Teatro dramático ruso que lleva el nombre de M. Gorky

La versión actual de la página aún no ha sido revisada por colaboradores experimentados y puede diferir significativamente de la versión revisada el 22 de marzo de 2021; las comprobaciones requieren 34 ediciones .
Teatro de drama ruso académico estatal que lleva el nombre de M. Gorky
Teatro de drama ruso académico estatal que lleva el nombre de M. Gorky
Fundado Fundada en 1899
Premios Agradecimiento del Presidente de la Federación Rusa - 2016
edificio del teatro
Ubicación  Kazajstán ,Astaná
Dirección Calle Zheltoksan, 11,13
administración
Director Dzhumataev Yernar Kurbanbekovich
Director artistico Parmanov Bekpulat Sattarovich
coreógrafo jefe rosa belga
Artista principal Maksutov Kanat Muratovich
Sitio web gorkyteatro.kz

El Teatro Dramático Ruso Académico Estatal que lleva el nombre de M. Gorki  es el teatro dramático más antiguo de Astaná .

Historial de creación

Uno de los teatros más antiguos de Kazajstán , el Teatro Dramático Ruso Académico Estatal. M. Gorky de la ciudad de Astana fue creado a fines del siglo XIX y, desde el segundo siglo ahora, con la capacidad de escuchar y expresar el tiempo y apreciar la verdad, ganó la devoción incondicional de la audiencia.

En 1899 , "según la declaración de los amantes del arte dramático", se colocó en Akmolinsk la primera fundación del teatro dramático ruso de la actual capital . El gobierno de la ciudad asignó 100 rublos, el comerciante - filántropo Kubrin asignó la misma cantidad, y el viejo amor de la gente del pueblo por el alto arte de actuar finalmente recibió un estatus oficial y su propio hogar.

En las décadas de 1920 y 1930 , el teatro estaba ganando su poder y fuerza: el personal del teatro estaba siendo reclutado seriamente. Junto con artistas de diferentes roles , se aceptan artistas , maquilladores , decoradores, utilería . La directora T. Sergeeva enseña a jóvenes talentos actuación, historia del arte, poesía , dicción . Sin embargo, todo este tiempo el teatro ha estado funcionando o en la Casa del Pueblo, o en la cerrada Catedral Alexander Nevsky, o en el Teatro de Verano, no pudiendo funcionar en invierno. El edificio del teatro está ocupado por los juzgados primero y segundo de la ciudad. Y solo en 1939 , el teatro recibió su edificio, en el que se encuentra hasta el día de hoy.

El teatro no detiene su labor durante la Gran Guerra Patria . En la década de 1940 , el Teatro Akmola se convirtió en uno de los principales equipos creativos de Kazajistán . Las representaciones más populares de la guerra y la posguerra son: "Espérame" y "Pueblo ruso" de K. Simonov, "The Last" de M. Gorky, "Platon Krechet" de A. Korneichuk y otros. En 1943 , la sucursal kazaja comenzó su trabajo. Las primeras producciones de este período fueron "Zharys" ("Competencia") basada en la obra de G. Mustafin, luego siguieron "Kozy-Korpesh y Bayan Sulu", "Aldar Kose" y otros. Desde principios de la década de 1950 , la compañía de teatro se ha repuesto con nuevos artistas y directores talentosos , entre los que se encuentra el Artista del Pueblo de la República de Kazajstán, Yevgeny Orel. El teatro estaba ganando poder y rápidamente ganando popularidad en sus espacios nativos y más allá. Entonces, en 1957 , la obra "Abismo", basada en la obra de A. Ostrovsky, se destacó en la revista de toda la Unión "Primavera teatral". Y desde 1959 , el drama ruso comienza a llevar el nombre de Máximo Gorki .

En 1964 , Alexander Smelyakov se hizo cargo del teatro , y ya en 1966  , el incomparable Ilya Sermyagin se convirtió en el líder, quien trajo a sus actores, que se convirtieron en verdaderas estrellas del teatro. La representación "Saken Seifullin" basada en la obra de S. Mukanov, representada por primera vez en ruso, recibió el Diploma de 1er grado en la Revista Republicana. Las décadas de 1970 y 1980 estuvieron llenas de éxito creativo. Las actuaciones "Valentin y Valentina" de M. Roshchin, "The Blue Deer" de A. Kolomiyets, "Mother Courage and Her Children" de B. Brecht, "Make Place for Tomorrow" basada en la obra de V. Delmar y muchos otros disfrutaban de un cariño especial entre la gente del pueblo .

La década de 1990 se convirtió en uno de los años más difíciles y exitosos para el pueblo de Gorki. A pesar de la difícil situación financiera, el teatro se presenta triunfalmente con obras de dramaturgia nacional: "Genghis Khan" de I. Orazbaev ( 1992 ), "Primero vio la luz en busca de la verdad". basada en la novela " The Way of Abai " de M. Auezov puesta en escena por el legendario Azerbaijan Mambetov ( 1995 ), "Khan Kene" de M. Auezov ( 1997 ). Al mismo tiempo, las actuaciones retumban en todo el país: "Boris Godunov" de A. Pushkin y "Demons" de F. Dostoevsky.

El gran arte en el escenario del Teatro Dramático Ruso en diferentes años fue servido por: Artista del Pueblo de la RSS de Kazajstán E. Orel, el primer director del Teatro Regional Tselinny, Artistas de Honor de la RSS de Kazajstán E. Marusina, S. Grupp, N. Milovidov, A. Khodaev, I. Goroshevich, N. Nazarkovskaya, A. Chervov, Artista de Honor de Moldavia R. Svetinskaya, Artista de Honor de BASSR D. Terentyuk, ganador del Premio Estatal de la URSS M. Kovaleva, Artista del Pueblo Artista de la República de Kazajstán V. Archipenkov, Trabajador de Cultura de Honor de la República de Kazajstán, Caballero de la Orden "Kurmet" S. Prilutskaya y muchos otros, cuyos nombres, fotografías e imágenes brillantes guardan no solo los corazones de los jóvenes artistas y las paredes centenarias del edificio, pero también un rico museo de teatro. La brillante variedad de talentosos jugadores de Gorky se complementa con aquellos a quienes les debemos decisiones audaces y estrenos de alto perfil: nuestros directores. El Artista de Honor de la RSS de Kazajstán I. Sermyagin, Trabajador de Honor de la República de Kazajstán, ganador de la medalla de plata que lleva su nombre, poseía un carácter de voluntad fuerte y un dominio asombroso de toda la paleta de artes. A. Popova Zh. Omarov, Artista del Pueblo de la República de Kazajstán de la URSS, Laureado de los Premios Estatales de la URSS y la República de Kazajstán, titular de la Orden de Khalyk Kaharmany A. Mambetov, Artista de Honor de la República de Kazajstán Yu.[ especificar ] , así como directores de Rusia y Europa A. Kanevsky, V. Tykke, O. Zaryankin, L. Chigin, V. Borodin, Yu. Kokorin, E. Gevorkyan, J. Vaitkus y otros. A la cabeza de sus aspiraciones artísticas, los creadores del drama ruso llevan su nombre. M. Gorki fue puesta en escena por un conjunto de actores, una verdadera penetración en el mundo interior de los héroes, en la psicología humana. Buscaron devolver una persona viva al escenario, y la audiencia se reconoció en sus héroes.

Ahora[ especificar ] en el repertorio del teatro hay más de 20 representaciones basadas en las obras del drama nacional y mundial, que representan una amplia gama de géneros y tendencias estéticas, interesantes para los espectadores de todas las categorías de edad. Tradición obligada del teatro se ha convertido en la educación de su público desde muy temprana edad. Entonces, para los pequeños conocedores del arte, hay 12 cuentos de hadas musicales en el repertorio.

Este Dia[ aclarar ] El drama ruso está encabezado por el director Yernar Dzhumataev, director artístico - Artista de Honor de la República de Kazajstán Bekpulat Parmanov y artista principal de "Madeniet Kairatkeri" de la República de Kazajstán Kanat Maksutov. Artistas populares y queridos tocan en el escenario del teatro: Artista de Honor de la República de Kazajstán, titular de la Orden de la Amistad de Rusia Natalya Kosenko, Artista del Pueblo de Kirguistán, Trabajadora de Honor de la República de Kazajstán, Caballero de la Orden de la Amistad de Rusia Sergey Matveev, Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva, "Madeniet Kairatkeri" de la República de Kazajstán Lyudmila Kryuchkova, Margarita Mukhametdieva, Alexander Korzhenko, así como Svetlana Fortuna, Ivan Anopchenko, Denis Annnikov, Bolat Kiribaev, Igor Sedin, Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergey Mashtakov, Natalya Lysenko, Maxim Yashchenko, Oksana Boyko y Ekaterina Maxim.

En 2007, el teatro de la capital. M. Gorky se unió a la Asociación de Teatros Rusos, creada por iniciativa del Centro de Apoyo a los Teatros Rusos en el Extranjero bajo la Unión de Trabajadores del Teatro de la Federación Rusa en Moscú. Por primera vez, el premio "Compatriota" del gobierno de Moscú por la promoción de la cultura y el arte rusos en el territorio de Kazajstán fue otorgado al Artista del Pueblo de Kirguistán S. Matveev, Artista de Honor de Kazajstán N. Kosenko, L. Abasova.

El equipo realiza giras con gran éxito en muchas ciudades de Kazajstán y Rusia , y también participa en prestigiosos festivales de teatro nacionales y extranjeros. Entre estos últimos - participación y primer lugar en el Festival de Teatro Republicano en Almaty (obra Khan-Kene" de M. Auezov (1994); participación y primer lugar en el Festival Republicano de Teatros Dramáticos en Zhezkazgan (1996), participación y recepción del Gran Premio en el Festival Republicano de Teatros Dramáticos en Petropavlovsk (2001), participación y victoria en el Festival Internacional de Jóvenes Creativos "Shabyt" (2001, 2003 y 2004), participación en el Festival Internacional de Teatros Dramáticos Rusos en Rusia y países vecinos países en Saransk (Mordovia, 2006), como resultado de lo cual el equipo fue invitado a una gira a Moscú; participación en el IX, XII y XIV Festival Internacional de teatros rusos de la CEI y los países bálticos "Encuentros en Rusia" en San Petersburgo. San Petersburgo ( Rusia , 2007, 2010 y 2012), donde el teatro recibió Diploma de Honor; actuación en el Festival Internacional de Teatro, realizado en el marco del Congreso Mundial dedicado al Año de la Lengua Rusa en Granada (Esp. ania, 2007), donde los artistas teatrales se convirtieron en laureados del festival; un viaje a la III Temporada Internacional de Teatro dedicada a la obra de W. Shakespeare en Pekín (China, 2008); gira a la capital de los Urales del Sur de Rusia, Chelyabinsk, en abril de 2009; participación en el XVII y XVIII Festival Republicano de Teatros Dramáticos (otoño de 2009 y 2010), giras en las ciudades de Almaty, Kyzylorda, Karaganda, Shymkent, Ust-Kamenogorsk, Stepnogorsk, Aktau, Kostanay, Semey, Pavlodar, Uralsk; participación en el III Festival Internacional de Teatros Dramáticos de los países del Cáucaso Norte y los estados de las regiones del Mar Negro-Caspio en Makhachkala (República de Daguestán, 2011), participación en un proyecto itinerante único en Hungría con el espectáculo "Sultan Beibars " de R. Otarbaev en noviembre de 2011, participación en el festival republicano de teatros dramáticos dedicado al 90 aniversario de T. Akhtanov en Aktobe (2013).

En 2012, el teatro recibió el estatus de teatro "académico". Por supuesto. El estatus honorario de "Académico" impone una responsabilidad especial y superior al personal del teatro, pero también está asociado con una gran cantidad de momentos agradables y emocionantes. Por lo tanto, desde 2013, el teatro se ha presentado con éxito y ha recibido invitados en el festival Sahnadan Salem!, marcando un ritmo claro para el trabajo y sirviendo como ejemplo de hospitalidad.

En 2014, el teatro realizó una gira en Ufa (República de Bashkortostán) y Petropavlovsk, participó en el IV Festival Internacional de Teatros Dramáticos de las Repúblicas del Cáucaso del Norte y los Estados de las Regiones del Mar Negro-Caspio en Makhachkala (República de Daguestán) , en el Festival Internacional “Encuentro de Teatro Eslavo” en Gomel (Bielorrusia).

En el programa del IV Festival Internacional de Teatros Dramáticos de las Repúblicas del Cáucaso Norte y los estados de las regiones del Mar Negro-Caspio, además del Teatro Gorky, se presentaron 17 teatros rusos, incluidos los de Georgia, Azerbaiyán, Alemania. , Bulgaria, Macedonia y otros países. La obra "La Última Comunión", traída por el pueblo de Gorki, causó una gran resonancia: por primera vez en la historia del festival, el equipo de teatro ruso llegó con una producción basada en la dramaturgia nacional. El significado filosófico de la actuación, la profundidad de las tradiciones del pueblo kazajo, el juego conmovedor de los actores: todo fue entendido correctamente y muy apreciado por los miembros del jurado exigente y los espectadores ordinarios. Al final del festival, el teatro recibió un diploma de laureado honorario y una estatuilla, el símbolo del festival.

A juicio del exigente jurado del festival "Encuentros de teatro eslavo", entre los que se encontraban los famosos críticos Andrei Moskvin (Polonia), Nina Mazur (Alemania), Anzhelina Rozhka (Moldavia) y otros, el teatro presentó el melodrama de Richard Baer "Mixed Sentimientos" dirigida por Bekpulat Parmanov y Kanata Maksutov. La actuación fue muy apreciada y recibió un diploma de honor.

En 2015, en San Petersburgo (Rusia), se mostró una representación basada en la obra de W. Shakespeare "Romeo y Julieta" como parte del Festival Internacional de Teatros Rusos de la CEI y los países bálticos "Reuniones en Rusia". La actuación abrió el festival y fue muy apreciada por el jurado internacional de teatro.

En el mismo año, como parte de la celebración del día de la capital, se llevó a cabo en el escenario del teatro el III Festival Internacional de Teatro "¡Sakhnadan Salem!". Gorky presentó a la audiencia y miembros del jurado una actuación basada en la obra de Anna Yablonskaya "The Pagans". La sensacional actuación recibió los más altos elogios de los principales críticos de teatro nacionales y mundiales Aigul Umaraliyeva, Yerkin Zhuasbek, Talgat Temenov y Saniya Kabdiyeva por sus altas habilidades actorales, dramaturgia y excelente trabajo de dirección y fue reconocida unánimemente por los miembros del jurado como la mejor actuación del festival. . La misma actuación se mostró en el III Festival Internacional de Artes Escénicas "Revelación", celebrado en Almaty. Los "paganos" inmediatamente después del espectáculo estaban entre los favoritos, y Tamara Arapova, jefa del departamento de programas internacionales del festival Golden Mask, recomendó al teatro una invitación al XVII festival internacional "Rainbow" (Rusia, San Petersburgo). ). En San Petersburgo, el teatro ganó un diploma especial de la Asociación de Críticos Independientes.

La obra "El monje negro" de A. Chekhov, con la que el teatro actuó en el Festival Internacional de Teatro "Melikhovskaya Spring-2016", también mereció críticas de aprobación de los críticos de teatro.

Además, el 20 de septiembre de 2016, en el salón de la Casa Internacional de la Música en Moscú, los residentes de la capital de Rusia GARDT ellos. M. Gorky presentó por primera vez la obra "Tomiris - the Queen of Saks" basada en la novela de B. Zhandarbekov como parte de los "Días de la cultura de Astana en Moscú". Los residentes e invitados de Moscú tuvieron una oportunidad única de conocer más de cerca la cultura y la historia de Kazajstán: esto se vio facilitado por la exposición ampliada de la etno-aldea, la demostración de las mejores películas del cine kazajo en los últimos años y, por supuesto, la obra "Tomiris - the Saka Queen". La sala de teatro de la Casa de la Música se llenó por completo el día del espectáculo; al final de la función, el público convocó a los artistas para un bis en varias ocasiones y los acompañó detrás del escenario con una lluvia de aplausos prolongados.

Uno de los principales premios para el teatro a fines de 2016 fue la Gratitud al personal del teatro del presidente de Rusia V.V. Putin "por su contribución al desarrollo y popularización de la cultura rusa".

El 26 de octubre de 2017, el equipo de teatro participó en el I Festival de Teatro Interregional "Otoño Teatral", dedicado al 40 aniversario del Teatro Dramático Regional Ruso de Akmola en Kokshetau. La actuación del teatro "Pagans" fue reconocida como la "Mejor Actuación" del festival y recibió un Diml honorario.

Durante el pasado 2017, el equipo participó en 6 festivales de teatro: XXII Festival Internacional de Teatro "Belaya Vezha" (Brest, Bielorrusia), XIX Festival Internacional de Teatro de la CEI y los países bálticos "Encuentros en Rusia" (San Petersburgo, RF) , V Festival Internacional de Teatro "Sakhnadan Salem" (Astana, Kazajstán), I Festival Mundial "Astana", dedicado al 80 aniversario de A. Ashimov (Astana, Kazajstán), IV Festival Republicano de Teatros Étnicos (Astana, Kazajstán), I Festival Internacional de Teatro "Sinergia #wtf" (Novi Sad, Serbia).

Actores de teatro talentosos se destacaron en todos estos festivales. Entonces, en Bielorrusia, Polina Kharlamova recibió el premio al mejor papel femenino, interpretado en la obra de A. Yablonskaya "Pagans". El equipo recibió un diploma especial en San Petersburgo. Conocidos críticos de teatro apreciaron mucho a los artistas en los festivales celebrados en la capital de Kazajistán. La actriz Svetlana Fortuna ganó la nominación a Mejor Actriz por su interpretación de Anna Karenina en la obra del mismo nombre.

En febrero de 2018, el equipo de Gorki participó en el V Festival Internacional de Artes Escénicas "Revelación" en Almaty, donde la obra "Eugene Onegin" de A. Pushkin, puesta en escena por el director de Moscú Y. Kvyatkovsky, fue reconocida como una de las mejores actuaciones de la fiesta.

En abril de 2018, como parte del 20 aniversario de la capital, con el ya sensacional "Eugene Onegin", el teatro participó en el aniversario XX Festival Internacional de Teatro de la CEI y los países bálticos "Encuentros en Rusia" en San Petersburgo. La actuación fue muy apreciada por los miembros del jurado de expertos del festival, así como por el director del teatro "Baltic House", presidente de la junta directiva del Baltic International Festival Center, Trabajador de Cultura de Rusia Sergei Shub. , quien señaló que la actuación de los gorkovitas se convirtió en uno de los eventos más significativos del festival, mereció un gran éxito de público y provocó una interesada discusión entre los profesionales. Como resultado del festival, el teatro recibió el Premio Kirill Lavrov "por su contribución al desarrollo del arte teatral ruso". Hoy en día, Gorky es el único grupo entre los teatros rusos de Kazajstán que ha sido galardonado con este alto premio internacional.

Cada año, los artistas de teatro se convierten en "lo mejor de lo mejor" según el Premio Nacional de Teatro de Kazajstán "Sakhnager", establecido en 2017. El artista principal del teatro, Madeniyet kairatkeri RK Kanat Maksutov, fue reconocido como el "Mejor escenógrafo de Kazajstán", el Trabajador de Honor de la República de Kazajstán Roman Chekhonadsky ganó en la nominación "Mejor actor 2018", y los jóvenes actores Polina Kharlamova y Sergey Mashtakov se convirtieron en ganadores en la nominación "Umit" ("Esperanza").

Durante 122 años, los éxitos han sido reemplazados por victorias, las dificultades siempre han sido seguidas por nuevos cambios. El encanto de un juego inteligente y de apuestas, la convencionalidad ligera y expresiva, la energía creativa inagotable y, por supuesto, la devoción desinteresada por el arte cautivaron a la gente del pueblo, haciendo del teatro una verdadera fiesta.

Durante muchos años, el teatro le dio a su audiencia lecciones de literatura, habiendo recorrido con ellos el camino centenario de los clásicos mundiales desde la antigüedad hasta Chéjov y Williams. Aquí reinaron Shakespeare y Moliere, Pushkin y Dostoievski, Gorky y Seifullin, Simonov y Bulgakov, Rozov y Alimzhanov, Dudarev y Auezov.

Ahora el repertorio del teatro incluye más de 30 representaciones basadas en obras de dramaturgia nacional y mundial, que representan una amplia gama de géneros y tendencias estéticas, interesantes para espectadores de todas las categorías de edad. Tradición obligada del teatro se ha convertido en la educación de su público desde muy temprana edad. Entonces, para los pequeños conocedores del arte teatral, se presentan 12 cuentos de hadas en el repertorio.

Hoy en día, el teatro ruso está representado por: el director artístico, el artista de honor de la República de Kazajstán Bekpulat Parmanov y el artista principal: "Madeniet Kairatkeri" Kanat Maksutov. Artistas populares y queridos tocan en el escenario del teatro: Artista de Honor de la República de Kazajstán, titular de la Orden de la Amistad de Rusia Natalia Kosenko, Artista del Pueblo de Kirguistán, "Madeniet kairatkeri" Sergey Matveev, principales maestros de escena Vladimir Ivanenko (propietario de la orden "Kurmet"), Artista de Honor de la República de Kazajstán, " YEREN EBEGI үshin ”Lyudmila Kryuchkova,“ Mdenit Salasyny үzdіgі ”Nina Drobotova, Zinaida Abanazidi, Natalya Matveeva y Bolat Kiribaev“ Cybegi үshin ”Denis Annikov,“ Mdenita Foreino y “Mukhametdika” Alexander Korzhenet, Ivan Anopchenko, Igor Sedin, Anastasia Kumbaroski, Maria Bandysheva, Ulyana Aprelskaya, Evgeny Karacharov, Polina Kharlamova, Danil Khomko, Sergey Mashtakov, Natalia Lysenko, Dmitry Mashtakov, Maxim Yashchenko, Oksana Boyko, Ekaterina Maxim, Aizhuldyz Baglanova. Muchos artistas de la compañía han recibido títulos y medallas, incluidas las rusas, por sus habilidades de actuación y su contribución a la cultura.

Paso a paso, atrayendo y descubriendo nuevos nombres, el teatro forma un repertorio, tratando de mantenerse al día. Independientemente de lo que hable, no importa a qué época histórica se refiera, sus pensamientos siempre se refieren a la actualidad. Desde hace 122 años, con su intensidad, con una fuerza creativa especial, incide en nuestra vida, haciéndola más limpia, rica y luminosa.

Compañía de teatro

En diferentes años en el drama ruso. M. Gorky trabajó:

actores directores

Formación moderna

Actores:

Repertorio

Ahora el repertorio del teatro incluye más de 20 representaciones basadas en obras de teatro nacional y mundial, que representan una amplia gama de géneros y tendencias estéticas, interesantes para espectadores de todas las categorías de edad. Tradición obligada del teatro se ha convertido en la educación de su público desde muy temprana edad. Entonces, para los pequeños conocedores del arte, hay 12 cuentos de hadas musicales en el repertorio.

Actuaciones nocturnas:

1. A. Chekhov "Ivanov", drama y comedia. Dir. Alexander Kanevsky (Moscú, RF), 19 de enero de 2008

2. M. Bulgakov "El Maestro y Margarita", eclecticismo. Dir. Gulsina Mirgalieva, 10 de julio de 2005

3. N. Gogol "Todos aquí son amistosos...", improvisación basada en la obra "El Inspector del Gobierno". Dir. Yuri Haninga-Beknazar, 29 de junio de 2002

4. K. Sergienko, L. y A. Chutko “Adiós al barranco…”, tragedia sentimental. Dir. Leonid Chigin (Nizhny Novgorod, Federación Rusa), 19 de diciembre de 2001

5. A. Vampilov "Duck Hunt", drama. Dir. Leonid Chigin (Nizhny Novgorod, Federación Rusa), 4 de noviembre de 2004

6. M. Ugarov "Oblom-OFF", tragicomedia. Dir. Askar Altynbekov, 3 de junio de 2006

7. T. Williams "A Streetcar Named Desire", drama, Dir. Nurlan Asanbekov, 18 de abril de 2008

8. A. Tsagareli "Khanuma", comedia musical. Dir. Vladimir Borodin (Belgorod, Federación Rusa), 24 de enero de 2009

9. N. Ptushkina "Bravo, Laurencia!", Comedia. Dir. Vladimir Borodin (Belgorod, Federación Rusa), 17 de enero de 2009

10. R. Otarbaev "Sultan Beybars", leyenda. Dir. Andrei Kizilov, 22 de marzo de 2009

11. F. Weber "Cena con un tonto", comedia-farsa. Dir. Dmitry Gornik (Moscú, RF), 11 de febrero de 2011

12. A. Orazbekov "Lonely Apple Tree", drama. Dir. Alimbek Orazbekov, 18 de marzo de 2011

13. N. Kolyada "América por Rusia le dio un barco de vapor", una farsa romántica. Dir. Bekpulat Parmanov, 20 de mayo de 2011

14. N. Sadur "Pannochka", novela de suspenso. Dir. Leonid Chigin (Nizhny Novgorod, RF), 11 de noviembre de 2011

15. K. Goldoni "Escaramuzas de Kyodzhin", comedia. Dir. Serguéi Matveev, 9 de marzo de 2012

16. I. Vyrypaev "Día de San Valentín", drama irónico. Dir. Bekpulat Parmanov, 26 de octubre de 2012

17. L. Tolstoy "¡De nada, señores infieles!", presentación del fin del mundo en un acto basada en la comedia "Los frutos de la Ilustración". Dir. Yuri Haninga-Beknazar, 7 de diciembre de 2012

18. I. Erken “El mayor y otros”, comedia. Dir. Serguéi Matveev, 15 de marzo de 2013

19. O. Bokey "Última Comunión", drama. Dir. Nurganat Zhakypbai , 21 de junio de 2013

20. A. Casona “Salvaje. La Tercera Palabra, melodrama. Dir. Bekpulat Parmanov, 28 de junio de 2013

21. W. Shakespeare "Romeo y Julieta", no una tragedia. Dir. Nurlan Asanbekov (Bishkek, KR), 18 de octubre de 2013

22. R. Baer "Sentimientos encontrados", melodrama. Dir. Bekpulat Parmanov, 31 de enero de 2014

23. A. Makayonok "El Apóstol Relleno", tragicomedia. Dir. Obid Abdurakhmanov, 25 de septiembre de 2014

24. ESTRENO A. Yablonskaya "Pagans", drama. Dir. Actuaciones matutinas de Jonas Vaitkus:

Actuaciones de la mañana:

1. V. Tregubenko "Una casa para el rey de las bestias", un cuento de hadas. Dir. Viktor Tregubenko, 21 de diciembre de 2005

2. E. Schwartz "Caperucita Roja", un cuento de hadas. Dir. Lyudmila Kriuchkova, 2003

3. V. Zimin "Había una vez dos rebozuelos", un cuento de hadas. Dir. Anna Semenikhina, 21 de diciembre de 2007

4. S. Astrakhantsev "Hermano Zorro y Hermano Conejo", un cuento de hadas. Dir. Sergey Astrakhantsev, 1 de marzo de 2008

5. V. Ilyukhov "Magic Apples", un cuento de hadas. Dir. Anna Semenikhina, 21 de febrero de 2008

6. G. Andersen "Thumbelina", un cuento de hadas. Dir. Bekpulat Parmanov, 1 de junio de 2010

7. V. Ilyukhov "La aventura de Nastenka", un cuento de hadas. Dir. Anna Semenikhina, 21 de diciembre de 2010

8. R. Kipling "Elefante", un cuento de hadas. Dir. Bekpulat Parmanov, 15 de octubre de 2011

9. S. Astrakhantsev "A Little Story of Little Flour", un cuento de hadas. Dir. Sergey Astrakhantsev, 18 de abril de 2012

10. M. Bartenev "Palabras mágicas", un cuento de cortesía. Dir. Bekpulat Parmanov, 21 de diciembre de 2012

11. O. Rozum "Cómo el gatito salvó el año nuevo", un cuento de hadas. Dir. Denis Annikov, 21 de diciembre de 2013

12. A. Haight "El cumpleaños del gato Leopoldo", un cuento de hadas. Dir. Lyudmila Kriuchkova, 20 de marzo de 2014

Premios y reconocimientos

Notas

  1. Orden del Presidente de la Federación Rusa del 21 de octubre de 2016 No. 326-rp "Sobre el estímulo"

Enlaces

Literatura