| Vitaly Leonidovich Baryshnikov | |
|---|---|
| Mayo 2022. Salón Blanco del Instituto de Arquitectura de Moscú. Inauguración de la exposición de Anton Astapov | |
| Fecha de nacimiento | 7 de enero de 1957 (65 años) |
| Lugar de nacimiento | Ramenskoye , Óblast de Moscú , URSS |
| Ciudadanía | URSS Rusia |
| Género | pintor , artista gráfico , |
| Estudios | Instituto de Arquitectura de Moscú |
Baryshnikov Vitaly Leonidovich (nacido el 7 de enero de 1957 , Ramenskoye ) es un pintor y artista gráfico soviético y ruso, profesor, profesor en el Instituto de Arquitectura de Moscú ( MARHI ) [1] [2] .
Sus obras se encuentran en museos y colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.
Nacido en 1957 en Ramenskoye , Región de Moscú.
Estudió en la escuela número 3 en Zhukovsky .
Graduado del Instituto de Arquitectura de Moscú en 1980.
Desde 1982 trabaja en el Departamento de Pintura del Instituto de Arquitectura de Moscú.
Miembro de la Unión de Artistas de Moscú desde 1995.
Desde 2008 es jefe de departamento, profesor [3] [4] .
En 2014 defendió su tesis sobre el tema: “Los principios de la formación de la cultura plástica del arquitecto por medio de la pintura”
Participante de muchas exposiciones a través de la Unión de Artistas y la Unión de Arquitectos en Rusia y en el extranjero.
Trabaja en el campo de la pintura, el caballete y la gráfica impresa.
Las obras de V. Baryshnikov se encuentran en colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.
Vitaly Baryshnikov combina la enseñanza con el trabajo creativo en el campo de la pintura, el caballete y la gráfica impresa, organiza y participa en muchas exposiciones, sus obras se conservan en colecciones privadas en Rusia, Alemania, Italia, EE. UU. y el Reino Unido.
Trabaja en el campo de la pintura y la gráfica impresa: aguafuerte , óleo, acuarela .
Uno de los motivos principales de la pintura y los gráficos de Vitaly Baryshnikov son las imágenes de las provincias rusas. Durante muchos años, ha realizado pasantías de verano para estudiantes en pequeños pueblos de Rusia. Vyborg , Gorokhovets , Torzhok , Kashin, Myshkin, Borovsk, Soligalich, Romanov-Borisoglebsk, Yuryevets, Ustyuzhna, lejos de ser una lista completa de ciudades que están representadas en las obras del artista no por vistas frontales, sino por calles tranquilas y patios acogedores. El respeto por los monumentos arquitectónicos se da por el encanto que han adquirido al resistir los tiempos, y no sólo por su trayectoria en los hechos históricos.
Muchas obras podrían combinarse en una serie llamada "naturaleza que desaparece", pero no se trata de una elección deliberada de temas, sino de una búsqueda de imágenes de la especial conmoción de la vida provincial, llamando la atención sobre la antigüedad que es necesario preservar.
Uno de los motivos de la creatividad son los paisajes de Italia:
Baryshnikov tiene delicadas acuarelas, imágenes líricas de las bellezas culturales y naturales de Italia [5] .
Especialista en la historia de VKHUTEMAS. También realizó la reconstrucción de la exposición MZhK en VKHUTEMAS [6] .
1987 "18ª Exposición Juvenil de Moscú" Sección Juvenil de la Unión de Artistas de Moscú, Moscú, Sala Central de Exposiciones, Manege
1988 "Paisaje arquitectónico", VOOPIK, Moscú,
1989 Exposición personal "V. Baryshnikov. Pintura» Moscú, museo-finca Kolomenskoye
1990
"Man and the City", Moscú, VOOPIK CPC, Copenhague, Dinamarca INTRADE AS
"ART EXPO 90", Houston, EE. UU., centro de artes,
1991 Exposición colectiva "Panorama ruso", Tokio, Japón, "HAPPY WORLD INC"
1992
"Retaguardia", exposición colectiva Moscú, Krutitsky Val, 3;
Exposición de artistas gráficos rusos y franceses Orleans, Francia, galería "Le Escolie"
1993
Exposición colectiva "El hombre y la ciudad - 2" Moscú, Casa Central de Artistas, Krymsky Val, 16;
"Exposición Constitutiva de la Asociación de Arquitectos - Artistas" Moscú, CDA,
1994 Exposición colectiva "Scuola Russo", Amalfi, Italia, vys. Salón "Arsenal"
1995 Exposición personal, Helsinki, Finlandia, Centro Ruso para la Ciencia y la Cultura"
1996
"Arte Esotérico", Moscú, Casa Central de Artistas
Exposición colectiva "Blic contact" de artistas rusos y alemanes, Düsseldorf, Alemania Volkshochschule
1997
“Despertar de la Conciencia” (galería “EZO ART”), Moscú, Casa Central de Artistas,
Exposición colectiva "Double -2" de artistas rusos y alemanes, Moscú, Museo Politécnico
1998 Exposición colectiva "Alquimia del grabado", Moscú, Museo Politécnico
2007
"35 años de actividades de exhibición MOSA", Moscú, Casa Central de Artistas
Exposición individual de aniversario Moscú, Instituto de Arquitectura de Moscú
2012 Exposición personal, Moscú, CDA
2013
Exposición colectiva "VHUTEMAS"
"Reflexiones - 5" Exposición colectiva. Moscú, Casa Central de Artistas,
2014
Grupo "Sliding Light" Casa Central de Artistas de Moscú
"Acuarela y no solo educadores de arquitectura" Moscú. Museo del ex libris
Exposición de pinturas y gráficos de arquitectos de Moscú, Moscú, CDA
Exposición de trabajos creativos de profesores del departamento "Pintura" MARCHI, Moscú, CDA
2015 "Reflejos -6" Exposición colectiva. Moscú, Casa Central de Artistas
2016
"Retaguardia. Después de 30 años” Exposición colectiva, Moscú. Centro cultural "Ostafyevo" [7]
Exposición de acuarelas y dibujos de los maestros de MARCHI. Moscú. MGK im. P. I. Tchaikovsky.
2017
Exposición individual de aniversario "Viajes libres" Moscú, sala de exposiciones del Instituto Arquitectónico de Moscú [8] [9]
"Imágenes de Italia" Junto con Zorin LN Moscú. Museo del Ex libris [5]
2019 “Viaje a la provincia”. Exposición colectiva, Moscú, Museo Estatal Kolomenskoye [10] [11]
Sexta exposición itinerante PINTURA RUSIA escuela del futuro, Stavropol, Kirov, Saratov, Moscú, Izhevsk 2021
Autor de una serie de programas y desarrollos metodológicos en el campo de la pintura.
Tutoriales:
1. Pintura [Texto]: fundamentos teóricos. Pautas para las tareas del curso básico de la disciplina "Pintura": un libro de texto para estudiantes universitarios que estudian en la dirección de "Arquitectura", preparado en el marco del III Estado Estándar / V. L. Baryshnikov. - Moscú: Arquitectura-S, 2010. - 117 p. : il., tsv. il., puerto. - (Especialidad "Arquitectura" / consejo editorial: D. O. Shvidkovsky (editor en jefe) [y otros]). - Palabras. términos: pág. 116-117. - Bibliografía: pág. 118 (34 títulos). - ISBN 978-5-9647-0194-1 : B. c.
2. "Acuarela en gráficos arquitectónicos"; Moscú, "Arquitectura - S", 2020.
Artículos de ciencia:
1.F. Shejtel. Maestría de un artista en la profesión de arquitecto” Actas de la Conferencia Internacional “Fyodor Shekhtel y la Era Moderna; Moscú, Arquitectura-S, 2009
2. Estándar y calidad. Disciplinas visuales y próximos cambios estructurales en el currículo.// Colección de materiales de la conferencia científico-práctica "Ciencia, educación y diseño experimental" Moscú, "Arquitectura-C" 2008
3. Profesor de VKhUTEMAS Konstantin Istomin y su programa en la disciplina de pintura / / AMIT, No. 4 2012; artículo n° 21/12 09
4. 70 años de “pintura” en el Instituto de Arquitectura de Moscú // Ciencia, educación y diseño experimental: Actas de la conferencia internacional científico-práctica del 8 al 12 de abril de 2013 Colección de artículos. METRO.; MARZO, 2013. P. 39-43.
5. Concentración de color plano en VKhUTEMAS basado en materiales y publicaciones de S. O. Khan-Magomedov . Materiales de la mesa redonda en memoria del maestro. Moscú, Max-press, 2012; Página 25-27.
6. De la historia de la formación de la disciplina "Color" en VKHUTEMAS-VKHUTEIN en 1920-1929. Rehabilitación del espacio vital de un ciudadano//Materiales del IX Congreso Internacional Científico y Práctico. V. Tatlin. 19 y 20 de febrero de 2013 Penza. Página 43-44.
7. Formación y desarrollo de la formación artística en una universidad de arquitectura (con motivo del 70 aniversario del Departamento de Pintura del Instituto de Arquitectura de Moscú) // Architecton. Izvestiya vuzov. N° 42 Junio 2013 [12]
8. Principios de construcción de un modelo de la disciplina "Pintura" y su papel en la formación de la cultura plástica del arquitecto "//AMIT No. 24/13-03
9. Petr Petrovich Revyakin - fundador y jefe a largo plazo del Departamento de Pintura del Instituto de Arquitectura de Moscú / / Ciencia, Educación y Diseño Experimental-2014;
10. Museo de la Cultura Pintoresca en el edificio de VKhUTEMAS en Rozhdestvenka 11. Reconstrucción de la exposición. "CIENCIA, EDUCACIÓN Y DISEÑO EXPERIMENTAL". 2020. Markhi.
11. Dialéctica del desarrollo de las disciplinas plásticas en VKHUTEMAS - VKHUTEIN. Entre vanguardia y tradicionalismo. "CIENCIA, EDUCACIÓN Y DISEÑO EXPERIMENTAL". 2020. Markhi.
12. " Grupo Letatlin " // Actas de la XVI Conferencia Internacional Científica y Práctica. V. Tatlin. Penza UDC 378.672 (100) (043.2) BBK 74.58 R31
Esposa - Tatiana.
Hijo - Andrés.