Iván Marchuk | |||||
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ucranio Iván Marchuk | |||||
Nombrar al nacer | Iván Stepanovich Marchuk | ||||
Fecha de nacimiento | 12 de mayo de 1936 (86 años) | ||||
Lugar de nacimiento | Moskalevka , Voivodato de Volyn , Polonia (ahora - distrito de Lanovetsky , región de Ternopil , Ucrania ) | ||||
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Estudios | Escuela de Artes Aplicadas de Lviv. | ||||
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Ivan Stepanovich Marchuk ( ukr. Ivan Stepanovich Marchuk ; nacido en 1936) es un pintor ucraniano moderno, Artista del Pueblo de Ucrania (2002), laureado con el Premio Nacional Taras Shevchenko de Ucrania . Leyenda nacional de Ucrania (2021).
En 2007, fue incluido en la lista de los 100 genios destacados de nuestro tiempo por el diario británico The Daily Telegraph . [una]
Ivan Marchuk es Artista del Pueblo de Ucrania, laureado con el Premio Nacional Taras Shevchenko de Ucrania, ciudadano honorario de las ciudades de Kyiv y Ternopil, miembro del Gremio Dorado de la Academia Romana de Arte Moderno. En 1956 se graduó en la Escuela de Artes Aplicadas de Lviv. Luego continuó sus estudios en el Departamento de Cerámica del Instituto de Artes Decorativas y Aplicadas de Lviv, después de lo cual se mudó a Kyiv en 1965.
El primer ciclo de sus obras se llamó "La voz de mi alma" y se convirtió en la base de todas las tendencias posteriores en el trabajo del artista. Fue durante este período que aparecieron pinturas en la llamada técnica de "pliontanismo" ("pliontanismo" ucraniano), que se convirtió en la famosa técnica del autor del artista. Este nombre se lo dio el propio autor y proviene de la palabra ucraniana “plontati”, es decir, tejer. Sus pinturas parecen creadas por un entrelazamiento único de muchos hilos. Teniendo en cuenta el aislamiento total de la URSS del mundo exterior, Ivan Marchuk no sabía que en la década de 1950 en los EE. UU., el artista Mark Tobey , uno de los representantes de la Escuela de Nueva York y fundadores de la abstracción , descubrió exactamente el mismo estilo. expresionismo _
Hasta 1988, la Unión de Artistas no reconoció oficialmente el trabajo de Ivan Marchuk. El propio artista estaba bajo constante presión de la KGB .
En 1979, sus pinturas se presentaron en la primera exposición colectiva del inconformismo ucraniano, organizada por la diáspora ucraniana en Munich ( Alemania ), París ( Francia ), Nueva York ( EE . UU .), Londres ( Reino Unido ) [2] , donde fue observado por un conocido crítico de arte, el investigador de Pablo Picasso Roland Penrose [3] .
En el mismo año, la exposición individual de Ivan Marchuk tuvo lugar en la calle Malaya Gruzinskaya 28 [4] en Moscú.
En 1989 el artista emigró a Australia . Luego, Ivan Marchuk vivió en Canadá y Estados Unidos. En el extranjero, le llegó el tan esperado éxito y reconocimiento.
Con la creciente popularidad en Occidente, el reconocimiento llega a Ucrania. En 1996, Ivan Marchuk recibió el título de Artista de Honor de Ucrania, en 1997 se convirtió en laureado del Premio Nacional de Ucrania. T. G. Shevchenko , en 2002 recibió el título de Artista del Pueblo de Ucrania. Durante 12 años el artista vivió y trabajó en pinturas en el exilio. Tal vez esto hubiera continuado más, pero el ataque terrorista del 11 de septiembre en Nueva York sirvió de ímpetu para el regreso del artista a Ucrania.
Desde 2001, Ivan Marchuk vive y continúa trabajando en su estudio en Kyiv, pero la popularidad de sus pinturas en Occidente no ha perdido relevancia.
En 2006, el artista fue admitido en el Golden Guild y elegido miembro honorario del consejo científico de la Academia Internacional de Arte Contemporáneo de Roma.
Ivan Marchuk es el único ucraniano incluido en la calificación de "100 genios de nuestro tiempo", que fue compilada por el periódico británico The Daily Telegraph en 2007. El artista divide su obra en doce ciclos:
El artista es autor de unas 5.000 obras, que se pueden dividir en doce períodos principales: "La voz de mi alma", "Preludios de colores", "Retrato", "Naturaleza muerta", "Floración", "Paisaje", " Shevchenkiana", "Nuevas expresiones", "Planeta blanco 1", "Planeta blanco 2", "Los sueños salen de las costas", "Mira hacia el infinito".
Sobre los períodos de su obra, el artista dice: [5]
"Hubo nueve períodos de creatividad, "nueve Marchuks", hoy hay doce de ellos, y cada uno de ellos sorprende con algo. En primer lugar, tengo que sorprenderme a mí mismo. El décimo "Marchuk estará seguro. Madura".
Sobre el arte:
"Para mí, el arte es vida y revelación. No hay otra alternativa. Y al mismo tiempo, el arte es un trabajo duro. Trabajo los 365 días del año y no puedo prescindir de él. Esta es una sentencia del destino, el karma, la perdición". Y no puedes escaparte Sueño con tomar el sol en la playa, tumbarme en la hierba, escuchar cómo crece, quiero ver las nubes flotar en el cielo, quiero alegrarme, divertirme, comunicarme en un compañía, no me negaría a ir a la escuela para enseñarle algo a alguien. Entonces pienso: pero también quiero hacer algo yo mismo. ¡Un pensamiento invencible!
El patrimonio del artista es de unas 5.000 obras, más de 150 exposiciones monográficas y 50 colectivas. Desde 2013, los lienzos del artista se han expuesto principalmente en el extranjero: Lituania (2013), Alemania (2014), Polonia (2015), Bélgica (2016), Luxemburgo (2017, 2018), República Checa (2017), Eslovaquia (2017, 2018 ). ), Hungría (2016), Turquía (2017, 2018), Tailandia (2017), Túnez (2017), Jordania (2018).
Con motivo del 80 cumpleaños del artista, Ukrposhta emitió un sobre con el retrato del artista y un sello con su pintura "Dime la verdad". El 12 de mayo de 2016, tuvo lugar el canje solemne del sello en la Oficina Principal de Correos de Kyiv en presencia del Ministro de Cultura de Ucrania, Yevhen Nyshchuk.
El estudio de Ivan Marchuk se encuentra en Kiev .
La editorial Atlant-UEMC ha publicado tres libros dedicados a la obra del artista. En primer lugar, este es el álbum-catálogo fundamental "Ivan Marchuk" ( 2004 ). La publicación ilustra todas las etapas del camino creativo. Después de la presentación del libro, la galería "Tríptico" realizó la mayor exposición de Ivan Marchuk, que ocupó cuatro pisos de la Casa de Ucrania ( 2005 ). [10] Otro álbum fue publicado para la exposición, sobre el período creativo de 40 años 1965-2005. El álbum “Iván Marchuk. Camino a casa” ( 2008 ). [once]
En 2013, la editorial "Escritor ucraniano" publicó un libro de Alexander Klimchuk "Yo soy ... (Ivan Marchuk)" [12] .
En marzo de 2016, el holding de medios COOP Media publicó el libro “Ukrainian Genius Marchuk: Stories” [13] de Alla Shorina. El libro contiene alrededor de cien obras del artista, incluidas las que se encuentran en colecciones privadas y en el estudio de Marchuk y, en consecuencia, no estaban disponibles anteriormente para una amplia audiencia.
En 2014, la editorial "Phoenix" publicó un catálogo del artista "Ivan Marchuk. Ayer, hoy… siempre” en ucraniano e inglés con prólogo de la conocida investigadora del artista y biógrafa Tamara Stripko. El álbum se reeditó tres veces: en 2015 se complementó con una traducción al polaco y en 2016 con una al alemán. Presenta obras expuestas en 2014-2017 en Lituania, Alemania, Polonia, Bélgica [14] .
En febrero de 2017, la editorial "Phoenix" publicó un estudio-catálogo del período inicial de la obra del artista "Ivan Marchuk". Cuadros-parábolas (período temprano)" [15] . Los autores del prefacio son la historiadora del arte alemana Elena Balun y la historiadora del arte ucraniana Tamara Strypko.
En noviembre de 2017, la editorial Phoenix publicó el catálogo Color Preludes, que presenta obras en acuarela del maestro del ciclo del mismo nombre, creadas por él en los años 70-90 del siglo pasado [16] .
En febrero de 2018, Folkart Gallery (Turquía) publicó el libro “Detalles imaginarios” (350 páginas) en inglés, turco, ucraniano, con 300 ilustraciones de las pinturas del artista [17] .