| Resurrección de Lázaro (Caravaggio) | |
|---|---|
| Caravaggio | |
| Resurrección de Lázaro . ESTÁ BIEN. 1609 | |
| Museo Regional de Mesina | |
| Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
La resurrección de Lázaro , (c. 1609), pintura delpintor italiano Caravaggio (1571-1610), se encuentra en el Museo Regional de Messina .
En agosto de 1608, Caravaggio huyó de Malta , donde había sido encarcelado por un crimen desconocido, y se refugió en Sicilia con su amigo, el pintor Mario Minniti . Gracias a la ayuda de Minniti, consiguió varios encargos importantes, uno de los cuales fue el encargo del cuadro "La resurrección de Lázaro" para la iglesia de Padri Crociferi en Messina. La pintura fue donada a esta iglesia el 10 de junio de 1609 por el rico comerciante genovés Giovanni Battista de Lazzari. La tarifa era de mil escudos, una cantidad que superaba en más de dos veces las otras tarifas de Caravaggio.
Lázaro, hermano de Marta y María, era el santo patrón de Giovanni Battista de Lazzari, de quien Caravaggio recibió el contrato. El Evangelio de Juan cuenta cómo enfermó, murió, fue sepultado y luego fue resucitado milagrosamente por Cristo. Como en varias pinturas de este período de la carrera de Caravaggio, la escena se sitúa contra paredes blancas que cubren un friso de actores humanos. La interacción del relieve de las figuras, junto con los esfuerzos y emociones transferidos, así como el espacio vacío de la parte superior de la imagen, es muy diferente de los dramas individualizados estrechamente enfocados de los períodos temprano y medio de su trabajo. Como suele ser el caso con Caravaggio, la luz se convierte en un elemento importante del drama, destacando detalles importantes como las manos de Lázaro, una relajada y abierta, la otra alcanzando a Cristo, y los rostros atónitos de la audiencia.
La historia de que Caravaggio tenía en su poder un cuerpo recién enterrado que fue exhumado para esta pintura es "probablemente inventada, pero no fuera de los límites" (John Gash, ver más abajo). Se dice que algunas de las figuras están inspiradas en miembros de la comunidad, pero Caravaggio también se basó en su memoria: todo el diseño se basa en un grabado de Giulio Romano, y su Jesús es una representación invertida de Cristo, quien llamó a Mateo. para unirse a él en La vocación de Mateo el Apóstol . La pintura está en mal estado y muy restaurada, y es posible que algunos pasajes hayan sido realizados por asistentes.
Según Francesco Susinno, Caravaggio creó la primera versión, que destruyó con una navaja tras duras críticas. Posteriormente completó la versión real en un tiempo récord, pero esta historia probablemente sea ficticia.