| nikos nikolaidis | |
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| nikos nikolaidis | |
| Fecha de nacimiento | 25 de octubre de 1939 [1] |
| Lugar de nacimiento | |
| Fecha de muerte | 5 de septiembre de 2007 [2] [1] (67 años) |
| Un lugar de muerte | |
| Ciudadanía | |
| Profesión | director de cine , guionista |
| Carrera profesional | 1975 - 2005 |
| Premios | Premio del Festival Internacional de Cine de Tesalónica Mejor Director Joven (1975), Mejor Director (1979, 1987, 1990, 2002) |
| IMDb | identificación 0631799 |
Nikos Nikolaidis ( ing. Nikos Nikolaidis ; 25 de octubre de 1939 , Atenas , Grecia - 5 de septiembre de 2007 , Atenas ) - Director , productor y guionista griego , un destacado representante de la casa de arte y el surrealismo europeos .
Nikos Nikolaidis nació en Atenas, donde ha vivido toda su vida, trabajando en la filmación de películas y comerciales, escribiendo novelas y guiones. Estudió dirección en el Instituto de Stavraki y también recibió las habilidades de un decorador de teatro en una de las mejores instituciones educativas especializadas en Atenas: Vakalo Art and Design College. En 1960 comenzó a trabajar como primer asistente de dirección Vassilis Georgiadis y en 1962 realizó su primer cortometraje Lacrimae Rerum. Su debut en cinematografía fue Eurydice BA 2037, que se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Tesalónica en 1975 y ganó el Premio al Mejor Director. A pesar de la fría reacción de la audiencia, los críticos apreciaron la visión innovadora del autor de la tragedia griega clásica "Orfeo y Eurídice" y notaron la originalidad de las técnicas artísticas. Característicamente, el propio Nikolaidis consideró a Eurydice VA 2037 como su mejor película [3] . En la próxima película "The Scoundrels Still Sing", el director abordó el tema de la transformación de los valores de la vida en el ejemplo de cinco amigos que se reencuentran después de una larga separación y comparten los detalles de sus difíciles destinos. La película se convirtió en un emblema de la generación de la década de 1950 y reflejó la visión personal de Nikolaidis sobre el problema de la alienación humana en el mundo moderno. La película fue rodada en una vena surrealista, inclinándose hacia la estética del marqués de Sade. Esbozaba por primera vez los elementos característicos del cine negro, a los que el director se referiría más tarde en repetidas ocasiones y los convertiría en parte de su estilo creativo.
Paralelamente a la filmación de películas, Nikos Nikolaidis trabajó en un estudio de grabación y filmó más de 200 comerciales durante 20 años. Publicó una colección de cuentos y tres novelas, y escribió guiones de forma independiente para sus películas. Nikos Nikolaidis es el único director griego que ha ganado cinco veces el premio al Mejor Director en el Festival de Cine de Tesalónica. A pesar de que constantemente ha hecho películas en su tierra natal desde principios de los años sesenta del siglo pasado, la fama internacional llegó al director solo a principios de los noventa con el lanzamiento de la película " Singapur Sling ", que instantáneamente se convirtió en un culto [4 ] .
El legado creativo de Nikos Nikolaidis tuvo un impacto significativo en la próxima generación de directores, que se inspiraron en el estilo de sus películas y en imágenes artísticas inusuales que contenían alegorías y símbolos complejos. Los personajes principales de sus obras son marginados e inconformistas, cínicos y marginados, personas con trastornos mentales y sexuales. La característica principal del estilo del director de Nikos Nikolaidis fue el predominio de la forma sobre el contenido. En casa, adquirió el estatus de un innovador que buscaba formas inusuales de usar el lenguaje cinematográfico, así como un hábil visualizador que creaba una estética única en la combinación de belleza y fealdad. En el extranjero, Nikolaidis se ganó la reputación de director escandaloso y excéntrico, que desafiaba la moral y los gustos habituales.