Albokrinova, Anastasia Alekseevna

Anastasia Albokrinova (nacida el 27 de enero de 1987, Kuibyshev ) es una artista rusa , curadora , poetisa, diseñadora gráfica, gestora cultural de Samara, profesora , crítica de arte , DJ , teórica del arte contemporáneo.

Biografía

De 1994 a 2004 estudió en la escuela número 11 (escuela internacional de la UNESCO) ( Samara ).

2004-2008 organizador y miembro de la asociación literaria independiente "Green Shade" ( Samara ). En 2009 publicó sus poemas en la colección Black Holes [1] .

Desde 2006, Anastasia ha estado trabajando como profesora y conferencista en el campo de la educación no formal ( arte , diseño , arquitectura ) con adolescentes y estudiantes, en el marco de proyectos educativos a corto plazo de Migrash ( Samara ) y Milhauz ( Israel ). ) [2] .

Co-fundadora del espacio sin fines de lucro "XI Rooms" (Samara, 2008 - 2010 ) [3] [4] [5] . Durante este período, Anastasia se probó en muchos géneros: instalación ("Mar", "Cara"), actuación ("Despedida"), objeto ("Depresión de agosto"), gráficos ("Chicas en globos", "Princesas muertas", "Ahora").

Anastasia se graduó de la Universidad Estatal de Arquitectura e Ingeniería Civil de Samara (2010) con una licenciatura en Diseño Ambiental (taller de Sergey Malakhov y Evgenia Repina) y el Instituto Strelka de Medios, Arquitectura y Diseño ( 2011 ).

Después de graduarse de la magistratura, se convirtió en estudiante de la primera promoción en el Instituto de posgrado de Arquitectura y Diseño de Medios Strelka (2010-2011) (comisariada por Stefano Boeri y Francesca Insulza) [6] [7] . Como parte del programa de investigación, exploró el espacio urbano postsoviético, que encontró expresión en el libro "When Art Comes: Transformations of the Industrial Territories of Moscow . Red October Creative Cluster" [7] y la performance "Moscow 1991/ 2011: 20 años, 11 historias" (dirigida por Lera Surkov).

En 2012 se mudó a una residencia de comisarios en el Centro NODE de Estudios Curatoriales ( Berlín ), donde co-comisarió y diseñó una exposición con 14 artistas internacionales en un búnker de Berlín. A su regreso a Samara, se unió a Anatoly Nekrasov en el estudio MONO que él creó, donde trabajó en el proyecto Insomnia (exposición, productos gráficos) y lanzó la colección cápsula de joyería NOWO.

En 2016 participa en el proyecto Open Systems del Garage Museum , dedicado a la experiencia de autoorganización artística [8] [9] [10] [11] .

En 2016, el TOP 50 Las personas más famosas de Samara y Tolyatti se incluyen con Matvey Goryachev con el proyecto "Hombre de Ciencias" [12] [13] .

El sitio web aroundart incluye a Anastasia "Stabil'nost" en la lista de "15 obras importantes de 2016" [14]

Desde 2013, trabaja en el departamento de diseño del proyecto de inicio de Gitune. En 2014, se convirtió en estudiante del "Taller de Accionismo" (Galería Victoria, organizada por Sergey Balandin ) con el proyecto final "Complejo residencial y comercial ortodoxo con una iglesia y un estacionamiento".

Autor de artículos y programas educativos en el campo del arte contemporáneo. Participante de exposiciones colectivas en Rusia y en el extranjero, incluidas las exposiciones “Entre la fatiga: hacia nuevas formas de vida” (Palacio de la Cultura de los Trabajadores Ferroviarios, Ekaterimburgo, 2017) y la 2ª Bienal de Hielo (Samara, 2019), comisariada por Konstantin Zatsepin , con la instalación "Extensiones nativas" y la performance "Han llegado las torres / Una sirena se sienta en las ramas" [15] .

En 2019, se convirtió en miembro del proyecto One-of-a-Kind de Garage Library [16] [17] [18] [19]

Es miembro del consejo de expertos del premio regional en el campo del arte contemporáneo, establecido por la Galería Victoria [20]

Promueve activamente el arte y el diseño contemporáneo, conferencias sobre estudios urbanos [21] [22] [23] [24] [25] [26] [27] [21]

Participante en varias instituciones culturales de Samara de la acción "Noche de los Museos" [28] (la más famosa Noche de los Museos 2010t en el Museo Literario de Samara. Actuación "Verano - todo por 10 rublos") [29]

En 2021, un experto del Lexus Design Award Russia Top Choice 2021 [30] .

Cómo actúa un DJ bajo el seudónimo de "aylavyulavyuay" [31]

Crítica de arte contemporáneo [32] [33] .

Vive y trabaja en Samara [34] .

Actividad profesional

2016  - 2018 - Rama del Volga Medio de la NCCA / ROSIZO, Samara. curador asistente de la X Bienal de Arte Contemporáneo Shiryaev (2018) [35] [36] ,

desde 2016  - Museo Literario de Samara. Máximo Gorki.

Proyectos expositivos: “A-la rus” (2017), “¡Mira! ¡Pedir! ¡Comprar! (2018), "Invasión" (2019 ), etc.

desde 2017  - Festival interregional de terraplenes " VolgaFest ", Samara; director de arte [37] [38] [39] .

Colabora con:

• Museo de Eldar Ryazanov , Samara.
• Museo de Art Nouveau de Samara [40] ,
• Victoria Gallery (desde 2019): directora de arte, curadora del sitio Victoria_Underground [41] , curadora de proyectos educativos [42]

Co-fundador del centro de educación y cooperación VISUALLLAB [43] [44] .

Actividad artística

exposiciones personales

2015  - Exposición personal y actuación "WOILOK" Presentación No. 4 - Anastasia Albokrinova, (NCCA, rama del Volga Medio), Samara, Rusia (programa de presentaciones de autor de artistas de Samara en el patio de la Fábrica-Cocina "VOLGA. CERO") [45] [46] [47] [48] [49]

Exposiciones y proyectos colectivos seleccionados

• 2017  - exposición "Mujeres de dos ciudades", galería de apartamentos "vNORE", Tolyatti , Rusia
• 2017  - exposición "Entre la fatiga: hacia nuevas formas de vida", Palacio de la Cultura de los Trabajadores Ferroviarios, Ekaterimburgo, en el marco del programa paralelo de la 4ª Bienal Industrial de Arte Contemporáneo de los Urales [50]
• 2017 Exposición “Volga. Zero” (curadores Nelya Korzhova, Konstantin Zatsepin), SEC “Gudok”, Samara
• 2014  - proyecto "Silencio y monumentos" Festival "Calle como museo, museo como calle", curadora N. Korzhova [51] [52]
• 2012  - Exposición "Insomnio" (autor de productos gráficos) Galería "Nuevo Espacio", Samara [53]

• 2011  - "Autopropulsado", centro comercial Vega, Togliatti , Rusia [54] [55] [56]
• 2010  - Exposición "Diseño Joven" (participante, diseñador de exposiciones) "Centro de Arte", Samara
• 2010  - Exposición "Oro para el pueblo", "Centro de Arte", Samara [57] [58] [59] [60] [61]
• 2010  - Exposición "Arte Hipster" Museo Literario de Samara. M. Gorki [62]
• 2009 

1. Exposición No. 1 (participante. Serie de camisetas "Depresión de agosto"), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
2. Exposición No. 3 (trabajo fotográfico participante "Mirar hacia atrás") galería "XI Rooms", Samara, Rusia
3. Exposición No. 4 "Escultura e Instalación" (participante con la instalación "Cardboard Sea") Galería "XI Rooms", Samara, Rusia
4. Exposición No. 5 "Objeto encontrado" galería "XI Rooms", Samara, Rusia
5. Exposición No. 6 (como parte del Festival Art-Sturm) (participante con el objeto Face), XI Rooms Gallery, Samara, Rusia
6. Exposición No. 8 "Presión" (participante con la obra gráfica "Girls on Balloons") galería "XI Rooms", Samara, Rusia
7. Exposición No. 10 "Experimentos sobre artistas" (autor del concepto, curador, participante), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
8. Exposición No. 11 "Graphics" (curador, participante con un "Noteper" de seis piezas y otras obras gráficas), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
9. Exposición No. 14 "Collage" (comisariada conjuntamente con A. Verevkin), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
10. Noche de actuaciones No. 2: actuación "Peas from Beans" (participante), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
11. Noche de actuaciones No. 3: actuación "Vete" (participante), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
12. Exposición de libros de autor - Galería "Espacio Nuevo", Samara

• 2008  - Exposición No. 10 "Experimentos sobre artistas", galería "XI Rooms", Samara, Rusia [63] ,
• 2006  - participante de exposiciones y eventos Squat Gallery "One Place", proyecto "Dead Princess", Samara [64]

Proyectos seleccionados

• 2019  - exposición "Suaves toques de cuerpos digitales", Galería Victoria , Samara , Rusia [65] [66] [67] [68] [69]
• 2016  - proyecto educativo "Hombre de ciencia" [70] [71] [72]
• 2017  — exposición "A LA RUS", Museo Literario de Samara, Samara, Rusia [73] [74] [75]
• 2016  — proyecto "Stabil'nost" [14] Galería "Victoria" , Samara
• 2016  - exposición "Sistemas abiertos" / "Autosuficiencia" en conjunto con el Museo de Arte Moderno de Moscú "Garaje", Galería Victoria, Samara, Rusia [11]
• 2015  - proyecto "Buscando un artista" (acción, exposición de obras de E. Vvedensky) Factory-Kitchen , rama del Volga Medio de la NCCA
• 2012  - Node Center for Curatorial Studies, Berlín (curador en residencia, co-curador de la exposición "Faraway, so close!", Fichte Bunker, Berlin)
• 2010  - exposición "Autorretrato +" en el marco del festival "Petersburg Landing" "Art Center", Samara comisariada por E. Tyunina (curadora de la exposición "Autorretrato +" - una exposición de autorretratos de Samara artistas)
• 2009  - Exposición No. 4 "Escultura e instalación", galería "XI salas", Samara, Rusia
• 2009  - Exposición No. 5 "Objeto encontrado" galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• 2009  - Exposición No. 6 (como parte del Festival Art-Sturm) (curador, participante con el objeto Face), XI Rooms Gallery, Samara, Rusia
• 2009  - Exposición No. 8 "Presión" (curador, participante con obra gráfica "Girls on the Balls"), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• Exposición No. 10 "Experimentos sobre artistas" (autor del concepto, curador, participante), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• Exposición No. 11 "Graphics" (curador, participante con un "Noteper" de seis piezas y otras obras gráficas), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• Exposición No. 14 " Collage " (comisariada conjuntamente con A. Verevkin), galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• 2009  - "Tardes a la luz de un proyector de dia": proyecciones de películas con acompañamiento de piano en vivo (organizador) galería "XI Rooms", Samara, Rusia
• 2009  - Exposición No. 13 " Continuum Espacio-Tiempo ", Galería de Arte Contemporáneo "XI Salas", Samara

Galería "XI Salas"

Como escribe Konstantin Zatsepin "Gallery-squat" [76] . Galería sin ánimo de lucro e independiente. Durante los dos años y medio de su existencia, se han realizado más de 20 exposiciones en las "Salas".

Los fundadores de la galería fueron los estudiantes de la Academia Estatal de Ingeniería Civil y Arquitectura de Samara Anastasia Albokrinova y Anatoly Gaiduk [77] . El arte en las "habitaciones" fue un proceso vivo, un laboratorio de formas artísticas, en el que siempre se valoró el acto creativo en sí mismo por encima del producto final. Los artistas de "XI Rooms" inicialmente se centraron más en formas de arte "no académicas": instalaciones, objetos, videoarte, performances, collages, acontecimientos, conciertos de música electrónica. Inicialmente, cualquiera podía exponer en la galería. Los curadores no impusieron restricciones de censura, por lo que algunas actuaciones radicales ni siquiera podrían imaginarse en otras galerías de Samara.

Para muchos artistas ( S. Shuvayeva , A. Zaitsev , A. Gaiduk), fueron las “XI Salas” las que se convirtieron en la plataforma de lanzamiento.

La galería cambió tres ubicaciones [78] :

Los curadores de la galería no consideraron su local como una galería, sino que prefirieron llamarlo plataforma de exposiciones.

Por primera vez, los artistas fueron protegidos por la Universidad Nayanova, luego apareció un sótano en la calle Kievskaya. Fue aquí donde apareció el nombre: en el sótano había exactamente once salas pequeñas, en las que se suponía que albergaría la exposición de una de las primeras exposiciones. Pero el propietario necesitaba urgentemente el sótano para otros fines, y la exposición casi terminada nunca se llevó a cabo allí.

Esta ocupación de estudiantes se ha convertido en un fenómeno masivo que ha dado lugar a varios artistas urbanos importantes y se ha convertido en un gran ejemplo de un espacio de arte sin fines de lucro. — Serguéi Balandín [78]

Las exposiciones de la galería tenían títulos numerados: "Exposición No. 1". "Exposición No. 2"... y fueron construidas sobre un género o base personal, o sobre un tema específico. La exposición No. 11 "Gráficos (sobre personas, cosas y eventos falsos)", por ejemplo, reunió a los jóvenes artistas de Samara Anastasia Albokrinova, Anatoly Gaiduk, Sofya Isleeva, Alisa Nikolaeva, Yana Sachuk, Sasha Zaitseva , Sergey Balandin y otros. La idea principal de la exposición es mostrar la vida implícita que transcurre en lo más profundo del alma del artista, no del todo clara para él e iluminada por la luz cambiante de la conciencia. El concepto de la exposición es tal que no hay leyendas para las pinturas (para que el público no mire los nombres de los artistas, sino su mundo interior) [79] .

- Estudio en la Facultad de Diseño de la Universidad de Arquitectura e Ingeniería Civil de Samara. Por casualidad, Anatoly Gaiduk resultó ser mi compañero de clase. En el tercer año, resultó que, además de las habilidades de diseño, también tiene habilidades artísticas. Al principio, actué como asistente en la organización de sus exposiciones en varios lugares. Tenemos gente de ideas afines, la columna vertebral de la futura galería. Y a medida que la galería se movía de sala en sala, el papel de curador pasó gradualmente de Anatoly a mí. Se centró en el trabajo en solitario y yo me quedé en la galería como curador. — Anastasia Albokrinova [3]

“XI Rooms” es, por supuesto, gente. El “núcleo” se formó un año y medio antes de que apareciera esta sala: es, en primer lugar, el lugar de reunión del Instituto de Arquitectura (Anatole Gaiduk, Dima Shvetsov, Kolya Petrov y otros) y los jóvenes artistas que luego se unieron a ellos. Durante un año despejamos los escombros del salón de baile de Nayanova para hacer allí una única exhibición, tras lo cual nos echaron. Luego ocupamos el sótano de Kievskaya, pero la inundación de la alcantarilla también puso fin a este cuento de hadas. El sótano de Vilonovskaya fue uno de los puntos de nuestras andanzas y, al final, resultó ser el último. — Anastasia Albokrinova. [78]

Textos seleccionados

• Anastasia Albokrinova. "Artistas sobre hielo" 25.02.14
• Anastasia Albokrinova Fábrica de sueños. [una]
• Anastasia Albokrinova Transportadores de barcazas "propios": apropiación de imágenes y significados de la pintura de Repin por comerciantes de cultura de Samara. 14/10/14

Cotizaciones

• Todavía no soy lo suficientemente artista como para preocuparme por la aceptación de mi trabajo por parte del medio ambiente. En primer lugar, me centro en mi propia satisfacción con el proceso y el resultado del trabajo. Porque si hice lo que pude, lo que me exigí a mí mismo, la coherencia conmigo mismo pasa a un nuevo nivel, y esto es un sentimiento de crecimiento interior. Esto es a menudo más importante que muchas horas y días de mi trabajo principal, porque en proyectos personales, en el arte, combino necesidades internas para formular valores y sentido en el mundo, y mi capacidad profesional para hacer esto [46] .
• Creo que todo el mundo sabe algo sobre la muerte. Es completamente erróneo decir que los que son mayores saben más sobre la muerte. En la vida, nos encontramos con diversas manifestaciones de la misma. Con esta exposición quería mostrar que no se trata de una muerte humana literal. Hay muchos más aspectos que nos olvidamos: la muerte de la cultura, cosas [80]
• En las regiones, ahora hay falta de competencia y escasez de personal en el ámbito cultural. No tenemos productores y recaudadores de fondos, periodistas y críticos de arte, y esos curadores y artistas que lo son, han ocupado sus nichos y se sientan firmemente en ellos. Por lo tanto, puedes irte, pero si miras con atención, queda claro: serás el único lugar notable en el mapa cultural, ni siquiera porque hayas hecho algo sobresaliente, ¡sino simplemente porque existes! [81]

Evaluación de la creatividad

Su actividad se puede interpretar de la siguiente manera: todo lo que el artista toca en su vida, todo con lo que entra en contacto, se convierte en arte por definición. Comenzando con la elección de la ropa, terminando con la organización del espacio en las fiestas. Tal vez de manera más efectiva y convincente que nadie en Samara, Albokrinova muestra con su ejemplo que la actividad de un artista contemporáneo es una especie de flujo permanente de energía creativa que no tiene fronteras. Konstantín Zatsepin [45]

Las asociaciones arquitectónicas de varias capas de Anastasia Albokrinova son aún más complejas: juega con la imagen de una cocina de fábrica en los códigos de los carteles soviéticos y un ícono ortodoxo . — Elena Bogatyreva [51]

Anastasia Albokrinova construye sus composiciones visuales, trabajando libremente con los límites de nuestro inconsciente colectivo , a menudo mezclando conceptos de diferentes lenguajes artísticos. Trató de revelar al otro olvidado, reprimido en la periferia de nuestra conciencia , para descubrir el ámbito del mito personal y nacional como lugar de íntima comunicación del alma con el mundo. — Elena Bogatyreva [82]

Enlaces

• https://www.behance.net/albabla

Notas

1. ↑ Agujeros negros de letras. . - Samara: Kniga LLC, 2011. - ISBN ISBN 978-5-91899-027-8 .
2. ↑ Albokrinova Anastasia . Red de archivos de arte ruso. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
3. ↑ 1 2 Georgy Portnov. XI habitaciones de Anastasia Albokrinova . Comuna del Volga (5 de febrero de 2010). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
4. ↑ María Kolesnikova, Andrey Rymar. Tendencias en el desarrollo de la comunidad artística en Samara . Volga News (17 de marzo de 2011). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
5. ↑ Ilia Suldin. Nastya Albokrinova - una estrella brillante en el diseño y el arte contemporáneo de Samara > Rúbrica Contemporáneos en Samara  (ruso)  ? . SGPRESS - Samara, gente, eventos (9 de abril de 2020). Consultado el 15 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2021.  (indefinido)
6. ↑ Anastasia Albokrinova, residente de Samara, creará un proyecto arquitectónico en el Instituto Strelka de la capital . Volga News (6 de octubre de 2010). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
7. ↑ 1 2 Personas. Anastasia Albokrinova . strelka.com. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2020. (Ruso)
8. ↑ El proyecto del Museo "Sistemas Abiertos" será continuado por la galería Samara "Victoria" . Garaje. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2020. (indefinido)
9. ↑ La Galería Victoria presenta un proyecto conjunto con el Museo Garaje de Arte Contemporáneo de la capital . SGPRESS - Samara, gente, eventos (20 de diciembre de 2016). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2020. (Ruso)
10. ↑ Redacción. Empleados del Museo de Arte Contemporáneo Garage sobre las ciudades y sus artistas | Revista en línea "Otra ciudad" Samara (23 de diciembre de 2016). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 17 de febrero de 2020. (Ruso)
11. ↑ 1 2 Anastasia IZYUMSKAYA. La Galería Victoria inaugurará una exposición del Museo Garage de Arte Contemporáneo . Volga Noticias. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
12. ↑ Matvey Goryachev y Anastasia Albokrinova - TOP 50. Las personas más famosas de Samara y Tolyatti . Sobaka.ru. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2020. (indefinido)
13. ↑ Premio de la revista Dog: famosos residentes de Samara fueron premiados con un brillo . SGPRESS - Samara, gente, eventos (1 de octubre de 2016). Consultado el 18 de abril de 2020. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2020. (Ruso)
14. ↑ 1 2 "Stabil'nost" de Nastya Albokrinova se incluyó en la lista de "15 obras importantes de 2016" . SamCult (1 de marzo de 2017). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 5 de enero de 2020. (Ruso)
15. ↑ Anastasia Albokrinova. Artistas sobre hielo . Aroundart.org (25 de febrero de 2014). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
16. ↑ Se anunciaron los participantes del proyecto Garage Library 2020 "En una sola copia" . Garaje. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
17. ↑ Sofía Bagdasarova . Garage tenía planes para The Hexagon . The Art Newspaper Russia (1 de noviembre de 2019). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2020. (Ruso)
18. ↑ Ilya Golubev. El Museo del Garaje presentó la programación para 2020 . Afiche (1 de noviembre de 2019). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2019. (indefinido)
19. ↑ El Garage Museum of Contemporary Art anunció el programa para 2020 | MOSCÚ-ESTILO DE VIDA (2 de noviembre de 2019). Fecha de acceso: 5 de abril de 2020. (Ruso)
20. ↑ Los resultados de la nueva premiación de la Galería Victoria se darán a conocer el 27 de diciembre . Sobaka.ru. Consultado el 29 de marzo de 2020. Archivado desde el original el 29 de marzo de 2020. (indefinido)
21. ↑ 1 2 Otra conferencia de Anastasia Albokrinova . Sobaka.ru. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
22. ↑ Vadim Karasev. El fin de semana, el Centro de Arte acogerá un mercado de diseñadores y clases magistrales a cargo de pasteleros, perfumistas y estilistas . Volga News (25 de septiembre de 2013). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
23. ↑ Anastasia Izyumskaya. El "Formograma" acogerá un ciclo de conferencias "Alrededor de la Fábrica de Cocinas" . Volga Noticias. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 3 de enero de 2020. (indefinido)
24. ↑ Elena Goncharova. Guía RIA "Voronezh". Qué hacer en "Arquitectura VRN" . RIA Voronezh (7 de diciembre de 2016). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
25. ↑ Conferencia "Diseño gráfico y arte: investigación, formulación de valores y crítica del entorno urbano", Samara 
26. ↑ Conferencia de Anastasia Albokrinova en la Galería Victoria: Geografía. Capital. Libertad. Tres teorías del arte contemporáneo en las regiones, Samara 
27. ↑ El terraplén de Saratovskaya puede convertirse en un centro único de ocio cultural - Región 64 . sarnovosti.ru (13 de mayo de 2017). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2020. (Ruso)
28. ↑ Danila Telegin, Ksenia Aitova. "Noche de los Museos": para los que no le temen a la oscuridad. Y colas . Volga News (22 de mayo de 2015). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
29. ↑ NCCA-Nizhny Novgorod . NCCA. Consultado el 29 de marzo de 2020. Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2020. (indefinido)
30. ↑ Noticias | Lexus-Stávropol . lexusstav.ru . Consultado el 15 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2021. (Ruso)
31. ↑ Poción Volga Vol.8: aylavyulavyuai . Gran Pueblo (7 de julio de 2015). Recuperado: 30 de marzo de 2020. (Ruso)
32. ↑ Anastasia Albokrinova, autora en Aroundart.org . aroundart.org. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 7 de enero de 2020. (indefinido)
33. ↑ Anastasia Albokrinova . SamaraHack es un hackathon de proyectos para mejorar la vida en la ciudad. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2020. (Ruso)
34. ↑ Antón Raduchev. Vimos la noche: 5 historias de fiesteros de Samara . Gran Pueblo (3 de septiembre de 2018). Recuperado: 30 de marzo de 2020. (Ruso)
35. ↑ Recorrido por la exposición nómada de la X Bienal de Arte Contemporáneo Shiryaev "Glee" (curadora Nelya Korzhova, comisario Roman Korzhov). www.shiryaevo-biennale.ru El coordinador de la bienal, Konstantin Zatsepin, y la curadora asistente, Anastasia Albokrinova, encabezan la gira. 
36. ↑ X Bienal de Arte Contemporáneo de Shiryaevo - Principal / Bienal / 2018: JOY / Programa . shiryaevo-biennale.ru. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 5 de abril de 2020. (indefinido)
37. ↑ Conferencia abierta sobre emprendimiento urbano Anastasia Albokrinova (VolgaFest, Samara, graduada de Strelka en 2011): “La experiencia de Samara: cómo un festival en el río puede cambiar la ciudad” 
38. ↑ Diálogos. Todo y más sobre el festival "Volgafest" 2019. 
39. ↑ El verano en Samara comenzará con VolgaFest . RegionSamara.ru (28 de abril de 2017). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2020. (Ruso)
40. ↑ Anna Khmelevskaya. Cómo funciona: Museo de los Niños Zelenka . Gran Pueblo (29 de noviembre de 2018). Consultado el 29 de marzo de 2020. Archivado desde el original el 29 de marzo de 2020. (Ruso)
41. ↑ Zhanna Skokova. Risas, manifiesto y cofre: ¿qué se mostró en la exposición "1m²" en la Victoria Underground Gallery > Rúbrica Noticias en Samara  (ruso)  ? . SGPRESS - Samara, gente, eventos (31 de agosto de 2021). Consultado el 15 de noviembre de 2021. Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2021.  (indefinido)
42. ↑ "Victoria" está esperando una actualización y expansión . Sobaka.ru (25 de noviembre de 2019). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 29 de marzo de 2020. (indefinido)
43. ↑ Redacción. "Recordaremos todo ese revestimiento azul". Anastasia Albokrinova y su patio en el Hotel Nacional | Revista en línea "Otra ciudad" Samara . Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
44. ↑ Anastasia Izyumskaya. El Litmuseo acogerá el taller "Alfabeto Urbano, o Cómo Hablar de Samara en 33 Letras" . Volga News (10 de febrero de 2016). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
45. ↑ 1 2 Sámara. El VOLGA. CERO". Presentación No. 4 - Anastasia Albokrinova, proyecto WOILOK. Cocina de fábrica. 11/02/2015 . www.ais-aica.ru. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
46. ↑ 1 2 Ilya Suldin. Aullidos sentidos en la encrucijada de las culturas . SamCult (11 de febrero de 2015). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
47. ↑ Konstantin Zatsepin. Anastasia Albokrinova: un intento de mito . ALREDEDOR DEL ARTE . Aroundart.org (18 de febrero de 2015). Consultado el 28 de enero de 2020. Archivado desde el original el 29 de enero de 2020. (indefinido)
48. ↑ Redacción. La mejor historia de terror del año, artistas en Kitchen Factory y feria gratuita del 9 al 12 de febrero | Revista en línea "Otra ciudad" Samara . Otra ciudad (10 de febrero de 2015). Consultado el 28 de enero de 2020. Archivado desde el original el 28 de enero de 2020. (Ruso)
49. ↑ Conversación con Anastasia Albokrinova y Nelya Korzhova como parte del Volga. cero, sámara 
50. ↑ Entre el Cansancio: Hacia Nuevas Formas de Vida . Aroundart.org (17 de noviembre de 2017). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 27 de diciembre de 2019. (indefinido)
51. ↑ 1 2 Elena Bogatyreva. MMOMA | Revista CI - Lugar Tiempo y Tiempo Lugar . di.mmoma.ru. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2020. (indefinido)
52. ↑ En el espacio del silencio . SGPRESS - Samara, gente, eventos (13 de mayo de 2014). Consultado el 18 de abril de 2020. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2020. (Ruso)
53. ↑ Diseño gráfico . samgtu.ru. Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2020. (indefinido)
54. ↑ Andréi Rymar. Se abre la primera exposición de arte contemporáneo de Samara . Ciudad de Tolyatti (9 de diciembre de 2011). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
55. ↑ Sildream. "Autopropulsado" - arte contemporáneo de Samara en Tolyatti . samara-ru.livejournal.com (15 de diciembre de 2011). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
56. ↑ Exposición "Autopropulsados" 
57. ↑ "Oro para la gente": un recorrido recortado de la exposición. parte 2 Fecha de acceso: 14 de enero de 2020. (Ruso)
58. ↑ Exposición "Oro para el pueblo" . samara-center.ru Consultado el 14 de enero de 2020. Archivado desde el original el 14 de enero de 2020. (indefinido)
59. ↑ "Oro para la gente: un recorrido en clip de la exposición. Parte 1, Sámara 
60. ↑ Película sobre la exposición "Oro para el pueblo", parte 1 
61. ↑ Película sobre la exposición "Oro para el pueblo", parte 3 
62. ↑ Danila Telegin. Cercano al rococó . Comuna del Volga (14 de mayo de 2010). Consultado el 14 de enero de 2020. Archivado desde el original el 14 de enero de 2020. (indefinido)
63. ↑ Experimentos sobre artistas . subotin.net. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
64. ↑ Konstantin Zatsepin, Ilya Samorukov. Circo "Olimpo" TV | Arte a pesar del aislamiento (un ensayo sobre la historia del arte contemporáneo de Samara) . "Circo "Olimpo" + TV" N° 1 (34) . www.circolimp-tv.ru (29 de noviembre de 2011). Consultado el 29 de marzo de 2020. Archivado desde el original el 29 de marzo de 2020. (indefinido)
65. ↑ Ksenia Garanina. Se ha inaugurado en Victoria la exposición "Suaves toques de cuerpos digitales" . Volga News (18 de noviembre de 2019). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
66. ↑ Exposición "Suaves toques de cuerpos digitales" en la Galería Victoria . smirnovartsorokin.com (6 de noviembre de 2019). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
67. ↑ Tatiana Gridneva. Se ha inaugurado una exposición de artistas de arte post-digital en la Galería Victoria . SGPRESS - Samara, gente, eventos (16 de noviembre de 2019). Consultado el 14 de enero de 2020. Archivado desde el original el 14 de enero de 2020. (Ruso)
68. ↑ Inauguración de la exposición "Suaves toques de cuerpos digitales" 
69. ↑ Anastasia Albokrinova. Guía: qué ver en la exposición "Suaves toques de cuerpos digitales" . Gran Pueblo (19 de noviembre de 2019). Recuperado: 5 de abril de 2020. (Ruso)  (enlace no disponible)
70. ↑ Eugeny Kladovoy. Festival de terraplenes "VolgaFest 2016". Programa completo . Volga News (3 de junio de 2016). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (indefinido)
71. ↑ Danila TELEGÍN. Él escucha y come . Comuna del Volga (16 de noviembre de 2018). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2019. (indefinido)
72. ↑ ELIZABETH MELCHUK. Premio de la revista "Perro": la premiación de los famosos Samaranes pasó con un abrir y cerrar de ojos . SGPRESS - Samara, gente, eventos (1 de octubre de 2016). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2020. (Ruso)
73. ↑ Ksenia Garanina. Sobre la Revolución de diferentes maneras . SamCult (20 de abril de 2017). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
74. ↑ ¡No te lo puedes perder! Exposición "a la Russe" en el Litmuseum. Apertura 16 de marzo! . SamCult (13 de marzo de 2017). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)
75. ↑ Tatiana BOGOMOLOVA. Dedicado a la Revolución Rusa . Comuna del Volga (21 de marzo de 2017). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2019. (indefinido)
76. ↑ Zatsepin K., Samorukov I. Arte actual de Samara. - Samara: Administración de la ciudad de Sámara, 2011.
77. ↑ La galería de las XI Salas cerró en Samara . samara.aif.ru (10 de marzo de 2011). Consultado el 5 de abril de 2020. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2021. (indefinido)
78. ↑ 1 2 3 Serguéi Balandin. Samara, que no es: galería "XI Rooms" (enlace inaccesible) . Gran Pueblo. Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso) 
79. ↑ Roskultura - rus. La cultura rusa en los eventos. Galería "XI Salas" . www.rosculture.ru Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 20 de abril de 2022. (indefinido)
80. ↑ Gueorgui Portnov. Número de muerte . Comuna del Volga (21 de junio de 2010). Consultado el 14 de enero de 2020. Archivado desde el original el 14 de enero de 2020. (indefinido)
81. ↑ Ilia Suldin. Nastya Albokrinova es una estrella brillante en el diseño y el arte contemporáneo de Samara . SGPRESS - Samara, gente, eventos (9 de abril de 2020). Consultado el 18 de abril de 2020. Archivado desde el original el 17 de abril de 2020. (Ruso)
82. ↑ Elena Bogatyreva. ¿Por qué arte? . SamCult (22 de febrero de 2015). Consultado el 2 de enero de 2020. Archivado desde el original el 2 de enero de 2020. (Ruso)