| volver para siempre | |
|---|---|
| información básica | |
| Géneros | jazz [1] [2] [3] , jazz fusión [4] [3] [5] , rock progresivo [6] [7] [8] y jazz latino [d] [9] |
| País | |
| Lugar de creación | Nueva York |
| Etiquetas | Registros de Polydor, registros de Columbia y registros de ECM |
| Premios y premios | Premio Grammy al Mejor Álbum Instrumental de Jazz ( 1975 ) |
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Return to forever es una banda de jazz fusión fundada y dirigida por el pianista Chick Corea . La banda ha tenido muchos miembros durante su existencia, con la excepción del único bajista constante de Corea , Stanley Clark . Junto con Weather Report y Mahavishnu Orchestra , Return to Forever es a menudo citada como una de las principales bandas de jazz fusión de la década de 1970. Varios músicos, incluidos Clarke, Flora Purim , Airto Moreira y Al Di Meola , se destacaron por primera vez a través de sus actuaciones en los álbumes Return to Forever.
Después de tocar en los innovadores álbumes de jazz fusión de Miles Davis In a Silent Way y Bitches Brew , Corea creó una banda de jazz de vanguardia llamada Circle con Dave Holland , Anthony Braxton y Barry Altschul. Sin embargo, en 1972, después de unirse a la Iglesia de la Cienciología , Corea decidió que lo mejor era "comunicarse" con la audiencia. En relación con este hecho, su interpretación musical cambió significativamente hacia un estilo más popular y accesible, ya que un público relativamente pequeño era aficionado al jazz de vanguardia.
La primera formación de Return to Forever tocó predominantemente música de orientación latina. Este grupo inicial estaba formado por la vocalista (y percusionista ocasional) Flora Purim , su esposo Airto Moreira (ambos brasileños) en batería y percusión, el antiguo colega musical de Corea, Joe Farrell, en saxofón y flauta , y un joven Stanley Clarke en bajo. En la primera formación en particular, Clarke tocaba el contrabajo acústico además del bajo . El piano eléctrico de Coria formó la base del sonido de esta banda; todavía tiene que descubrir los sintetizadores, el sonido característico de la banda en los últimos años. Clarke y Farrell se dieron mucho espacio para tocar solos. Si bien la voz de Purim le dio un atractivo comercial a la música, muchas de sus composiciones también fueron instrumentales y algo experimentales. La música fue compuesta por Corea, con la excepción de la canción principal del segundo álbum, que fue compuesta por Stanley Clarke . Las letras a menudo fueron escritas por el amigo de Corea, Neville Potter, y presentaban temas de Scientology con bastante frecuencia. El mismo Clark se involucró en la Cienciología a través de Corea, pero finalmente abandonó la religión a principios de la década de 1980.
El primer álbum de la banda, titulado simplemente Return to Forever , fue grabado por ECM Records en 1972 y originalmente solo se lanzó en Europa . Este álbum contiene las obras más conocidas de Coria Crystal Silence y La Fiesta . Poco después, Corea, Airto, Clark y Tony Williams formaron la banda para Captain Marvel (1972) de Stan Getz , que incluía las composiciones de Corea, incluidas las del primer y segundo álbum de Return to Forever. El segundo álbum de la banda, Light as a Feather (1972), fue lanzado en el sello Polydor e incluía la canción "España", que también se hizo bastante famosa.
Después del segundo álbum, Farrell, Purim y Moreira dejaron la banda para formar su propia banda, mientras que el guitarrista Bill Connors, el baterista Steve Gadd y el percusionista Mingo Lewis fueron incluidos. Pero Gadd no quería hacer una gira con la banda y arriesgó su trabajo como baterista de sesión en demanda. Lenny White (que tocó con Corea en la banda de Miles Davis ) reemplazó a Gadd y Lewis en la batería y la percusión. El tercer álbum de la banda, Hymn of the Seventh Galaxy (1973), fue luego regrabado (la primera grabación, con Gadd en la batería, nunca se lanzó y desde entonces ha desaparecido).
La naturaleza de la música de la banda ahora ha cambiado completamente hacia el jazz-rock y se ha convertido en un estilo similar al de la Orquesta Mahavishnu , Weather Report y algunas de las bandas de rock progresivo que actuaban en ese momento. Su música todavía era relativamente melódica, basada en temas fuertes, pero el elemento de jazz estaba casi completamente ausente en ese momento y había sido reemplazado por enfoques más directos y orientados al rock. La guitarra saturada y distorsionada también se hizo prominente en el nuevo sonido de la banda, y Clarke cambió casi por completo al bajo para entonces . No se encontró ningún reemplazo vocal y todas las canciones fueron instrumentales. Este cambio no restó valor al éxito comercial de la banda, sin embargo, los álbumes de jazz-rock Return to Forever lograron abrirse camino en las listas de álbumes pop estadounidenses .
En una entrevista de la revista Down Beat de septiembre de 1988 de Joseph Woodward con Chick Corea, Joseph dice (p. 19): "Existe la opinión... de que... Miles [Davis] cristalizó la fusión de jazz eléctrico y con eso contagió a todos. " Chick responde: "No, es Disneylandia. Miles es definitivamente el líder... Pero había otras cosas que pensé que eran igual de importantes. Lo que hizo John McLaughlin con la guitarra eléctrica puso el mundo patas arriba. Nadie había oído tocar una guitarra eléctrica así antes y ciertamente me inspiró. ... La banda de John, con más experiencia con Miles que yo, me llevó a querer subir el volumen y escribir música que fuera más dramática y que hiciera que tu cabello se moviera". [diez]
Si bien su segundo álbum de jazz-rock, Where Have I Know You Before (1974) fue similar a su predecesor inmediato, Corea comenzó a tocar sintetizadores además de teclados eléctricos (incluido el piano ), y la forma de tocar de Clarke evolucionó considerablemente: flanging y fuzz-tone. Se comenzaron a usar efectos y con esto comenzó a surgir el estilo característico de Clarke. Después de que Bill Connors dejó la banda para seguir una carrera en solitario, la banda también contrató a nuevos guitarristas. Aunque Earl Clue tocó la guitarra en algunas de las presentaciones en vivo de la banda, pronto fue reemplazado por el prodigio de la guitarra de 19 años Al Di Meola , quien también tocó en el álbum.
El siguiente álbum, No Mystery (1975), se grabó con la misma formación que Where Have I Known You Before, pero el estilo de la música se volvió más variado. El primer lado del disco presentaba principalmente jazz funk, mientras que el segundo lado incluía la pista acústica del título y una composición larga y fuertemente influenciada por el español de Coria. En este y el próximo álbum, cada miembro del grupo escribió al menos una de las pistas. No Mystery llevó a un premio Grammy a la Mejor Interpretación de Jazz de un Grupo .
El último álbum de esta formación "clásica" de larga duración, que en ese momento había cambiado de Polydor a Columbia Records , fue Romantic Warrior (1976), el logro más vendido de Return to Forever y finalmente certificado oro . En "Romantic Warrior" la banda continuó con sus experimentos en el campo del jazz-rock y géneros afines. El álbum fue recibido positivamente por la crítica tanto por el estilo técnicamente complejo de sus composiciones como por su maestría musical.
Después del lanzamiento de Romantic Warrior y la posterior gira Return to Forever para apoyarlo (además de firmar un contrato multimillonario con CBS ), Corea sorprendió a Clarke al decidir cambiar la formación de la banda para no incluir ni a White ni a Di Meola. . [once]
En 1983, esta formación hizo una breve gira de reunión por los EE. UU. y Japón, sin grabar un nuevo álbum, pero grabando solo una pista, que terminó en el álbum Touchstone de Corea llamado "Compadres". El repertorio de la gira incluyó material nuevo de Corea, incluyendo una pieza titulada "Overture", que fue grabada por Chick Corea Elektic Band para el álbum en vivo de GRP Super Live in Concert [12] y otra titulada "The Phantom", que fue grabada por Di Meola luego grabado en su álbum Kiss My Axe.
La reunión final de Return to Forever fue con Corea, Clarke y Joe Farrell, una sección de metales de cuatro partes, y la esposa de Corea, Gail Moran, en la voz, pero solo se grabó un álbum de estudio, Musicmagic (1977).
En 1978, después del lanzamiento de un álbum en vivo llamado Return to Forever Live: Complete Concert (cuatro conjuntos de LP, también lanzados como sencillo remasterizado y luego como CD doble), Chick Corea disolvió oficialmente la banda. [13]
La formación clásica de Corea, Clark, White y Di Meola se reunió para una gira por Estados Unidos a partir del verano de 2008. Coincidiendo con la gira, se lanzó una caja de antología especial, Return to Forever, que incluye remixes y pistas remasterizadas digitalmente de los álbumes Hymn of the Seventh Galaxy , Where Have I Known You Before , No Mystery y Romantic Warrior . [14] Hasta la fecha, no hay información sobre nuevo material de la banda. [quince]
Corea, Clark y White hicieron una gira acústica en 2009 y lanzaron un CD en 2011 llamado Forever . [16] La gira contó con músicos invitados como Bill Connors, Chaka Khan y Jean-Luc Ponty .
A partir de febrero de 2011, la banda inició una gira mundial en Australia. La formación de esta gira incluyó a Corea, Clark, White, Ponti y el exguitarrista de Chick Corea Elektric Band, Frank Gambale . La banda de Dweezil Zappa , Zappa Plays Zappa, fue el acto de apertura de muchos de los espectáculos en la gira de casi un año , con Corea apareciendo ocasionalmente en los teclados para una canción o dos. Jean-Luc Ponty también interpretó algunas de las canciones que interpretó originalmente con Frank Zappa . [17]
Como Corea, Clarke y White