| Andrey Tsvetkov-Tolbin | |
|---|---|
| Fecha de nacimiento | 25 de mayo de 1984 (38 años) |
| Lugar de nacimiento | Moscú , RSFS de Rusia , URSS |
| Ciudadanía | Rusia |
| Profesión | actor , director |
Andrei Aleksandrovich Tsvetkov-Tolbin (nacido el 25 de mayo de 1984 , Moscú , URSS ) es un actor de cine y teatro musical ruso , director , solista del escenario de cámara Boris Pokrovsky como parte del Teatro Bolshoi (desde 2018), solista del Teatro Internacional de Moscú Teatro Teatro lleva el nombre. B. A. Pokrovsky , director del Teatro-Estudio de Ópera de la Academia Rusa de Ciencias. Gnesinykh , ganador del premio NANO OPERA (2015) [1] .
Graduado de la Escuela Estatal Musical y Pedagógica de Moscú. MM. Ippolitova-Ivanova, solista del coro, conjunto (clase Child L.M.).
2001 - el comienzo del trabajo en el Teatro Musical de Moscú "Sobre Basmannaya" bajo la dirección del Artista de Honor de Rusia Zh. G. Terteryan.
2003 - trabajo en la Filarmónica Regional de Moscú. Show-Grupo "Moscú Caprice".
2004-2009 - estudio en la Academia Rusa de Artes Teatrales (GITIS) , taller del Artista del Pueblo de la URSS Profesor G.P. Ansimova , curso de actuación y dirección Profesora de canto del Artista del Pueblo de Rusia, Profesor G.I. Borisova.
En 2006, fundó el teatro-cine musical Opera-Gótico, en 2015 pasó a llamarse Teatro Musical Juvenil G.P. Ansimov, es el director artístico y director principal del teatro. El estreno - N.A. Rimsky-Korsakov "Mozart and Salieri", que se convirtió en el ganador de varios festivales ("New Sound" 2007, "Spirit of the Mountains" en Polonia 2008). [2]
2008-2010 - director jefe del concurso internacional-festival "Opera Ducha Gor" (Polonia).
2009: trabajo en la Filarmónica de Elenegur del Estado de Polonia como director de la ópera "Colores y sonidos de los eslavos", que fue un gran éxito y tuvo una respuesta paneuropea. También entre los trabajos del director se encuentran la puesta en escena de espectáculos masivos (conciertos, eventos festivos).
Solista invitado del teatro musical "Na Basseinaya" para el papel de Mister "X" "Princess of the Circus" de I. Kalman (Kaliningrado).
De 2010 a 2018 solista del Teatro Musical de Cámara B.A. Pokrovsky [3] , hasta su liquidación y incorporación al Teatro Bolshoi como escenario de cámara del Teatro Bolshoi B.A. Pokrovsky.
Desde 2011, colabora activamente como director con los Departamentos de Cultura y Protección Social, y es director de conciertos y eventos públicos.
En 2012, se convirtió en director de un concierto en memoria de B.A. Pokrovsky en la Casa de los Científicos, solista invitado del Teatro Musical y Dramático de Magadan.
También es el director en jefe del Concurso Vocal Internacional para Niños y Jóvenes que lleva el nombre de S.Ya. Lemeshev y uno de los iniciadores de la concesión de la escuela de música para niños No. 97 que lleva el nombre de S.Ya. Lemeshev.
Desde 2013, fue asistente de dirección de la Trabajadora de Arte de Honor de Rusia Olga Ivanova J. Haydn. "Lunar World", J. Pergolesi "Stabat Mater" (2014) MKMT lleva el nombre de B.A. Pokrovsky, así como el concierto "Moscú-Seúl", preparado por el teatro junto al Centro Cultural de la Embajada de la República de Corea a partir del último "Servilia" de Rimsky-Korsakov dedicado al aniversario de G.N. Navidad
En 2014, se convirtió en director y guionista de la función de Año Nuevo "Cuentos del viejo órgano" en el escenario del Museo de Cultura Musical. MI. Glinka, también gestiona la suscripción "La Magia de la Opereta". La obra “Mozart and Salieri” recibió un diploma del concurso-festival internacional de música “New Sound. Paso 1." para una lectura moderna de la ópera.
La obra "Moscú-Broadway" recibió un diploma del festival de toda Rusia "Abre tu ventana".
En el marco del festival WINTER REISE (Winter Way), se escenificaron Paraíso antiformalista (2016) de D. Shostakovich y El teléfono (2015) de G. Menotti. [4]
Desde 2016, el director artístico del Laboratorio de Ópera y Sinfonía "NUEVO MUNDO DE LA ÓPERA", dentro del cual realizó la producción de "Los Pagliacci" de Leonkavalo en el escenario del Teatro Internacional de Moscú Teatro que lleva el nombre de B.A. Pokrovsky, en 2017 “Las bodas de Fígaro” de Mozart [5] , en 2018 “Carmen” de J. Bizet.
Desde 2016 hasta hoy, el director y profesor de la Academia de Música Gnessin, el Teatro-Estudio de Ópera que lleva el nombre de Yu. Speransky. Durante los años de trabajo allí como director, estrenó: J. Pergolesi "Servant-Mistress" y W. Mozart "Director de Teatro".
Desde 2017, el director artístico de la Escuela de Música en el Foro Educativo Juvenil de toda Rusia "Tavrida" [6] .
En 2018, Director artístico, coautor del guión y director de la ópera rock "Cuidado", que se representó en el foro "Tavrida" 2018.
Director de escena, guionista del musical "¡Ah, la fiesta!" junto con los compositores Irfan Ibraimov, Ekaterina Zaboronok y el autor del libreto, el poeta Anton Anosov en el XIX Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes 2017 en Sochi [7] sede Ice Cube.
El primer director de escena de la ópera en el metro "Elven Oratorio" de M. Kostylev en el Metro de Moscú (2017) [8] .
Coordinador de teatro y director de escena en el proyecto de ópera-musical "Clásicos rusos - Música del mundo" "El amor conquista" basado en la ópera "El avaro" de E. Pashkevich (Rusia-Moldavia-Transnistria) (2018).
En 2018, se convirtió en el director del espectáculo nocturno en el estadio Lokomotiv 2000 en Yaroslavl "From Dusk Till Dawn" como parte del MotoFamily Days Motofestival.
En 2019, director de escena, autor de la idea y versión escénica de la ópera-tango "María de Buenos Aires" basada en la operita de Astor Piazzolla , autor de la versión rusa del libreto de Anton Anosov , director de orquesta Valery Petrov, coreógrafo Nikolai Erokhin. [9]
Realiza actividades activas de puesta en escena, conciertos, educativas y benéficas en los principales lugares de Moscú. Entre ellos: Casa Central de las Artes, Casa de los Compositores, Casa de los Científicos, STD, sala pequeña del Conservatorio, sala grande de la Casa de la Música, varios sitios museísticos.