Ici la voix, música radiodifusa para orquesta;

1955: C'est facile à dire, pour voix et piano;

1955: Déjeuner sur l'herbe, pour voix et piano (d'après un texte de Claude Marcy)

1955: L'Enfant, pour voix et piano (d'après un texte de Claude Marcy)

1955: Il avait une barbe noire, pour voix et piano (d'après un texte de Claude Marcy)

1956: Concerto des vaines paroles, pour baryton, piano et orchestre (d'après un texte de Jean Tardieu)

1956: L'Homme, notre ami, música de cine;

1956: Le travail fait le patron, música de cine;

1957: Les Plus Beaux Jours, música de cine;

1957: Histoires secretes, música de emisión radiodifundida;

1957: Pequeña suite para orquesta;

1957: La Petite Sirène, ópera (d'après un texte de Philippe Soupault);

1957: Sonate para clarinete solo;

1957: Adalbert, música de emisión radiodifundida;

1957: Toccata para dos pianos;

1957: Partita para piano;

1957: Tante Chinoise et les autres, musique de film pour flûte solo;

1959: Mémoires d'une bergère, música de emisión radiodifundida;

1959: Le Maître, opéra de chambre (d'après un texte d'Eugène Ionesco);

1960: Temps de pose, música de emisión teledifundida;

1960: La Rentrée des foins, ;

1960: Les Requins sur nos côtes, música de cine;

1961: Les Grandes Personnes, música de cine;

1962: Au paradis avec les ânes, musique d'émission télédiffusée (d'après un texte de Francis Jammes);

1962: Pancarte pour une porte d'entrée, pour voix et piano (d'après un texte de Robert Pinget);

1962: Partita pour hautbois, clarinete, fagot y cuerdas;

1963: L'Adieu du cavalier, in memoriam Francis Poulenc, pour voix et piano (d'après un texte de Guillaume Apollinaire);

1964: Évariste Galois ou l'Éloge des mathématiques, musique d'émission télédiffusée;

1964: Hommage à Rameau, para dos pianos y cuatro percusiones;

1964: Sans merveille, música de emisión teledifundida;

1964: Sonata alla Scarlatti, para arpa;

1964? : Concierto para dos guitarras y orquesta;

1966: Anatole, música de emisión teledifundida;

1969: Amertume, pour flûte, hautbois, clarinete, cor, harpe et cordes;

1969: Angoisse, para orquesta de cámara;

1969: Entonnement, pour hautbois, harpe, pianoforte et cordes;

1969: Jacasseries, pour flûte, hautbois, clarinete, violoncelle, harpe et cordes;

1970: Impressionnisme, pour flûte, deux pianos et contrebasse, musique de film;

1972: Barbizon, para piano;

1972: Forlane, para flauta y piano;

1972: Sonate champêtre, pour hautbois, clarinete, fagot y piano;

1973: Arabesque, para clarinete y piano;

1973: Coral para trompeta y piano;

1973: Gaillarde para trompeta y piano;

1973: Rondó para hautbois y piano;

1973: Sonatina para violín y piano;

1974: Sonate para dos pianos;

1974-1975: Sonata para piano a cuatro patas;

1974-1975: Symphonietta pour trompette, tympani et cordes;

1975: Allegretto pour trois clarinettes (ou trompettes ou saxofones) y piano;

1975: Escarpolette, para piano;

1975: Menuet pour hautbois (clarinete o saxofón) y piano;

1975: Piémont des Pyrenées françaises, música de cine;

1975: Singeries, pour piano;

1975-1978 Trois sonatines para piano;

1975-1981: Enfantines, para piano;

1976: Coral et fugue pour orchestre d'harmonie (orquestación de Paul Wehage)

1976: Marche pour orchestre d'harmonie (orquestación Désiré Dondeyne);

1976-1977: Sérénade en la mineur, pour quatre vents et piano ou clavecin;

1977: Aube, pour soprano solo et chœur a cappella;

1977: Nocturne pour orgue;

1977: Suite divertimento, para piano o orquesta de armonía;

1977: Trois chansons de Jean Tardieu, pour voix et piano (d'après un texte de Jean Tardieu)

1977: Un bateau en chocolat, pour voix et piano (d'après un texte de Jean Tardieu)

1978: Trío para violín, violoncella y piano;

1979: Choral et deux variaciones pour vents ou quintette de cuivres;

1979: Coral y variaciones para dos pianos o orquesta;

1979: Menuet en fa pour hautbois, clarinete, fagot y piano;

1979: Sarabande para dos instrumentos o piano;

1980: Suite burlesque, pour piano à quatre mains;

1981: Concierto de la fidelidad, para soprano y orquesta;

1982: Vingt leçons de solfège, pour voix et piano. 

Fuente: Georges Akar, The Lady and the Ark, texto de presentación del CD, Double Bass, 2002.

Memoria

Varias calles de Francia llevan el nombre de Tailfer: en Arceuil  (desde 1987) y en Couancy-Voisin (desde noviembre de 2003). También hay una rue "Germain Taifer" en Vitry-sur-Seine , Bobigny , Burdeos , Tours y París.

Bibliografía seleccionada

Notas

  1. ↑ https://www.francemusique.fr/personne/germaine-tailleferre

Enlaces

 los seis
inspiradores ideológicos eric satie Juan Cocteau miembros luis duray Darío Millau Arturo Honegger jorge auric Germaine Taifer Francisco Poulenc
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