| Hasegawa Tohaku | |
|---|---|
| 長谷川等伯 | |
| Fecha de nacimiento | 1539 |
| Lugar de nacimiento | Nanao , provincia de Noto |
| Fecha de muerte | 19 de marzo de 1610 |
| Un lugar de muerte | Edo (ahora Tokio ) |
| País | |
| Género | pintor |
| Mecenas | Toyotomi Hideyoshi , Tokugawa Ieyasu |
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Hasegawa Tohaku ( Jap. 長谷川等伯 Hasegawa To:haku , nacido en 1539 en Nanao en la provincia de Noto , muerto el 19 de marzo de 1610 en Edo ) es un artista japonés .
Hasegawa Tohaku vivió y trabajó durante el período Azuchi-Momoyama . Fue un maestro de la pintura de tinta monocromática en chino, así como de la pintura policromada en estilo japonés sobre un fondo dorado, creó paisajes, imágenes de animales y plantas.
Hasegawa Tohaku comenzó su carrera haciendo dibujos para monasterios budistas en su provincia natal de Noto. Luego, a la edad de 30 años, se muda a Kioto . Aquí desarrolla su propio estilo de dibujo a tinta, que tiene su origen en la escuela Kano . Sin embargo, las obras de Hasegawa parecen más decorativas y planas, estas características formaron la base de la escuela de arte Hasegawa que fundó. Los más famosos son sus trabajos en formatos de puertas correderas , así como en biombos.
Hasegawa Tohaku fue competidor y rival de otro notable pintor japonés del siglo XVI, Kano Eitoku , con quien luchó por el favor de las personas más influyentes en Japón de su época: Oda Nobunaga y Toyotomi Hideyoshi . Tokugawa Ieyasu , el fundador de la dinastía shogun Tokugawa , invitó a Hasegawa Tohaka a su casa en Edo, donde el artista trabajó hasta su muerte.
Hacia 1590, el maestro crea su mítica obra El bosque de pinos , una pintura monocromática a tinta sobre papel, en formato de dos biombos de 6 paneles. Actualmente, el Bosque de pinos se conserva en el Museo Nacional de Tokio y está incluido en la lista de Tesoros Nacionales de Japón . Cada pantalla mide 1,5m x 3,5m Los pinos están representados con trazos de tinta en varios tonos de gris. Se paran en grupos en la niebla, en parte emergiendo de ella y desapareciendo, disolviéndose en la distancia. Esta obra es uno de los ejemplos más famosos del uso de yohaku, o "vacío significativo" en la pintura japonesa. También hay sugerencias de que este trabajo, conocido hoy como la obra maestra de Hasegawa, fue solo un boceto de un trabajo en color ahora perdido.