Mironenko, Serguéi Igorevich
| Mironenko Serguéi Igorevich |
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1959( 1959 ) |
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Mironenko Sergey Igorevich es artista , artista gráfico , diseñador , autor de objetos e instalaciones, participante en performances, representante del conceptualismo de Moscú.
Biografía
Nacido en 1959 en Moscú . En 1966, junto con su hermano gemelo Vladimir, ingresó en la escuela especial francesa No. 16, donde conoció a Sven Gundlach , su futuro socio creativo. En 1981 se graduó del departamento de producción de la Escuela de Teatro de Arte de Moscú , donde estudió con su hermano y Konstantin Zvezdochetov , juntos organizaron el grupo de arte "Amanitas" . El grupo existió desde 1978 hasta 1984, durante este tiempo Mironenko participó activamente en todas las acciones y exposiciones del grupo en la galería del apartamento APT-ART de Nikita Alekseev.
En 1983-84, durante las represiones contra el grupo, trabajó como artista principal en el Polar Drama Theatre de Vorkuta. En 1984 regresó a Moscú, trabajó oficialmente como artista principal en la revista "Priroda" (1985-87), desde 1987 - miembro del "Club de Vanguardistas" (KLAVA), en 1989-1990 miembro de la Fundación Pollock-Krasner (EE.UU.), desde 1993 miembro de la Unión de Artistas de Rusia. A fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, Mironenko fue el iniciador de la creación de ocupaciones artísticas (talleres creativos): primero en Furman Lane (1986-1990), luego en Chistoprudny Boulevard (existió desde 1990 hasta 1994). Durante el período de la perestroika, Sergei Mironenko reaccionó bruscamente a la situación en la vida política del país. En 1988-89 el artista realizó el proyecto “Campaña Presidencial”, bajo el lema “¡Bastardos, en lo que se ha convertido el país!”. se ofrece como "el primer candidato libre a la presidencia de la URSS". En 1996, Mironenko se convierte en participante de una campaña política real: como diseñador, trabaja en la sede de campaña de B. N. Yeltsin , por lo que recibe una carta nominal de agradecimiento firmada por el presidente de Rusia.
En la década de 1990, Mironenko trabajó en diseño comercial y estableció Image Design Group (desde 1996), dedicado a la construcción y el diseño de interiores, el diseño de impresión y el diseño de exposiciones de arte. Entre los proyectos de la empresa se encuentra el diseño de la exposición “Cuando Rusia hablaba francés. París - San Petersburgo. 1800-1830" (Catedral de los Inválidos, París, 2003), diseño del "Festival Internacional de Teatro. A.P. Chejov” (Moscú).
A principios de la década de 2000 vuelve a la creatividad individual, colabora con la galería E.K. ArtBureau, donde en 2003 realiza una exposición individual.
Participó en la 1ra, 3ra y 5ta Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú , feria de arte ArtMoscow (2010).
Las obras de S.Mironenko están representadas en las colecciones de la Galería Estatal Tretyakov , el Museo de Arte Moderno de Moscú , el Museo Estatal Ruso , el Centro Georges Pompidou (París), el Museo Ludwig en Aquisgrán (Alemania), el Arte Jane Voorhees Zimmerli Museum (Nueva Jersey, EE. UU.), Museo de Arte Nasher de la Universidad de Duke en Carolina del Norte (EE. UU.), Galería Nacional de Victoria (Australia), Szépművészeti Múzeum (Museo de Bellas Artes, Budapest, Hungría).
Vive y trabaja en Moscú.
Exposiciones individuales
- 2009 - Los Elementos. Galería Aidan . Como parte del programa paralelo de la III Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú . Moscú
- 2003 - Exposición de apartamentos. ECARtBureau. Moscú
- 1992 - Exposición colectiva. Primera galería. Moscú
- 1992 - Galería Krings-Ernst. Colonia, Alemania
- 1990-1991 - ERCC (Espace Regional de la Creation Contemporaine). Marsella, Francia
- 1990 - Un siglo de modernismo. Galería Krings-Ernst. Colonia, Alemania
- 1989 - Agitpunkt. Galería Pelín. Helsinki, Finlandia
Exposiciones colectivas (selección)
2016
2015
- In Sight 1986-1992, Fundación Ekaterina (proyecto especial de la 6ª Bienal de Moscú ), Moscú
- Amanita muscaria. Disco de oro y otras payasadas, Galería Peresvetov Pereulok, Moscú
2014
- Ostwarts. Freiheit, Grenzen, Projektionen, Ludwig Forum Aquisgrán, Alemania
2013
- Reconstrucción. Fundación Ekaterina, Moscú
- Carretera de los Entusiastas. XIII Bienal de Arquitectura de Venecia
- Mijail Gorbachov. Perestoika, Museo MultiMediaArt , Moscú
- Esfera de acción. Escuela conceptual de Moscú y su contexto 70-80 años del siglo XX, Fundación Cultural Ekaterina, Moscú
2011
2010
- Esfera de acción. La escuela conceptual de Moscú y su contexto, años 70-80 del siglo XX. Fundación Cultural Ekaterina. Moscú
- La nueva decoración. Centro de Cultura Contemporánea Garaje . Moscú
- Glasnost. Arte inconformista soviético de la década de 1980. Anca de venado. Londres
2009
2007-2008
2007
2006
2005
- APARTAMENTO. Historia. 1982-1984 E.K. ArtBureau (junto con la Art Projects Foundation). Como parte de un proyecto especial de la 1ra Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Moscú . Moscú
- Exposiciones de apartamentos. 1956-1979. Centro de Museos de la Universidad Estatal Rusa de Humanidades, Museo de Otro Arte (colección de L. Talochkin). Proyecto especial de la 1ra Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Moscú. Moscú
- Cómplices. Obras colectivas e interactivas en el arte ruso de las décadas de 1960 y 2000. En el marco de la I Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Moscú. Galería Estatal Tretyakov . Moscú
- ARTE POP ruso. Galería Estatal Tretyakov . Moscú; galería Michela Rizzo. Venecia, Italia
2004
- Grupo Amanita. EK ArtBureau. Moscú
2003-2004
- Muskuer Conceptualizmus. Kupferstichkabinett. Berlín, Alemania
2000
- parejas dinámicas. Sala Central de Exposiciones Manege . Moscú; Rama de Nizhny Novgorod de la NCCA. Nizhny Novgorod; Pushkinskaya, 10. San Petersburgo, Rusia
1999-2000
- Doppelgänger loco. Exposición de arte divertido / Le Fou dedouble. L'idiotie comme strategie contemporain. Casa Central de Artistas . Moscú; Museo Regional de Arte. Sámara; Sala Central de Exposiciones. Nizhny Novgorod; Castillo de Orión. Huarón, Francia
1999
- Arte ruso de finales de la década de 1950 - principios de la de 1980 (de la abstracción al conceptualismo). Casa Central de Artistas . Moscú
1998-2001
- Patria. Casa-Museo de I. E. Repin (sucursal del Museo de Arte Regional de Samara). Pueblo de Shiryaevo, región de Samara, Rusia
Exposición dedicada al 20 aniversario del grupo Amanita. Galería Dar. Moscú
1997
- Historia en rostros. Museo de Arte. Novosibirsk; Galería de imágenes. Nizhny Novgorod; Museo Regional de Arte. Sámara; Museo de Arte. Ekaterimburgo; Pérmico
- Camino por Moscú. En el marco del Foro de Iniciativas Artísticas. Maneja pequeña . Moscú
1996
- Fluxus: ayer, hoy, mañana. Historia sin fronteras. Casa Central de Artistas . Moscú
- KLAVA-96. Exposición del Instituto de Arte Contemporáneo y el Club de Vanguardistas. Sala de Exposiciones del Distrito Proletarsky en Peresvetov Lane. Moscú
- Del GULAG a la Glasnost. Colección Nancy y Norton Dodge. Museo de Arte Zimmerly. Rutgers, Universidad Estatal de Nueva Jersey, Nuevo Brunswick. Nueva Jersey, Estados Unidos
1995
- Kunst im verborgenen. Nonconformisten Rusia 1957-1995.
- Museo Wilhelm-Hack, Ludwigshafen; Documenta-Halle, Kassel; Museo Staatliches Lindenau. Altenburgo, Alemania
- en Moskau… en Moskau… Badischer Kunstverein. Karlsruhe, Alemania
- Agua seca. Museo-Reserva Bakhchisaray. Bakhchisaray, Ucrania
- Tierra de nadie. Centro de Arte Contemporáneo Nikolaj. Copenhague, Dinamarca
1994
- Fluchtpunkt Moscú. Foro Ludwig fuer Internationale Kunst. Aquisgrán, Alemania
- Salto al vacío: El artista en lugar de la obra. Casa Central de Artistas . Moscú
1993
- Colección de arte contemporáneo RINAKO. Casa Central de Artistas . Moscú; Espacio de exposición, Caisse des Depots et Consignations. París, Francia
- El arte como poder. El poder como arte. Casa Central del Artista. Moscú
- Monumentos: Transformación para el futuro. Exposición International Curators Inc. y el Instituto de Arte Contemporáneo de Moscú. Casa Central del Artista. Moscú; El Centro de Comercio Mundial. Nueva York, Estados Unidos
- 5 Artistas de la Aidan Gallery . Casa Central de Artistas . Moscú
1992-1993
- Buen arte. Museo de V. I. Lenin. Moscú
1991
- En la URSS en Erbuteiten. Museo Stedelijk. Amsterdam, Holanda
- El fin del siglo. Galería Nacional. Reikiavik, Islandia
- Artistos russos contemporáneos. Auditorio de Galicia. Santiago de Compostela, España
- 100% MAQUILLAJE, Fábrica de Estética. Tendente Alessi. Italia
- Museo MANI de Moscú - 40 Moskauer Kunstler. Karmelitenkloster. Fráncfort del Meno, Alemania
1990-1991
- Hecho en Formani. galería de la ciudad. Melbourne, Australia
- erosión. Arte conceptual y fotografía soviética de los años 80. La colección Pekka Halonen. Museo Amos Anderson. Helsinki, Finlandia
- Gráficos de 20 artistas de Moscú. Galería Domberger. Stuttgart, Alemania
1989-1990
- UdSSR Heute. Sammlung Ludwig. Neue Galerie, Sammlung Ludwig. Aquisgrán, Alemania; Museo de Arte Moderno. Saint-Étienne, Francia
1989
- Momentaufhahme: Junge Kunst aus Moskau. Alte Stadtmuseum, Münster;
- Stapelhaus Frankenwerft (BBK). Colonia;
- Ravensberger Spinnerei. Billefeld, Alemania
- Muveszet helyet Muveszet / Arte en lugar de Arte. Museo Mucsarnok. Budapest, Hungría
- Jenseits des Streites. Galería Krings-Ernst. Colonia, Alemania
- furmanny zaulek. Manufactura de Old Norblin (Dawne Zaklady Norblina). Varsovia, Polonia
1986
- Ay malta. Embajada de la República de Malta. Moscú
1984-1985
- APTART: Vanguardia de Moscú en los años 80. Arte ruso contemporáneo de América. Nueva York; Proyecto Washington para las Artes. Washington, Estados Unidos
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