Morado oscuro | ||||
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Álbum de estudio de Deep Purple | ||||
Fecha de lanzamiento |
junio de 1969 (EE. UU.) , noviembre de 1969 (Reino Unido) |
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Fecha de grabación | enero - marzo 1969 | |||
lugar de grabación | Estudios De Lane Lea | |||
géneros | ||||
Duración | 44:34 | |||
Productor | Derek Lawrence | |||
Idioma de la canción | inglés | |||
etiqueta | Registros de tetragrámaton | |||
Reseñas profesionales | ||||
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Cronología de Deep Purple | ||||
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Deep Purple (también conocido como April y Deep Purple III ) es el tercer álbum de estudio de la banda de rock británica Deep Purple . El último álbum producido por la formación original de la banda conocida como "Mark I". Grabado entre enero y marzo de 1969) en De Lane Lea Studios en Londres . Fue lanzado en los Estados Unidos en junio por Tetragrammaton Records y en el Reino Unido en septiembre de 1969 por Harvest Records . Remasterizado y relanzado en 2000 con cinco bonus tracks añadidos. Remasterizado en 2014 para la caja Hard Road [13] .
La pista más conocida del álbum (que a menudo se conoce como el álbum completo) es la pieza de cierre del álbum, "Abril", una pieza de 12 minutos grabada con la participación de músicos especialmente contratados que tocan instrumentos de cuerda y metal.
El 3 de enero de 1969, Deep Purple regresó a casa de una gira por Estados Unidos basada en material de sus dos primeros álbumes. La creciente popularidad en los EE. UU. llegó gradualmente al Reino Unido, lo que hizo que el grupo fuera famoso en su tierra natal [14] [15] .
El sello discográfico Tetragrammaton Records , con el que Deep Purple firmó un contrato en 1968, obligó al grupo a grabar un nuevo sencillo, que se suponía iba a repetir el éxito de su éxito anterior " Hush ", y el grupo trató de satisfacer esta petición mientras aún en los EE.UU., pero sin resultados decentes [ 16] [17] . Sin embargo, a los pocos días de regresar de EE. UU. al Reino Unido, el 7 de enero de 1969, se grabó en el estudio De Lane Lea la canción "Emmaretta", que lleva el nombre de un conocido de Rod Evans [14] [18] .
En febrero, se lanzó "Emmaretta" como sencillo, con la versión estadounidense con "The Bird Has Flown" grabada el mismo día que la cara B y la versión británica con el instrumental "Wring That Neck" del álbum anterior. El Libro de Taliesyn [14] . La composición "Emmaretta" no se incluyó en ninguno de los álbumes de estudio del grupo, pero en reediciones posteriores del álbum Deep Purple , se incluye en la cantidad de pistas adicionales. Además, aparece en muchos álbumes recopilatorios, incluidos Purple Passages , Mark I & II , The Deep Purple Singles A's and B's (1978) y The Anthology (1985).
Después de eso, el grupo realizó una gira de conciertos por el Reino Unido, pero durante febrero y marzo de 1969, Deep Purple logró encontrar tiempo para crear material nuevo. A los músicos se les ocurrieron ideas para siete nuevas canciones propias, más que en cualquiera de sus dos primeros álbumes. La grabación tuvo lugar en el mismo estudio de De Lane Lea donde Lawrence era el productor y Barry Ainsworth era el ingeniero de sonido.
La pista de apertura del álbum, "Chasing Shadows", se basó en ritmos africanos interpretados por el baterista Ian Paice [19] . La lúgubre composición barroca "Blind" fue escrita por Jon Lord sobre una de sus pesadillas [19] [20] . El breve instrumental "Fault Line" se inspiró en el terremoto que experimentó la banda en Los Ángeles y presentaba la batería de Pace invertida y duplicada . La canción psicodélica "The Painter" fue una reelaboración de una canción anterior "Hey Bop a Re Bop", que se emitió en el programa de radio Top Gear el 14 de enero de 1969 [21] [22] [23] . La película Rosemary 's Baby , dirigida por Roman Polanski , que los miembros de la banda vieron en el cine, fue la inspiración para la canción "¿Por qué no Rosemary?" [24] . La melodía de "April" fue escrita por el guitarrista Ritchie Blackmore en su cumpleaños, un mes antes de que comenzara la grabación. Posteriormente se complementó con una larga pieza orquestal compuesta por Lorde. Como resultado, "April" se convirtió en la pista final de 12 minutos del álbum y en la grabación de estudio más larga de Deep Purple . La única versión presente en este álbum es la canción " Lalena " del cantante escocés Donovan . El crítico musical Bruce Eder elogió este arreglo, destacando en particular las partes de órgano de Jon Lord [1] .
La parte orquestal de la composición "Abril", interpretada por músicos contratados en cuerdas e instrumentos de viento, fue la última grabación del álbum aún sin título, que se mezcló y completó a fines de marzo de 1969. En ese momento, Tetragrammaton Records estaba al borde de la bancarrota, lo que explicaba parte del retraso en el lanzamiento del álbum: 21 de junio en EE.UU. [26] . En el Reino Unido, el álbum se lanzó incluso más tarde, en septiembre, cuando el grupo experimentó cambios significativos y el primer álbum ya estaba grabado en la nueva formación Mark II: Concerto for Group and Orchestra [27] [28] .
La portada del álbum muestra un fragmento en blanco y negro del famoso tríptico de Hieronymus Bosch " El jardín de las delicias ", es decir, la parte del tríptico que representa el infierno. Inicialmente, la versión en blanco y negro se debió a un error tipográfico, pero los integrantes de la banda decidieron no cambiar nada [26] . Algunas reediciones posteriores de este álbum utilizan un fragmento coloreado de la misma pintura.
Tetragrammaton encontró dificultades en el lanzamiento del álbum debido a esta portada: en los EE. UU. se tergiversó como antirreligioso, con escenas inmorales y, por lo tanto, el disco fue rechazado o mal recibido por muchas tiendas de música [1] [29]
Deep Purple inicialmente fue mal recibido por la crítica y se convirtió en el menos exitoso comercialmente de los tres álbumes lanzados por el grupo como parte de "Mark I". Pero en retrospectiva, se considera uno de los primeros experimentos exitosos en la fusión de la música clásica y el rock . Las críticas contemporáneas son generalmente positivas y notan la variedad de estilos en el álbum y la audacia de los arreglos.
De una reseña del crítico musical Bruce Eder [1] :
Deep Purple ha sido muy apreciado por los fanáticos del rock progresivo durante años , y por una buena razón... La fusión de dos tendencias en conflicto ( Lord hacia la fusión clásica y rock , Blackmore hacia ataques de guitarra cada vez más agresivos) durante las primeras sesiones de estudio de 1969 permitió heavy metal crudo y primitivo con una exquisita complejidad, inteligencia y, más allá de eso, virtuosismo en ambos niveles... En "The Painter", "Why Didn't Rosemary" y "Bird Has Flyn "La banda logra un sorprendente equilibrio entre todos estos elementos. El trabajo de Evans (en la tercera de estas cosas) es considerado uno de los logros vocales fundamentales en el rock progresivo. La suite de tres partes April , grabada con una orquesta, es al menos tan buena como los experimentos similares de The Nice ( Five Bridges Suite )… El álbum da la impresión de una pieza musical sorprendentemente integral. Uno de los experimentos más atrevidos en el rock progresivo, resaltó perfectamente toda la dirección que la banda podría haber tomado pero no lo hizo.
Región | Certificación | Ventas |
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Alemania (BVMI) [30] | Oro | 250.000 ^ |
^ datos de lote basados únicamente en la certificación |
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