Jules Paskin | |
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Julio Mardoqueo Pincas | |
Nombrar al nacer | Julius Mordejai Pinkas |
Fecha de nacimiento | 31 de marzo de 1885 |
Lugar de nacimiento | Vidin , Bulgaria |
Fecha de muerte | 2 de junio de 1930 (45 años) |
Un lugar de muerte | París , Francia |
País |
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Género | retrato |
Estudios | |
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Jules Pascin (de lo contrario - Pasquin , fr. Jules Pascin , en realidad Julius Mordechai Pinkas ; 31 de marzo de 1885 , Vidin , Bulgaria - 2 de junio de 1930 , París ) - pintor y artista gráfico de la Escuela de París .
Julius Mordechai Pinkas nació en la ciudad fronteriza búlgara de Vidin en el seno de una numerosa familia sefardí , fue el octavo hijo de once. Padre - comerciante de granos Markus Pinkas. [4] [5] [6] El negocio de la numerosa familia Pinkas (originaria de Ruse ), una de las más ricas de Vidin, estaba asociado a la compra y exportación de maíz , arroz y girasol . [7] Los hermanos y hermanas mayores de Julius nacieron en Zemun , donde, después de mudarse de Trieste , vivía la familia de su madre, de soltera Sofia Russo. [8] El sefardí (judío-español) era el idioma hablado en la familia . [9]
En 1892 se trasladó con sus padres a Bucarest ; cuatro años más tarde fue enviado a estudiar a un internado en Viena . [10] Después de graduarse del internado en 1901, trabajó en la firma de su padre, Marcus Pincas & Co, en Bucarest, hasta que al año siguiente regresó a Viena, donde su hermana Rebecca y su esposo Abraham Alfred Yeroham habían vivido desde 1901. [11] Estudió pintura en Viena (1902-1904), escuela de arte de Moritz Heymann (Moritz Heymann) en Munich (1904-1905), Berlín (1905), colaboró con las publicaciones satíricas "Simplicissimus" y "Lustige Blätter". El 24 de diciembre de 1905 llegó a París, trabajó en un estudio en Montparnasse , luego en Montmartre , comenzó a firmar con el seudónimo anagrama Pascin . Era un habitual de los cafés "Dom" y "Select", recibió apodos amistosos "Príncipe de Montparnasse", "Príncipe de las Tres Colinas". [12] En 1907 conoció a Hermina David (la nieta de Jacques-Louis David , entonces modelo, más tarde artista), con quien se casó en 1918 ya en Estados Unidos . [13]
La primera exposición individual de Pascin tuvo lugar en la Galería Paul Cassirer de Berlín en 1907 . Encargado por Cassirer, ilustró Heinrich Heine ( 1910 ), expuesto en la Secesión de Berlín ( 1911 ), en el Armory Show de Nueva York (1913), en el Salón de Otoño de París, el Salon des Indépendants ( 1913 ). En septiembre de 1914 , huyendo del servicio militar y gracias al apoyo económico de su hermano mayor Joseph M. Pinkas, se traslada a Nueva York vía Londres , donde reside hasta 1920 , recibiendo la ciudadanía estadounidense (20 de septiembre de 1920). En 1915, Ermina David también se mudó a Nueva York, con quien pasaba todos los inviernos en los estados del sur ( Texas , Luisiana , Carolina del Sur , Florida ) y Cuba .
Regresó a París, viajó mucho: Argelia (1921), Túnez (tres veces: 1908, 1921, 1924, la última vez con escala en Argel ), Italia (1925), el sur de Francia ( Marsella , Cassis , Saint -Tropez , Sanary-sur-Mer ). En 1926, hizo un viaje a Palestina , pero dejó el barco en El Pireo , volvió a visitar Túnez, El Cairo y regresó a París vía Alejandría . En agosto de 1927, regresó a los Estados Unidos, donde se le unió Lucy Krogh (nombre original Cecile Vidil - French Cecile Vidil , 1891-1977), con quien tuvo una relación sentimental allá por 1910 y nuevamente en 1920, cuando ella era ya casada con Per Krogh . Participa en una exposición colectiva en el Museo de Brooklyn y en el Museo de Arte Moderno de Nueva York . En junio de 1928, junto con Lucy, regresa a París, pero pronto viaja a Portugal y España (1929).
La Exposición de Nueva York de 1930 recibió críticas negativas de los críticos. Pascin, que sufría de depresión desde su juventud y dudaba constantemente de su propio don, se suicidó ahorcándose en un taller parisino y dejando una inscripción con sangre "Lo siento, Lucy" en la pared. David y Lucy Krog legaron todas sus propiedades y pinturas a Hermine. El día de su funeral, el 7 de junio, todas las galerías parisinas estaban cerradas.
Brillante dibujante, Pascin quedó en la historia del arte como autor de retratos expresivos y precisos (Familia turca, 1907 ; Ermina con sombrero azul, 1918 ; Retrato de Mimi Laurent, 1927 - 1928 ), audaces y, al mismo tiempo, , acuarelas poéticas y pasteles desnudos ("Venus durmiente", 1927 ), cuyos modelos eran en su mayoría prostitutas.
Su propio retrato sincero lo dejó Hemingway en el libro A Holiday That Is Always With You (capítulo "In the Dome Café with Easter") después de que lo conociera una de las noches de 1923 en un café acompañado de dos modelos.
La única reseña monográfica de por vida dedicada a la obra de Pascin se publicó en la serie Les Artistes Juifs en 1928 (Georges Charensol, Jules Pascin; Éditions "Le Triangle").
En 1964, el trabajo de Pascin fue honrado en la exposición de arte contemporáneo Documenta III en Kassel .
El trabajo de Paskin fue abierto al público soviético por Ilya Ehrenburg , quien dedicó varias páginas al artista en sus memorias de la década de 1960 " Gente, años, vida ". En julio de 2008 , la exposición de Pascin se llevó a cabo en la Galería Proun de Moscú .
El cabo Paskin en la Antártida lleva el nombre del artista [14] .
Entre 2001 y 2005, la autora de cómics francesa Joanne Sfar dedicó la serie de novelas gráficas Pascin a la vida y obra de Jules Pascin .
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