Sinfonía núm. 1 en fa menor , op. 10 es una sinfonía de Dmitry Shostakovich , escrita en 1924-1925 e interpretada por primera vez en Leningrado por la Orquesta Filarmónica de Leningrado dirigida por Nikolai Malko el 12 de mayo de 1926 . La sinfonía se convirtió en el trabajo de graduación del compositor después de graduarse del Conservatorio de Leningrado . El compositor lo completó a la edad de 19 años.
La sinfonía consta de cuatro partes (las dos últimas van sin interrupción) con una duración total de media hora:
La sinfonía fue escrita para una orquesta compuesta por:
Instrumentos de viento de madera flauta piccolo (= flauta 3ra) 2 flautas (2ª = 2ª flautín) 2 oboes 2 clarinetes (A,B) 2 fagotes Latón 4 cuernos (F) 2 tubos (B) trompeta contralto (F) 3 trombones tuba Batería tímpanos triángulo tambor platos gran tambor gong campanas Teclados piano Instrumentos de cuerda primeros violines segundos violines violas violonchelos contrabajosAunque Shostakovich escribió la sinfonía como trabajo de tesis en la clase de composición de Maximilian Steinberg , parte del material puede fecharse considerablemente antes. En el comité de examen, Steinberg calificó la sinfonía del compositor novato como "una manifestación del más alto talento" [1] . Shostakovich presentó la sinfonía a Alexander Glazunov , quien había estado siguiendo al talentoso músico desde los 13 años. Glazunov organizó el estreno de la sinfonía, que fue un éxito. El trabajo es considerado como uno de los mejores en el trabajo de Shostakovich. La sinfonía muestra interesantes y características combinaciones de vivacidad e ingenio por un lado, y drama y tragedia por el otro. Con la música de Igor Stravinsky , la sinfonía se relaciona por la introducción del piano en el scherzo del segundo movimiento [2] . Krzysztof Meyer señaló que a pesar de las influencias sentidas, por ejemplo, "clásicos rusos - en el primer y cuarto movimiento, Scriabin - en las secciones extremas del movimiento lento, Prokofiev - en el tema principal del scherzo, pero todos ellos no oscurecer la sorprendente uniformidad de estilo y la instrumentación original " [3] .