Aliosha (artista)

Alyosha ( ucraniano Alyosha , alemán Aljoscha , nombre real - Aleksey Potupin [1] ; 15 de julio de 1974) - ucraniano y ruso modernos [ aclarar ] artista y escultor, mejor conocido por sus instalaciones y objetos conceptuales basados ​​en las ideas del bioísmo, el biofuturismo y el abolicionismo bioético . En el futuro, cree el autor, los artistas como biólogos trabajarán con sustancias vivas, crearán nuevas formas de vida y desarrollarán una nueva ética.

Biografía

Alyosha nació en 1974 en Glukhov , RSS de Ucrania , ahora Ucrania .

Educado en la Academia de Artes de Düsseldorf (clase 2001-2002 de Konrad Klapek ( Konrad Klapheck )) y en la Academia Internacional de Verano de las Artes en Salzburgo [2] ( clase 2006 de Shirin Neshat ).

Desde 2003 vive y trabaja en Düsseldorf .

Creatividad

El artista es conocido principalmente por sus instalaciones y objetos conceptuales basados ​​en las ideas del bioísmo, el biofuturismo y el abolicionismo bioético . En el futuro, cree el autor, los artistas como biólogos trabajarán con sustancias vivas, crearán nuevas formas de vida y desarrollarán una nueva ética. Su obra es una especie de simbiosis entre las bellas artes y la ciencia. A él, según sus propias palabras, no le interesa la conexión entre los conocimientos ya existentes que nos ofrece la ciencia y la cultura visual que nos rodea, sino las posibilidades y opciones de futuro que abre, el biofuturismo [3] .

Los objetos de Alyosha son organismos vivos en su sistema artístico; muchos de ellos están condenados a perecer en el espacio urbano. El bioísmo es la dirección de la estética moderna del conocimiento y la creación de las formas vivas, es la dirección que desarrolla el artista, se dirige a la estética del futuro [3] . El nombre de uno de sus proyectos fue la palabra "Bioética", que, a su juicio, engloba "tanto la estética como la libertad de percepción, y el derecho a la libertad de expresión sobre la vida y la muerte, sobre el bien y el mal, sobre la belleza y la fealdad. Muy pronto, la bioética, en su opinión, reemplazará a la ética normativa, la política, la religión , etc. Debido a la inminente aparición de nuevas formas de vida, es probable que se produzcan cambios en el arte, que permitirán a los artistas influir en el proceso de nacimiento y cultivo de nuevas formas biológicas, así como convertir museos y galerías en jardines [5] . "Los objetos de la exposición están sujetos a factores bióticos, se influyen unos a otros como formas de organismos vivos y presentan al espectador un nuevo concepto de estética, belleza y atmósfera" [6] . Una característica del autor es la variabilidad y variedad de materiales preferidos, por ejemplo, que, a diferencia de sus colegas que prefieren los materiales vivos naturales, él crea "formas naturales" con mayor frecuencia directamente a partir de la pintura, aplicándola en microdosis al objeto, como si creciera. ellos [7] , de acrílico o acrílico [8] [9] [10] .

En una entrevista en 2016, Alyosha dice que: “Ahora estoy especialmente interesado en la idea de la felicidad como un estado psicobiológico y la liberación global de la humanidad del sufrimiento, como una forma estética de trabajar con este tema, pero no una descripción. de la felicidad como tal” [3] .

Uno de los proyectos de Alyosha en 2016, llamado "Iconoclasia y Bioísmo", fue un viaje a su tierra natal de Ucrania, donde fotografió las secuelas de la caída de Lenin , fotografiando las ruinas de esculturas junto con sus "criaturas" (hechas de objetos de silicona). “Puse mis objetos dentro de Lenin. En él viven, vegetan, crecen”, dijo el artista al periodista. En su opinión, una de las más impresionantes fue la instalación en la ciudad de Gulyaipole en la región de Zaporozhye, de donde es oriundo el Viejo Makhno: “Allí encontré a Lenin tirado prácticamente en el campo. Torso y después de cien metros - la cabeza. Esto es surrealismo absoluto". Dejó la mayoría de los objetos de silicona en el lugar de rodaje como una instalación de trabajo, aunque sin esperar que duraran lo suficiente [11] [12] .

Las acciones e intervenciones no autorizadas son una de las técnicas artísticas favoritas del artista. Estas instalaciones en espacios abiertos están organizadas por Alyosha "ilegalmente". Posteriormente, los objetos son retirados por los servicios civiles o la policía, o simplemente por la gente del pueblo.

En los interiores, el autor se interesa por el proceso de cambio del espacio expositivo y por crear un contraste entre el interior estático del siglo XIX y la apariencia dinámica de los materiales sintéticos "revividos" [6] .

Alyosha deliberadamente no da títulos a sus obras, para no limitar la imaginación del espectador. La tarea del autor es dar al espectador completa libertad de los paralelos con lo que ya es familiar, visto antes, existente, para que pueda sentir la obra sin prejuicios, verdaderamente libre [3] .

Representantes en Rusia: Anna Nova Gallery (Petersburgo) [13] , Ural Vision Gallery (Ekaterimburgo).

Premios y nominaciones

• En 2008 recibió el primer premio en la categoría de escultura "XXXV Premio Bancaja" [14] ( Valencia , España ), en 2009  - el Premio Schlosspark [15] ( Colonia , Alemania ).
• En 2010 recibió una subvención de Karin Abt-Straubinger Stiftung [16] ( Stuttgart , Alemania) para la realización del proyecto de instalación "Bioism Uproots Poplar".
• Ha sido nominado a las siguientes becas: 2010 Hybridartprojects en El Zonte, El Salvador ; 2011 Kunstgarten Graz , Austria ; 2012 Museo Universitario de Arte Contemporáneo (Ciudad de México) en Venecia , Italia ; 2012 Proyectos Hybridart en Mandrem, India .

En la calificación InArt-2018 [17] "Top 100 autores reconocidos" - No. 79 [18] , en la misma "Calificación de personas" - No. 7 [19] . En 2017, mientras participaba en la feria de arte contemporáneo de Moscú Cosmoscow, fue mencionado por la revista Forbes como uno de aquellos cuya obra fue comprada en las primeras horas después de la inauguración de la feria [20] . En 2018, PeopleTalk lo nombró entre los “5 mejores artistas rusos contemporáneos a seguir” [21] .

Exposiciones individuales seleccionadas

En total, participó en más de 120 exposiciones, 50 de ellas personales (principalmente en Alemania, Austria, Italia, Grecia, Rusia).

• 2021 "Vivimos el mejor de los tiempos. Estamos comenzando a construir el Paraíso", Palacio de Santoña, Madrid, España.
• 2021 "¿Puedo alimentar a los monos de Gibraltar?", Espacio Sin Título de Cano Estudio, Madrid, España.
• 2021 "Bioethische Abweichung als Grundprinzip der Paradiesgestaltung", Johanneskirche, Düsseldorf , Alemania.
• 2020 "La ingeniería del paraíso es una epifanía de la nueva bioética" [22] , MZKM en LAGA 2020, Kamp-Lintfort , Alemania.
• 2020 "Borrador milagroso" [23] , St. John the Divine, Nueva York , Estados Unidos .
• 2020 "Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten" [24] , Galerie Martina Kaiser, Colonia , Alemania.
• 2019 "Bioethische Funktionslust" [25] , Galerie von Braunbehrens, Stuttgart , Alemania.
• 2019 "Aberraciones bioéticas" [26] , Städtische Galerie Sohle 1, Bergkamen , Alemania.
• 2019 "Nuestra filosofía determinada por principios de procesamiento de información biológica" [27] , Marienkirche, Ortenberg , Alemania.
• 2019 "Panspermia and Cosmic Ancestry" [28] , KWS y Galerie Susanne Neuerburg, Einbeck , Alemania.
• 2019 "Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution" [29] , Galerie Maximilian Hutz, Lustenau , Austria.
• 2019 "Alterocentric Eudaimonia" [30] , Art Station en St. Peter's Church, Colonia , Alemania.
• 2019 "Urpflanze" [31] , Museo Goethe , Düsseldorf , Alemania.
• 2019 "Modelle der nie dagewesenen Arten" [32] , Art Union Paderborn , Alemania.
• 2018 "Peak Experience" [33] , Galería Beck & Eggeling, Viena, Austria.
• 2018 "Panspermia" [34] Galería Anna Nova, San Petersburgo , Rusia .
• 2018 “Mientras la mente calla en el mundo inmóvil de sus esperanzas, todo resuena y se ordena en la unidad que tanto desea. Pero al primer movimiento, todo este mundo se resquebraja y se derrumba. Un número infinito de fragmentos resplandecientes se ofrece al conocimiento.Galería FUTURO, Nizhny Novgorod.
• 2017 "Las puertas del sol y la tierra de los sueños" [35] [36] , Museo Schloss Benrath , Düsseldorf , Alemania .
• 2017 "Las puertas del sol y la tierra de los sueños", Galería Beck & Eggeling [37] , Düsseldorf, Alemania.
• 2017 "Una noción de teleología cósmica" [38] (El concepto de teleología cósmica), Sala Santa Rita, Roma , Italia .
• 2017 Early Earth Was Purple, Ural Vision Gallery, Budapest , Hungría .
• 2016 “Iconoclasma y Bioísmo” (Iconoclasma y Bioísmo), Julia Ritterskamp, ​​Düsseldorf, Alemania.
• 2016 "Objetos Auráticos" (Objetos con Aura), Donopoulos International Fine Arts, Thessaloniki , Grecia .
• 2016 "From Homo Faber to Homo Creator" (Del hombre que hace al hombre que crea), Galerie Martina Kaiser, Colonia , Alemania.
• 2016 "Lotophagia", galería Anna Nova, San Petersburgo , Rusia .
• 2016 "Archaeen" (Archei), Galerie Martina Kaiser, Colonia, Alemania.
• 2016 "Bioethics" (Bioética), Galería Y, Minsk , Bielorrusia .
• 2015 "Paradise Engineering" (Ingeniería del Paraíso), Palacio "Flora", Colonia, Alemania.
• 2015 "Hadaikum" (Katarhei), Galería Martina Kaiser, Colonia, Alemania.
• 2015 "Animism and Bioism" (Animismo y Bioísmo), Museo Nacional de Historia Natural, Sofía, Bulgaria.
• 2015 "Funiculus umbilicalis" (Cordón Umbilical), St. Petri, Dortmund , Alemania.
• 2015 "Sintético | Elysium" (Sintéticos | Elysium), Daab Verlag, Colonia, Alemania.
• 2014 "Bioísmo", Museo Erarta, San Petersburgo, Rusia.
• 2014 "Lotuseffekt" (Efecto Loto), Instituto Goethe, Sofía , Bulgaria .
• 2013 “Os amamos estrellas. Que nos adoréis” (Te amamos, estrellas. Sí, ámanos también), Galerie Claudia Junig, Colonia, Alemania.
• 2013 "Der ca. 20 Lichtjahre große Nebel enthält Staubsäulen, die bis zu 9.5 Lichtjahre lang sind und an deren Spitze sich neue Sterne befinden" (La niebla, de unos 20 años luz de tamaño, contiene columnas de polvo de hasta 9,5 años luz de largo, en los extremos de las cuales hay nuevas estrellas), Raum eV, Düsseldorf, Alemania.
• 2013 Daidaleia: la presencia de edificios fabulosos, Bellas Artes Internacionales de Donopoulos, Tesalónica, Grecia.
• 2012 Sensorial Panopticum, Galería Beck & Eggeling, Düsseldorf, Alemania.
• 2012 "Abiogenesis" (Abiogénesis), Kunstraum d-52, Düsseldorf, Alemania.
• 2011 "Objekt als Wesen" (Objeto como ser), Kunstverein APEX, Göttingen , Alemania.
• 2011 "Bioism Involved" (Bioísmo Involucrado), Kunstgarten, Graz , Austria .
• 2010 "Los hijos de Dédalo" (Children of Daedalus), Donopoulos International Fine Arts, Thessaloniki, Grecia.
• 2010 "Lliving Architectures" (Arquitectura Viva), Beck & Eggeling Gallery en asociación con Henn Gallery, Munich , Alemania.
• 2010 Bioism tiene como objetivo difundir nuevas e infinitas formas de vida en todo el universo, ARTUNITED, Viena , Austria.
• 2009 "Biofuturismo" (Biofuturismo), Krefelder Kunstverein, Krefeld , Alemania.
• 2009 "Bioism" (Bioísmo), Museo di Palazzo Poggi, Bolonia , Italia.
• 2008 "Objetos - Dibujos - Pinturas" (Objetos - Dibujos - Pintura), Galería Beck & Eggeling, Düsseldorf, Alemania.

Notas

1. ↑ Lodermeyer, Peter. Aljoscha: Germinando Arte Nuevo   // Escultura . - 2015. - junio ( vol. 34 , no. 5 ). - P. 19-25 . )
2. ↑ Academia Internacional de Verano de Bellas Artes (SAFA) . Consultado el 15 de mayo de 2017. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (indefinido)
3. ↑ 1 2 3 4 Lotofagia / Lotofagia. Galería de arte Anna Nova | lampara _ lampa-space.ru Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (Ruso)
4. ↑ "Bioética" del artista Aljoscha: cuando una galería se convierte en un "jardín"  (ruso) , greenbelarus.info  (23 de marzo de 2016). Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. Consultado el 23 de marzo de 2018.
5. ↑ aljoscha [exposiciones > "Bioética"] . aljoscha.org. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (indefinido)
6. ↑ 1 2 aljoscha x futuro  (inglés) . futurogallery.ru. Recuperado: 23 de marzo de 2018.  (enlace no disponible)
7. ↑ Lotofagia / Lotophagie / Aljoscha (Alyosha) - Galería de Arte Contemporáneo Anna Nova . annanova-gallery.ru Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 9 de enero de 2017. (indefinido)
8. ↑ El escultor alemán Alyosha presentó una exposición de nuevas formas de vida en San Petersburgo  (ruso ) , Life.ru. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. Consultado el 23 de marzo de 2018.
9. ↑ Abiogénesis en d-52 | arte | Revista (enlace inaccesible) . artactivista.org. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (Ruso) 
10. ↑ ArtElectronics.ru . Biofuturismo de Alyosha - ArtElectronics.ru  (ruso) , ArtElectronics.ru  (28 de julio de 2016). Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. Consultado el 23 de marzo de 2018.
11. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). Lenin en la basura o iconoclasia en ucraniano | Cultura y estilo de vida en Alemania y Europa | dw | 22/04/2016 . DW.COM. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (Ruso)
12. ↑ Un artista alemán trazó cómo los ídolos están cambiando en Ucrania . HUDRUK.. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. (Ruso)
13. ↑ Aljoscha (Alyosha) - Artistas - Galería de Arte Contemporáneo Anna Nova . www.annanova-gallery.ru Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 18 de abril de 2019. (indefinido)
14. ↑ XXXV Premio de Pintura, Escultura y Arte Digital Archivado el 18 de febrero de 2017 en Wayback Machine  (en español)
15. ↑ Donopoulos IFA: Aljoscha . Consultado el 15 de mayo de 2017. Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2016. (indefinido)
16. ↑ Karin Abt-Straubinger Stiftung Archivado el 25 de mayo de 2017 en Wayback Machine  (alemán)
17. ↑ Alyosha  (inglés)  (enlace inaccesible) . in-art.ru. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018.
18. ↑ Los 100 mejores artistas rusos contemporáneos reconocidos | Calificación InArt  (ing.)  (enlace inaccesible) . in-art.ru. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018.
19. ↑ Calificación de personas  (inglés)  (enlace inaccesible) . in-art.ru. Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 27 de mayo de 2018.
20. ↑ De 500€ a 25.000€ en adelante. Primeras compras en la feria de arte contemporáneo Cosmoscow . www.forbes.ru Consultado el 23 de marzo de 2018. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2018. (indefinido)
21. ↑ Los 5 mejores artistas rusos contemporáneos para ver  (ruso) , PEOPLETALK  (24 de enero de 2018). Archivado desde el original el 24 de marzo de 2018. Consultado el 23 de marzo de 2018.
22. ↑ La ingeniería de Aljoscha Paradise es una epifanía de la nueva bioética
23. ↑ Aljoscha: El borrador milagroso . Consultado el 6 de marzo de 2021. Archivado desde el original el 2 de marzo de 2021. (indefinido)
24. ↑ Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten
25. ↑ Aljoscha, Bioethische Funktionslust . Consultado el 6 de marzo de 2021. Archivado desde el original el 6 de diciembre de 2020. (indefinido)
26. ↑ Aljoscha: Aberraciones bioéticas / Maxim Wakultschik: Polymorphismus
27. ↑ Kunst in Kirchen: Aljoscha - Nuestra filosofía determinada por principios de procesamiento de información biológica
28. ↑ Aljoscha | Panspermia y Ascendencia Cósmica . Consultado el 6 de marzo de 2021. Archivado desde el original el 15 de abril de 2021. (indefinido)
29. ↑ Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution
30. ↑ Aljoscha: Eudaimonia alterocéntrica . Consultado el 23 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 23 de mayo de 2019. (indefinido)
31. ↑ Goethes Traum von der Urpflanze wird Wirklichkeit . Consultado el 23 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 23 de mayo de 2019. (indefinido)
32. ↑ Modelle der nie dagewesenen Arten Aljoscha . Consultado el 23 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 23 de mayo de 2019. (indefinido)
33. ↑ Aljoscha: experiencia cumbre . Consultado el 23 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 23 de mayo de 2019. (indefinido)
34. ↑ Panspermia Aljoscha
35. ↑ Las puertas del sol y la tierra de los sueños  (enlace no disponible)  (alemán)
36. ↑ Aljoscha: The Gates of the Sun and the Land of Dreams Archivado el 17 de mayo de 2017 en Wayback Machine  (alemán)
37. ↑ ALJOSCHA LAS PUERTAS DEL SOL Y LA TIERRA DE LOS SUEÑOS Archivado el 29 de noviembre de 2017 en Wayback Machine  (alemán)
38. ↑ Aljoscha - "A Notion of Cosmic Teleology" Archivado el 21 de marzo de 2018 en Wayback Machine  (italiano)

Enlaces

• Obras de arte en el Portal Artsy
• Aljoscha Early Earth Was Purple, Budapest 2017, 2017, comunicado de prensa de la galería Ural Vision.
• Entrevista de la artista Alyosha para la radio alemana con motivo de Eurovisión en Kiev, 12 de mayo de 2017.  (Alemán)