Ahtila, Eia-Liisa

Eia-Liisa Ahtila
Fecha de nacimiento 6 de agosto de 1959( 06/08/1959 ) [1] (63 años)
Lugar de nacimiento
País
Género vídeo , instalación
Premios Premio Vicente [d] ( 2000 )
Sitio web eija-liisaahtila.com

Eija-Liisa Ahtila ( Finlandés Eija-Liisa Ahtila ; 1959 , Hämenlinna , Finlandia ) es una artista finlandesa contemporánea .

Biografía

Eia-Liisa Ahtila estudió cinematografía en el London College of Printing (UCLA) y en el American Film Institute de Los Ángeles . En 1990, recibió el Premio Artista Joven del Año, Tampere , Finlandia . Desde entonces, ha recibido un gran número de becas y premios, entre ellos AVEK - premio por logros importantes en el campo de la cultura audiovisual ( 1997 ), Edstrand Art Price ( 1998 ), una beca DAAD ( 1999 ), un honorable mención en la 48 Bienal de Venecia ( 1999 ), Premio Vincent Van Gogh de Arte Contemporáneo ( 2000 ), beca de cinco años del Comité Central de Cultura ( 2001 ), Premio Artes Mundi ( 2006 ). Ahtila ha participado en Documenta ( 2002 ) y en la 50ª Bienal de Venecia ( 2005 ).

Creatividad

Al comienzo de su carrera creativa, el contenido conceptual del arte de Ahtila estaba asociado con la filosofía, la crítica de las instituciones artísticas y el feminismo. El objeto de la investigación fue la construcción de la imagen, el lenguaje, el relato y el espacio. A partir de 1990, profundizó en los temas de la identidad personal y los límites de la persona y el cuerpo en relación con los demás.

Eia-Liisa Ahtila considera en su obra manifestaciones humanas tan fuertes como el amor, la sexualidad, la envidia, la ira, la vulnerabilidad y la reconciliación . Ella describe su trabajo como "dramas humanos". Las historias ficticias surgen de la investigación, la observación y la experiencia a largo plazo. Se invita al espectador a mirar dentro de la mente de personas atrapadas en momentos de inestabilidad psicológica. Hay tres elementos que Ahtila considera esenciales en su trabajo: la forma en que se crean las imágenes , la forma en que se desarrolla la historia, la forma en que se muestra el trabajo en el espacio físico. Está interesada en cómo el cine y el video se absorben en nuestro mundo cotidiano, y muchas de sus obras utilizan los métodos de los medios modernos. Ahtila se caracteriza por una interpretación pintoresca del color en las películas, un enfoque reflexivo para la demostración de obras. Algunas películas se muestran en múltiples pantallas, otras son parte de instalaciones complejas .

Premiado en la Bienal de Venecia en 1999, "Consolation Service" cuenta la historia de una joven pareja finlandesa, Annie y JP, que deciden hacer público su divorcio. La acción tiene lugar a principios de la primavera en Helsinki , en un paisaje helado en vísperas del deshielo. Acompañado por la voz en off del vecino de la pareja, el video presenta tres momentos dramáticos de la historia. La película comienza con una sesión con un terapeuta que da consejos a la pareja sobre cómo llegar a un acuerdo para terminar la relación. Lo que sigue es la celebración del cumpleaños de JP de la pareja con sus amigos, que termina con todo el grupo ahogándose en un lago congelado de camino a la cena de cumpleaños. El monólogo submarino sugiere el pasado y la muerte. La película termina con el "servicio de consolación", el rechazo final de la relación. La narrativa combina realismo documental y técnicas cinematográficas, divididas entre dos pantallas contiguas, lo que permite una visión bipartita de una escena y al mismo tiempo nos invita a mirar más allá de la ilusión de la ficción.

The Present consta de cinco dramas humanos (Underworld, Ground Control, The Wind, The Bridge, The House), cada uno de los cuales representa un "canal" diferente de una narrativa peculiar. El metraje se basa en entrevistas detalladas que Ahtila realizó con mujeres individuales. Durante las entrevistas, los participantes discutieron sus propias experiencias de inestabilidad psicológica. En Underworld, por ejemplo, una mujer se esconde debajo de una cama con miedo. En "El Viento", la ira se convierte en huracán. Cada una de las historias se muestra en un monitor separado. El proceso de reconciliación emocional se repite periódicamente, cada una de las historias termina con el mismo texto breve: "Date un regalo, perdónate".

El trabajo de Ahtila se encuentra en la Tate Gallery [4] y el Museo de Arte Moderno de Nueva York [5] .

Vive y trabaja en Helsinki.

Exposiciones individuales

Notas

  1. Eija-Liisa Ahtila // Archivo de Bellas Artes - 2003.
  2. ↑ Colección en línea del Museo de Arte Moderno 
  3. https://rkd.nl/nl/explore/artists/397215
  4. Tate. Eija-Liisa Ahtila nacida en  1959  ? . tate _ Consultado el 18 de noviembre de 2020. Archivado desde el original el 23 de noviembre de 2020.
  5. Eija-Liisa Ahtila | MOMA  (inglés) . El Museo de Arte Moderno . Consultado el 18 de noviembre de 2020. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2020.

Enlaces