| Pantera negra | |
|---|---|
| Muere schwarze Pantherin | |
| Género | teatro, adaptación |
| Productor | johannes guter |
| Productor | Erich pommer |
| Guionista _ |
Hans Janowitz basado en la obra de Vladimir Vinnichenko |
| Operador | Otto Kanturek |
| Compositor | Película muda |
| Empresa cinematográfica | Russo Film ( Decla-Bioscop ) |
| Distribuidor | Babelberg [d] |
| Duración | 70 minutos |
| País | Alemania |
| Año | 1921 |
| IMDb | identificación 0471907 |
La Pantera Negra (en alemán: Die schwarze Pantherin ) es una película muda alemana de 1921 dirigida por Johannes Guter basada en la obra de teatro La pantera negra y el oso polar de Vladimir Vinnichenko . Viktor Aden actuó como consultor sobre motivos ucranianos .
El joven pintor Korney regresa a su pequeño pueblo campesino ucraniano después de estudiar pintura en la ciudad. No solo lo esperan sus lugares natales, sino también la hija del administrador de la finca, Rita, quien está enamorada de él.
Un día, un agente llega al pueblo en busca de una pintura campesina. Llama la atención sobre el talento de Korney. Korney al principio se niega a vender las pinturas, pero bajo la persuasión de Rita, que sueña con escapar de la naturaleza rural, ella cede y se van a la ciudad.
El conocido crítico Mulin, después de haber visto las pinturas de Korney, está encantado con su pintura campesina y lo llama "maestro del primitivismo". La gloria y las tentaciones caen sobre Korney: Vera, una joven elegante de la alta sociedad, escribe un halagador artículo sobre un joven artista e introduce a Korney en la sociedad bohemia local.
Mientras tanto, Rita queda embarazada y la pareja se casa. Vera, en cambio, lo comenta con sarcasmo condescendiente y despectivo: el artista que se casaba moría por el arte. Después de tal caracterización, las pinturas de Korney no tienen demanda. En este momento, el niño se enferma gravemente, el dinero recibido anteriormente se gasta en tratamientos costosos.
Y luego el crítico Mulin, que ha puesto los ojos en Rita durante mucho tiempo, la convence de dejar al empobrecido artista por él. Rita, con la esperanza de que esto despierte los celos y el talento de Korney, está de acuerdo. Roots permanece extrañamente inactivo durante algún tiempo, pero pronto se lanza de lleno a la creatividad, buscando de nuevo el reconocimiento. Él reconquista a Rita... y al mismo tiempo, incapaz de perdonar su traición.
La repentina muerte de un niño los une en el dolor, Rita y Korney se dan cuenta de que la vida en la ciudad no les ha traído felicidad y deciden regresar al pueblo.
Los críticos estaban entusiasmados con la película, "Das Kino-Journal" escribió: "este fragmento del ser de un artista y el mundo de las sensaciones de una mujer, que se nos presenta, bellamente representado, en magníficas imágenes, está lleno de todo el éxito factores" [1] , en la revista " Der Filmbote" señaló: "esta es una imagen cultural a gran escala de la vida moderna, cautivadora con las imágenes coloridas y la originalidad de la trama. Un director exquisito, que hace un excelente trabajo con un elenco de reconocidos actores cuidadosamente seleccionados, logró lograr el mayor efecto en cada escena.” [2] .
Sin embargo, no todos estuvieron de acuerdo con la deliciosa crítica, por lo que el artista I. Ya. Bilibin , que vio la película , escribió en una carta privada fechada el 21 de mayo de 1922: [3]
Todo el juego se basa en algo antinatural y tenso hasta el último grado de histeria. El artista (¡colgaría a este actor del primer árbol!) mira constantemente con ojos de loco, ahora se escabulle como un tigre y luego, de alguna manera, se convierte salvajemente en piedra. Trabaja con el "desgarro" hecho. También hay una belleza terrible , una estética futurista que empuja al artista fuera del camino de su vida familiar y, finalmente, la esposa del artista, esta mismísima actriz Polevitskaya, el colmo de la histeria y el melodrama insoportable.