Tiburón es una serie de películas estadounidenses de terror sobre tiburones que comenzó con la película de 1975 y se ha expandido a tres secuelas, un paseo en un parque temático y otros productos basados en la novela de 1974. La trama principal de la franquicia es el gran tiburón blanco y sus ataques a personas en ciertas áreas de los Estados Unidos y en las Bahamas . La familia Brody aparece en todas las películas como el opuesto principal del tiburón. La película original se basó en una novela escrita por Peter Benchley , él mismo inspirado en los ataques de tiburones de la costa de Jersey de 1916. Benchley adaptó su novela junto con Carl Gottlieb y Howard Sackler para la película Tiburón de 1975, que fue dirigida por Steven Spielberg . Aunque Gottlieb escribió dos de las tres secuelas, ni Benchley ni Spielberg regresaron a la serie de ninguna manera.
La primera película fue considerada un hito en la historia del cine; se convirtió en el padre de los éxitos de taquilla de verano y una de las primeras películas de "alto concepto" [1] . La película también se destaca por la introducción del famoso tema musical de John Williams, que era una simple alternancia de las notas en Mi y Fa en el piano. La partitura musical de Williams ganó un premio de la Academia. La película ganó dos premios Oscar más y fue nominada a Mejor Película.
El éxito de Tiburón generó tres secuelas, y las cuatro películas combinadas han recaudado casi 800 millones de dólares en ingresos de taquilla en todo el mundo. La franquicia también ha producido varios álbumes de bandas sonoras, novelizaciones adicionales que se basan en las secuelas , cromos inspirados en las atracciones del parque temático en Universal Studios Florida y Universal Studios Japan , varios videojuegos y un musical que se estrenó en 2004 . Las películas fueron aclamadas por la crítica cuando se estrenaron por primera vez, pero la recepción crítica y comercial empeoró con cada secuela. Esta técnica se extendió a la mercancía y los videojuegos llegaron a ser vistos como malas imitaciones del concepto original. Sin embargo, la película original de 1975 generalmente se considera una de las mejores películas de todos los tiempos, y con frecuencia se clasifica entre las 100 mejores según varias clasificaciones del American Film Institute [2] .
Sin embargo, Benchley más tarde se arrepintió de haber escrito el libro original, ya que fomentó un miedo público generalizado a los tiburones, lo que llevó a la matanza masiva, dejando a varias especies de tiburones en peligro de extinción en todo el mundo. Así, pasó la mayor parte de su vida promoviendo la causa de la conservación de los océanos [3] .
Peter Benchley pensó durante muchos años “en la historia de un tiburón que ataca a la gente y qué pasa si aparece y no se va”. El editor de Doubleday , Tom Congdon, estaba interesado en la idea de Benchley para una novela sobre un gran tiburón blanco que aterroriza a un resort de playa. Después de varias revisiones y reescrituras, Benchley presentó su versión final en enero de 1973 [4] . El título fue elegido poco antes de que el libro saliera a la imprenta [5] . Benchley dice que pasó meses pensando en títulos, muchos de los cuales llama "pretenciosos", como "Stillness in the Water" y "Leviathan Rising". Benchley consideró otras ideas como "Jaws of Death" y "Jaws of Leviathan" como "melodramáticas, extrañas o pretenciosas".
El Club del Libro del Mes convirtió la novela en un "libro", calificándola como una de las mejores, luego también fue seleccionada por Reader's Digest. La fecha de publicación se ha retrasado para garantizar un lanzamiento cuidadosamente planificado. Se publicó por primera vez en tapa dura en febrero de 1974, luego en clubes de lectura, seguido de una campaña nacional en rústica. Bantam compró los derechos del libro en rústica por 575.000 dólares [ 5] .
Richard D. Zanuck y David Brown, productores de cine de Universal Pictures , escucharon sobre el libro al mismo tiempo en diferentes lugares. Brown se enteró en la sección de ficción de Cosmopolitan , una revista de estilo de vida editada entonces por su esposa, Helen Gurley Brown. Una pequeña tarjeta daba una descripción detallada de la trama, terminando con el comentario "puede ser una buena película". aunque no estaban seguros de cómo hacerlo, tenían que hacer una película. Brown dice que si hubieran leído el libro dos veces, nunca habrían hecho la película debido a la dificultad de hacer algunas de las secuencias. Sin embargo, dice que “simplemente nos encantó el libro. Pensamos que sería una película muy buena".
| Película | fecha de lanzamiento | Director(es) | Guionista(s) | Productores |
|---|---|---|---|---|
| Mandíbulas | 20 de junio de 1975 | steven spielberg | Peter Benchley y Carl Gottlieb | Richard D. Zanuck y David Brown |
| Mandíbulas 2 | 16 de junio de 1978 | jeannot schwartz | Carl Gottlieb y Howard Sackler | |
| Mandíbulas 3 | 22 de julio de 1983 | Joe Elfos | Richard Matheson y Carl Gottlieb | Rupert Hitzig y Alan Landsburg |
| Mandíbulas: venganza | 17 de julio de 1987 | jose sargent | Miguel de Guzmán | jose sargent |
El Tiburón original dirigido por Steven Spielberg está basado en la novela del mismo nombre de Peter Benchley. Cuenta la historia del jefe de policía Martin Brody (interpretado por Roy Scheider ) de Amity Island (una ciudad ficticia de vacaciones de verano) en su búsqueda para proteger a los vacacionistas del gran tiburón blanco cerrando la playa. Esto es rechazado por el ayuntamiento, encabezado por el alcalde Larry Vaughan (Murray Hamilton), que quiere que la playa permanezca abierta para apoyar la economía turística local. Después de varios asaltos, el jefe de policía recurre al biólogo marino Matt Hooper ( Richard Dreyfuss ) y al cazador de tiburones profesional Quint ( Robert Shaw ) en busca de ayuda. Los tres van al océano en el barco Quinta - Orca. El tiburón mata a Quint, pero Brody logra destruirla disparándole un tanque de aire a alta presión que le había metido en la boca. Al final, Brody y Hooper se alejan nadando de la orca que se está ahogando y ambos logran sobrevivir ilesos al ataque del tiburón en el bote [6] .
La primera secuela , " Tiburón 2 ", muestra la misma ciudad cuatro años después de los eventos de la película original, cuando otro gran tiburón blanco llega a las costas del balneario ficticio de Amity Island. Dirigida por Jeannot Schwartz y protagonizada nuevamente por Roy Scheider como el jefe de policía Martin Brody, quien, tras una serie de muertes y desapariciones, sospecha que otro tiburón es el culpable. Sin embargo, le resulta difícil convencer a los representantes electos de la ciudad. Después de ser despedido, debe hacerlo solo para salvar a un grupo de adolescentes, incluidos sus dos hijos, que se encuentran con un tiburón mientras nadan. Brody luego logra matar al tiburón en Cable Crossing tirando de uno de los cables submarinos [7] . El lema de la película, "Justo cuando creías que era seguro volver al agua..." se ha convertido en uno de los más famosos de la historia del cine y ha sido parodiado en numerosas ocasiones [7] .
La trama de Tiburón 3 se traslada de Amity Island a Florida 's Sea World , un parque temático acuático con túneles submarinos y lagunas. Mientras el parque se prepara para reabrir, una gran cría de tiburón blanco se infiltra y ataca y mata a los trabajadores del agua y al personal del parque. Una vez que se captura al tiburón bebé, se hace evidente que está presente un tiburón mucho más grande, la madre. Los personajes de los hijos Martin de las dos primeras películas se desarrollan aún más en esta película: Michael Brodie ( Dennis Quaid ) es el ingeniero jefe del parque, y su hermano menor Sean (John Putch) llega al complejo para visitarlo. Los eventos de las películas anteriores están implícitos debido a la aversión de Sean por el agua debido a "algo que sucedió cuando era un niño". Los eventos y el desarrollo del personaje en Tiburón 3 son independientes del resto de la serie.
La cuarta película de Jaws: Vengeance devuelve la historia a Amity Island, pero ignora todos los elementos de la trama presentados en Tiburón 3. No se menciona a la novia de Michael de la película anterior, Katherine Morgan ( Bess Armstrong ), o su cambio de carrera de ingeniero en Sea World a biólogo marino. De hecho, uno de los comunicados de prensa de Universal Studios para Jaws: Vengeance omite Jaws 3 por completo, ya que Jaws: Vengeance se llama "la tercera película de la maravillosa trilogía de Tiburón ". Martin Brody murió de un infarto, aunque su esposa Ellen Brody ( Lorraine Gary ) afirma que murió por miedo a un tiburón. Su hijo menor, Sean (Mitchell Anderson), que ahora es oficial de policía adjunto en Amity, tiene la tarea de quitar un tronco de una boya. Al mismo tiempo, un tiburón lo ataca y lo mata. Ellen se convence de que el tiburón está apuntando deliberadamente a su familia por la muerte de los dos primeros tiburones. Michael (Lance Guest) la convence de pasar un tiempo con su familia en las Bahamas. Sin embargo, dado que su trabajo requiere mucho tiempo dentro y fuera del mar, Ellen teme que él sea la próxima víctima del tiburón. Cuando su nieta Thea ( Judith Barsi ) escapa por poco del ataque de un tiburón, Ellen aborda un bote para matar al presunto acosador de su familia. Hoagy ( Michael Caine ), Michael y su amigo Jake ( Mario Van Peebles ) encuentran a Ellen y luego electrocutan al tiburón, sacándolo del agua y empalándolo en la proa del barco de Ellen.
En julio de 2018, Steven Spielberg expresó interés en Tiburón, una película de precuela centrada en el hundimiento del portaaviones USS Indianapolis en 1945, que presenta una versión más joven de Quint de Robert Shaw como personaje secundario. En mayo de 2020, el nieto de Shaw, Ferdia Shaw, expresó interés en interpretar potencialmente al joven Quint en el futuro, en caso de que se hiciera la película.
Inicialmente, Zanuck y Brown planearon contratar a John Sturges para dirigir la película antes de considerar a Dick Richards [5] . Sin embargo, les molestó que Richards se refiriera constantemente al tiburón como una "ballena"; Posteriormente, Richards fue eliminado del proyecto. Luego, en junio de 1973, Zanuck y Brown contrataron a Spielberg para dirigir antes del estreno de su primera película teatral, The Sugarland Express. Spielberg quería tomar el concepto básico de la novela eliminando muchas de las tramas de Benchley [5] . Zanuck, Brown y Spielberg eliminaron el romance adúltero entre Ellen Brody y Matt Hooper de la novela porque podría poner en peligro la camaradería entre los hombres cuando iban a dar un paseo en el Ork.
Peter Benchley escribió tres borradores del guión antes de decidir abandonar el proyecto. El dramaturgo ganador del premio Tony y Pulitzer Howard Sackler se encontraba en Los Ángeles , cuando los cineastas comenzaron a buscar otro guionista y se ofrecieron a reescribir el guión no acreditado, y como los productores y Spielberg no estaban contentos con los borradores de Benchley, aceptaron rápidamente su oferta. Spielberg envió el guión a Carl Gottlieb, pidiéndole consejo. Gottlieb reescribió la mayoría de las escenas durante la fotografía principal, mientras que John Milius pulió los diálogos. Spielberg afirmó haber preparado su propio proyecto. La autoría del monólogo de Quint sobre el destino del crucero USS Indianapolis ha causado una controversia considerable sobre quién merece más crédito por el discurso [5] . Spielberg lo describió como una colaboración entre John Milius, Howard Sackler y el actor Robert Shaw. Gottlieb acredita a Shaw minimizando las contribuciones de Milius [5] .
Se hicieron tres tiburones mecánicos para la producción: una versión subacuática completa, una que se movía desde la cámara de izquierda a derecha (con su lado oculto exponiendo completamente el mecanismo interno) y un modelo opuesto con el lado derecho abierto. Su construcción fue supervisada por el diseñador de producción Joe Alves y el artista de efectos especiales Robert A. Mattey. Una vez que se completaron los tiburones, se enviaron al lugar de filmación, pero no se probaron en el agua, y cuando se colocaron en el océano, el modelo completo se hundió hasta el fondo del océano, lo que obligó a un grupo de buzos a recogerlo. . El lugar de rodaje fue en Martha's Vineyard, Massachusetts, elegido porque el fondo del océano era arenoso y el mar estaba a 19 km (12 millas) de distancia. Esto ayudó a que los tiburones mecánicos funcionaran sin problemas y aún así proporcionaran una ubicación realista. Sin embargo, la película tuvo una filmación notoriamente problemática y estaba muy por encima del presupuesto [8] . David Brown dijo que el presupuesto "fue de $ 4 millones y la imagen terminó costando $ 9 millones". La filmación en el mar provocó muchos retrasos: se trajeron veleros innecesarios al encuadre, las cámaras se mojaron y una vez que la orca con los actores a bordo comenzó a hundirse [9] . El tiburón mecánico a menudo fallaba debido a que el agua salada corroía las entrañas hidráulicas. El equipo de producción apodó a los tres tiburones mecánicos "Bruce" en honor al abogado de Spielberg . Hasta cierto punto, los retrasos en la producción resultaron ser accidentales. El guión se modificó durante la producción y los tiburones mecánicos poco confiables obligaron a Spielberg a filmar la mayoría de las escenas de tiburones con solo pistas. Por ejemplo, para la mayoría de las cacerías de tiburones, su ubicación está representada por barriles amarillos flotantes. Spielberg también incluyó varias tomas de solo la aleta dorsal debido a la facilidad de filmarla. Se cree ampliamente que esta contención forzosa aumentó la tensión de estas escenas, dándoles un tono hitchcockiano [11] .
El estudio ordenó una secuela al comienzo del éxito de Tiburón. El éxito de El Padrino 2 y otras secuelas significó que los productores se vieron obligados a crear un tiburón mejor y más grande. Se dieron cuenta de que, si no ellos, alguien más produciría la película y optaron por dirigir el proyecto ellos mismos. Spielberg se negó a participar en la secuela [12] .
Tiburón 2 (1978)Al igual que con la primera película, la producción de Tiburón 2 se vio obstaculizada. El director original John D. Hancock resultó inadecuado para la película de acción y fue reemplazado por Jeannot Schwartz. Scheider, quien repitió su papel solo para terminar su contrato con Universal, también estuvo descontento durante la producción y tuvo intercambios acalorados con Schwartz en varias ocasiones . El viñedo de Martha volvió a ser utilizado como escenario de escenas urbanas. Aunque algunos residentes protegieron su privacidad, muchos de los isleños agradecieron el dinero que trajo la compañía. Gran parte de la filmación tuvo lugar en Navarre Beach, Florida, debido al clima cálido y la profundidad del agua adecuada para la plataforma de tiburones [14] [15] . Al igual que con la primera película, filmar en el agua resultó ser un desafío. Después de varias horas de fondear los veleros, el viento cambió cuando estaban listos para disparar, soplando las velas en la dirección equivocada. El efecto corrosivo del agua salada dañó parte del equipo, incluidas las partes metálicas de los tiburones. Al igual que en la primera película, se utilizaron imágenes de tiburones reales, filmadas por los buzos australianos Ron y Valerie Taylor, para capturar el movimiento que los tiburones mecánicos no podían lograr de manera convincente [16] [17] .
Los productores de las dos primeras películas imaginaron originalmente la segunda secuela de Tiburón como una parodia titulada Tiburón 3: Humanos 0 [18 ] . Los escritores de Christmas Vacation John Hughes y Todd Carroll recibieron el encargo de escribir el guión. El proyecto fue abandonado debido a conflictos con Universal Studios .
Tiburón 3 (1983)Alan Landsburg y Rupert Hitzig produjeron la tercera película. La segunda secuela se basa en el resurgimiento del interés por las películas en 3D en la década de 1980, entre otras películas de terror como " Viernes 13 - Parte 3 en 3D " y " Amityville 3-D ", que también utilizó el doble uso del número tres. . Dado que esta era la primera película de Joe Alves como director, dado que él era el diseñador de producción de las dos primeras películas, pensó que el 3-D "le daría la ventaja" [19] . Los cinéfilos podrían usar anteojos polarizados de cartón desechables para dar la ilusión de que los elementos atraviesan la pantalla. Richard Matheson trabajó en la historia y el guión, aunque muchas de sus contribuciones no se utilizaron: el guionista no estaba contento con la película terminada. Carl Gottlieb, quien también editó los guiones de las dos primeras películas de Tiburón, fue acreditado por el guión con Matheson [20] [21] .
Tiburón: Venganza (1987)Joseph Sargent produjo y dirigió la cuarta película de la serie. Jaws: The Revenge se filmó en Nueva Inglaterra y el Caribe y terminó en Universal's Lot. Al igual que con las dos primeras películas de la serie, Martha's Vineyard fue la ubicación de la ficticia Amity Island para las escenas iniciales de la película. La fotografía principal se trasladó a Nassau en las Bahamas, pero la ubicación no ofrecía el "mundo perfecto" que requería el rodaje de 38 días. El elenco y el equipo enfrentaron muchos desafíos debido a las diferentes condiciones climáticas [22] .
| Película | fecha de lanzamiento | taquilla | Fuente | ||
|---|---|---|---|---|---|
| EE.UU | Otros países | El mundo entero | |||
| Mandíbulas | 20 de junio de 1975 | $260,758,300 | $210,653,000 | $471,411,300 | [23] |
| Mandíbulas 2 | 16 de junio de 1978 | $81,766,007 | $106,118,000 | $187,884,007 | [24] |
| Mandíbulas 3 | 22 de julio de 1983 | $45,517,055 | $ 42,470,000 | $87,987,055 | [25] |
| Mandíbulas: venganza | 17 de julio de 1987 | $20,763,013 | $ 31,118,000 | $51,881,013 | [26] |
| Salir | $408,804,375 | $390,359,000 | $799,163,375 | ||
Ahora considerada como una de las mejores películas de todos los tiempos, Tiburón fue el prototipo de los éxitos de taquilla del verano de hoy , y su lanzamiento se considera un hito en la historia del cine . Tiburón fue la película más taquillera de todos los tiempos hasta el estreno de Star Wars [ 28] . La película ganó numerosos premios por la banda sonora y la edición, incluidos tres Premios de la Academia .
Tiburón 2 fue la película más cara realizada por Universal hasta ese momento, costándole al estudio 30 millones de dólares [24] . Se inauguró con una recaudación bruta de $ 9,866,023 en 640 cines en los Estados Unidos y Canadá , alcanzando el número uno y dándole el fin de semana de estreno más taquillero de todos los tiempos hasta ese momento, así como un récord de un solo día de $ 3,5 millones. a pesar de estrenarse el mismo día que Grease , que recaudó $ 9 millones el mismo fin de semana, más que cualquier película estrenada antes de ese fin de semana [30] [31] .
Pero a pesar de las críticas, Tiburón 3 fue un éxito de taquilla, recaudando casi 88 millones de dólares con un presupuesto de 20,5 millones de dólares. Debido a que 3D era ineficaz en la visualización en el hogar antes de la llegada de los televisores 3D a fines de la década de 2000, el nombre alternativo Jaws 3 se usa para transmisiones de televisión y medios domésticos.
Debido a las críticas de la tercera película de la franquicia, Jaws: Vengeance se construyó como una secuela directa de Jaws 2 , ignorando los eventos de Jaws 3 . La película fue un éxito comercial en la taquilla, aunque también fue criticada por la crítica [32] y se cita a menudo como una de las peores películas de todos los tiempos [26] [33] .
Tiburón, en comparación con otras franquicias de terror estadounidenses de mayor recaudación, es una de las franquicias de películas de terror de mayor recaudación en América del Norte. Después del éxito de taquilla, han aparecido muchas series que parodian la película de Steven Spielberg en un grado u otro, a saber, " Alien vs. Predator ", " Candyman ", " Children's Play ", "The Conjuring ", " The Exorcist ", " Evil Muerto ", " Destino ", " Viernes 13 ", " Godzilla ", " Halloween ", " Hannibal Lecter ", " Hellraiser ", " Yo ", " Pesadilla en Elm Street ", "El presagio ", " Actividad paranormal " " ", " Psycho ", " Judgement Night ", " Saw ", " Scream " y " The Texas Chainsaw Massacre ".
| Película | Puntuación crítica | Público | ||
|---|---|---|---|---|
| Tomates podridos | Metacrítico | CinemaScore | ||
| Mandíbulas | 98% (90 reseñas) | 87% | — | |
| Mandíbulas 2 | 61% (30 reseñas) | 51% | — | |
| Mandíbulas 3 | 12% (34 reseñas) | 27% | — | |
| Mandíbulas: venganza | 0% (38 reseñas) | quince % | C- | |
Junto con Star Wars , Tiburón desempeñó un papel fundamental en la creación del modelo comercial moderno de Hollywood , que gira en torno a películas de acción y aventuras de gran recaudación en taquilla estrenadas en miles de cines durante el verano y respaldadas por publicidad masiva .
Jaws 2 recibió críticas en su mayoría mixtas. En Rotten Tomatoes , la película tiene una crítica positiva del 61% basada en 33 reseñas, con una calificación promedio de 5.40 sobre 10 [34] . En Metacritic tiene una puntuación de 51 sobre 100 según 12 reseñas [35] .
Tiburón 3 recibió críticas en su mayoría negativas de los espectadores y críticos [36] [19] . Se criticaron los terribles gráficos en 3D y la actuación, pero se elogiaron la historia y el concepto. Tiene una calificación de "Rotten" del 11% en Rotten Tomatoes según 35 reseñas, y su consenso crítico afirma: "Un thriller oceánico empapado de queso sin razón aparente para existir, Tiburón 3 ruge con un grito lastimero pero finalmente inaudito para expresarlo. ." . franquicia debido al sufrimiento de la audiencia " [37] . Metacritic , utilizando un promedio ponderado, le dio a la película una puntuación de 27 sobre 100 basada en 9 reseñas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables " .
La cuarta película fue recibida extremadamente negativamente por la crítica. En el sitio web agregador Rotten Tomatoes, la película recibió una calificación de aprobación del 0% con una calificación promedio de 2.7 sobre 10 [32] . En Metacritic, una puntuación media ponderada de 15 sobre 100 basada en reseñas de 15 críticos, y el veredicto del sitio es "desagrado abrumador" [39] . Entertainment Weekly como una de las "25 peores secuelas jamás realizadas". Fue votada como la número 22 por los lectores de la revista Empire en su lista de las 50 peores películas de todos los tiempos [40] .
| Nombre | fecha de lanzamiento | Duración | Compositor | etiqueta |
|---|---|---|---|---|
| Tiburón: banda sonora original de la película | 1975 | 35:12 | Juan Williams | Registros MCA |
| Tiburón 2: banda sonora original de la película | 1978 | 41:19 (original), 101:48 (nueva versión) | Juan Williams | Registros MCA |
| Jaws 3-D: banda sonora original de la película | 1983 | 35:43 | alan parker | Registros MCA |
| Tiburón: La venganza: banda sonora original de la película | 1987 | 27:20 (promoción), 51:13 (original) | miguel pequeño | Registros MCA |
John Williams escribió y dirigió la música de las dos primeras películas. El tema básico del "tiburón", una simple alternancia de dos notas, E y F, se ha convertido en una pieza clásica de música de suspenso, sinónimo de peligro inminente. Williams describió que el tema tiene "el efecto de aplastarte como lo haría un tiburón, instintivamente, implacablemente, imparable". pensando que es una broma. Spielberg dijo más tarde que sin la música de Williams, la película habría tenido la mitad de éxito, y Williams reconoce que la música lanzó su carrera. Williams ganó el Premio de la Academia a la Música Original por su trabajo en la primera película.
El tema del tiburón se usa en las tres secuelas, y Williams compara esta continuidad con la "gran tradición" de repetir temas musicales en series de Hollywood como Roy Rogers y El llanero solitario. Alan Parker escribió y dirigió la música de " Tiburón 3 ", mientras que la música de la película final fue compuesta por Michael Small. Este último fue especialmente elogiado por su trabajo, que muchos críticos consideraron mejor que la propia película [41] [42] .
En las décadas de 1970 y 1980, se estrenaron muchas películas basadas en caníbales y monstruos (generalmente acuáticos), como: " Son of the Blob " (también conocida como "Beware! The Blob") y más. Los mejores de estos a menudo se consideran Piranha 2: Spawning [43] como un plagio y Deep Blood (también conocido como The Last Shark) como una secuela no oficial [44] . 1995 también vio el lanzamiento de otra secuela/película de plagio, Cruel Jaws, también conocida como The Beast, que se vendió en algunos países como Jaws 5: Cruel Jaws [45] y se volvió tristemente célebre debido a la inclusión ilegal de imágenes de las tres primeras películas oficiales . Películas de "Tiburón" en su tiempo de ejecución [46] . En 2021, Unknown World Pictures Tv lanzó un nuevo spin-off dirigido por el director portugués Rui Constantino llamado Tubarão O Regresso aka Jaws: The Return es una película tributo a la franquicia Jaws que recibió críticas positivas de los fans [47] .
The Shark Still Works es un largometraje documental sobre la influencia y el legado del éxito de taquilla de 1975 de Steven Spielberg, Tiburón . Incluye entrevistas con varios miembros del elenco y el equipo de la película. Fue narrado por el difunto Roy Scheider y dedicado al difunto Peter Benchley.
El documental ha sido realizado durante siete años por fanáticos de Jaws, basado en el documental de Laurent Bouzereau de 1995 The Creation of Jaws, que se incluyó en algunos lanzamientos de discos láser y DVD . En otros documentales a lo largo de los años, como Buzero y el documental de la BBC de 1997 "In the Teeth of Jaws", el actor Richard Dreyfuss contó historias de problemas de producción con Jaws y la cita "Shark DOESN'T WORK" que Dreyfuss escuchaba constantemente de los participantes. tripulación. Después de todo, después de intentos exitosos de reparar el monstruo marino que funcionaba mal, Dreyfus escuchaba regularmente la cita "El tiburón funciona".
The Shark Still Works ganó el premio al Mejor Documental en el Festival de Cine DocMiami en 2010. El documental se lanzó en video casero como una característica especial en el lanzamiento de Blu-ray de 2012 de la película original.
Algunas de las entrevistas fueron filmadas en formato 4:3 Academy, típico de los documentales televisivos de la época. A medida que continuó la producción, 16: 9 se convirtió en el formato estándar para la televisión, por lo que el documental recorta la parte superior e inferior de la imagen para remodelarla a 16: 9. La versión Blu-ray de Jaws no presenta la mejora anamórfica del documental.
Universal "desarrolló y coordinó un plan innovador" para la distribución y proyección de la primera película. El estudio y la editorial Bantam han diseñado un logotipo que aparecerá tanto en los libros de bolsillo como en todos los anuncios de películas. "Tanto el editor como el distribuidor reconocieron el beneficio mutuo que traería una estrategia de promoción conjunta". Los productores Zanuck y Brown recorrieron seis ciudades para promocionar el libro de bolsillo y la película. Se creó más merchandising después del estreno de la película, incluidas toallas de baño y camisetas de tiburones, aletas de tiburón de plástico para nadadores y botes inflables con forma de tiburón para que naden. Ideal Toy Company lanzó un juego en el que el jugador tenía que usar un anzuelo para sacar objetos de la boca del tiburón antes de que las mandíbulas se cerraran. También se publicó el libro de Carl Gottlieb de 1975 The Jaw Journal, que narra la realización de la película . [48]
Tiburón 2 generó mucho más merchandising y patrocinio que la primera película . Los productos incluyeron juegos de cromos de Topps and Baker's, vasos de papel de Coca-Cola , toallas de playa, un programa de souvenirs, collares de dientes de tiburón, libros para colorear y libros de actividades, y un kit de modelos de camiones de Brody. Se lanzó una novelización de Hank Searles basada en un borrador anterior del guión de Howard Sackler y Dorothy Tristan, así como en Jaws Magazine 2 de Ray Loind, un registro de la producción de la película. Searles también escribió la novela Jaws: Revenge, basada en un borrador anterior del guión de Michael De Guzman .
Se han lanzado varios videojuegos basados en la franquicia. El primero, llamado Jaws, fue lanzado para Nintendo Entertainment System (NES) en 1987 [50] . Hubo una adaptación de computadora independiente de la película Jaws original titulada "Jaws: The Computer Game" lanzada en 1989 por Screen 7 para Commodore Amiga y otras computadoras; Box Office lanzó otro juego no relacionado con la serie principal Jaws para Commodore 64 y otras computadoras [51] . Software del mismo año. El nivel "Tiburón" apareció en el juego de aventuras de parques temáticos Universal Studios de Kemco de 2001 para Nintendo Gamecube . Jaws: Madness, desarrollado por Appaloosa Interactive, se lanzó en 2006 para las plataformas PlayStation 2 , Xbox y PC [52] . Un juego de iPhone con licencia oficial basado en la película original fue lanzado por Bytemark Games y Universal Partnerships & Licensing en 2010 [53] , y en 2011 Universal obtuvo la licencia de un juego de seguimiento (como aplicación) llamado Jaws: Revenge [54] . Este juego fue hecho por Fuse Powered Inc. Un juego llamado Jaws: Ultimate Predators fue lanzado para Wii y Nintendo 3DS en 2011. Zen Studios también lanzó un juego de pinball virtual para Pinball FX 3 [55] . Un juego móvil llamado Jaws.io fue lanzado el 14 de febrero de 2019 para dispositivos iPhone y Android y publicado por Universal Studios Interactive Entertainment LLC [56] .
Tiburón 19 es una película de broma que se anuncia en la película de 1989 Regreso al futuro 2 [57] ambientada en 2015 . El cine en Hill Valley tiene un enorme cartel holográfico de Tiburón 19 de Max Spielberg (el nombre del hijo de Steven Spielberg en la vida real) "tragando" a Marty McFly . En 2015, Universal hizo un póster y un tráiler de la película, que se estrenó con una caja que celebraba el 30 aniversario de Regreso al futuro [59] [60] .
El 16 de septiembre de 2015 se estrenó en los cines rusos el fan film "Tiburón 19" [61] .
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