| Edificio | |
| Tienda Eliseevsky | |
|---|---|
| Tienda Eliseevsky en San Petersburgo. Vista Moderna (2013). | |
| 59°56′03″ s. sh. 30°20′16″ pulg. Ej. | |
| País | |
| San Petersburgo | San Petersburgo |
| Estilo arquitectónico | moderno con elementos eclécticos |
| Arquitecto | Gavriil Vasilievich Baranovsky |
| Construcción | 1902 - 1903 años |
| Estado | Un objeto del patrimonio cultural de los pueblos de la Federación Rusa de importancia federal. registro Nº 781510390730006 ( EGROKN ). Artículo n.º 7810617000 (base de datos Wikigid) |
| Sitio web | kupetzeliseevs.ru ( ruso) |
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La Casa de la Asociación Comercial de los Hermanos Eliseev ( Tienda Eliseevsky ) es un edificio en la esquina de Nevsky Prospekt (casa 56) y la calle Malaya Sadovaya (casa 8) en San Petersburgo , un monumento arquitectónico moderno temprano .
La casa fue construida en 1902-1903 por el arquitecto Gavriil Vasilievich Baranovsky para el almacén de artículos coloniales de la sociedad comercial Eliseev Brothers . El edificio destaca sobre el telón de fondo de la arquitectura clásica de Nevsky Prospekt con sus vidrieras, esculturas y acabados de lujo. El estilo del edificio pretendía mostrar la riqueza de la camaradería y atraer la atención de los compradores potenciales. La vidriera del lado Neva del edificio, que abarca varios pisos, da la impresión de un gran escaparate. En la fachada están instaladas cuatro esculturas de A. G. Adamson "Industria", "Comercio", "Arte" y "Ciencia".
La ciencia
Comercio
Industria
Arte
En el interior había tres salas comerciales, decoradas con espejos y lámparas de bronce. En el segundo piso del edificio había un banco, cursos comerciales fundados por los Eliseev y una sala que se alquilaba a compañías de teatro. En el sótano había almacenes, frigoríficos y una de las mejores bodegas de Europa .
La Casa de la Asociación de Comercio invadió agresiva y resueltamente el desarrollo de Nevsky Prospekt. El contraste lo aporta el estilo del edificio, moderno con elementos eclécticos, pues el entorno en el que se construyó el edificio es de conjuntos clasicistas. El Art Nouveau en Rusia estaba ganando impulso. Sin embargo, no se puede decir que la tienda haya sido pionera en este ámbito. Pero, junto con la casa Singer (P. Syuzor), la tienda Eliseevsky es el representante más brillante del Art Nouveau ruso.
El edificio de la sociedad comercial Eliseev Brothers está ubicado en la intersección de Malaya Sadovaya Street y Nevsky Prospekt . Para su construcción, se eligió un lugar prominente y prestigioso frente a la Plaza Catalina del Teatro Alexandrinsky (ahora el Teatro Dramático Académico Estatal Ruso que lleva el nombre de A. S. Pushkin), cerca del Palacio Anichkov y la Biblioteca Pública , el Gran Gostiny Dvor y el Pasaje . al lado de varios bancos, luego está en el corazón del comercio y la cultura.
El sitio seleccionado se construyó perimetralmente. Existía una casa de tres plantas de finales del siglo XVIII, aumentada a 5 plantas en 1863. A la derecha a lo largo de la avenida, el sitio bordeaba el Banco Comercial Internacional. Baranovsky comenzó la construcción con la reconstrucción de edificios adyacentes al sitio. Se hizo una superestructura del ala del patio y se reconstruyó el edificio a lo largo de la calle Malaya Sadovaya en un estilo estricto cercano al contexto, lo que puede considerarse como el nacimiento del neoclasicismo . Además, se llevó a cabo la reconstrucción del edificio de la derecha en Nevsky Prospekt : el nivel inferior se ponderó visualmente con rusticado y se abrió con escaparates.
La decisión del edificio de la sociedad en sí, como un nuevo equipamiento público con una tienda central y un teatro y una sala de conciertos, requería una solución espectacular y contrastada con el entorno. El arco gigante de vidrieras de la fachada principal, las combinaciones contrastantes de granito, hierro y vidrio, los grupos escultóricos alegóricos y la abundante decoración intrincada sacan al edificio del entorno existente de conjuntos clasicistas, haciéndolo sonar como un acento en el desarrollo de Nevsky. Perspectiva
La base formadora de la composición del edificio de la esquina es su estructura de marco. Ocho potentes pilones (cuatro a cada lado) sostienen las vigas del piso. Por lo tanto, no hay paredes en el sentido habitual: la pared lateral está representada por una alternancia de pilones y altas aberturas rectangulares, lo que ayuda a reflejar la estructura de la sala. La fachada principal está diseñada en forma de arco grandioso, igual en altura a cinco pisos de edificios vecinos.
El arco de la fachada principal combina el volumen de la tienda y el teatro y es el punto focal de la composición. Es a la vez un acento y una ruptura tectónica en el desarrollo de la calle. Esta técnica no fue innovadora para la arquitectura Art Nouveau, pero fue nueva para el desarrollo de Nevsky Prospekt, que mejoró el efecto.
El volumen arqueado está encerrado en un marco hecho de bloques macizos de granito de textura rugosa. Al arquitecto se le puede reprochar falsificación: el suelo de hormigón armado se disfraza de granito , pero esto no es del todo justo. El contorno del arco de la fachada principal es plano, apretado por la pesadez de la grada superior y cercano al contorno del marco portante.
El rusticado de las fachadas se realiza en dos niveles: el volumen inferior de los pilones, que hace el papel de pedestal para las estatuas, está hecho de bloques más grandes. La inviolabilidad y monumentalidad de estos elementos se diluye con la decoración. Las ventanas en forma de rendijas del nivel superior facilitan la percepción de la composición vertical. Los grandes vanos de ambas fachadas están bordados con finas columnas metálicas que dividen el volumen en estrechos arcos.
La celosía calada de las encuadernaciones juega un papel puramente decorativo. Siendo un ejemplo de un juego de construcción y comprensión simbólica de las formas metálicas, se distingue por una gracia especial, un sonido casi melódico, comparando las aberturas de las fachadas con un instrumento musical: una lira (una indicación metafórica de la función de un concierto salón).
En el diseño de la fachada principal, Baranovsky utilizó elementos del clasicismo y formas vegetales. Soportes de balcón con volutas , pilastras del nivel superior, cornisa con picatostes . Al mismo tiempo, se tallan en granito adornos de hojas de castaño, y se trenzan con fustes y follajes forjados estructuras metálicas puramente decorativas que llenaban el arco de la ventana y la parte superior de los escaparates. Los sellos distintivos del Art Nouveau pueden considerarse una máscara femenina: un alto relieve sobre el arco y el funcionamiento de los rizos en espiral de las plantas, creando el efecto de un movimiento continuo y un crecimiento rápido.
Además, Baranovsky utilizó un elemento típico de los edificios de apartamentos en París : balcones sobre el escaparate y en el piso superior (el nivel del vestíbulo del teatro).
Vale la pena señalar que el arquitecto no pudo evitar la empalagosa característica del eclecticismo tardío. Esto es especialmente notable en la solución del techo. Su figuratividad transforma el volumen utilitario en una corona espectacular de la composición. Esta característica una vez más sirve para resaltar e incluso contrastar el edificio con todo lo que existe en la avenida, porque antes en el desarrollo de San Petersburgo, los revestimientos seguían siendo partes neutrales para todos los objetos arquitectónicos, excepto para los lugares de culto. La estructura de la cubierta es de cerchas . El patrón de filigrana del techo se complementa con acentos verticales: torretas con máscaras de león y macetas (sirven para completar los pilones) en las esquinas y agujas (luego se perdieron). Estos elementos permitieron al arquitecto cambiar la silueta misma de Nevsky, superando con ellos el límite de altura (23,5 metros).
La decoración escultórica demostró los fundamentos de la civilización moderna: el comercio y la industria, la ciencia y el arte. Cada tema está representado por una figura masculina o femenina con un niño sentado y atributos apropiados. Los Eliseev mantuvieron una de las mejores bodegas de vino del país. Por lo tanto, cuando una cuarta parte del comercio de vino en el país estaba ocupada por comerciantes, los Eliseev construyeron su propia flota mercante: 3 barcos. Este acierto se fijó en la solución escultórica. A los pies del dios del comercio, Mercurio , hay un ancla, símbolo de la conquista de las rutas marítimas. Y en manos de Vulcano , personificando la industria, el símbolo de la construcción naval es un barco. Las esculturas se colocan al nivel de la sala del teatro y se apoyan en los segmentos inferiores de los pilones y ménsulas.
Un grupo de grandes esculturas con una plasticidad de formas claramente legible estaban conectadas por un solo tema con el conjunto de vidrieras de la parte teatral (perdida). Estas vidrieras de múltiples figuras, de composición compleja, cumplían una serie de funciones: reemplazaban las paredes de la sala del teatro, transformaban su espacio interior y enriquecían el exterior, especialmente de noche, iluminado desde el interior. Representando una variedad de personajes históricos, legendarios y de disfraces, las imágenes no eran uniformes y tenían un tono algo parecido al de un salón.
Las contradicciones de las técnicas artísticas típicas de este edificio, como la deformación de las proporciones, los motivos estilizados de las vidrieras y la forja, los elementos de diseño inherentes al clasicismo y el naturalismo de los grupos escultóricos, se convirtieron en un reflejo de la formación de un nuevo estilo.
Los primeros pisos, tanto en el edificio de la derecha como en el edificio de la esquina, estaban ocupados por pisos comerciales de tiendas. El edificio en Nevsky Prospekt también albergaba una casa de empeño y apartamentos. El edificio principal muy compacto se desarrolló verticalmente y constaba de espacios de pasillo uno encima del otro: una tienda, una sala de conciertos general y un vestíbulo de restaurante. El Banco Ruso-Chino estaba ubicado en el patio .
La principal desventaja del diseño interno es la incomodidad y el pequeño tamaño de los pasillos y la ubicación ilógica del vestíbulo (un nivel por encima de la sala misma), todo esto fue el resultado del edificio extremadamente compacto.
El piso de negociación estaba conectado con el comedor y las oficinas. Las bodegas del sótano fueron equipadas con refrigeradores y calentadores para brindar un régimen de temperatura diferenciado. El interior de la tienda es raro para el Art Nouveau de San Petersburgo. Vidrieras y estucos , luminarias y rejillas caladas: toda la decoración del vestíbulo y de la tienda está llena de motivos vegetales estilizados. El acento final en la solución del interior del primer piso fue un enorme espejo en forma de frijol en el lado norte de la tienda. Duplicando el espacio, se hace eco del acristalamiento del vestíbulo, y su forma, característica del diseño de los escaparates y las entradas de las tiendas y restaurantes parisinos, es un sello distintivo del modernismo temprano. En el diseño del vestíbulo, la columnata de luz se convirtió en el elemento principal de la composición . La pequeña altura del tercer piso está parcialmente oculta por la elevación del arco , y su decoración floral fluye suavemente hacia el techo .
Sobre el nicho espejado del piso de operaciones, hay un balcón de luz arqueado con una barandilla dorada. Entró en una sala de espera discretamente decorada. En él, a pesar de la decoración de las paredes y la escalera torcida de hierro fundido, el ambiente era remilgado. Los proveedores de bienes estaban esperando aquí.
El auditorio incluía una platea para 480 butacas y tres palcos situados sobre los pasillos del hall de entrada. El pequeño portal del escenario en forma de arco inclinado fue decorado con el espíritu de la Secesión de Viena . El panel horizontal sobre el portal está escrito de manera simplificada. La cortina, visible entre las cortinas, representaba un monumento a Catalina II contra el telón de fondo del Teatro Alexandrinsky , que era una imagen especular de la realidad escondida detrás de las vidrieras. Las paredes de la sala estaban decoradas a los lados con elegantes columnas de proporciones no estrictas. La estructura del techo, vigas de hormigón, estaban abiertas al exterior y dividían el techo en profundos artesonados . Molduras vegetales y geométricas, paneles y espejos, barandillas de balcones y arañas de cristal completaron el diseño interior, que fue uno de los ejemplos más significativos de la síntesis del Art Nouveau ruso. Después de una pérdida casi total de la decoración interior, el auditorio fue reconstruido en 2006-2009. En el curso del trabajo, fue posible ennoblecer la apariencia de la sala y devolver los ecos del estilo original.
Una escalera frontal ovalada que conecta todos los pisos se extiende hacia el patio. En él se ha conservado la cerca original, en la plataforma inferior se instalan vidrieras de mosaico, similares a los escaparates, y arriba, vidrieras pintadas con personajes del Teatro de la Comedia , realizadas según bocetos de N. P. Akimov . Del otro lado del patio, hacia el volumen redondeado de la escalera, sobresale el cuerpo facetado del Banco Ruso-Chino . En sus caras se alternan amplias y estrechas ventanas pareadas. Estos grandes volúmenes, ocultos en el interior del barrio, con su sencillez funcional, tienen la expresividad plástica de la forma lacónica del conjunto.
La tienda Eliseevsky de San Petersburgo es inferior a la de Moscú en tamaño y esplendor, pero tienen en común el ansia de riqueza, la teatralidad y los efectos ópticos.
Las soluciones de color e iluminación de las fachadas y la decoración interior estaban completamente subordinadas a la tarea principal: demostrar la riqueza y el éxito comercial de la familia Eliseev, atraer al público con una extravagancia de volúmenes, soluciones innovadoras y una atmósfera especial para vender el Productos de la más alta calidad en el país.
El granito marrón-rosado de los pilones que amortiguan el empuje del arco, el tranquilo color herboso del metal ondulado, el juego de reflejos y deslumbramientos del enorme arco: la oposición de los materiales realza sus propiedades: la fuerza de la piedra, la plasticidad y ligereza del metal, y la transmisión de luz del vidrio.
El interior del parqué se caracteriza por el culto a la belleza artificial, divorciada de la vida. Cuatro candelabros eléctricos están decorados con una dispersión de flores de cristal lechoso y llenan el salón con una luz amarilla suave y difusa. A pesar de la gran cantidad de lámparas, siempre reinaba un ligero crepúsculo en la sala, un tributo al Art Nouveau, todo debería tener una atmósfera emocionante de misterio, un toque de misterio. El dibujo de la vidriera bajo el techo del parqué repetía el mismo dibujo del árbol de la vida (el emblema de la Secesión de Viena y la imagen principal del simbolismo ), resuelto en diferentes colores. La coloración intensa está determinada por combinaciones de colores cromáticos primarios: azul, rojo, amarillo, verde, púrpura. Parpadean como un caleidoscopio . Las plantas están encerradas en figuras redondeadas. Un alto grado de estilización, generalización y formas geométricas y manchas de color enfatizan las vidrieras de mosaico. Todo esto provocó un ambiente de ligero vértigo, una realidad diferente, con la que, por supuesto, contaban los Eliseev.
La sala de teatro concebida por Baranovsky, un espectáculo de variedades con mesas redondas, estaba destinada más a las festividades que a disfrutar de los estrenos teatrales. Pero el local se alquiló para el teatro de sátira. La sala estaba decorada en colores amarillo claro y amueblada con sillas tapizadas en felpa verde . La subida de las escaleras de mármol que conducían al teatro estuvo acompañada por un caleidoscopio de vidrieras que repetían la imagen del árbol del mundo. Y el foyer del teatro, o sala blanca, estaba decorado de forma tradicional y sobria. Aquí, en un restaurante privado, la familia de comerciantes, junto con los invitados más cercanos, podía cenar: la riqueza de los comerciantes hizo posible mantener sirvientes personales, cocineros y camareros.
A fines del siglo XVIII, en la esquina de Nevsky Prospekt y Malaya Sadovaya Street, había una casa de tres pisos del comerciante I. Apaishchikov. Luego, la parcela era propiedad de: el senador D. O. Baranov (desde la década de 1820 ), la Sra. Butrimova, el conde G. F. Mengden (en la década de 1850 - 1870 ), el barón E. P. Meyendorff. A mediados del siglo XIX , el edificio albergaba la oficina de la revista Military Collection, cuyo editor en jefe era N. G. Chernyshevsky .
El edificio fue construido hasta 5 pisos en 1863 (arquitecto A. I. Tikhobrazov ).
En enero de 1881, uno de los semisótanos del lado de la calle Malaya Sadovaya fue ocupado por el "Almacén de quesos rusos de E. Kobozev", en el que los Narodnaya Volya estaban excavando para colocar una mina con el fin de asesinar a Alejandro II .
G. G. Eliseev compró el sitio en 1898 . En ese momento, el edificio existente albergaba una tienda , una casa de empeño y un restaurante de VI Solovyov. Siguiendo las instrucciones de G. G. Eliseev, el arquitecto G. V. Baranovsky en 1900 reconstruyó el edificio a lo largo de la calle Malaya Sadovaya, y en 1902-1903 construyó el edificio de la esquina existente con un teatro y una tienda.
Los contemporáneos se sorprendieron por el estilo inusual del edificio. El poeta Georgy Ivanov escribió: "En Nevsky Prospekt, como hongos, crecieron uno tras otro edificios "lujosos", verdaderos "monstruos", como la tienda de Eliseev o la casa de Singer ". El estilo de las primeras casas comerciales modernas comenzó a llamarse "comerciante" moderno.
En la época soviética, el nombre oficial de la tienda era Deli No. 1 Centralny, pero los habitantes de Leningrado continuaron llamándola la tienda Eliseevsky.
En el segundo piso del edificio en 1929 se inauguró el Teatro de la Sátira, que fue dirigido por D. G. Gutman , en 1931 el teatro se fusionó con el Teatro de la Comedia y pasó a llamarse Teatro de la Sátira y la Comedia, ahora Teatro de la Comedia. N. P. Akimova .
El 24 de junio de 1941, las primeras " Ventanas TASS " en Leningrado aparecieron en las ventanas de la tienda de comestibles .
Durante el bloqueo de invierno de 1942-1943 , se llevaron a cabo en el teatro representaciones del Teatro de Comedia Musical y el Teatro de la Ciudad (Bloqueo) .
En 1987-1988 se restauró la decoración del piso de remates.
En 1995, se erigió una placa conmemorativa en bajorrelieve a los comerciantes Eliseevs (escultor E.K. Dmitriev, arquitecto V.P. Kun).
Desde 2002, se ha llevado a cabo la restauración de las fachadas y el teatro (el trabajo está a cargo del Instituto Spetsrestavratsiya, los arquitectos V.P. Golub y otros).
En el período 2000-2010, la tienda prácticamente no funcionó, hasta 2005 el edificio fue alquilado por el holding Parnas , hasta marzo de 2010, Arbat Prestige tenía derecho a alquilar el edificio . El 15 de septiembre de 2010, el restaurador Evgeny Prigozhin (Paritet LLC) se convirtió en inquilino del edificio. [2] .
El 30 de noviembre de 2010, el edificio fue incluido en la lista federal de bienes especialmente protegidos [3] y el 15 de febrero de 2011 se iniciaron los trabajos de restauración en el edificio [4] .
El 8 de marzo de 2012, la tienda reabrió a los clientes.