| timur novikov | |
|---|---|
| Nombrar al nacer | Timur Petrovich Nóvikov |
| Fecha de nacimiento | 24 de septiembre de 1958 |
| Lugar de nacimiento | Leningrado , URSS |
| Fecha de muerte | 23 de mayo de 2002 (43 años) |
| Un lugar de muerte | San Petersburgo , Rusia |
| Ciudadanía | URSS → Rusia |
| Género | pintura , aplique , instalación |
| Estilo |
postmodernismo , neoacademismo , arte |
| Premios | nika |
| Sitio web | www.timurnovikov.ru |
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Timur Petrovich Novikov ( 24 de septiembre de 1958 , Leningrado - 23 de mayo de 2002 , San Petersburgo ) - Artista ruso , fundador de la Nueva Academia de Bellas Artes de San Petersburgo.
Nacido el 24 de septiembre de 1958 en Leningrado . Fue criado por su madre Novikova Galina Vasilievna, no conocía a su padre. En 1965 fue a la escuela. Comenzó a asistir a un círculo de dibujo en la Casa de los Pioneros del Distrito Dzerzhinsky de Leningrado. En 1967 participó en una exposición de dibujos infantiles en Nueva Delhi . En 1968 se mudó con sus padres a Novaya Zemlya , en 1972 regresó a Leningrado ; posteriormente enfatiza que fue el paisaje del Extremo Norte lo que tuvo una fuerte influencia en él, influyendo en su percepción del espacio.
En 1973 ingresó en el Club de Jóvenes Críticos de Arte del Museo Ruso . Ingresa a la Escuela Técnica de la Industria Química en el departamento de tecnología de barnices y pinturas, deja la escuela técnica en 1975. Se niega[ ¿cómo? ] del servicio militar como un pacifista acérrimo. En 1976 ingresó en el Club de Jóvenes Amantes del Arte en el Hermitage . Escribe sus primeros cuadros. Junto con Oleg Kotelnikov [1] , crea el conjunto "Monsters" y en 1977 se une al grupo de vanguardia "Chronicle" , que se formó alrededor de Boris Nikolaevich Koshelokhov . Como parte del grupo, participa en su primera exposición de apartamentos.
En 1978 llevó a cabo su primer proyecto curatorial : alquiló un local en la Iglesia de la Madre de Dios Shestokovskaya, que entonces no funcionaba en San Petersburgo, organizó talleres creativos con los nombres de Cirilo y Metodio, y el 2 de junio de 1978, llevó a cabo una exposición de apartamentos.
En 1980 , junto con el artista Oleg Kotelnikov, abrió una galería de apartamentos, a la que llamaron ACCA. La galería está ubicada en un departamento comunal en la calle. Voinova , 24. La galería acoge la "I Bienal de Retratos de Timur Novikov". La galería dejó de existir en 1987 .
En el mismo año (1980), se reunió en Moscú con la artista M. M. Sinyakova-Urechina , quien le otorgó el derecho de ser llamado Presidente del globo .
En 1981 se unió al TEII, el primer sindicato no oficial de artistas en Leningrado. En 1982, en la primera exposición del TEII en el Palacio de la Cultura de Kirov, junto con el artista Ivan Sotnikov, organizó una acción punk: exhibió un escudo de madera contrachapada con un agujero, llamando a la obra "Objeto cero". [2]
En 1982, Timur Novikov creó el grupo New Artists . Los primeros miembros del grupo son Georgy Guryanov , Evgeny Kozlov , Oleg Kotelnikov, Ivan Sotnikov, Kirill Khazanovich. Estilísticamente, los "nuevos artistas" eran paralelos a movimientos artísticos de Europa occidental como New Wild (Neue Wilde, Alemania), East Village (East Village, EE. UU.), Figuration Libre (La Figuration libre, Francia), Transavantgarde (Transavantgarde, Italia). ) y fenómenos tales como "nueva figuratividad", "nueva ola", "nuevo romanticismo". [3]
En 1985 creó la Nueva Academia de las Artes Universales. Tomado de los futuristas, el concepto de "ALLITY" conectaba al grupo con el arte de la vanguardia rusa. Una conexión viva con este período del arte ruso fueron los artistas familiares de esa generación: Maria Alexandrovna Spendiarova y Maria Mikhailovna Sinyakova-Urechina, Tatyana Nikolaevna Glebova , quienes pintaron un retrato de Novikov. De los artistas de vanguardia de los "Nuevos Artistas" se separó principalmente por la ausencia de una teoría seria.
El grupo incluía: E. Kozlov , Ivan Sotnikov, Oleg Kotelnikov, Timur Novikov, Georgy Guryanov y otros artistas. Más tarde se unieron al grupo Evgeny Yufit , Sergey Bugaev , V. Cherkasov, Andrey Medvedev, Vladislav Gutsevich, Vadim Ovchinnikov, Inal Savchenkov, Andrey Krisanov , Oleg Maslov y Viktor Tsoi . [cuatro]
Realizó acciones conjuntas con destacados artistas occidentales: E. Warhol, D. Cage, R. Rauschenberg.
En 1983 organiza el grupo musical de vanguardia "Nuevos Compositores", a partir del mismo año comienza a colaborar con la orquesta " Mecánica Popular " de Sergei Kuryokhin .
En 1985-1986. colabora con el Rock Club como diseñador de conciertos para el grupo Kino como diseñador de conciertos; en 1987-89 atrae al diseñador de moda Konstantin Goncharov para trabajar en el vestuario escénico de los músicos de la banda [5] .(V. Tsoi, G. Guryanov, Y. Kasparyan).
En 1984-1985. Los nuevos artistas organizaron actuaciones: The Idiot, Anna Karenina, Shooting Skier, Ballet of the Three Lovebirds (basado en Daniil Kharms, música de I. Verichev y V. Alakhov)). Los artistas también se dedicaron al cine (“cine paralelo”, “necrorrealismo” ), la literatura, la música, la “nueva crítica” e inventaron ellos mismos instrumentos musicales (hierro, cuerdas largas, etc.)
En 1987, participó como artista y actor en la película " Assa ", colaboró con el director Sergei Solovyov (el primer premio de diseño artístico en la historia del cine soviético). Fue quizás el primer artista mediático en la URSS, convirtiéndose en el ideólogo de "Pirate Television" (1989), y más tarde en el director de las películas "The Golden Section" (1999), "Nightmare of Modernism" (1999).
Participa en la creación del movimiento club y rave en Fontanka-145; uno de los organizadores de la Fiesta Gagarin en VDNKh (1991). [6]
En 1992, participó en el rodaje de la película "Dos capitanes-2" de Sergei Debizhev .
En diciembre de 1988 se inaugura la Universidad Libre . Además de Timur Novikov, Sergey Kuryokhin y Boris Yukhananov se convierten en profesores de la universidad . La Universidad Libre estaba ubicada en el Aula Central de la Sociedad del Conocimiento.
A fines de 1989, en una de las reuniones, Novikov anunció que estaba tomando "un curso hacia los clásicos y la belleza, proclamándolos públicamente como los más relevantes y modernos". [7] Crea una nueva tendencia "neo-académica" en el arte de San Petersburgo, oponiéndose al modernismo y abogando por la preservación y el renacimiento del arte clásico.
“El academicismo es la capacidad de utilizar diferentes métodos de artesanía artística con la misma habilidad. El neoacademismo es una continuación directa de este “tecnismo de las artes” al nivel de nuestro tiempo, un intento de utilizar las nuevas formas tecnogénicas como una oportunidad para hacer que el arte sea clásico en contenido, académico en forma, propiedad de todos” (Alena Spitsyna).
- [8]En 1990 expuso por primera vez en el Museo Ruso en la exposición "Territorio del Arte" (panel "Nueva York de Noche"). Junto con Dunya Smirnova , realiza una exposición y conferencia "La juventud y la belleza en el arte". Junto con Sergey "Afrika" Bugaev , Irena Kuksenaite, Olesya Turkina y Viktor Mazin, funda la revista Kabinet .
En 1991, realizó dos instalaciones políticas dedicadas a la guerra estadounidense en Irak: "Derrame de petróleo en el golfo Pérsico" y "El bombardeo de Bagdad".
En junio de 1990, Novikov y sus colegas participaron en la Primera Exposición sobre el tramo del Puente del Palacio, organizada por el artista Ivan Movsesyan , y que refleja el deseo de los artistas de Leningrado por las acciones públicas. Los participantes de la exposición crearon obras especialmente para esta exposición, en contacto con el espacio urbano dado. Las obras expuestas se incluyeron en la colección del Museo del Puente del Palacio [9] .
El 21 y 22 de junio de 1991, participa en la Segunda Exposición, el proyecto del artista Ivan Movsesyan, en el tramo del Puente del Palacio, exhibe el panel pictórico monumental "Luchadores". Otros participantes de la exposición fueron G. Guryanov, I. Movsesyan, D. Egelsky, V. Tuzov, Olga Komarova (Tobreluts) [10] .
En su arte, Novikov continúa desarrollando los hallazgos de los años 80, intensificando los efectos decorativos y texturales y utilizando imágenes neoclásicas. En su nuevo período creativo, “las declaraciones clasicistas de la Nueva Academia conviven con la bohemia colorista de la vida de los noventa”. [7]
Desde finales de la década de 1980, Novikov abandonó para siempre la pintura y, bajo la influencia de las ideas estéticas de su amigo, el artista y diseñador de moda Konstantin Goncharov, pasó del “dibujo expresivo” a otra técnica: el collage textil. Utiliza plantillas minimalistas. La iconografía de sus obras es simplificada y "reducida a una división en dos partes del plano ya la instalación de un simple signo en él" [11] .
En 1991, realizó la primera exposición del programa del "Neocademismo" NAII en el Museo Ruso. Los artistas que compartieron la idea de Novikov exhiben sus obras cada uno en una sala separada: Timur Novikov y Konstantin Goncharov, Georgy Guryanov, Denis Egelsky, Sergey Bugaev. Expone las obras "Apolo pisoteando la plaza roja", "Narciso"; en la misma sala, Konstantin Goncharov exhibe "Capas de caballero": amplias capas de terciopelo decoradas con inserciones inusuales de postales. Los artistas se centran en la "belleza que no se puede vulgarizar", en los ideales de las imágenes del arte clásico y el ballet clásico. Desde entonces, Novikov ha incluido en su obra postales y fotografías (reproducciones de pintura clásica e imágenes de ballet). [12]
Desde entonces, los paneles de Novikov se han convertido en los "estandartes" del neoacademismo con imágenes de los dioses griegos, "responsables de la fuerza viva de la creatividad": Apolo, Afrodita, Eros. Varias obras están dedicadas a la historia antigua, la historia de Cupido y Psique. Los héroes de las obras son los grandes y desafortunados estetas: Oscar Wilde (serie "Las aventuras de Oscar Wilde") y Ludwig of Bavaria , se realizan exposiciones especiales en su honor ("Secret Cult" 1992, Museo Ruso; "Swan Song of Romanticismo alemán" 1995, Galería Aidan, Moscú; "Sobre la belleza" 1995, "Regina", Moscú; Luis II de Baviera y "El lago de los cisnes", 1996, Galería XL, Moscú).
En 1993, el círculo de neoacadémicos se transformó en un instituto llamado Nueva Academia de Bellas Artes. "El surgimiento de la Nueva Academia fue visto como una especie de juego en el nuevo oficialismo". Los artistas neoacadémicos, el mismo T. Novikov, G. Guryanov, también V. Tuzov, D. Egelsky y A. Medvedev, reciben los títulos de profesores honorarios de la Nueva Academia [1] . NAII ocupaba un local en la calle Pushkinskaya 10 y era al mismo tiempo una institución educativa (la Nueva Academia de Bellas Artes). NAII revivió simultáneamente equipos fotográficos antiguos y utilizó activamente nuevas tecnologías utilizando formas de arte clásico.
“La innegable superioridad y dignidad del neoacademismo es que te hace sentir los clásicos” (Oleg Kotelnikov)
- [13]Bajo este lema, las clases para los estudiantes de NAII comienzan en los pasillos de NAII y los profesores de NAAI organizan exposiciones periódicas: Olga Tobreluts (Komarova) , Bella Matveeva [14] , G. Guryanov, D. Egelsky, O. Maslov y V. Kuznetsov, K Goncharov y estudiantes NAII Yegor Ostrov, Stanislav Makarov.
En 1994, con la participación de Novikov, se inauguró la galería de moda Strict Youth, dirigida por Konstantin Goncharov.
En 1995 vive en Berlín. Su exposición "La decadencia del romanticismo alemán" o "Arquitectura en el Tercer Reich" (basada en los diseños de los monumentos que se erigirán en las fronteras del Tercer Reich) está cerrada por motivos de censura [15] .
En 1997, organiza una celebración del neoacademia en el Palacio de Pavlovsk, cuya música está escrita e interpretada por Brian Eno. Abre aulas NAII en el Museo Ruso, en el Castillo Mikhailovsky. Inicia la creación de la Sociedad Europea de Estética Clásica, con la participación del profesor AI Zaitsev .
En 1998, el Museo Ruso realizó una exposición retrospectiva de Novikov, para la cual el museo publica su libro Nuevo clasicismo ruso.
En 1999, Timur Novikov, junto con Marusya Klimova , organizó el festival Dark Nights de la decadencia de San Petersburgo .
En 1997, enferma gravemente durante un viaje a Nueva York ; la enfermedad llevó al hecho de que el artista se quedó ciego. Pero a pesar de ello, tras salir del hospital, sigue al frente de la Nueva Academia. Da conferencias en la Universidad Estatal de San Petersburgo y otras instituciones de la ciudad. Conduce el programa "Nueva Academia", que promueve la música clásica, en la emisora de radio tecno juvenil "Port FM" (1998). La colección de arte recopilada por él se transfiere, en parte, a las colecciones del Museo Ruso y el Hermitage.
A partir de 1998, inició la creación de organizaciones: el Instituto de Historia del Arte Moderno y Voluntad Artística (1998), que abogaba por la preservación de la "ecología cultural". Junto con el artista y crítico Andrei Khlobystin, publica el periódico Khudozhestvennaya Volya y la revista radical Susanin. Cambia sus puntos de vista políticos por conservadores y ortodoxos, y afirma que "los clásicos son una forma tradicional de glorificar el estado ruso". Él cree que "Petersburgo debería fortalecer su reputación como la capital de la cultura clásica y no competir con las capitales mundiales del arte contemporáneo, como Londres y Nueva York". [13] En la década de 1990, participó activamente en la publicación de libros.
23 de mayo de 1998 en Kronstadt en Fort No. 7 "Artistic Will" y NAII realizan una acción conmemorativa y artística. En un fuerte abandonado, se organizó la “Quema de vanidades”, dedicada al 500 aniversario de la ejecución de Savonarola en la Piazza Signoria florentina: los artistas quemaron sus pinturas.
En 2001 participa en la exposición “Entre la tierra y el cielo. Tendencias neoclásicas en el arte contemporáneo”, en Ostende (Bélgica), comisariada por Edward Lucy-Smith.
El 23 de mayo de 2002, Timur Novikov murió de neumonía. Fue enterrado en el cementerio de Smolensk en San Petersburgo.
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