Museo del Diseño (Londres)

Museo del Diseño
británico inglés  Museo del Diseño
fecha de fundación 1989
fecha de apertura 1989
Ubicación
Dirección 224 - 238 Kensington, High Street, Londres W8 6AG [1]
Director Deyan Sudjic
Sitio web museodediseño.org _ 
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El Museo del Diseño  es un museo en Kensington , Londres , que cubre el diseño de productos, industrial, gráfico, de moda y arquitectónico. El museo opera como una fundación benéfica registrada [2] y todas las ganancias de la venta de boletos ayudan al museo a organizar nuevas exhibiciones. La entrada a la exposición permanente del museo "Diseñador, fabricante, usuario" es gratuita. En 2018, el museo ganó el premio Museo Europeo del Año [3] .

Dejan Sujic reemplazó a Alice Rausthorn como directora del Museo del Diseño en 2006. En 2016, Alice Black fue nombrada directora ejecutiva.

Historia

El museo fue fundado en 1989 por Sir Terence Conran. Originalmente estaba ubicado a orillas del Támesis , cerca del Tower Bridge , y luego se trasladó a Kensington.

El museo se encontraba originalmente en un antiguo almacén de bananas de la década de 1940 en la orilla sur del Támesis, en el área de Shad Thames en Londres. La remodelación del almacén lo ha cambiado irreconociblemente, convirtiéndolo en un edificio al estilo del Modernismo Internacional de los años 30. Fue financiado por muchas empresas, diseñadores y filántropos. El museo fue diseñado por el grupo Conran, con exhibiciones en dos pisos y un espacio de exhibición "Design Museum Reservoir" en el paseo marítimo. Entre el museo y el río Támesis, se instaló una escultura a gran escala llamada Cabeza de invención de Sir Eduardo Paolozzi .

En junio de 2011, Sir Terence Conran donó 17,5 millones de libras esterlinas para permitir que el museo se mudara en 2016 de un almacén a una instalación más grande que anteriormente albergaba el Commonwealth Institute en el oeste de Londres. Este emblemático edificio de Grado II* de la década de 1960 diseñado por Robert Matthew/Sir Robert Matthew y los arquitectos Johnson-Marshall and Partners , que ha estado vacante durante más de una década, fue preparado por un equipo de diseño dirigido por John Pason, quien hizo que el edificio fuera adecuado para una museo del siglo XXI, conservando al mismo tiempo sus méritos espaciales.

El Design Museum abrió sus puertas en Kensington el 24 de noviembre de 2016 [4] . La medida le dio al museo tres veces el espacio de su ubicación anterior, con un nuevo centro de aprendizaje de la Fundación Swarovski , un Auditorio Bacala de 202 asientos y una galería dedicada a exhibir su colección permanente, disponible de forma gratuita.

La mudanza llevó el museo al Kensington Cultural Quarter, uniéndose al Royal College of Art , el Victoria and Albert Museum , el Science Museum , el Natural History Museum y la Serpetine Gallery .

Colecciones

En la planta superior, bajo el techo del museo, hay una exposición permanente "Diseñador, fabricante, usuario" con objetos clave de la colección del museo. Es el único museo del Reino Unido dedicado exclusivamente al diseño y la arquitectura contemporáneos. En el piso superior también se encuentran un restaurante, un salón para miembros, un estudio de eventos y una galería.

El segundo piso alberga la Biblioteca de referencia de diseño y arquitectura para estudiantes, educadores, investigadores y diseñadores. También incluye materiales de archivo relacionados con la historia del museo. El Centro de Aprendizaje de la Fundación Swarovski es un complejo de espacios de aprendizaje que incluye un estudio de diseño, un taller creativo, dos salas de seminarios y una sala común. La planta baja también alberga las oficinas del museo, la recepción, la sala de conferencias y el estudio de cine.

Las exposiciones temporales están en la planta baja. El atrio , al que se puede acceder tanto desde Kensington High Street como desde Holland Park, recibe a los visitantes y actúa como un espacio para eventos. La escalera principal del atrio conduce a todos los pisos, desde donde se puede ver el primer y segundo piso y el techo de paraboloide hiperbólico.

La Galería Número Dos, ubicada en los dos niveles inferiores y ocupando un área de dos plantas, acoge un programa de exposiciones temporales dedicadas a la arquitectura, la moda, el mobiliario, los productos y el diseño gráfico. El auditorio “Bakala” tiene capacidad para 202 personas y es una sala especialmente acondicionada para la celebración de charlas, seminarios, debates y actos públicos y privados durante todo el año. En la planta baja hay una tienda, salas para la preparación de exposiciones y un camerino para los visitantes.

Premios

De 2003 a 2006, el Museo del Diseño lanzó los premios Diseñador del año con un premio de £ 25,000; fue televisado en BBC Two durante sus primeros tres años . En 2007, el nuevo director detuvo la nominación y entregó el premio Diseño del año en 2008. Brit Insurance patrocinó los premios de 2003 a 2011.

Diseñador del Año

Diseño del Año

Se tienen en cuenta los artículos de diseño producidos en los 12 meses anteriores en todo el mundo. Cada uno de los expertos en diseño respetados internacionalmente está invitado a presentar hasta cinco proyectos en siete categorías: arquitectura, transporte, gráficos, diseño interactivo, productos, muebles y moda. Desde 2015, hay seis categorías: arquitectura, moda, gráficos, diseño digital, diseño de productos y transporte. Beazley Insurance se convirtió en patrocinador del programa en 2016.

Diseñadores en residencia

El programa Designers in Residence en el Design Museum se lanzó por primera vez del 12 de septiembre al 14 de octubre de 2007 durante el London Design Festival. Es una parte central de las actividades del museo y existe para proporcionar a los nuevos diseñadores en cualquier disciplina tiempo y espacio fuera de su entorno habitual para reflexionar, explorar y considerar nuevas formas de desarrollar su práctica [16] .

Prueba de diseño de Ventura

Ventura Design desafía a estudiantes de 9, 10 y 11 años a diseñar un nuevo producto para una tienda de museo.

Ventura Design es el proyecto de aprendizaje insignia del Museo del Diseño y brinda a los estudiantes la oportunidad de desarrollar habilidades de pensamiento de diseño, creatividad, negocios y empleabilidad. El proyecto se implementa desde 2010 en asociación con Deutsche Bank como parte del programa de participación juvenil de Born To Be, que ha involucrado a más de 36,000 estudiantes en 588 escuelas.

Notas

  1. ↑ https://designmuseum.org/
  2. ↑ Detalles de la caridad . beta.charitycommission.gov.uk. Consultado el 3 de junio de 2019. Archivado desde el original el 12 de junio de 2018.
  3. ↑ EMYA 2018: los ganadores - Ganadores - Premio al Museo Europeo del Año . foroeuropeo.museo. Consultado el 3 de junio de 2019. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2020.
  4. ↑ Dowd, Vincent . Museo del Diseño: Una nueva era brillante y un hogar  (24 de noviembre de 2016). Archivado desde el original el 7 de junio de 2019. Consultado el 6 de junio de 2019.
  5. ↑ Yves Béhar gana Diseño del año  . Dezeen (19 de marzo de 2008). Consultado el 9 de junio de 2019. Archivado desde el original el 10 de mayo de 2019.
  6. ↑ Shepard Fairey gana Diseño del Año  . Dezeen (19 de marzo de 2009). Consultado el 9 de junio de 2019. Archivado desde el original el 19 de abril de 2019.
  7. ↑ Min-Kyu Choi gana el Premio Brit Insurance Design of the Year  2010 . Dezeen (17 de marzo de 2010). Consultado el 9 de junio de 2019. Archivado desde el original el 10 de mayo de 2019.
  8. ↑ Creative Review - La bombilla Plumen gana el premio Diseño del año 2011 . web.archive.org (25 de marzo de 2014). Fecha de acceso: 9 de junio de 2019.
  9. ↑ La antorcha olímpica de Londres 2012 de BarberOsgerby gana el premio Diseño del año  2012 . Dezeen (24 de abril de 2012). Consultado el 9 de junio de 2019. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2019.
  10. ↑ El sitio web Gov.uk gana el premio de diseño  (17 de abril de 2013). Archivado desde el original el 21 de abril de 2019. Consultado el 9 de junio de 2019.
  11. ↑ Zaha Hadid gana Diseño del año  (1 de julio de 2014). Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2017. Consultado el 9 de junio de 2019.
  12. ↑ Human Organs-on-Chips gana Diseño del Año  2015 . Dezeen (22 de junio de 2015). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 30 de abril de 2019.
  13. ↑ El refugio para refugiados de paquete plano de IKEA gana Diseño del año  2016 . Dezeen (26 de enero de 2017). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 2 de mayo de 2019.
  14. ↑ El museo de historia afroamericana de Adjaye gana Diseño del año  2017 . Dezeen (25 de enero de 2018). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 14 de mayo de 2019.
  15. ↑ La exposición Counter Investigations de Forensic Architecture gana el premio Diseño del año 2018  . Dezeen (16 de noviembre de 2018). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2019.
  16. ↑ Diseñadores en Residencia en el  Museo del Diseño . Dezeen (13 de septiembre de 2007). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 12 de mayo de 2019.
  17. ↑ Oscar Medley-Whitfield y Harry Trimble en Designers in  Residence . Dezeen (18 de noviembre de 2012). Consultado el 12 de junio de 2019. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2019.
  18. ↑ Diseñadores en Residencia 2013  . Dezeen. Consultado el 12 de junio de 2019. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2020.
  19. ↑ Designers in Residence en Design Museum aborda la migración  . Dezeen (11 de septiembre de 2015). Consultado el 10 de junio de 2019. Archivado desde el original el 30 de abril de 2019.
  20. ↑ Design Museum destaca los talentos femeninos en Designers in Residence  2018 . Dezeen (7 de diciembre de 2018). Consultado el 12 de junio de 2019. Archivado desde el original el 15 de mayo de 2019.

Enlaces

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