Adriana Varezhan | |
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"Panacea Phantastica" ( port. Panacea Phantastica ), la obra de Varezhan, 2003-2008, Ignotim , Brasil | |
Fecha de nacimiento | 11 de noviembre de 1964 [1] [2] [3] […] (57 años) |
Lugar de nacimiento | |
País | |
Premios | |
Sitio web | adrianavarejao.net |
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Adriana Varejão ( port. Adriana Varejão , 1964 ; Río de Janeiro , Brasil ) es una artista brasileña que trabaja en diversas formas de arte, incluyendo pintura, dibujo, escultura, instalación y fotografía. Varezhan vive y trabaja en Río de Janeiro [6] .
El trabajo de Adriana Varezhan contiene muchas referencias a los efectos del colonialismo europeo en Brasil, y otros temas importantes en su trabajo son la historia del arte y la ilusión [7] . En su obra, hay una dirección hacia la expansión y transformación de la identidad cultural, pero al mismo tiempo, Varezhan continúa utilizando su tema de comprender el pasado para comprender el presente [8] .
La antropología cultural, o el proceso de absorción e incorporación de elementos de influencia extranjera en la cultura nativa brasileña, es la inspiración de gran parte del trabajo de Varezhan [9] . Este proceso se puede rastrear a lo largo de la historia de Brasil en la actualidad, y la dicotomía de la diversidad y la unidad es un tema común para los artistas brasileños contemporáneos [10] . Varezhan en sus obras considera este tema en el contexto de la raza, el cuerpo, la identidad y las consecuencias del colonialismo [11] .
En sus escritos sobre los temas de raza y etnia en Brasil en el siglo XXI, Varezhan utiliza la instalación, la pintura al óleo y el dibujo [12] . A menudo parte del lienzo y luego le agrega materiales como porcelana y cerámica [13] . En su obra titulada "Octopus" ( port. Polvo ), exhibida en la Galería Leman Maupin en 2014, Varezhan combina la teoría del color y la casta (una teoría social que influyó en las pinturas europeas de la conquista de Brasil), examinando la norma de definición de raza a partir de la posición del color de la piel [ 14] . Se trata de una serie de autorretratos casi idénticos con títulos individualizados [15] que explicaban las únicas diferencias entre los retratos. Estos nombres son una referencia al censo brasileño de 1976, en el que primero se les pidió a los brasileños que dieran sus propias definiciones de su propio color de piel: las respuestas iban desde "blanco como la nieve" ( Port. branquinha ) hasta "gran negro" ( Port. morenão ) [16] .
En varias de las instalaciones escultóricas de Varezhan, incluyendo "Linda da Lapa", "Folds" y "Spoiled Beef Jerky - New Church" ( port. Ruina de Charque - Nova Capela ) [17] , la homogeneidad e integridad de la estructura se contrasta con destrucción humana [18] . Todas estas obras presentan paredes cubiertas y decoradas con azulejos , pero llenas de órganos humanos. De esta manera, Varezhan retrata una estructura social brasileña poscolonial basada en el colonialismo construido sobre la destrucción humana y la violencia [19] [20] .
El trabajo de Varezhan adornó el exterior del Estadio Acuático Olímpico , una instalación temporal que albergó competencias de natación durante los Juegos Olímpicos de Verano de 2016 [21] .
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