Kotin, Alberto
Albert Kotin (7 de agosto de 1907 - 6 de febrero de 1980) fue un pintor expresionista abstracto estadounidense. Perteneció a la primera generación de artistas de la Escuela de Nueva York .
Breve biografía
Albert Kotin nació el 7 de agosto de 1907 en Minsk , Imperio Ruso y emigró a los Estados Unidos en 1908. En 1923 se convirtió en ciudadano estadounidense .
De 1924 a 1929 Estudió en la Academia Nacional de Diseño de Nueva York . Entre 1929 y 1932 - en París en la Académie Julian , la Académie de la Grande Chaumière , y también en la Académie Colarossi . Posteriormente, de 1947 a 1951. Se formó en la Art Students League de Nueva York .
Participó en proyectos federales como el Proyecto de Obras Públicas de Arte (PWAP) de 1933 a 1934. y la Works Progress Administration (WPA) durante cinco años, de 1935 a 1940.
Participó y ganó concursos financiados por el Departamento de Pintura y Escultura del Tesoro de los EE. UU. (más tarde rebautizado como Departamento de Bellas Artes ) , en Ada, Ohio y Arlington, Nueva Jersey . Además, en 1938, como parte del proyecto WPA (ver arriba), pintó dos murales para la oficina de correos en Carney, Nueva Jersey : "The City" ("Ciudad") y "The Marsh" ("Pantano"). .
Durante la Segunda Guerra Mundial (1941-1945) sirvió en el Ejército de los Estados Unidos .
Después de la guerra, Albert Kotin estableció un estudio en 10th Street en la ciudad de Nueva York . Poco después, se unió al Downtown Group, que representaba a un grupo de artistas que también establecieron sus estudios en el Bajo Manhattan en el área delimitada por las calles 8 y 12 entre las avenidas Primera y Sexta a fines de la década de 1940 y principios de la de 1950. Estos artistas fueron llamados "Downtown Group" en oposición al "Uptown Group" fundado en tiempos de guerra por The Art of This Century Gallery.
En 1949, Albert Kotin se unió al llamado "Club de artistas" ubicado en East 8th Street. Albert Kotin fue seleccionado por sus compañeros artistas para participar en el Ninth Street Show, realizado del 21 de mayo al 10 de junio de 1951, en la planta baja y sótano del edificio de East 9th Street, que estaba a punto de ser demolido.
"Los artistas celebraron no sólo la llegada de marchantes, coleccionistas y gente del museo a la Calle 9 y el consiguiente impacto de su trabajo, sino también la creación, la fuerza, de una comunidad viva de tamaño considerable" [1] .
Albert Kotin participó en todos los encuentros anuales de pintura y escultura de Nueva York. La primera publicación anual en 1951 se llamó Ninth Street Show. De 1953 a 1957 Las reuniones de pintura y escultura de Nueva York se llevaron a cabo en Stable Gallery en West 58th Street en la ciudad de Nueva York . Fue uno de los 24 de los 256 artistas de la Escuela de Nueva York que participaron en todos los anuarios. Estos encuentros eran importantes porque los participantes eran elegidos por los propios artistas.
Además, Albert Kotin fue un poeta que inspiró a sus compañeros artistas [2] .
Alexander Calder escribió en 1968: "Mientras haya gente como Al Kotin, no hay peligro para el arte". [3]
Albert Kotin murió el 6 de febrero de 1980 en Nueva York de cáncer de pulmón a la edad de 72 años.
Exposiciones seleccionadas
- 1951: (primero) Hacker Gallery, ciudad de Nueva York;
- 1958: Galería Grand Central Moderns, Nueva York;
- 1959: Galería Tanager, Nueva York;
- 1960: Galerie Iris Clert, París, Francia; Galería Pollock, Toronto, Canadá;
- 1961: Galería Mili-Jay, Woodstock, Nueva York;
- 1964, 1965: Byron Gallery, Nueva York;
- 1968: "Retrospectiva de diez años del trabajo de Albert Kotin", Universidad de Long Island; Brooklyn, Nueva York; "Kotin and Carton", exposición de dos hombres de la Facultad de Arte, Universidad de Long Island, Brooklyn;
- 1982: "Albert Kotin, 1907-1980", Exposición conmemorativa, Barron Arts Center, Woodbridge, Nueva Jersey.
Exposiciones colectivas seleccionadas
- 1935: "Exposición de pinturas al óleo", WPA Federal Art Project , Federal Art Gallery, ciudad de Nueva York;
- 1936: An American Group, Inc., ciudad de Nueva York;
- 1946: Exposición del Primer Concurso Nacional de Grabado, Artistas Americanos Asociados, Ciudad de Nueva York;
- 1947: "Exposición de grabados de J & ER Pennell", Biblioteca del Congreso, Washington, DC;
- 1948: "46a Exposición Anual", Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia;
- 1949: "Exposición 8 y 2" The New School for Social Research, ciudad de Nueva York;
- 1951: '''Ninth Street Show''', el primer "Anuario de pintura y escultura de Nueva York", ciudad de Nueva York;
- 1953, 1954, 1955, 1956, 1957: New York Painting and Sculpture Annual, Stable Gallery, Nueva York;
- 1956: "Pintores y escultores en la calle 10", Tanager Gallery, Nueva York;
- 1957: "Primera exposición anual de primavera", March Gallery, ciudad de Nueva York;
- 1958: "A to Z in American Arts", Festival de las Artes de Provincetown, M. Knoedler & Co., ciudad de Nueva York; Galería Camino, Ciudad de Nueva York;
- 1959: "Calle 10", Museo de Arte Contemporáneo, Houston, Texas;
- 1960: "Artistas de Nueva York: un espectáculo de dibujo", Universidad del Sur de Illinois, Carbondale, Illinois; Galerie Iris Clert, París, Francia; Galería Pollock, Toronto, Canadá;
- 1960-61: Galería Mili-Jay, Woodstock, Nueva York;
- 1961: Galería Allyn, St. Louis, Misuri;
- 1962, 1972: Universidad de Long Island, Brooklyn, Nueva York;
- 1963: "Múltiples", Graham Gallery, Nueva York, Nueva York; Key Gallery, ciudad de Nueva York;
- 1963-64: "Hans Hofmann y sus alumnos", circ. por el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York;
- 1963, 1964: Aegis Gallery, Nueva York;
- 1965: "79 pintores que pintan", realizado simultáneamente en: Grace Borgenicht, Graham, Martha Jackson, Kornblee and Poindexter Galleries, New York City;
- 1966: "Nueva York '66", Museo Universitario, Instituto Hampton, Hampton, Virginia;
- 1971: Galería Roko, Nueva York;
- 1994: Recuperación de Artistas de la Escuela de Nueva York. Hacia una visión más inclusiva de la década de 1950, Baruch College City University, ciudad de Nueva York; "Nueva York-Provincetown: una conexión de los años 50", Museo y Asociación de Arte de Provincetown, Provincetown, Massachusetts;
- 2004: "Reunión de una era de expresionistas abstractos de la década de 1950", Museo de Arte de Rockford, Rockford, Illinois.
Notas
- ↑ Bruce Altshuler, Avant-Garde In Exhibition New Art in the 20th Century Archivado el 25 de marzo de 2018 en Wayback Machine , Nueva York: Harry N. Abrams, Inc., 1994, Capítulo 9, p.171
- ↑ "Expresionismo abstracto estadounidense de la década de 1950: una encuesta ilustrada con declaraciones, obras de arte y biografías de artistas" Archivado el 22 de junio de 2018 en Wayback Machine . worldcat.org.
- ↑ De una monografía de Mathias Goeritz : "Alexander Calder", 1968 Private Collection
Literatura
- Marika Herskovic, Expresionismo figurativo y abstracto estadounidense: el estilo es oportuno El arte es atemporal (New York School Press, 2009.) ISBN 978-0-9677994-2-1 . páginas. 140-143
- Marika Herskovic, Expresionismo abstracto estadounidense de la década de 1950 Una encuesta ilustrada, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4 . páginas. 190-193
- Marika Herskovic, Elección de artistas de expresionistas abstractos de la escuela de Nueva York por artistas, (New York School Press, 2000.) ISBN 0-9677994-0-6 . pags. dieciséis; pags. 37; páginas. 206-209
- Marika Herskovic, Albert Kotin Expresionista abstracto estadounidense de la década de 1950 (New York School Press, 2016.) ISBN 978-0-9677994-3-8