Amuro, Namie

Namie Amuro (安室 奈美恵 Amuro Namie ) / n ɑː m i ˈ eɪ / ) es una cantante , actriz , compositora , productora discográfica , bailarina y empresaria japonesa activa desde 1992 hasta 2018. Una figura destacada en la industria del entretenimiento japonesa de principios de la década de 1990 , conocida por romper el estereotipo de ídolo japonés de J-Pop , cambiar las tendencias de moda y estilos de vida de las mujeres en Japón y experimentar con estilos musicales e imágenes visuales en videos musicales y presentaciones en vivo. Debido a su larga carrera, resiliencia, profesionalismo, esfuerzos detrás de escena en la industria de la música y estilo de vida, es un ícono de la cultura pop en Japón y Asia. Ha sido apodada como la "Diva de la era Heisei " y la " Reina de la música pop japonesa ", y ha sido reconocida por tener una influencia en su carrera tanto a nivel nacional, a la par de artistas como Janet Jackson y Madonna en la música pop y occidental . cultura [1] [2 ] [3] [4] .

Nació el 20 de septiembre de 1977 en Naha , Okinawa . Amuro debutó como la cantante principal del grupo ídolo Super Monkey's cuando tenía 14 años. A pesar de las primeras decepciones de las ventas, se aventuró en el modelaje y la actuación [5] [6] [7] . Firmó con Avex Trax en 1995 e hizo su debut en solitario con Body Feels Exit [8] [9] . Su álbum de estudio Sweet 19 Blues , lanzado en 1996, vendió más de 3 millones de copias, estableciendo un momento récord para el álbum más vendido de una artista femenina en Japón y el álbum más vendido en el mundo (actualmente ocupa el puesto 15 en el mundo). álbum más grande, álbum de ventas de la primera semana) [10] . Uno de los sencillos de su disco Concentration 20 (1997) - Can You Celebrate? - se convirtió en el sencillo más vendido de una solista femenina en la historia de la música japonesa [11] [12] [13] . Amuro ha colaborado con músicos y productores internacionales desde 1999, comenzando con Genius 2000 (2000).

A principios de la década de 2000, la música de Amuro evolucionó del pop al R&B y Amuro experimentó una disminución en las ventas. Su octavo álbum de estudio, Play (2007), anunció un renacimiento comercial. Continuó experimentando con la música, moviéndose hacia la música dance electrónica y las canciones en inglés con grabaciones posteriores de Uncontrol (2012) y Feel (2013). Posteriormente lanzó su undécimo álbum de estudio Genic (2015) y el álbum recopilatorio Finalmente (2017) [14] [15] .

Amuro también es conocida en las industrias de la música japonesa y occidental como productora y maneja su propia carrera [16] . Además de la música, ha estado involucrada en varias campañas publicitarias en Japón y fundó su propia empresa de gestión, Stella88, y su propio sello discográfico, Dimension Point.

Después de vender más de 36 millones de discos en Japón [17] , Amuro ha sido reconocida como una de las artistas más vendidas en Japón por Oricon desde su debut en solitario. Todos sus álbumes tienen al menos la certificación Platino, y su álbum debut como solista, Sweet 19 Blues , fue el álbum más vendido en Japón [18] . Además, su último álbum, Finalmente , encabezó las listas de álbumes de Oricon y Billboard Japan (el primer y único artista en la industria musical de Japón) durante dos años consecutivos. Amuro ha sido reconocida con frecuencia por sus presentaciones en vivo en ceremonias de premios musicales, así como muchas otras, y ha recibido los World Music Awards, Japan Record Awards , Japan Gold Disc Awards y MTV Video Music Awards Japan .

El 16 de septiembre de 2018, Amuro puso fin oficialmente a su carrera musical en el mundo del espectáculo.

Biografía

Amuro nació en medio de tres hijas. Su madre, Emiko Taira (平良恵 美子 Taira Emiko ) , se divorció del padre de Namie cuando ella tenía 4 años [19] y crió a las niñas trabajando en una guardería y como anfitriona por las noches [20] [21] .

Posteriormente, Emiko escribió en el libro "The Persuasion - to My Daughter, Namie Amuro" [22] que su primer marido la golpeaba [21] . Además, en el mismo libro, Emiko escribió que era mestiza por parte de su padre (presumiblemente italiano, lo que convierte a Namie en una cuarta parte de italiana), pero, según Namie, ni su abuela ni su madre le hablaron de esto hasta que su muerte [23 ] .

Influenciado por Janet Jackson , Amuro decidió estudiar danza y canto en la Escuela de Actuación de Okinawa . La familia no pudo pagar sus estudios, pero el director y fundador de la escuela, Masayuki Makino ( en japonés マキノ 正幸 Makino Masayuki ) se fijó en la niña e hizo una excepción ofreciéndole una beca. Amuro pasó los siguientes años viajando 1.5 horas en cada sentido a la escuela tres veces por semana.

En 1992, Amuro se fue sola a Tokio para seguir su carrera en serio. Su madre estaba en contra de su decisión y acordaron que si Namie no se convertía en una estrella en tres años, regresaría a casa [19] . El número mágico "3" funcionó: en 1995, una niña de 17 años se convirtió en una estrella.

Desde el principio, Namie se negó a seguir las estrictas reglas de las estrellas japonesas: ya en 1996, sorprendió al público no solo al hacerse un tatuaje, un código de barras con el número 19770920, sino también al mostrarlo en la portada de su primer álbum de fotos. con el mismo nombre. Desde entonces, ha habido cuatro tatuajes [24] , pero hubo suficientes pasos audaces más allá de ellos.

Premios, primeros lugares en los ratings, participación en el programa de televisión más prestigioso del canal central NHK " Kohaku uta gassen " - y de repente, en octubre de 1997 , en el apogeo de la amuromanía, la noticia de que Namie estaba embarazada del bailarín de TRF Sam (nombre real Masaharu Maruyama ( japonés 丸山 正温 Maruyama Masaharu ) ) y se casa con él [25] .
El 19 de mayo de 1998 nace el hijo de Amuro, Haruto, y para fin de año ya lanza el siguiente sencillo, I Have Never Seen, que vuelve a convertirse en líder de las listas.

Sin embargo, en contraste con el éxito profesional, 1998-1999 estuvo lleno de muertes. Primero , el 16 de junio de 1998, el padre de Sam, Masayoshi Maruyama, muere de un infarto. Luego, solo un mes después de él, el 10 de julio , a la edad de 74 años, muere la abuela de Namie, Kiyoko Urasaki, quien la crió con su madre [26] [27] . Y finalmente, el día del lanzamiento del nuevo sencillo, el 17 de marzo de 1999, su madre, Emiko Taira, muere a manos de su cuñado [19] [20] .

Amuro dedicó los siguientes años a su carrera y cambio de imagen, iniciando en 2002 un nuevo proyecto de éxito, Suite Chic. En julio del mismo año, después de 5 años de matrimonio, se divorció de su marido, "dividiendo" a su hijo: el niño tenía que vivir con su padre, y su madre debía ser educada [21] [28] .

De 2002 a 2005, la cantante estabilizó su carrera, ganó varios premios, se convirtió en la primera música japonesa en realizar conciertos en Corea y Taiwán, y una vez más conmocionó al público japonés al retirarse de Kohaku uta-gassen en 2004 . En julio de 2005, también recuperó plenamente sus derechos sobre su hijo [28] .

Desde su regreso a los escenarios, Amuro ha estado tratando de enfocarse exclusivamente en la creatividad y mantener su vida personal en secreto [21] . El 9 de enero de 2010, Amuro anunció su compromiso con el actor Atsushi Tamura . Un par de meses después, anunció su ruptura con Tamura.

Carrera

1992 - 1995 : Super Monkey's

Un grupo de cinco niñas se reunió a principios de 1992. Incluía a Namie Amuro , Hisako Arakaki ( Jap. 新垣 寿子 Arakaki Hisako ) (nacida el 8 de agosto de 1977 ), Nanako Takushi ( Jap. 澤岻 奈々子 Takushi .Jap(Minako Ameku),1976el 25 de marzo de (nacida)Nanako ) (n. . 29 de diciembre de 1977 ), Anna Makino ( Jap.牧野 アンナMakino Anna ) (n. 4 de diciembre de 1971 , hija del director Masayuki Makino).

De abril a septiembre, el grupo participó regularmente en el programa de televisión Kato and Ken ( en japonés: KATO&KEN テレビバスターズ Kato to Ken terebi basta-zu ) , y el 16 de septiembre de 1992 lanzaron su primer sencillo "Koi no cute beat/Mister USA" ( japonés . 恋のキュート·ビート／ミスターUSA Koi no kyu:to bi:to/Misuta: USA ) . El sencillo fue un éxito: "Koi no" fue utilizada como canción de cierre de la temporada de verano del "World of Questions - !!ズ世界はSHOW de ショーバイイク( Shobaya Show"

Solo tres meses después del lanzamiento del sencillo, el líder oficial Makino dejó el grupo y fue reemplazado por Rino Nakasone ( Jap. 仲宗根 梨乃 Nakasone Rino ) (n. 25 de julio de 1977 ). Su primera actuación con el grupo iba a tener lugar en febrero de 1993, en el Festival de la Nieve de Sapporo , sin embargo, debido a un ataque de apendicitis, Rino fue hospitalizada y abandonó el grupo, no apareciendo nunca con ella en ningún sitio, salvo en el anuncio de la llegada. [30] .

Después de eso, el grupo cambió su nombre de Super Monkey's a Super Monkey's 4 y lanzó un segundo sencillo, "Dancing Junk/Rainbow Moon" ( en japonés: Dancing Junk/レインボー・ムーン Rainbow: mo:n ) ( 26 de mayo de 1993 ). y luego un tercero, "Amado moscatel/Perdona mis caprichos" ( en japonés: 愛してマスカット／わがままを許して Aishite masukatto/Wagamama o yurushite ) ( 5 de noviembre de 1993 ). Al mismo tiempo, los miembros del grupo fueron las mascotas del programa Pop Jam en NHK.

Este año, Namie comenzó a participar en el programa infantil "Ponky Kids" (ポン キッキーズ Ponkikki:zu ) : junto con Ranran Suzuki ( japonés: 鈴木蘭々 Suzuki Ranran ) , cantó disfrazada de liebre. El grupo "Hare Sisters" (シス ターラビッツ Sista: chain-link ) que dejó este programa existió hasta 2006, pero Amuro lo dejó allá por 1997.

También en diciembre de 1993, Amuro protagonizó por primera vez el drama The White Leaf of Life (い ちご白書 Ichigo hakusho ) y apareció en Kohaku Uta-gassen: como parte de Super Monkey's 4, bailó detrás de Hiroko Moriguchi ( Jap. 森口博子 Moriguchi Hiroko ) cuando ella, vestida con el traje de Sailor Moon , interpretó la canción de apertura de la primera temporada del anime .

Poco a poco, el líder vocal Amuro pasó a primer plano y pronto el grupo pasó a llamarse Namie Amuro and the Super Monkeys (安室 奈美恵 con SUPER MONKEYS Amuro Namie... ) . El cuarto sencillo, "Paradise Train/Sad Broken Boy" ( en japonés: PARADISE TRAIN／悲しきブロークン・ボーイイ Paradise Train/Kanashiki Buro:kun bo:i ) fue lanzado el 20 de julio de 1994 , y dos meses después, en septiembre, otro miembro dejó el grupo, Hisako.

Con dos nuevos miembros, Reina Miyauchi (宮内 玲奈 Miyauchi Reina ) ( 6 de enero de 1978 ) y Ritsuko Matsuda (松田 律子 Matsuda Ritsuko ) (nacido el 26 de febrero de 1977 ), el grupo lanzó su primer éxito real, "Try ~Believe in Me ~/Memories" ( japonés: TRY ME ～私を信じて～／MEMORIES Torai mi: ~Watashi o shinjité~ ) ( 25 de enero de 1995 ), sin embargo, fue su último sencillo. Durante 1995, se lanzaron 4 sencillos más de Amuro, pero Super Monkeys participó en ellos solo como bailarines de respaldo.

Lanzado el 26 de abril de 1995 , el sencillo "Sunny Season/Light a Fire in the Heart" (太陽のSEASON／ハートに火をつけてTayo : no shi:zone/Ha:to ni hi o tsukete ) se considera el solo de Namie. debut, aunque le gustó el siguiente, "Stop the music／GOOD-NIGHT" ( 24 de julio de 1995 ), se lanzó formalmente como líder del grupo.

1995 - 2000 : producido por Tetsuya Komuro

En 1993, se lanzó un anuncio de chicle de nuez moscada Lotte, en el que protagonizó Amuro. Este anuncio ya fue visto por el conocido productor Tetsuya Komuro (小室 哲哉 Komuro Tetsuya ) . Komuro se interesó en Amuro y la invitó a convertirse en su productora. La colaboración no funcionó entonces, pero en 1995 todo fue diferente: primero en agosto en el concierto Matrix '95 TK DANCE CAMP de avex dance, Amuro interpretó una versión preliminar de Body Feel EXIT, y luego, en octubre del mismo año, después de una discusión con el entonces productor Max Matsuura ( MAX 松浦japonés ) , se pasó de Toshiba EMI a avex trax , una compañía que publica estrellas pop japonesas como Ayumi Hamasaki , BoA , Do As Infinity , Every Little Thing .

El último CD producido por Matsuura para Amuro fue Super Monkey's Dance Tracks Vol.1 , un álbum recopilatorio lanzado el 16 de octubre de 1995 . Este es el primer álbum de un millón de Amuro (ventas totales - 1.865.450 copias) y su único álbum bajo el sello Toshiba EMI. Después de eso, Matsuura se unió al antiguo Super Monkey, ahora el grupo MAX, en el mismo Avex, y Komuro se convirtió en el productor de Amuro.

Solo unos días después del lanzamiento del álbum, el 25 de octubre de 1995 , Avex lanzó el primer sencillo producido por Komuro, Body Feels Exit . El sencillo se ubicó en el puesto número 3 en las listas semanales de Oricon [31] y en el número 1 en las listas mensuales, poco menos de un millón de ventas (880 000 copias). Este fue el comienzo de la marcha triunfal de Namie Amuro.

El siguiente sencillo, Chase the Chance , fue lanzado apenas dos meses después, el 4 de diciembre de 1995 , y ya alcanzó el número uno en las listas [31] y se convirtió en el primer sencillo millonario [32] de tres seguidos. Con la canción principal de este sencillo, Amuro actuó por primera vez en Kohaku Uta-gassen. El día de la actuación en Kohaku, el single Try me fue reconocido como destacado por The Japan Record Award [33] .

Tres sencillos más millonarios fueron lanzados durante 1996 : Don't Wanna Cry ( 13 de marzo de 1996 ), You're My Sunshine ( 5 de mayo de 1996 ) y A Walk in the Park ( 27 de noviembre de 1996 ). Otro sencillo, Sweet 19 Blues ( 21 de agosto de 1996 ), no logró alcanzar el medio millón en ventas, pero esto fue más que compensado por el álbum del mismo nombre, lanzado un mes antes ( 22 de julio de 1996 ), que vendió más de tres millones de copias [32] .

En agosto, Amuro se convirtió en la cantante más joven en actuar en el estadio: tenía 18 años en el momento de VERANO PRESENTA '96 AMURO NAMIE con SUPER MONKEYS. El mismo verano vio su primera gira, mistio presenta AMURO NAMIE con SUPER MONKEYS TOUR '96, su primer álbum de fotos, #19770920, y su debut cinematográfico en That's cunning! ¿El mayor éxito de la historia? ( jap. That's カンニング! 史上最大の作戦? That's kanningu! Shijo: saidai no sakusen? ) , en la que protagonizó junto a Tatsuya Yamaguchi del grupo de Tokio.

A finales de año, se convirtió en la cantante femenina más joven (19 años) en recibir el premio a la Artista Femenina del Año de la Asociación de Compositores Japoneses [33] por su sencillo Don't Wanna Cry .

1997 fue un año lleno de acontecimientos:

• El 19 de febrero , se lanzó quizás el sencillo más famoso de Amuro Can You Celebrate : se vendieron más de 800 mil copias durante la primera semana, y las ventas superaron los 2 millones en un año, y este récord se mantuvo hasta 2008 [31] ;
• en marzo, el sencillo recibió el premio Japan Golden Disc de la Recording Industry Association of Japan , el video "NAMIE AMURO FIRST ANNIVERSARY 1996" fue nombrado el mejor video del año, y la propia Amuro fue nombrada la mejor cantante y recibió el Grand Prix [34] ;
• de marzo a mayo se realizó la primera gira de Amuro "Namie Amuro tour 1997 a walk in the park";
• en abril, actuó en la apertura de la temporada de béisbol;
• viajó con la gira TK PAN-PACIFIC TOUR '97 a Taiwán en mayo ;
• El 21 de mayo se lanzó el décimo sencillo, How to Be a Girl , y con él, las ventas acumuladas de Namie Amuro desde que inició su carrera en solitario han superado los 10 millones;
• El 24 de julio, se lanzó el tercer álbum Concentration 20 (las ventas no llegaron a los 2 millones) [32] ;
• a fines de julio, la primera gira de conciertos de cuatro salas de conciertos gigantes (Tokyo House, Nagoya House, Osaka House, Fukuoka House) "mistio presenta namie amuro SUMMER STAGE 1997 Concentration 20" reunió a más de trescientas mil personas;
• El 22 de octubre se anunció su embarazo y matrimonio;
• El 27 de noviembre se lanzó el siguiente sencillo Dreaming I was Dreaming ;
• En diciembre, Amuro recibió su segundo premio consecutivo de la Asociación de Compositores de Japón por su sencillo Can You Celebrate [33] y apareció en Kohaku Uta-gassen por segundo año consecutivo.

En 1997, también "apareció" en el videojuego Digital Dance Mix: Vol 1 - Namie Amuro para la consola Sega Saturn .

En 1998, Namie se dedicó casi por completo al niño, lanzando solo dos discos: el 28 de enero, se lanzó una colección de éxitos "181920" , que incluía tanto sus canciones en solitario como trabajos de la época del colapso de Super Monkey, y en 23 de diciembre  - el sencillo I Have Never Seen . El sencillo fue el número uno en las clasificaciones semanales de Oricon, pero en 49 Kohaku Uta-gassen, interpretó Can You Celebrate .

El primer sencillo de 1999 , Respect the Power of Love , que coincidió con la muerte de la madre de Amuro, fue también el primer sencillo en dos años que no alcanzó el número uno en las listas. Lanzado prácticamente sin promoción (después de la noticia de la muerte de su madre, todas las apariciones en los medios fueron canceladas durante una semana [19] [26] [35] ), bien podría ser el último: Namie, sorprendida, iba a dejar seriamente su carrera. [36] [37] . El apoyo de la afición hizo que abandonara esta decisión, pero en memoria de su madre se hizo otro tatuaje [24] .

Después de eso, Amuro se lanzó de cabeza al trabajo: el siguiente sencillo, Toi et Moi , fue lanzado el 7 de julio , seguido de una gira anual, tras la cual, el 1 de septiembre, se lanzó otro, Something 'bout the Kiss . Sin embargo, el día 50, "Kohaku Uta-gassen", Amuro interpretó la canción principal de estilo gospel del primer sencillo del año, Respect the Power of Love .

El productor y músico estadounidense Dallas Austin participó en la creación de Something 'bout the Kiss . Él, junto con Tetsuya Komuro, crearon el primer álbum después de las "vacaciones" "Genius 2000" , lanzado el 26 de enero de 2000 . Inmediatamente después del lanzamiento de este álbum, Amuro se fue de gira "NAMIE AMURO TOUR GENIUS 2000", durante la cual actuó en Hawai .

El 22 de julio , en la apertura de la cumbre del G8 en Okinawa, Amuro cantó la canción principal del nuevo sencillo Never End , que fue lanzado diez días antes. La canción fue escrita por Tetsuya Komuro a pedido personal del ex primer ministro Keizo Obuchi [37] y recibió un premio especial The Japan Record Award [33] .

El 2000 terminó con el lanzamiento del disco Break the Rules y una actuación en el 51 "Kohaku Uta-gassen" con el mismo Never End .

Amura

El estilo particular de Amuro - piel oscura, cabello decolorado, faldas cortas y botas altas de plataforma - y su éxito musical generaron miles de imitadores, quienes se hicieron conocidos como Amuraa (ア ムラー Amura :) (Amurer o Amuler en inglés). Este movimiento comenzó en 1995 y alcanzó su punto máximo en 1996.

Los fanáticos intentaron imitar la apariencia exótica de Amuro por cualquier medio: se afeitaron y cubrieron las cejas naturales para dibujar las mismas cejas finas y altas que las de Namie, pasaron horas en salones de bronceado, logrando un tono de piel de chocolate oscuro (ver también Ganguro ).

La palabra en sí se formó a partir del apellido Amuro con la ayuda del sufijo inglés -er, que se usa en japonés para indicar fanáticos de algo (cf. "syaneraa" - un fanático de la marca "Chanel", "mayoraa" - un fanático de la mayonesa, "kitiraa" - fanático de Hallo Kitty). La palabra "amuraa" ganó el premio como la expresión más reconocible de 1996, y continúa siendo reconocida incluso años después de que terminó el boom.

Discografía

Álbumes Pistas de baile vol. 1 (1995) Dulces 19 azules (1996) Concentración 20 (1997) Genio 2000 (2000) Rompe las reglas (2000) ESTILO (2003) Reina del Hip-Pop (2005) JUGAR (2007) Pasado <Futuro (2009) Descontrolado (2012) SENTIR (2013) Genio (2015)

Colecciones Pistas originales vol. 1 (1996) 181920 (1998) Colección individual mejorada Love (2002) Mejor ficción (2008) ¡mate! (2011) Balada (2014) Finalmente (2017)

Filmografía

Lista de créditos de televisión y cine

año	Título	Role	notas
1992	Hirake! Ponkikki	Conejo
1993	ichigo hakusho
1994	Toki o Kakeru Shōjo	Miyoko Yoshiyama
1995	Watashi, Mikata Desu
1995	estación
1995	Shounan Liverpool Gakuin
1996	¡Eso es astucia! Shijo Saidai no Sakusen?	morishita yumi	debut cinematográfico
1996	Gakko II		Camafeo
2000	Yonigeya Honpo
2011	La razón por la que no puedo encontrar mi amor	Sí misma	camafeo episodio 9

Conciertos y giras

Cabezas de cartel Namie Amuro con Super Monkey's Namie Amuro con Super Monkey's Concert '95 Namie Amuro con el primer concierto de Super Monkey en Okinawa '95 Mistio presenta a Namie Amuro con Super Monkey's Tour '96 Summer presenta '96 Namie Amuro con Super Monkey's Como solista Namie Amuro Tour 1997 Un paseo por el parque Namie Amuro Summer Stage '97 Concentración 20 Namie Amuro Gira Genio 2000 Namie Amuro Tour 2001 Rompe las reglas Namie Amuro Gira AmR '01 Namie Amuro So Crazy Tour con los mejores sencillos 2003-2004 Namie Amuro Gira Fan Space '04 Espacio del Hip-Pop: Namie Amuro Tour 2005 Gira de juegos de Namie Amuro 2007-2008 Namie Amuro Mejor Gira de Ficción 2008-2009 Namie Amuro pasado <futuro gira 2010 Namie Amuro FEEL Tour 2013 Namie Amuro Livegenic 2015-2016 Artista asiático Giras especiales o anuales Namie Amuro Mejor Gira ESTILO EN VIVO 2006 Namie Amuro EN VIVO ESTILO 2011 Namie Amuro 5 Major Domes Tour 2012 ~20th Anniversary Best~ Gira asiática Namie Amuro 2013 Namie Amuro ESTILO EN VIVO 2014 Namie Amuro ESTILO EN VIVO 2016-2017 Namie Amuro 25 Aniversario en Okinawa Namie Amuro Final Tour 2018 ~Finalmente~ Namie Amuro Final Tour 2018 ~Finalmente~ en Asia

Premios

Namie Amuro ha recibido más de 100 premios en Japón y en el extranjero.

Notas

1. ↑ Herskovitz, John. Escuela Stardom de Japón; Los fenómenos pop comienzan en un centro comercial de Okinawa  //  The Washington Post  : periódico. - 1998. - 17 de enero. — PB08 .
2. ↑ Tim Ryan. Shy Amuro se convirtió en la 'Madonna' de Japón . Honolulu Star-Boletín . Publicaciones de Oahu Inc. (11 de mayo de 2000). "¿Alguna vez has oído hablar de Namie Amuro? La mayoría de la gente fuera de Asia no lo ha hecho, pero la han llamado la Madonna de Japón (la cantante, no la figura religiosa)". Consultado el 24 de febrero de 2013. Archivado desde el original el 4 de mayo de 2017. (indefinido)
3. ↑ El artista de la ciudad de Nueva York nacido en Okinawa, Yuken Teruya, representa a okinawenses famosos, incluido Namie Amuro, en su serie de retratos teñidos con Bingata "Heroes"  , Ryukyu Shimpo - Okinawa, periódico japonés, noticias locales . Archivado desde el original el 19 de octubre de 2018. Consultado el 21 de enero de 2020.
4. ↑ Namie Amuro, "La Madonna de Japón", se retira, pero la influencia de su estilo sigue viva  , Vogue Fashion Magazine . Archivado desde el original el 18 de abril de 2019. Consultado el 21 de enero de 2020.
5. ↑ Notas sobre Try Me ~私を信じて~ . ToshibaEMI , 1995.
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7. ↑ Dave Rodgers  (japonés) . AvexTrax . Consultado el 31 de octubre de 2008. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2008.
8. ↑ Notas de salida de Body Feels . AvexTrax , 1995.
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10. ↑ Las mayores ventas de álbumes en la primera semana  del mundo , blog mediano . Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2019. Consultado el 21 de enero de 2020.
11. ↑ 大人が選ぶ女性バラードBEST30  (japonés) . TV Asahi (8 de diciembre de 2007). Consultado el 10 de agosto de 2008. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2020.
12. ↑ ÁLBUM DE ORO 他認定作品 1997年3月度 (japonés)  // The Record. - Chūō, Tokio : Asociación de la Industria Discográfica de Japón , 1997. - 10 4月 (第451巻). —第9頁. Archivado desde el original el 23 de febrero de 2014.
13. ↑ ÁLBUM DE ORO 他認定作品 1998年1月度 (japonés)  // The Record. - Chūō, Tokio : Asociación de la Industria Discográfica de Japón , 1998. - 10 3月 (第460巻). —第9頁. Archivado desde el original el 29 de enero de 2014.
14. ↑ 本日発売！オールタイム・ベストアルバム「Finally」  (japonés) . Sitio web oficial de Namie Amuro (8 de noviembre de 2017). Consultado el 21 de agosto de 2018. Archivado desde el original el 27 de agosto de 2018.
15. ↑ Finalmente (enlace descendente) . Sitio web oficial de Namie Amuro. Consultado el 22 de agosto de 2018. Archivado desde el original el 21 de agosto de 2018. (indefinido) 
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17. ↑ 引退目前の安室奈美恵、歴代1位記録を振り返る. es:Revisando los registros de Namie Amuro antes de jubilarse  (jap.) . Noticias Oricon . Oricon (13 de septiembre de 2018) . Consultado el 25 de septiembre de 2018. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2020.
18. ↑ 引退目前の安室奈美恵、歴代1位記録を振り返 (japonés) , Orion News . Archivado el 29 de octubre de 2020. Consultado el 21 de enero de 2020.
19. ↑ 1 2 3 4 Okinawa Times: Tragedia; madre de Amuro asesinada, 1999-03-20 Archivado desde el original el 19 de abril de 2001.  (enlace descendente desde el 09-05-2013 [3346 días] - historial ,  copia )  (ing.)
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21. ↑ 1 2 3 4 Veces: Regreso reina del J-pop,  2005-01-26
22. ↑ Amazon.co.jp (約束―わが娘・安室奈美恵へ)  (japonés)
23. ↑ Fanpage de Kazuhiro Sanada: Preguntas frecuentes sobre Amuro y MAX  (enlace no disponible)  (japonés)
24. ↑ 1 2 Namie News Network: Más sobre los tatuajes de Namie... Archivado el 25 de octubre de 2011 en Wayback Machine . 
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26. ↑ 1 2 Página de fans de Amuro de Jill Archivado el 5 de marzo de 2008 en Wayback Machine . 
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28. ↑ 1 2 Japan Zone: Amuro Mama, 2005-08-23 Archivado el 7 de agosto de 2016 en Wayback Machine . 
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33. ↑ 1 2 3 4 The Japan Record Award Archivado desde el original el 19 de febrero de 2010.  (enlace no disponible desde el 09-05-2013 [3346 días] - historial ,  copia )  (jap.)
34. ↑ The Japan Gold Disc Award Archivado desde el original el 20 de febrero de 2008.
35. ↑ Fanpage de la colección Namie Amuro de Kok Kin 
36. ↑ [ Namie Amuro - Princesa del J-POP  (ing.) . Consultado el 25 de marzo de 2008. Archivado desde el original el 12 de abril de 2013.  (indefinido) Namie Amuro - Princesa de J -POP 
37. ↑ 1 2 Hubo momentos en que casi me rendí Archivado el 1 de septiembre de 2005.

Enlaces

• Sitio oficial
• Namie Amuro en el sitio web de la fábrica Vision
• Sitio web oficial de Suite Chic
• sitio de fans ruso

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