Ha nacido una estrella | |
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Ha nacido una estrella | |
Género |
drama musical melodrama |
Productor | Jorge Cukor |
Productor |
Sid Luft Jack Warner |
Establecido | Ha nacido una estrella |
Guionista _ |
Moss Hart Robert Carson Dorothy Parker Alan Campbell William Welman |
Protagonizada por _ |
James Mason Judy GarlandCharles Bickford |
Operador | sam leavitt |
Compositor |
Harold AllenIra Gershwin |
diseñador de producción | Malcolm C. Berto [d] |
Empresa cinematográfica | Warner Bros. |
Distribuidor | Warner Bros. |
Duración | 181 minutos |
Presupuesto | $ 3 millones |
País | |
Idioma | inglés |
Año | 29 de septiembre de 1954 [1] |
IMDb | identificación 0047522 |
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Ha nacido una estrella es una película musical estadounidense de 1954 . Remake de Ha nacido una estrella de 1937 .
Dirigida por George Cukor y escrita por Moss Hart . Protagonistas: Judy Garland y James Mason .
En 2000, la Biblioteca del Congreso seleccionó la película de 1954 para su conservación en el Registro Nacional de Cine de EE. UU. como "cultural, histórica o estéticamente significativa". La película ocupó el puesto 43 en la lista AFI en 2002 y el 7 en la lista de 2006 de los mejores musicales. La canción "The Man That Got Away" ocupó el puesto 11 en las 100 mejores canciones de películas de AFI .
Por su actuación en esta película, Garland fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Actriz.
Esta es la segunda de cuatro adaptaciones oficiales de la obra.
El encuentro de la estrella de cine Norman Maine ( James Mason ) y la cantante Esther Blodgett ( Judy Garland ) tiene lugar durante su actuación en una de las principales ceremonias de Hollywood. Norman, muy borracho, aparece en el escenario durante la actuación, pero Esther salva el día al presentar la situación como un episodio planeado del espectáculo. Habiendo recuperado la sobriedad, Norman encuentra a la niña en el mismo momento en que está ensayando con la orquesta. Conmocionado por la forma única de cantar y la increíble voz de Esther, la invita a dejar la orquesta y cumplir su sueño de convertirse en una estrella de cine. A medida que asciende la estrella Esther, la estrella de Norman se desvanece. Esther, que se ha convertido en la esposa de Norman, intenta salvar a su amado a costa de su propio éxito... La adicción al alcohol lleva al artista a la muerte.
En diciembre de 1952, Sid Luft se acercó a George Cukor y sugirió que el director hiciera una nueva versión musical de la película de 1937 A Star Is Born, protagonizada por su esposa Judy Garland. Garland había cantado previamente el papel de Vicki Lester en la transmisión de televisión de Lux Radio en diciembre de 1942 con Walter Pidgeon , después de lo cual ella y Luft, junto con varios socios, formaron Transcona Enterprises específicamente para producir el proyecto en la pantalla [4] .
Llevar una nueva película a la pantalla resultó ser una tarea abrumadora. Cukor quería que Cary Grant interpretara al protagonista masculino, pero el actor estaba más interesado en viajar con su esposa , Betsy Drake , por lo que resueltamente rechazó el papel . También estaba preocupado por la reputación de Garland. Luego, el director sugirió a Humphrey Bogart o Frank Sinatra para el papel, pero Jack L. Warner rechazó ambas opciones.
James Mason finalmente fue elegido y la filmación comenzó el 12 de octubre de 1953. A medida que pasaban los meses, Cukor se vio obligado a lidiar no solo con constantes cambios de guión, sino también con una protagonista femenina muy inestable que sufría de adicción a las drogas, fluctuaciones significativas de peso, enfermedad y depresión. Después de filmar una cantidad significativa de metraje, los ejecutivos del estudio decidieron que la película debería ser la primera película de Warner Brothers en usar CinemaScope , lo que requería que se volviera a filmar todo el metraje [4] .
En marzo de 1954 se armó una versión preliminar, a la que aún le faltaban varios números musicales.
La primera proyección de prueba de la película duró 196 minutos y, a pesar de las excelentes críticas del público, Cukor y el editor Vollmar Blangsted la redujeron a 182 minutos para su estreno en octubre en Nueva York. Las críticas fueron excelentes, pero a los ejecutivos de Warner les preocupaba que el tiempo de visualización limitara la cantidad de funciones diarias, por lo que hicieron cortes drásticos en la cinta sin la intervención del director. Cortaron la cinta a 154 minutos, lo que provocó que la película perdiera dos números musicales importantes y escenas dramáticas importantes.
La película costó más de 5 millones de dólares [6] , lo que la convierte en una de las películas más caras jamás realizadas en Hollywood. Recaudó 6,1 millones de dólares en la taquilla estadounidense , según Variety . Sin embargo, a pesar de su gran popularidad, la película no generó ganancias para Warner Brothers debido a su costo excesivo.
Bosley Crowser de The New York Times escribió que la película
Uno de los mayores dramas desgarradores de los últimos años". Todo esto tiene una duración de tres horas, y durante este tiempo extraordinario, se despliega en la pantalla una completa gama de entretenimiento. Nadie es mejor que el Sr. Cukor en esas cosas, y obtiene actuaciones de la Srta. Garland y el Sr. Mason que hacen que el corazón palpite y sangre. Es un epítome creíble de un pequeño y trágico intento de amor, rodeado de una sociedad que ve a las personas creativas como un producto para ser consumido. Estos son los puntos fuertes que unen todo el cuadro. Pero hay algo más que complementa esto. Hay muchas piezas musicales, que van desde una hermosa y pegadiza canción de la antorcha hasta un gran número que habla sobre la carrera del cantante. Y a pesar de todo, una estela de sátira de Hollywood, no tan atrevida como la original, pero lo suficientemente conmovedora como para estimular la hilaridad.
Time escribió que Garland " ofrece uno de los mejores espectáculos de una mujer en la historia del cine moderno" y Newsweek escribió que la película "se clasifica mejor como un triunfo personal impresionante para Judy Garland". Como actriz, Miss Garland es más que adecuada. Como mimo y comediante, es aún mejor. Pero como cantante, puede manejar cualquier cosa, desde canciones de amor y blues hasta baladas. En muchos sentidos, la pintura es suya . Cuando Grace Kelly , no Garland, ganó el Oscar a la Mejor Actriz , Groucho Marx le envió a Judy un telegrama que decía: "Querida Judy, este es el robo más grande desde Brink " .
En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 98 % según 40 reseñas de críticos, con una calificación promedio de 8,1 de 10. El consenso crítico del sitio dice: " Ha nacido una estrella es una película de gran escala y momentos íntimos que presentan tal vez la mejor actuación de Judy Garland. " » [9] .
Premio | Categoría | candidato | Resultado |
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Óscar | Mejor actor | james mason | Nominación |
Mejor actriz | judy guirnalda | Nominación | |
Mejor puntaje original | ray hendorff | Nominación | |
Mejor canción original ("El hombre que se escapó") | harold arlen | Nominación | |
Ira Gershwin | Nominación | ||
Mejor diseño de producción | Juan Allen | Nominación | |
malcolm burt | Nominación | ||
george james hopkins | Nominación | ||
Irene Sharaf | Nominación | ||
Mejor diseño de vestuario | Juan Luis | Nominación | |
María Ann Nyberg | Nominación | ||
Irene Sharaf | Nominación | ||
Premio de Cine de la Academia Británica | Mejor actriz extranjera | judy guirnalda | Nominación |
Premio del Sindicato de Directores de América | Mejor director - Largometraje | Jorge Cukor | Nominación |
globo de Oro | Mejor actor - Musical o comedia | james mason | Victoria |
Mejor Actriz - Musical o Comedia | judy guirnalda | Victoria | |
Junta Nacional de Críticos de Cine de EE. UU. | Las diez mejores películas | 4to lugar | |
Junta Nacional de Preservación de Películas | Registro Nacional de Cine | Victoria | |
Premios NYFCC | Mejor actor | james mason | Nominación |
Mejor actriz | judy guirnalda | Nominación | |
Premio del Sindicato de Escritores de América | Mejor guionista de un musical | musgo ciervo | Nominación |
La banda sonora fue lanzada originalmente por Columbia Records en 1954 en LP.
En 1988, Columbia lanzó la banda sonora en CD, tomando la obertura y los números musicales principales directamente de la banda sonora estéreo de la película.
En 2004, para el 50 aniversario de la película, Columbia , Legacy Recordings y Sony Music Soundtrax lanzaron una versión casi completa y mejorada digitalmente de la banda sonora. Debido a la falta de una versión completa de varias pistas de todas las canciones y la partitura de la película, el CD incluye una mezcla de elementos mono y estéreo para crear la banda sonora más completa posible.
La versión monovinílica original de Columbia de 1954 fue lanzada en CD en el Reino Unido por Prism Leisure y también está disponible para descarga digital. Esta versión incluye bonus tracks con canciones de otras películas de Judy Garland.
Pistas extra
Bonus tracks (grabaciones de estudio de Judy Garland para Decca Records )
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