El Festival Internacional KUKÁRT es el único festival benéfico y no comercial ruso dedicado al teatro de marionetas y al teatro sintético.
Los creadores son Mikhail Khusid [1] [2] y Yuri Nolev-Sobolev , desde 1997 el autor del festival es David Semyonovich Burman . Se lleva a cabo, a partir de 1993, primero en el Palacio de Reserva (Pushkin) Tsarskoe Selo durante las noches blancas en San Petersburgo una vez cada dos años del 22 de junio al 6 de julio en más de once escenarios y teatros. El primer vicepresidente del festival, director y artista del teatro de marionetas Sergey Stolyarov [3] El primer editor de la revista de teatro KUKART - Irina Pavlovna Uvarova-Daniel [4] El primer director técnico del festival Gleb Filshtinsky (1993- 1995) [5]
El primer director musical del festival, director musical del taller internacional del teatro de síntesis y animación "INTERSTUDIO" Nikolai Yakimov - (1993-1999) [6]
El director técnico del festival es Leonid Levin desde 2001.
Se implementa como parte del programa de apoyo estatal y público al teatro para niños y adolescentes bajo el patrocinio del Presidente de la Federación Rusa . en 2019 y 2021 recibió apoyo del Fondo de Becas Presidenciales Los fundadores del festival: el Sindicato de Trabajadores del Teatro de la Federación Rusa , el Ministerio de Cultura de la Federación Rusa , el Comité de Cultura de la Administración de San Petersburgo. [7]
Organizador del festival: Presidente del Festival Internacional KUKART David Burman .
Socios del festival: Vicepresidente del Festival Internacional KUKART Shraiman, Viktor Lvovich , Jefe del Departamento de Teatros para Niños y Teatros de Marionetas STD RF Glazunova Olga Leonidovna, artista y autora del folleto KUKART Galina Metelichenko. [ocho]
Se convirtió en la primera experiencia de combinar diferentes tipos de arte en el marco de un festival. Participaron más de 60 empresas.
Los resultados de las actividades interactivas de los participantes fueron: conciertos conjuntos de Vladimir Volkov, Vyacheslav Gaivoronsky (Rusia) y Heinz-Erich Gedecke (Alemania), actuaciones "Tres días en la vida de Andrey Blagov" de Marina Perchikhina (Moscú), Natalia Zubovich y Evgenia Loginova (" Interstudio "), H.-E. Gedecke (Alemania) y Tadashi Endo (Japón-Alemania); representaciones "La muerte es mi amiga, o una pequeña muerte" del teatro "Piraten der Stimme" (Ecuador, Suiza y Alemania), S.-E. Gedecke e INTERSTUDIO; "Happiness in the Chest" dirigida por Zhang Shouling (China) y los actores de " Interstudio "; "Don Giovanni" del Estudio de Dirección Individual (Moscú); exposición "Pushkin conoce a Kiel" de alumnos de la Escuela Yuri Sobolev (Rusia) y de la Facultad de Pintura Experimental Renata Enger Fachhochschule (Kiel, Alemania), etc.
La mayor parte de los artistas que acudieron al festival participaron en la acción final, que se enmarcaba en el programa de UNESKO y UNIMA “Pasos de Paz”.
Fue precedido por talleres que comenzaron el 15 de junio y continuaron durante todo el festival. Los programas estaban relacionados con la celebración del aniversario (50 años) del músico y compositor Vladimir Tarasov (Lituania).
En el festival participaron teatros de Austria, Suiza, Israel y Rusia. Música: Vladimir Tarasov, Heinz - Erich Goedicke, Espe Alma Tadema, Dror Failer, Sanho, Vladimir Rezitsky, Vladimir Volkov, Vyacheslav Gaivoronsky y otros Las artes visuales fueron presentadas por las galerías de San Petersburgo "21" y "103", las galerías de Moscú ( " XL", "Spider and Mouse", etc.) artistas Abalakova y Zhigalov, E. Elagina, I. Makarevich, M. Perchikhina, G. Litichevsky, L. Gorlova, K. Zvezdochetov, fotógrafos A. Zabrin y T. Lieberman ( Moscú), V. Shaburov y A. Golyzdrin (Ekaterimburgo), S. Flor (EE. UU.), el grupo "Salida de emergencia" ( Interstudio ), etc.
“La originalidad del festival KUKART”, escribió la revista española Malic, “está en el corazón de su filosofía. Se basa en lo que se conoce como teatro sintético”. En una suerte de aleación “alquímica”, se da una combinación e interpenetración de formas artísticas, lenguajes y géneros increíblemente distantes y diversos en una sola obra escénica. La Semana del Arte Libre ha terminado, pero la interacción entre diferentes áreas de la cultura contemporánea continúa. [9]
Los teatros del "extranjero cercano" y de los países del antiguo "campo socialista" resultaron estar en la esfera de interés de KUKART-IV. Otra característica del programa del festival fue la estrecha conexión de sus programas con la vida cultural de San Petersburgo y Pushkin. Dos festivales, Kukart y Solstice, se inauguraron simultáneamente el 18 de junio en Palace Square. Muchas representaciones de los teatros invitados a KUKART-IV se llevaron a cabo en los teatros de San Petersburgo: "Comedian's Shelter" y en el "Open Theatre".
KUKART brindó su escenario a los teatros de danza Academy of Silence, Iguana Dance y Lesnoy Dom de San Petersburgo, Plantation de Moscú, Second Hand de Yaroslavl y otros formaron un mini-festival de grupos que trabajan áreas de danza e improvisación de contacto.
En los salones de Interstudio se desarrolló una muestra internacional de artes visuales. Artistas de Suiza, Alemania, Moscú y San Petersburgo presentaron en sus obras los fenómenos artísticos más relevantes.
El programa musical del festival estuvo integrado por los grupos de San Petersburgo Vermicelli Orchestra, Z Ensemble, Bahadur Orchestra, Renaissance Wings y el dúo de Vyacheslav Gaivoronsky y Evelina Petrova. De Moscú vino: el trompetista Arkady Shilkloper, el trío de música experimental "E 69" de Konstantin Adzher. El pianista y compositor suizo John Wolf Brennan mostró el programa “clavier bien preparado”, y el New Art Ensemble de Chelyabinsk (Lev Gutovsky y Sergey Belov) mostró su nuevo proyecto electrónico “Ejercicios para una cabeza vacía”. [diez]
El festival se concentró exclusivamente en los teatros de títeres. Las artes visuales estuvieron representadas por el movimiento de galerías independientes de espacios dirigidos por artistas . La "Galería de la Reserva" en Pushkin albergaba las galerías de Moscú Escape y Spider & Mouse [11] en sus pasillos . El festival incluyó un taller dedicado a las tecnologías de relaciones públicas y el teatro, que atrajo a participantes de Rusia, Polonia, Lituania, la República Checa y Mongolia [12] .
El programa teatral del festival incluyó actuaciones de teatros de marionetas en Rusia, Bielorrusia, Ucrania, Lituania, Estonia, Kazajstán, Polonia, Alemania, Francia, Suiza, etc. - laboratorio de dirección de Irina Uvarova-Daniel. [13]
Se llevó a cabo una jam session dedicada a la memoria de Yuri Sobolev . [14] Se presentaron las videoinstalaciones de Alemania "Oblomov's Room" y un proyecto de artistas de Suiza "Emergency - Emergency - Gallery". Participaron I. Makarevich y E. Elagina (Moscú), G. Litichevsky (Berlín-Moscú), Olga y Alexander Florensky (San Petersburgo). Se colocó una exposición de la Galería de TV (Moscú) y el Centro de Techno-Arte (San Petersburgo).
En relación con la conferencia internacional "Performance, Ritual, Healing Art" durante el festival, actuaciones del grupo estonio Non Grata, artistas de los grupos "Emergency Exit", "New Stupid" y Gluklya and Tsaplya, así como participantes en el se mostró la clase magistral “Performance y Arte de Sanación”. El tema principal de la sección musical fue la cultura musical moderna y la identidad nacional. Se invitó a músicos de Lituania, Alemania, Suiza y Japón. [15]
El programa incluyó representaciones de teatros de marionetas que recibieron el premio nacional Golden Mask, reconocido en los festivales regionales Ryazan Bridesmaids, Voronezh Gatherings, Ivanovo Ant Hill, Tea Party in Mytishchi, etc.
Teatros de marionetas de Irán y Eslovenia, el Teatro Estatal de Marionetas de Rivne del oeste de Ucrania y el Teatro Kuliska de Novy Urengoy participaron por primera vez. Representantes de festivales de Alemania "Festival of Theatres of Small Towns", Armenia HIGH FEST, Dinamarca llegaron al festival. Como parte del festival en el Museo. F. M. Dostoievski estuvo representado por la Troupe Pasquier-Rossier (Suiza) con el proyecto "El cuervo de cuatro patas" de D. Kharms.
Se llevó a cabo la entrega del primer premio especial "KUKART".
Reunió equipos de 14 países, 35 teatros mostraron 44 actuaciones en los escenarios de San Petersburgo.
Por primera vez en Rusia, se mostró una actuación de titiriteros de Teherán. Como parte del festival GCATK que lleva el nombre de S. V. Obraztsov , que celebró su 75 aniversario, se representó la obra "Lo mejor de Obraztsov". El programa del festival incluyó proyectos sintéticos de grupos teatrales> San Petersburgo "ProVoda - teatro" y la compañía suiza Drift.
Visualización del programa de representaciones de teatros de títeres basados en las obras de A.P. Chekhov en preparación para la celebración del 150 aniversario de su nacimiento.
El programa incluyó el Festival de Títeres KUKART-IX, dedicado al 90 aniversario del Teatro Estatal de Títeres de San Petersburgo que lleva el nombre de Evgeny Demmeni.
En noviembre de 2009, en la reunión de la Comisión de Teatros Europeos de Marionetas de la Unión Internacional de Trabajadores de Teatros de Marionetas (UNIMA), que tuvo lugar en Olu (Finlandia), se obtuvo el derecho a celebrar el XII Festival Internacional de Teatros de Marionetas de la Países del Mar Báltico en San Petersburgo con la participación de representantes de 12 países.
Los participantes del festival fueron teatros de marionetas de los países del Mar Báltico de Rusia y 11 estados: Alemania, Dinamarca, Letonia, Lituania, Polonia, Finlandia, Suecia, así como teatros invitados de Noruega e Islandia.
El festival se inauguró el 22 de junio con la actuación "Young Fritz" del Teatro de Títeres que lleva su nombre. E. Demmeni (especialmente restaurado para el 65 aniversario de la Gran Victoria).
Según el presidente del festival, David Burman: “Es muy importante entender que San Petersburgo, como Capital de los Titiriteros de Rusia, es una ciudad donde las tradiciones del teatro profesional ayudan a los titiriteros de todo el mundo a atraer a los atención de espectadores de diferentes edades, para el desarrollo de valores espirituales” [16]
Teatros de marionetas y artistas de Israel, Italia, EE. UU., Países Bajos, Polonia, Bielorrusia y Bulgaria se convirtieron en invitados del festival KUKART-XI. El programa incluyó el estreno mundial de "NIKA" - un proyecto conjunto de Duda Paiva Company, MAAS Company (Países Bajos) e Interstudio (San Petersburgo, Rusia) - y una muestra de obras de teatros de títeres rusos y teatros en San Petersburgo. El cartel del festival incluye actuaciones de los principales teatros de marionetas de San Petersburgo, incluidos los múltiples ganadores del Premio Superior de Teatro Nacional "Máscara Dorada" y el Premio Superior de Teatro de San Petersburgo "Golden Soffit".
Entre los participantes del festival del año del aniversario se encuentra el Teatro de Títeres. E. S. Demmeni, teatro de marionetas Bolshoi, teatro de marionetas de cuento de hadas, teatros Stray Dog y Hand Made. Los invitados especiales del festival son los teatros de marionetas de Moscú, Belgorod, Ozyorsk, Kirov, Saratov, Vologda. El espectacular programa de calle "Petrushki on Nevsky", ya querido por el público, se convirtió en una línea aparte del cartel del festival.
En el marco del festival, se realizó la entrega del Premio Especial "Cachorro de León de Oro" que lleva el nombre de A. N. I. Nikiforova, establecida por el Artista del Pueblo de Rusia Vladimir Lvovich Mashkov .
En 2015, una característica especial del festival fue la presentación del proyecto "Cultural Bridge Israel - St. Petersburg", dentro del cual se mostró la animación en arena de la dirección sociocultural "One Story" del animador israelí Yevgeny Sverdlov.
El 27 de junio, durante el día, se llevaron a cabo actuaciones callejeras de titiriteros de Israel y titiriteros tradicionales de perejil de Rusia en la calle Malaya Sadovaya en el mismo centro de St. - YUKI☆ TÍTERES, [17] Títeres errantes del Sr. Pezho , turcomano Teatro Estatal de Marionetas , y un invitado especial fue un teatro de Crimea - Teatro Académico de Marionetas de Crimea . [18] [19]
El evento del festival fue el proyecto "Puente Cultural Bulgaria - San Petersburgo" - la presentación de representaciones que recibieron el apoyo del Ministerio de Cultura de Bulgaria - los teatros estatales de marionetas de Sliven y Burgas.
El programa fue inaugurado por el Teatro de Marionetas de Sakhalin con una representación basada en la novela del dramaturgo francés contemporáneo Eric-Emmanuel Schmitt "Oscar and the Pink Lady. 14 Letters to God" - puesta en escena por el Artista del Pueblo de la Federación Rusa Stanislav Zhelezkin. [veinte]
En el programa principal del festival, teatros de marionetas, laureados de festivales internacionales y proyectos conjuntos de España (Teatro Los Claveles), Kazajstán, Alemania y Estonia presentaron su arte. Tradicionalmente, los principales teatros de marionetas de San Petersburgo y Moscú mostraban actuaciones, incluidos los múltiples ganadores del Premio de Teatro Más Alto de Rusia "Máscara Dorada" y el Premio de Teatro Más Alto de San ellos. E. S. Demmeni, formato de marionetas, teatro de marionetas de cuento de hadas, teatro de perros callejeros, teatro hecho a mano, teatro infantil no gubernamental Karlsson Haus, teatro de integración infantil de San Petersburgo DOLLS. Teatro Accesible . Artista de Honor de Rusia Andrey Knyazkov , director artístico del Teatro de Manos de Plástico Hecho a Mano de San Petersburgo , presentó el ciclo de representaciones de títeres de su autor, en formato de video. [21]
La Artista del Pueblo de Rusia Irina Mazurkevich participó en la solemne ceremonia de apertura del festival .
El Festival se cerró con la obra "La Casa del Gato" del Teatro de Marionetas de San Petersburgo que lleva su nombre. E. S. Demmeni. [22]
El festival comenzó el 22 de junio a las 4 am con la obra "Fotografía de miel amarga" del Teatro de Marionetas de San Petersburgo "Pequeños Gigantes". [23] Vladimir Mukusev inauguró oficialmente el festival el 22 de junio a las 14:00 .
El festival KUKART cumple 25 años. Dedicado al centenario del Teatro de Marionetas de San Petersburgo que lleva el nombre de Evgeny Demmeni. El jubileo, 25 KUKART, en 2019 recibió el apoyo del Fondo de Subvenciones Presidenciales, y miembro del Consejo para la Cultura y el Arte del Presidente de la Federación Rusa, el Artista del Pueblo de Rusia, Vladimir Mashkov, se convirtió en el Presidente del Comité Organizador. El evento central del festival es el centenario del Teatro de Marionetas de San Petersburgo. ES Demmeni y el aniversario de la Actriz de Honor de la Federación Rusa Faina Kostina. En el marco de KUKARTa, una conferencia científico-práctica “Títere-títere: una forma innovadora de promover la paz entre países. Historia y práctica”. La conferencia está moderada por el profesor de Historia del Arte de Títeres Marek Waskel (Varsovia, Polonia) donde presentará un invitado especial del Laureado Máscara Dorada Viktor Antonov con fantásticos títeres y el proyecto Awakening de Natalia Sakovich (Bialystok, Polonia apoyado por la Instituto Polaco de San Petersburgo). Profesores participantes en la conferencia: S. Abrams (EE. UU.), D. McCormick (Irlanda), B. Goldovsky (Moscú), I. Heldikova (Eslovaquia), D. Sinigerska (Bulgaria).
Representantes de teatros estatales y no estatales de Europa vendrán a la bienal-festival de aniversario en la ciudad del Neva: Suecia, España "EROR 404", Alemania, Polonia, Bulgaria, el espectáculo "Filfenka", así como invitados especiales. , jefes de festivales de diferentes regiones de Rusia y Europa , teatros de los países de la CEI: Bielorrusia (Minsk) teatro Casa del Sol, Kazajstán (Almaty) actuación "Corazón de Madre". El programa del festival comienza el Día de la Memoria y el Dolor el 22 de junio a las 4 am en la calle Malaya Sadovaya con la obra “Composición de Sonino” del Teatro de Marionetas de Lipetsk. En este día especial, el público verá la función de apertura del festival: "Belek" del Teatro de Marionetas Republicano de Tuva (Kyzyl) y el trabajo de los titiriteros de Gomel "Cuando me convierto en una nube", Togliatti "Campo Maryino". A las 14.00 horas en la Casa del Actor. Stanislavsky en la gran inauguración, Vladimir Mashkov presentará el premio personal "Cachorro de león de oro" establecido por él en 2011. En el festival "Muñeca en manos de niños" en Novokuznetsk, el premio se otorga a los mejores niños titiriteros. Vladimir Mashkov no es una persona cualquiera entre los titiriteros. Creció detrás de escena del Teatro de Marionetas de Novokuznetsk, donde su padre trabajaba como actor principal y su madre era la directora principal, por lo que el N.I. Nikiforova, y el teatro de marionetas de Novokuznetsk "Skaz" es un participante habitual de KUKART. El programa del festival consta tradicionalmente de tres secciones: principal, especial y club. “Petrushki on Nevsky”, un programa especial y muy popular, el 23 de junio en el corazón de San Petersburgo en la intersección de Nevsky Prospekt y Malaya Sadovaya Street, presentará a la gente del pueblo las representaciones tradicionales de la Belén Errante (Moscú ), Vito de Cheboksary, Chaplin de Kirov y otros titiriteros errantes de Egipto, Brasil, Turquía, Chile, Estonia, Israel. Por primera vez, el ventrílocuo y titiritero Yvon Tamaka de Zambia ha sido invitado a Rusia en un proyecto conjunto con el Teatro de Marionetas de Tambov. El programa principal incluye actuaciones internacionales, ganadores de festivales internacionales, un maravilloso teatro de marionetas de Lugansk, propietarios de los más altos premios teatrales de Rusia "Máscara dorada" y St. (Teatro estatal y Teatro Pierrot), Rybinsk, Ryazan, Ekaterimburgo, Surgut, Sámara. Los teatros no estatales y experimentales se anunciarán en la programación del club. La parte musical estará a cargo del director de arte Leonid Levin: el programa incluye música nueva y actuaciones con la participación de los mejores músicos del mundo. 30 de junio en el Teatro de San Petersburgo. El festival Demmeni se cierra con la obra “Matryona Dvor” del teatro de marionetas de Vladimir.</ref> [1] </ref>El 22 de junio a las 4 am en el Día del Recuerdo y el Dolor, el festival abrirá la actuación del Teatro Regional de Marionetas de Novosibirsk "Cuando papá regresa de la guerra".
Las mejores actuaciones que hayan recibido reconocimiento en festivales rusos e internacionales participarán en el Programa principal de KUKART. 26 de junio a partir de las 12 del mediodía en la calle Malaya Sadovaya El programa especial del festival "Petrushki on Nevsky" presentará a la audiencia de todas las edades estudiantes de perejil: Alexander Gref (director del Teatro de la Natividad Errante), el Teatro Wolfson israelí, un proyecto conjunto del Teatro de Marionetas de Novokuznetsk "Skaz" y el Estudio especial para niños "Excéntricos" de Novokuznetsk, Teatro "Vito" de Chuvashia, marionetas "Estrellas en Cuerdas" de Leonid Kondakov, participantes únicos de Irkutsk, Vladivostok, Magnitogorsk, Barnaul y muchos otros. Teatro "TRES CUATRO" presenta un proyecto conjunto Rusia - Israel actuación en solitario "Por qué no hay cielo en la tierra" y una actuación social para ciegos "Libro de colores". El programa del club KUKART presentará a los fanáticos del arte de los títeres nuevas producciones teatrales de teatros privados: el proyecto de teatro independiente de Stavropol, clases creativas "TAK", obras de estudiantes de RGISI graduados del curso Amela Vucenovich (Serbia), así como la actuación de el Teatro de Drama Infantil "Teatro a las Puertas de Narva" - "Panadería de los Hermanos Grimm". El cuento de la casa de pan de jengibre. Por primera vez, durante el festival, el laboratorio teatral de Oleg Loevsky “ArtMost. Teatro y Muñecos” es un taller educativo para estudiantes y oyentes. Este es un trabajo conjunto de tres directores de teatro con actores, graduados y estudiantes - titiriteros de la RGISI del curso N. Naumova, I. Laskari y A. Vuchenovich junto con estudiantes de SPGIK para crear proyectos creativos cortos con títeres. Los directores de renombre Roman Gabria, Kirill Sbitnev y Sergey Murzin participarán en el trabajo del laboratorio. Los resultados del trabajo de laboratorio se presentarán en la clausura del festival el 30 de junio en la Casa del Actor.El evento actual de KUKART - XV será la presentación del proyecto de teatro sintético de Finlandia "AXiiO VR Studio" dirigido por Oleg Nikolaenko con la participación de Boris Grebenshchikov en el espacio de realidad virtual (VR). <ref> [2] <ref>