Migunov, Evgeny Tikhonovich

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Evgeny Migunov
Evgeny Tikhonovich Migunov
Fecha de nacimiento 27 de febrero de 1921( 27/02/1921 )
Lugar de nacimiento Moscú , RSFS de Rusia
Fecha de muerte 1 de enero de 2004 (82 años)( 2004-01-01 )
Un lugar de muerte Moscú , Rusia
Ciudadanía  URSS → Rusia 
Género dibujante , ilustrador , dibujante
Estudios
Premios
Orden del grado de la Segunda Guerra Patriótica Medalla "Al Valor Laboral"

Evgeny Tihonovich Migunov ( 27 de febrero de 1921 - 1 de enero de 2004 ) - Artista, ilustrador, dibujante , director y diseñador de producción de dibujos animados soviético y ruso, innovador en el campo del cine dibujado y de títeres, así como profesor, teórico, autor de memorias y uno de los fundadores de la escuela moderna de animación rusa .

Biografía

Primeros años

Evgeny y su hermana Nina nacieron en Moscú en la familia de un suboficial Tikhon Grigorievich y su esposa Marina Konstantinovna Migunov. Poco después del nacimiento, le diagnosticaron parálisis congénita de la pierna izquierda (la madre culpó al médico por esto, que golpeó el nervio). Eugene permaneció cojo de por vida, aunque ocultó cuidadosamente su enfermedad y llevó un estilo de vida activo. En 1928, su madre murió repentinamente y su padre se casó con su hermana Zinaida, también funcionaria [1] .

En 1938, Migunov se graduó de la Escuela Comunitaria Experimental Lepeshinsky de Moscú , luego estudió en una escuela de arte durante un año y en 1939 ingresó al recién inaugurado departamento de arte de VGIK , en el estudio de animadores bajo la guía de Ivan Ivanov-Vano [2] [3 ] . Estudió junto con Lev Milchin , Syuzanna Byalkovskaya y Anatoly Sazonov , quien durante muchos años se convirtió en su amigo más cercano y coautor [4] [5] .

En 1941, con el inicio de la Gran Guerra Patria , se ofrece voluntario para la milicia, disimulando su cojera. Junto con Sazonov, se desempeñó como artillero en el 38º Regimiento de Infantería de la 13ª División de Infantería de Rostokino [1] . En el otoño de 1941, reanudó sus estudios, pero con el inicio de la batalla de Moscú, todo el VGIK fue evacuado a Alma-Ata junto con los equipos de Mosfilm y Lenfilm . Ivanov-Vano pronto llegó allí y continuó sus estudios con estudiantes [4] [6] .

Animador

En 1943, Migunov defendió su diploma (guión gráfico de una caricatura basada en su propio guión en verso "Vamos a reír") y en septiembre del mismo año regresó a Moscú, donde se incorporó a la plantilla de Soyuzmultfilm como diseñador de producción [4] . Junto con Sazonov, participó en la creación de la primera caricatura de larga duración del estudio ("The Missing Letter "), así como " Songs of Joy ", la primera película en recibir un premio en un festival internacional de cine (medalla de bronce y Premio "Por la Humanidad" en el VIII Festival Internacional de Cine de Venecia ) [7] [8] .

En el futuro, Migunov trabajó solo. Paralelamente, también participó en el desarrollo de un programa para la formación de animadores y dibujantes en cursos en el estudio, enseñó diseño de personajes. Durante aproximadamente un año dirigió el taller de dibujo. Fue miembro del consejo artístico del estudio de cine [8] .

En 1948, actuó como diseñador de producción de la película " Champion ", que se convirtió en un motivo formal para iniciar la lucha contra el " formalismo ", el " antropomorfismo " y el " disneysmo " en la animación soviética. Migunov, en respuesta, creó bocetos para la siguiente pintura " Polkan and Shavka " "burlonamente naturalista" y, para su sorpresa, fueron aceptados, convirtiéndose en el "estándar de oro" en los años venideros [9] . Sin embargo, fue aquí donde utilizó por primera vez pinturas al óleo en animación para hacer fondos. La misma técnica se utilizó para " Viajeros del bosque ", que recibió el premio a la mejor película infantil en el VII Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary [8] .

En 1954 hizo su debut como director con la primera caricatura de títeres de la posguerra en la URSS " Lápiz y Klyaksa - Cazadores alegres ". Tuvo que reiniciar todo el proceso de producción, repensarlo en el camino. Migunov preparó una nota técnica, donde describió las ideas de un trípode móvil para filmar objetos a intervalos, un marco de títere con juntas de bloqueo y una carcasa de espuma de látex . Junto al mecánico Semyon Etlis, desarrolló la base técnica y patentó siete innovaciones tecnológicas y propuestas de racionalización que aún hoy se utilizan. Eugene también escribió el guión y expresó al héroe (canción a lápiz), lo que provocó una queja por escrito de Mikhail Rumyantsev . Aunque, según Migunov, el propio artista se negó a dar voz a la muñeca, refiriéndose a la falta de oído para la música, y no expresó ninguna queja durante la visualización. A pesar del éxito de la película, no hizo más películas de marionetas [9] [10] .

En 1957, Migunov dirigió el cortometraje de animación " Imágenes familiares " basado en los números de Arkady Raikin , quien también aparece en el cuadro y da voz a todos los personajes. Fue la primera caricatura soviética en mucho tiempo, hecha de manera condicional y caricaturesca. Logró "abrirse paso" debido a que la sátira de Raikin no encajaba con el estilo "realista" de esos años. Pronto, otros directores comenzaron a experimentar, lo que condujo a una variedad de estilos en la década de 1960 [9] .

Migunov también participó en el desarrollo de la primera revista satírica "Dyatel", en la que "resucitó" y probó las técnicas de traducción, "acabado" bajo la cámara, pantalla dividida y otras soluciones plásticas y de edición. También escribió textos poéticos y reelaboró ​​las tramas propuestas [2] . El proyecto nunca se puso en marcha, sin embargo, según el historiador de la animación Georgy Borodin, posteriormente se tomaron prestadas muchas ideas para la organización de la revista Wick y el almanaque Merry Carousel [11] .

Entre otros proyectos no realizados estaba “¡Paz! ¡Mundo! Mundo!!!”, cuyo guión fue aprobado por el consejo artístico en 1959. La existencia misma de esta película, según Georgy Borodin, significó nada menos para la animación que la aparición posterior en la pantalla de " Big Troubles " y "The Story of a Crime ". Los proyectos de Migunov significaron un pensamiento de director fundamentalmente nuevo, marcando la llegada de una actitud verdaderamente autoral hacia la película de animación. Muchos de nuestros dibujos animados de las décadas de 1970 y 1980, incluidos los famosos, estaban casi "programados" en ese guión antiguo y ahora olvidado incluso por especialistas [11] .

En 1960, Migunov decidió montar la película "Mayakovsky sobre los burócratas" basada en "Prosadvashihsya" de Vladimir Mayakovsky . Le presentó al director del estudio un guión gráfico, donde el guión del director estaba escrito en los márgenes . Esto provocó un escándalo, Migunov fue acusado de violar los procedimientos de trabajo y despedido en virtud del artículo 47 "b" del Código del Trabajo ("por falta de locales" o "por una reducción parcial en el plan") [9] [12 ] .

Artista

En 1961-1966, trabajó bajo contrato en las oficinas editoriales de las revistas Murzilka , Vesyolyye Kartinki , Pioneer , Krokodil , Literaturnaya Gazeta , en los periódicos Pravda y Vechernyaya Moskva , editó una serie de folletos "Cocodrilo Biblioteca", luego trabajó en gráficos de libros y revistas, dibujos animados , tiras de película . Transfirió de la animación a la poligrafía una de las principales propiedades de sus dibujos: el dinamismo: por regla general, todos sus personajes se capturan en movimiento [2] [13] .

Durante muchos años colaboró ​​con la editorial Children's Literature , para la cual, en particular, ilustró los libros de Alexander Volkov sobre la Ciudad Esmeralda , los libros de Evgeny Veltistov sobre Electrónica y los libros de Kir Bulychev sobre Alisa Selezneva . Trabajó con Bulychev durante casi 40 años e incluso le dio algunas ideas originales [2] . También conocido por las ilustraciones de los libros de los hermanos Strugatsky " El cuento de la troika " y " El lunes empieza el sábado ". Para este último, preparó dos versiones de los dibujos: la primera - para la edición de 1965, la segunda, modernizada - para la edición de 1979 [14] .

Entre otras cosas, Migunov se convirtió en uno de los desarrolladores del Oso Olímpico , la mascota de los XXII Juegos Olímpicos de Verano , celebrados en Moscú en 1980. Después de que el artista Viktor Chizhikov hiciera el boceto principal, Evgeny Tikhonovich creó veintiuna series de dibujos de Misha en varias técnicas (gouache, sepia , silueta, etc.), donde se lo representaba haciendo todos los deportes olímpicos, así como encontrándose y despedir a los invitados y llevar la antorcha olímpica. Estos dibujos sirvieron posteriormente como modelos para el diseño de stands, vallas publicitarias, calendarios y demás parafernalia [15] .

Últimos años

Desde 1994, Migunov trabajó en las obras completas de Kir Bulychev en tres volúmenes, creando cientos de nuevos bocetos e ilustraciones, pero al final el proyecto resultó en dos delgados libros y muchos de sus dibujos nunca vieron la luz del día. En 1999, sufrió un derrame cerebral y, como ya no podía dibujar, continuó supervisando el proceso de coloreado de los bocetos terminados [2] .

Migunov dejó muchos recuerdos sobre la vida, la creatividad y las personas con las que el destino lo unió, así como trabajos teóricos y ensayos sobre el arte de la caricatura, caricatura, animación, ilustración de libros, tiras de película bajo el título general "Oh, sobre y pro" [16] . A partir de 1999, publicó algunos textos en las revistas "Kinograph" y " Kinovedcheskie Zapiski ", así como en el sitio web " Animator.ru ". El mismo Yevgeny Tikhonovich llamó a estos cuadernos el resultado principal de su vida y expresó la esperanza de que no se perdieran y llegaran a la gente [11] .

Yevgeny Migunov murió en Moscú el 1 de enero de 2004 . Fue enterrado en Moscú en el cementerio Miussky [17] .

Familia

Esposa Nina Romanovna Karavaeva (1918-2005), quien también trabajó en Soyuzmultfilm como animadora. Se casaron en 1945 [18] . En 1960, dejó el estudio con su marido. La pareja crió a una hija del primer matrimonio de Nina Romanovna, Elena Pavlovna Zarubina [10] .

Filmografía

Premios

Literatura

Notas

  1. ↑ 1 2 Evgeny Migunov. 1941: Una odisea de la milicia . Revista comunitaria " Cocodrilo " . Revista Kinograf N° 18 (2007). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 7 de julio de 2017.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Andrey Shcherbak-Zhukov. Migunov, que sabía hacer de todo . Novaya Gazeta (3 de marzo de 2011). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2018.
  3. ↑ Departamento de Arte de VGIK . Sitio web oficial de VGIK . Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 15 de agosto de 2017.
  4. ↑ 1 2 3 Ivanov-Vano IP Cuadro por cuadro. - M. : Arte, 1980. - S. 113-134. — 240 s.
  5. ↑ Evgeny Migunov, Georgy Borodin. Oh, una y otra vez... VGIK, 1939 y otros años . Apuntes de Estudios Cinematográficos nº 68 (2004). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 31 de agosto de 2018.
  6. ↑ Evgeny Migunov, Georgy Borodin. Oh, una y otra vez... Alma-Ata. Años de estudiante (1941-1943) . Apuntes de Estudios Cinematográficos nº 62 (2003). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2018.
  7. ↑ Asenin S.V. El mundo de la caricatura . - M. : Libro bajo demanda, 2012. - Pág. 49. - ISBN 978-5-458-30516-7 . Archivado el 18 de octubre de 2018 en Wayback Machine .
  8. ↑ 1 2 3 Kapkov S. V. Enciclopedia de animación doméstica . - 2006. - S. 434-436.
  9. ↑ 1 2 3 4 Irina Margolina, Eduard Nazarov . Figuras destacadas de la animación rusa. Película 4. Yevgeny Migunov . Estudio M.I.R. (2012). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 7 de diciembre de 2020.
  10. ↑ 1 2 Evgeny Migunov, Georgy Borodin. Trabajo en animación de marionetas . Apuntes de Estudios Cinematográficos nº 73 (2005). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 2 de marzo de 2014.
  11. ↑ 1 2 3 Georgy Borodin. Evgeny Tikhonovich Migunov 1921-2004 . Animator.ru . Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 31 de agosto de 2018.
  12. ↑ Evgeny Migunov. "Acerca de Khitruk". animador.ru Archivado el 18 de octubre de 2018 en Wayback Machine .
  13. ↑ Tiras de película basadas en el autor "Migunov Evgeny Tikhonovich" . Biblioteca Infantil Electrónica Nacional .
  14. ↑ Ilustraciones: "El lunes comienza el sábado" en las ilustraciones de Migunov . Consultado el 21 de agosto de 2017. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2018.
  15. ↑ Georgy Borodin. Olimpiadas en la pantalla de dibujos animados: Misha Evgenia Migunova . Animalife.ru (13 de febrero de 2014). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 12 de octubre de 2018.
  16. ↑ Georgy Borodin, Andrey Shcherbak-Zhukov. Apuntes de un "perjuro" . Nezavisimaya Gazeta (3 de marzo de 2011). Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 14 de septiembre de 2018.
  17. ↑ Tumba de E. T. Migunov . Consultado el 30 de abril de 2017. Archivado desde el original el 10 de julio de 2018.
  18. ↑ Ha muerto Nina Karavaeva, la cambiadora de fase más antigua de las películas animadas rusas. Archivado el 31 de agosto de 2018 en Wayback Machine 23/10/2005
  19. ↑ Evgeny Tikhonovich Migunov . La hazaña del pueblo . Consultado el 18 de octubre de 2018. Archivado desde el original el 1 de enero de 2021.
  20. ↑

    Pronto, como Tolya, me dieron la medalla "Por el valor del trabajo" con la motivación "por los logros en el campo del cine en color".
  21. ↑ "Una manera fácil y rápida de trabajar"
  22. ↑ Evgeny Tikhonovich Migunov . Consultado el 27 de mayo de 2021. Archivado desde el original el 15 de junio de 2021.

Véase también

Enlaces

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