Urayama, Kiriro

Kiriro Urayama _ _ _ _ _  Kiriro Urayama . ( 14 de diciembre de 1930 , Aioi , Prefectura de Hyogo , Japón  - 20 de octubre de 1985 , Tokio , Japón ) es un director de cine y guionista japonés . Uno de los representantes más brillantes de la Nueva Ola del cine japonés en la década de 1960 [1] .

Biografía

Nacido en 1930 en el pequeño pueblo de Aioi ( Prefectura de Hyogo ), Kiriro Urayama perdió a sus padres temprano. Su madre murió durante el parto, y su hermana reemplazó a la madre del niño, convirtiéndose en su madrastra [2] . Su padre, que trabajaba en un astillero, se suicidó cuando Kiriro estaba en su tercer año de secundaria [2] . Los años escolares de Urayama coincidieron con la guerra, se movilizó para el frente laboral. Después de la derrota de Japón en la guerra, Kiriro vivió bastante mal con su madrastra y se mudó a Nagoya , la ciudad natal de su madre. Aquí ingresó a la Universidad de Nagoya en el Departamento de Literatura Francesa de la Facultad de Filología [1] .

Urayama era un estudiante universitario de cuarto año cuando se encontró con un anuncio de Shochiku Film Company sobre el próximo grupo de asistentes de dirección. En el mismo año, Nagisa Oshima y Yoji Yamada llegaron para unirse a la compañía cinematográfica . Después de presentar un ensayo introductorio, Urayama ocupó el tercer lugar y también aprobó bien el resto de los exámenes (la comisión de ese año incluía a directores tan destacados de la empresa como Noboru Nakamura y Hideo Ooba ). Sin embargo, no fue contratado por motivos de salud: un médico (“un médico charlatán”, según Urayama) descubrió que tenía tuberculosis [1] .

Urayama fue a enseñar en la provincia. Pero en el verano de 1954, la compañía cinematográfica Nikkatsu también anunció un concurso para cubrir los puestos vacantes de asistentes de dirección. Y esta vez, la suerte estaba lista para alejarse de él: un representante de la dirección de Nikkatsu, que estuvo presente en el examen, dijo: "Repáselo, parece un comunista". En aquellos días, esta era una fuerte acusación. Los comunistas han sido expulsados ​​​​antes de las principales compañías cinematográficas japonesas, pero la persecución especialmente activa de los "Rojos" comenzó después de la Guerra de Corea . Sin embargo, Urayama, cuyo parecido con un comunista, según sus propias palabras, se debía únicamente a su rara delgadez, fue contratado por la compañía cinematográfica Nikkatsu [1] .

Entre los directores que trabajaron en el estudio de Nikkatsu, Yuzo Kawashima jugó un papel importante en su destino , cuyo asistente principal en ese momento era Shohei Imamura , y Urayama tuvo que actuar como segundo asistente de dirección. Durante ocho años, Kiriro Urayama fue primero un aprendiz con Kawashima y luego, cuando Shohei Imamura comenzó producciones independientes, lo invitó a convertirse en su asistente. Durante estos años, Urayama comenzó a escribir guiones. Para su debut como director, él mismo escribió el guión, con la ayuda de Imamura. Su trabajo debut " La ciudad de los cientos de altos hornos " ( 1962 , con la participación de la popular joven estrella de la pantalla Sayuri Yoshinaga ) tuvo una gran respuesta y el joven director se clasificó de inmediato entre la "Nueva ola" de cineastas japoneses. El primer trabajo llamó la atención con la confianza de la interpretación del director de la capa de vida elegida, recibió el Premio de la Asociación de Directores de Cine de Japón , el Premio Blue Ribbon y entró en el top ten de las mejores películas del año según los críticos de Kinema Junpo. revista, ocupando un honroso segundo lugar [2] . La película fue seleccionada para competir en el Festival de Cine de Cannes [3] .

La siguiente obra del joven director no tuvo menos resonancia. La película " Mimada niña " ( 1963 ), presentada desde Japón a la competencia del III Festival de Cine de Moscú , fue galardonada con el Premio de Oro [1] . Luego hubo un largo silencio, solo seis años después, en 1969 , se estrenará en las pantallas su tercera película " La mujer que dejé " (basada en la novela de Shusaku Endo ), reconocida como una de las obras maestras del director [1] [2 ] . A principios de la década de 1970, Kiriro Urayama dejó la compañía cinematográfica Nikkatsu, que estaba al borde de la bancarrota e intentaba sobrevivir reorientando la producción cinematográfica hacia Pinku eiga (porno suave). Y nuevamente una pausa de seis años, después de lo cual en 1975 - 1977 apareció en las pantallas la dilogía "La puerta de la juventud" (basada en el éxito de ventas de Hiroyuki Itsuki), y en 1979 la película animada " Tarot, el hijo del dragón ". , galardonada en el mismo año con el Premio de Plata del concurso Infantil del XI Festival Internacional de Cine de Moscú [1] . En 1980, Urayama volvió a dedicarse al cine infantil, realizando la película "Child of the Sun".

En 1983, Urayama sucumbió a la persuasión de los antiguos propietarios y filmó el melodrama erótico Dark Room para Nikkatsu. En 1985, se filmó la última película del director: el drama sobre el bombardeo atómico de Hiroshima "El diario de Yumechiyo", en el que nuevamente ofreció el papel principal a la actriz Sayuri Yoshinage. Cinco meses después del rodaje de esta película, Kiriro Urayama murió de insuficiencia cardíaca aguda a la edad de 54 años.

Filmografía

Comentarios

1. ↑ En la taquilla soviética, la película se mostró desde mayo de 1964 bajo el título "El mañana siempre existe", r / en la Agencia Estatal de Cine de la URSS No. 1074/64 (hasta el 1 de abril de 1974) - publicado: "Catálogo de películas del fondo actual. Edición II: Largometrajes extranjeros”, Inf.-Publicidad. oficina de Administración cinematografía y distribución de películas del comité de cinematografía del Consejo de Ministros de la URSS, M.-1972, p.24.
2. ↑ En la taquilla soviética, la película se proyectó desde junio de 1965, r / a Goskino de la URSS No. 1032/65 (hasta el 1 de febrero de 1972) - publicado: “Catálogo de películas del fondo actual. Edición II: Largometrajes extranjeros”, Inf.-Publicidad. oficina de Administración de cinematografía y distribución de películas del comité de cinematografía del Consejo de Ministros de la URSS, M.-1972, pp. 56-57.
3. ↑ La película se muestra en la taquilla soviética desde mayo de 1981, r / y Goskino USSR No. 2312/80 (hasta el 10 de septiembre de 1987) - publicado: "Catálogo anotado de películas estrenadas en 1981. V / O Soyuzinformkino, Goskino URSS, M.-1982, página 153.

Notas

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Gens, Inna Yuliusovna . Challengers: cineastas japoneses de los años 60 y 70. / Consecuencias. V. Tsvetova; VNII Crítica de Arte. - M.: Art, 1988. - 271 S. (págs. 178-193). (Ruso)
2. ↑ 1 2 3 4 浦山桐郎 略歴 Archivado el 2 de diciembre de 2015 en Wayback Machine en cinenouveau.com  (japonés)
3. ↑ Kirirô Urayama en IMDb-  Premios
4. ↑ Gens, Inna Yuliusovna . Challengers: cineastas japoneses de los años 60 y 70. / Consecuencias. V. Tsvetova; VNII Crítica de Arte. - M.: Art, 1988. - 271 S. (págs. 264-265). (Ruso)
5. ↑ 浦山桐郎 Archivado el 9 de mayo de 2017 en Wayback Machine en JMDb.com (base de datos de películas japonesas)  (japonés)
6. ↑ Kirirô Urayama Archivado el 19 de febrero de 2017 en Wayback Machine en IMDb.com 
7. ↑ 1 2 3 Lista de películas extranjeras en la taquilla de la URSS desde 1955 hasta 1991. Archivado el 18 de mayo de 2017 en Wayback Machine en el foro Phoenix Film Club  (ruso)

Enlaces

• Kiriro Urayama  en Internet Movie Database

Literatura

• Gens, Inna Juliusovna . Challengers: cineastas japoneses de los años 60 y 70. / Consecuencias. V. Tsvetova; VNII Crítica de Arte. - M.: Art, 1988. - 271 S. (págs. 178-193; 264-265).
• Jacobi, Alejandro . Un manual crítico de directores de cine japoneses. - Berkeley, California: Stone Bridge Press, 2008. - ISBN 978-1-933330-53-252295