Ex libris bielorruso ( ex libris - de libros) - un letrero de libro, una pequeña pegatina artística en el interior de la encuadernación con el nombre del propietario. La trama a menudo usa motivos bielorrusos.
Alemania es considerada la cuna de los ex libris . Fue en Alemania donde existía la costumbre de acuñar objetos de valor como signo de pertenencia a una persona privada. Los primeros libros impresos también pertenecían a cosas valiosas, solo los señores feudales, los monasterios y los comerciantes adinerados podían permitirse el lujo de poseer colecciones de libros, y a menudo los firmaban o dibujaban su firma para recuperar su libro, por ejemplo, en caso de robo. Primero, quienes copiaron los libros anotaron a quién pertenecía el libro. Posteriormente, estas marcas se hacían en forma de viñeta y se dibujaban al principio o al final del libro. Naturalmente, los ex libris dibujados a mano eran comunes en una época en que las bibliotecas eran pequeñas, porque no era fácil dibujar la misma imagen en una gran cantidad de libros.
Los ex libris impresos aparecieron en Bielorrusia a finales del siglo XVI y principios del XVII. Para el siglo XVIII en los ex-libris predominaban las imágenes de los escudos de armas de los propietarios, en el siglo XX. los ex libris de la trama se hicieron populares [1] .
Los ex libris generalmente se dividen en tres tipos: sello, monograma (iniciales del propietario) y trama (imagen).
La técnica de elaboración de los exlibris bielorrusos es variada y coincide con la técnica del grabado:
El ex libris bielorruso en los siglos XVI-XVIII era solo un signo del propietario de las colecciones de libros. A los libros en esa época se les daba gran importancia, incluso material. Por ejemplo, cuando se daba en matrimonio a una niña de una familia magnate o noble del Gran Ducado de Lituania , todos los libros con los ex libris del propietario se enumeraban detalladamente como parte de su dote.
Los ex libris de la familia Radziwill son ampliamente conocidos en Europa . Cada miembro de la familia tenía su propio rótulo de libro individual, pero siempre con el escudo de armas de la familia Radziwill: tres cuernos de caza. Nesvizh , como propiedad importante, tenía sus propios ex libris para la biblioteca . También había un letrero común: "La biblioteca del castillo de Nesvizh", realizado por el grabador francés Agri [2] .
Gershko Leibovich , un conocido grabador en el Gran Ducado de Lituania [3] , hizo una serie de ex libris para los Radziwill .
Los exlibris de los Radziwill eran principalmente heráldicos: a lo largo de la línea femenina con dos escudos de armas: el dueño y su esposo. Los ex libris se ordenaron solo un año después de la boda, esa era la regla [4] . Los magnates bielorrusos Khreptoviches tenían la biblioteca más rica . Los libros, por supuesto, estaban con ex-libris, muchos reflejaban las actividades estatales de los propietarios.
En el siglo XVIII. aparece un nuevo motivo en el ex-libris: un retrato del propietario, que a veces se convierte en el elemento principal del ex-libris. En este momento, el ex libris se usaba mucho en Bielorrusia entre la nobleza. Algunos tenían más de una docena de ex libris, otros ordenaron ex libris dobles o triples a los grabadores.
Después de la división de la Commonwealth , algunos aristócratas rusos tomaron posesión de varias tierras bielorrusas, lo que se reflejó en sus ex libris. Entonces, en el ex-libris del Conde Z. G. Chernyshev , además del escudo de armas de su familia y la inscripción "Comt Chernyshev", también estaba el signo "Chechersk". El conde I.F. Paskevich tenía un ex libris monográfico con las iniciales K.I.V. (Príncipe Ivan Varshavsky, un título otorgado al conde por pacificar Varsovia).
Bibliotecas de algunas instituciones educativas en el siglo XIX. (gimnasios, escuelas de la ciudad, colegios jesuitas, el Cuerpo de Cadetes de Polotsk , etc.) también tenían sus propios ex libris.
En la época soviética, los artistas bielorrusos comenzaron a crear ex libris a partir de la década de 1920. En ese momento, comenzó a desarrollarse una visión innovadora a gran escala de los orígenes bielorrusos, que también se manifestó en el "renacimiento" de los ex libris. Más tarde, cuando la apelación a la herencia nacional a veces se vio limitada por la ideología estatal, hubo “flujos y reflujos” en las conexiones de este arte con el folclore, la etnografía y la mitología. "Reflujos" en las décadas de 1930 y 1950, "mareas" en la década de 1960 y posteriores.
E. Minin , S. Yudovin , A. Tychina , P. Gutkovsky fueron los primeros en el desarrollo de temas mitológicos ., A. Ahola-Valo , G. Zmudinsky, Ya. Zagorovsky y otros entusiastas de la impresión . Poseen los primeros experimentos en el desarrollo de nuevos métodos de poetización artística, citación e interpretación creativa de los logros de la cultura popular: cuentos de hadas, epopeyas, mitos, fiestas, rituales. En este sentido, la gráfica bielorrusa de la década de 1920. muy interesante [5] .
Los artistas de la década de 1920 por primera vez en la historia de la cultura bielorrusa se dieron cuenta de sí mismos como artistas del nuevo estado nacional y comenzaron no solo a realizar sus exposiciones personales en el entonces Minsk, sino también a participar en todo Bielorrusia, toda la Unión y incluso internacionales: en Leipzig , Los Ángeles, Nueva York , Nápoles .
La peculiaridad del arte bielorruso de ex-libris en la década de 1920 se debió a la conexión intelectual del artista con el propietario de los ex-libris, el denso entorno creativo, científico y cultural de Minsk y Vitebsk , que unía a todas las personas activas y autorizadas, y el alto nivel del arte del grabado. El simbolismo del fuego es el tema de la obra de S. Yudovin para el ex libris del historiador local de Vitebsk I. Furman (1924). Se basa en la preocupación por la preservación de las tradiciones de los antepasados, el renacimiento de la cultura y la confesión de fe. La composición incluye varios símbolos: fuego, una antorcha, plantas, un hombre desnudo y una mujer con una antorcha en sus manos, como símbolos de vida, deseos, luz, verdad, razón y espiritualidad. “Llevar la antorcha” es una unidad fraseológica que significa un sentimiento de amor. La antorcha también simboliza la continuidad de las tradiciones. Las plantas con hojas largas forman una especie de patrón ornamental, y la canasta, desde donde comienza el crecimiento de las plantas, significa esperanza en la mitología. Ex libris para I. Furman, creado por el mismo autor en 1928 , con la transición como símbolo del final de una determinada etapa de la vida y el comienzo de una nueva. La imagen escultórica de la Esfinge egipcia es un símbolo de poder. En la pared del histórico arco triunfal de San Petersburgo se encuentra la imagen del Arcángel Gabriel con una flor de lirio, el mensajero del Evangelio de Dios. Quizás, en este trabajo, S. Yudovin envió saludos a su amigo, el crítico de arte Ivan Furman, autor de una serie de artículos sobre los grabadores de Vitebsk. Y probablemente puso el siguiente significado en la trama de su mensaje: una nueva vida artística comenzó en Petrogrado con nuevas ideas y planes [6] .
El ex-libris de Yudovin para el viejo preso político bundista G.-Sh. Lurie : un anciano jasídico barbudo en una kipá, mojando una pluma en un tintero, y junto a él hay un joven judío que imprime folletos obviamente revolucionarios. Para su viejo amigo, el artista de Leningrado A. V. Kaplun, Yudovin hizo el siguiente ex-libris: contra el fondo de una torre, como si se precipitara hacia la altura, un jarrón con borlas y un buril arrojado sobre un tablero de grabado.
E. Minin buscaba conexiones con una fuente inagotable de ideales nacionales, utilizando para ello el ex-libris (1926) de A. Shlyubsky. Transmitió la idea del túmulo funerario como una especie de “Olimpo”, como el consejo supremo, donde se reunía un grupo de músicos folclóricos. La entrada al nuevo templo está simbolizada por columnas a ambos lados en forma de árbol y elementos geométricos. En el ex libris dedicado a Vitebsk, Y. Minin utilizó muchos símbolos. Por ejemplo, el punto visible en esta imagen, el centro y fuente de vida, fue ampliamente utilizado en la literatura mística y está muy cerca de las modernas teorías físicas y astronómicas sobre el origen del universo. Los símbolos del pájaro y la serpiente en la vara son un emblema del poder personal o el don para hacer profecías, tomar decisiones, ahuyentar malos espíritus, etc. El pájaro y la serpiente son el conflicto entre la luz y la oscuridad, el espíritu y la carne. . La imagen de la media luna es un símbolo de renacimiento constante, y la imagen del halcón (halcón) es el símbolo solar de la victoria, el espíritu. El dibujo realizado por Y. Minin para la publicación sobre grabadores de Vitebsk contiene imágenes-símbolos de mitologías de diferentes países. Por ejemplo, la imagen de un toro (símbolo de poder), que está cerca de los símbolos de las religiones egipcia e iraní, la mitología de Grecia y el Imperio Romano, es evidencia de que el autor usó generosamente el conocimiento del libro. Se sabe que el artista E. Minin tenía una gran biblioteca propia que, después de su arresto y ejecución cerca de Vitebsk en 1937, pasó a los coleccionistas locales.
Para la biblioteca de A. Tsvikevich, el artista G. Zmudinsky desarrolló una trama sobre el tema de la ciencia. En primer plano está la figura simbólica de la diosa de la sabiduría Atenea con una corona en la cabeza. Con una mano descansa sobre el cráneo, la otra se dirige hacia la máscara de la esfinge. La calavera se interpreta tanto como un símbolo de la inmortalidad humana como un vínculo entre los vivos y los muertos. .
El ex-libris del artista letón P. Galavne para el famoso coleccionista de publicaciones bielorrusas V. Birzhishka está compuesto por la imagen de una calavera en un libro abierto, que sin duda personifica la vida intelectual y espiritual. La composición incluye una cruz, una pluma de ave. V. Birzhishka (junto con J. Rainis ) participó activamente en el trabajo del departamento letón del Comité Nacional de Bielorrusia en Riga [7] .
El signo alegórico de un escorpión envolviendo el torso de la Venus de Milo en el ex-libris creado por A. Tychina en 1926 para N. N. Shchekotikhin es el dominante de la trama. Mucho se puede decir sobre este símbolo, pero las leyendas dicen que el escorpión se mata a sí mismo, de lo contrario viviría para siempre. Y la pregunta: "¿Es Escorpio un enemigo?" Permanece abierto. La conexión irracional de la diosa y la criatura depredadora venenosa en la imagen es como un choque de los conceptos del bien y el mal, la belleza y la fealdad. Hay un indicio de Minsk en el ex-libris: una imagen de la oficina de N. Shchekotikhin, donde una silueta familiar mira a través de la cortina. En el simbolismo de los ex libris de V. Zalutsky y V. Volsky, obra de A. Tychyna, se puede leer la idea de recopilar materiales sobre arquitectura antigua, muestras de arte popular y ornamentos rusos antiguos [8] .
P. Gutkovsky es el autor de los ex libris realizados para el concurso de carteles Inbelkult en 1926. Uno de ellos incluye un rollo de papel: el emblema del conocimiento antiguo, la sabiduría y la profecía. El segundo es un escudo y rayos de sol, nuevos signos de los tiempos del renacimiento bielorruso [9] .
En el único ex libris de 1927 del arquitecto A. Grube para los libros de A. Baranovsky, el autor recurrió a la imagen de un guerrero-jinete como un caballero mágico con una lanza que "va" a los barrotes de la prisión del inframundo, donde se encuentra el esclavo condenado. La imagen del jinete se presenta de forma dinámica, como una fuerza celestial que se mueve en las nubes en un poderoso torbellino (las nubes son renovación física y espiritual). Cinco ruedas se repiten en la órbita del disco solar. Todo esto simboliza la idea: "¡Solo adelante!", Y el guerrero sobre el caballo blanco obtendrá la victoria. Un guerrero es un soldado del Ejército Rojo que rescata a presos políticos de una prisión polaca [10] .
Los artistas gráficos “revivalistas” también se esforzaron por una especie de simbolismo en el campo del alfabeto, es decir, el uso de letras según el principio de similitud con varios objetos. Gutovsky, Tychina, Ahola-Valo buscaron estudiar el simbolismo de las letras para determinar las conexiones subyacentes a los jeroglíficos, las tradiciones sagradas y la cosmogonía .
Recuperar el esplendor místico del siglo XVI, utilizando el simbolismo del alfabeto Skorin, fue la tarea que se propusieron los artistas gráficos de vanguardia de Minsk. Los ex libris de A. Tychyna atraen interesantes desarrollos, donde en la parte inferior del supuesto adorno de las toallas aparece el nombre del bibliófilo, el año, el autor, etc. Todo un mundo donde los símbolos de la mitología mundial entran en el contexto de cultura bielorrusa. Se está desarrollando una nueva fuente, similar a "Skorinovsky", que indica un regreso a las tradiciones profundas.
La tarea de crear nuevos símbolos gráficos para su sistema llamado "evacomalogía" se la dio A. Ahola-Valo, quien creó su "diccionario ideográfico" para establecer nuevos vínculos de comunicación. Su tabla de sistemas de signos incluida en la década de 1920. alrededor de 5 mil caracteres.
En la década de 1930, durante la lucha contra el nacionalismo, la ciencia y el arte bielorrusos sufrieron grandes daños: M. Kasperovich, el primer investigador del ex-libris bielorruso, fue fusilado, Minin, G. Zmudinsky, los hermanos Y. y S. Darkevichi. Las represiones no pasaron por alto al primer historiador de arte bielorruso, presidente de la Sociedad Bielorrusa de Bibliófilos N. Shchekotikhin, historiador local A. Shlyubsky.
En 1960, el Museo Estatal de Arte de la BSSR acogió la primera exposición ex-libris en la historia de Bielorrusia, reunida a partir de las obras de A. Tychina. A partir de ese momento se inició la formación de una colección de ex libris en los fondos del museo, que continúa creciendo hasta el día de hoy. La última adquisición (2011) fueron más de 200 ex libris del pintor y artista gráfico bielorruso Yevgeny Tikhanovich
En las décadas de 1970 y 1980. bajo la Unión de Artistas en Minsk, operaba el Club Bielorruso de Exlibristas ("Club Bielorruso de Exlibristas").
En los 1970s Los artistas gráficos L. Antimonov , G. Grak, N. Lozovoy, N. Seleschuk comenzaron a tratar con ex-libris. Sus obras se convierten en un fenómeno artístico bielorruso, se exhiben en exposiciones, se imprimen en publicaciones de la Sociedad de Amantes de los Libros, etc. Los artistas utilizan tradiciones bielorrusas, elementos del traje nacional, adornos populares en sus obras: Aparecen retratos de figuras culturales nacionales. en el ex-libris - Francysk Skorina , Maxim Bogdanovich , Tías , Yanka Kupala .
Si A. Tychina y E. Tikhanovich trabajaron de la manera ilustrativa tradicional, entonces B. Malkin y E. Krasovsky estaban más interesados en búsquedas formales en gráficos de libros. G. Tikhanovich, que pertenece a la siguiente generación, utilizó la técnica del aguafuerte con color y sombra en los ex-libris, dando como resultado una mini-imagen. A. Kashkurevich , G. Grak, N. Gugnin y Yu. Kukharev crearon los ex-libris usando emblemas y símbolos [11] . N. Seleschuk, N. Lozovoy y L. Antimonov crearon ex libris figurativos y estilísticos basados en la historia del pueblo bielorruso.
Alena Volchek, autora de destacadas ilustraciones de libros, se puede destacar de la próxima generación de artistas ex-libris bielorrusos. Sus ex libris se han mostrado repetidamente en exposiciones nacionales y extranjeras (Polonia, Suiza, Austria). Ivan Rusachek es el ganador de la XXI Bienal Internacional de Bookplate Contemporáneo del Museo de Malbork ( Polonia ), el premio especial "Murside Itzmeli" en la 2ª Competición Internacional de Bookplate Ankara-2007 ( Turquía ), el Gran Premio en la 6ª Bienal de Imprenta del Centro de Exposiciones del Museo de la Imprenta (Nueva York) [12] .
La artista gráfica Anna Tikhonova, que estudiaba en el curso de posgrado de la Academia de Artes de Bielorrusia, estudió los ex-libris de Bielorrusia y Europa occidental, ella misma recibió repetidamente premios de exposiciones bielorrusas y extranjeras [13] .
Durante todos estos años, se han realizado repetidamente exposiciones de los ex-libris bielorrusos. El último tuvo lugar en abril de 2012 en Minsk: se presentaron las obras de artistas gráficos de diferentes generaciones: Arlen Kashkurevich, Gennady Grak, Yuri Yakovenko y Roman Sustov.