Hartford, Juan

Juan Hartford
información básica
Nombrar al nacer inglés  Juan Cowan Harford
Nombre completo Juan Cowan Hartford
Fecha de nacimiento 30 de diciembre de 1937( 1937-12-30 )
Lugar de nacimiento Nueva York , Estados Unidos
Fecha de muerte 4 de junio de 2001 (63 años)( 2001-06-04 )
Un lugar de muerte Nashville , Estados Unidos
enterrado
País  EE.UU
Profesiones cantante , compositora , instrumentista , bailarina , piloto
Años de actividad 1953 - 2001
Instrumentos guitarra , banjo , mandolina , violín
géneros bluegrass , country , música folclórica
Alias Juan Hartford
Etiquetas RCA
RecordsWarner Bros. Records
Flying Fish Records
Rounder Records
Perro pequeño A-Barkin'
Premios Premio del presidente de la Asociación de Música Americana [d] ( 2005 )
Sitio oficial
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John Hartford  - (nombre de nacimiento: John Cowan Hartford , inglés  John Cowan Hartford , 30 de diciembre de 1937 -  4 de junio de 2001 ) - Cantante estadounidense de música folk y country , uno de los representantes más famosos del género bluegrass . El músico se hizo ampliamente conocido tras el éxito de su balada de 1967 " Gentle On My Mind " , que adquirió el estatus de "pop estándar" estadounidense . John Hartford ha colaborado con muchos conjuntos musicales, y es uno de los solistas más famosos que toca varios instrumentos musicales a la vez : guitarra , banjo , violín y mandolina .

En total, la grabación de la canción " Gentle On My Mind " fue realizada por más de 300 artistas diferentes. Las más conocidas son grabaciones de artistas como Elvis Presley , Aretha Franklin , Frank Sinatra , Hank Snow , Waylon Jennings , Tammy Wynette , Dean Martin y Patti Page . [una]

Biografía

Primeros años

John Hartford nació el 30 de diciembre de 1937 en Nueva York hijo del Dr. Carla y María Hartford. El músico pasó su infancia en St. Louis . En su adolescencia, fuertemente influenciado por los músicos de banjo bluegrass Bill Monroe y Earl Scruggs , John compró su primer banjo por $ 2 y rápidamente hizo un buen progreso. [2] .

Sus primeros talentos musicales comenzaron con un programa de radio  , el Grand Ole Opry , transmitido en Nashville . El famoso programa de radio presentaba al músico favorito de John, Earl Scruggs (un intérprete legendario conocido por tocar el banjo con tres dedos ). Hartford notó que cuando escuchó por primera vez a Earl Scruggs tocar el banjo , cambió su vida. A la edad de 13 años, Hartford ya era violinista y banjista profesional , y pronto aprendió a tocar la guitarra y la mandolina . Hartford formó su primera banda de bluegrass mientras aún estaba en la escuela secundaria John Burroughs .  Después de graduarse de la escuela, John ingresó a la Universidad de Washington en St. Louis , donde estudió durante 4 años en el programa de artes aplicadas , y luego abandonó y dedicó su vida por completo a la música . A pesar de esto, en 1960 , recibió su título . El músico se sumergió deliberadamente en la atmósfera de la música local, trabajando como DJ , tocando en grupos musicales y, en ocasiones, grabando sencillos para sellos locales . En 1965 , el músico se mudó a Nashville  , el centro de la música country , y un año después , en 1966 firmó un contrato con RCA Records , donde lanzó su álbum debut , Looks at Life en 1967 .

En 1967, el músico lanzó su segundo álbum, Earthwords & Music , que incluirá el éxito que lo hizo famoso: " Gentle On My Mind " . La canción se hizo popular en los Estados Unidos y trajo éxito a Hartford poco después de que el vocalista y guitarrista Glen Campbell la convirtiera en un éxito en 1967 . "Ella compró mi libertad " ,  dijo una vez John sobre la balada Gentle On My Mind . [2] . En 1968, el músico recibió dos premios en las categorías "Mejor Composición Popular " y "Mejor Canción Country y Western" por su balada " Gentle On My Mind " . [2] . Después del lanzamiento de la canción "Gentle On My Mind", la popularidad de Hartford comenzó a crecer rápidamente y pronto el músico se mudó a la costa oeste. Desde entonces, el músico se ha convertido en un invitado habitual del programa Hora de comedia de Smothers Brothers . El éxito en "SmoBro" fue suficiente para que a John le ofrecieran el papel de detective en una serie de televisión , siendo el papel principal. Pero el músico rechazó la oferta y regresó a Nashville para dedicarse por completo a la música. Hartford también ha sido un invitado habitual en programas de televisión como The Glen Campbell Goodtime Hour y The Johnny Cash Show . "Su música y letras no se parecen a nada que haya escuchado", escribió el cantante Johnny Cash  sobre Hartford en las notas de su álbum debut . - Es su propia persona, que dice y canta lo que siente y experimenta, es una persona real, porque tiene su propio mundo interior . [2] .

hierba azul

Entre 1968 y 1970 , Hartford grabó cuatro álbumes con RCA Records : The Love Album , Housing Project , John Hartford y Iron Mountain Depot . En 1971 , comenzó a grabar para Warner Bros. Records ”, donde se le dio más libertad para grabar en un estilo musical poco convencional. Hartford formó su propia banda (que incluía a Vassar Clements , Toot Taylor y Norman Blake ) y comenzó a actuar en solitario. Grabó varios álbumes que definieron su estilo en su carrera posterior, incluidos Aereo-plain y Morning Bugle . De la banda de Hartford, Sam Bush dijo: "Sin Aereo-plain " (y la banda Aereo-Plain) no habría música newgrass .

Tras dejar RCA Records , el músico editó sus discos en el sello Flying Fish Records , continuando actuando con James Taylor , The Byrds y uno de sus ídolos , Bill Monroe . [2] . Hartford continuó experimentando con el country y el bluegrass no convencionales , que incluían a otros artistas del country (como Sam Bush). Durante este período, se lanzaron dos álbumes ( 1977 y 1980  ), grabados con Doug y Rodney Dillard de The Dillards and Sam Bush ). Las sesiones incluyeron trabajo en canciones como " Boogie On Reggae Woman " y " Yakety Yak " . [4] Una década más tarde, en 1977 , el músico recibió un segundo premio Grammy a la mejor grabación étnica o tradicional para Mark Twang . [2] .

A lo largo de su carrera musical, Hartford ha trabajado para muchos sellos . En 1991 , el músico creó su propio estudio de grabación: el sello Small Dog a'Barkin'. En la década de 1990, Hartford comenzó a grabar nuevamente para Rounder Records , donde grabó muchas canciones famosas, muchas de las cuales encarnaban formas anteriores de música country . Entre ellos se encuentra Retrograss  de 1999 , una colaboración con Mike Seeger y David Grisman. El repertorio de los músicos incluía canciones como " (Sittin' on) the Dock of the Bay " (sencillo de Otis Redding ), " Maybellene " (sencillo de Chuck Berry ), " When I'm Sixty-Four " (canción de The Beatles ) y " Maggie's Farm " (single de Bob Dylan ).

Las canciones del músico están incluidas en la banda sonora de la película Oh, Brother, Where Art Thou? , por la que el músico fue galardonado con el premio Grammy . En 2001, Hartford comenzó su última gira Down from the Mountain . Hablando en Texas en abril de ese año, el músico sintió que sus manos ya no le obedecían, fruto de una larga batalla contra el cáncer . La carrera de un músico ha llegado a su fin.

Aunque Hartford es considerado uno de los representantes del movimiento bluegrass , el músico siempre se ha mantenido profundamente comprometido con la música tradicional. Su banda y los álbumes grabados recientemente reflejaron el amor del músico por el bluegrass primitivo y la música de antaño. La dicotomía  es una de las características más atractivas de la música de Hartford, mientras que el músico estaba al margen de la expansión de la música tradicional , permaneció indisolublemente ligado a las raíces de la música folclórica estadounidense .

Trabajando en barcos de vapor

La cultura del río Mississippi y sus barcos de vapor fascinó a Hartford desde temprana edad. "Siempre me han gustado los barcos y siempre me ha encantado el río ".  “Cuando estaba en quinto grado, tenía un maestro de escuela que era un fanático de los barcos de vapor . En 1947, el viejo barco de vapor "Berkut" ( Ing.  The Golden Eagle ) se estrelló en Illinois . El maestro logró comprar una timonera y remolcarla en un camión de plataforma . El barco de vapor se colocó en el patio de nuestra escuela y luego me causó una gran impresión”. [5]

El amor de John Hartford por los ríos y los barcos fluviales, que nació en la infancia , se conservó hasta el final de la vida del músico. Cuando el músico empezó a hablar de ello, su conversación se volvió lenta y rítmica. “De hecho, mi primera elección de carrera no fue la música , sino el piloto  de un barco de vapor ”. No había muchos barcos de vapor alrededor , pero logré navegar en algunos de ellos". Quería trabajar en barcos de vapor , pero la música se apoderó de mí . La música siempre estuvo ahí, y no pude evitarlo... Recuerdo cómo fui. para trabajar en el río en el verano, y siempre llevaba un banjo con él , y la música me distraía".

El músico combinó activamente el trabajo en el río con la música . En la década de 1970 , John Hartford obtuvo una licencia para operar un barco de vapor . El músico trabajó durante muchos años en el barco de vapor Julia Belle Swain , operó un remolcador en los ríos Mississippi , Illinois y Tennessee . En la historia del barco de vapor Julia Belle Swain , el nombre del músico se atribuye a la glorificación del famoso barco de vapor en la década de 1970 , cuando el músico dedicó numerosas de sus canciones a su amado barco de vapor. [6]

John trabajó como marinero en Mississippi Valley Barge Line y en Midwest Towing Company , transportando carbón a los barcos . “Colocamos carbón arriba y abajo del río Illinois entre St. Louis y Lamont , y mantuvimos los muelles de carga de carbón a lo largo del río Illinois ” ,  recordó el músico. Remolcamos carbón entre Chester , Illinois y Saint Paul , Minnesota hasta la parte superior del río Mississippi .   

En los últimos años de su vida, el músico regresaba al río todos los veranos . “El trabajo de un piloto  es un trabajo gratuito ”, dijo el músico. La casa del músico en Madison , Tennessee , está ubicada en un recodo del río Cumberland y fue construida con un diseño que simboliza la cubierta de un barco de vapor .

Reconocido violinista y banjista , John Hartford se ha convertido en una voz innovadora en la historia de la música country y en un conmovedor recuerdo de una era desaparecida. Junto con sus propias formaciones como " Long Hot Summer Days y Kentucky Pool " ( inglés:  Long Hot Summer Days y Kentucky Pool ), Hartford interpretó viejas canciones de río. El músico podía hablar durante horas de barcos de vapor o demostrar llamadas que el cronista más famoso del río tomó por el nombre de " Mark Twain " (o "dos brazas"). El músico también es autor de un libro para niños  : "Steamboat in a Cornfield" ( eng.  Steamboat in a Cornfield ), que describe la historia del barco de vapor de Virginia en el río Ohio . El libro se publicó en octubre de 1986 .

Años posteriores

Desde la década de 1980 , Hartford ha luchado contra un cáncer del sistema linfático  , el linfoma no Hodgkin . El 4 de junio de 2001, el músico falleció en el Centennial Medical Center de Nashville ( Tennessee , EE . UU .) a la edad de 63 años. [2] .

Poco antes de su muerte, Hartford estaba trabajando en una biografía del renombrado violinista Ed Haley . El álbum de música de John Hartford de 1998 The Speed ​​​​of the Old Long Bow es un álbum tributo a las canciones de Hayley. Hartford también ha escrito varias narraciones para documentales de Ken Burns .

Una de las estrellas del Paseo de la Fama de St. Louis lleva el nombre de John Hartford .

Por su contribución creativa a la música, John Hartford recibió un premio póstumo de la American Music Association en septiembre de 2005 .

Contribución

John Hartford es conocido como un músico estadounidense de amplio perfil, que lanzó más de 30 álbumes de música durante su vida. El amplio abanico de estilos musicales en los que ha trabajado el músico se origina desde la música tradicional (primeras grabaciones que el cantante grabó en los estudios de RCA Records ) hasta el sonido nuevo y experimental del newgrass. En los últimos años de su carrera, el músico volvió cada vez más a interpretar música folclórica tradicional .

Los álbumes Aereo-plain ( 1971 ) y Morning Bugle ( 1972 ) se consideran entre los trabajos más exitosos de Hartford. Estos álbumes marcaron una época en la que artistas como Hartford y Sam Bush , cantante principal de New Grass Revival , estaban creando una nueva forma de música country . En los años siguientes, el músico incluyó viejas canciones populares en su repertorio y también lanzó álbumes "en vivo".

Hartford diseñó su propia obra de arte para las carátulas de los discos de mitad de carrera (ver la portada del álbum Mark Twang ). Una característica única en el trabajo artístico del músico era que podía dibujar con ambas manos al mismo tiempo.

John Hartford es recordado como un artista influyente e innovador. El músico no se limitó a trabajar en un solo género musical. El artista siguió trabajando en la grabación de nuevas canciones hasta que finalmente la enfermedad lo capturó. La singularidad de su interpretación se aprecia profundamente hoy en día, y el nombre del músico ya ha entrado en la historia de la música estadounidense .

En 1988, la banda Corn grabó una nueva versión de la canción With a Vamp In the Middle de su álbum de 1971  Aereoplain . El autor del texto ruso es Andrey Shepelev . La canción "Old Violin" se convirtió en uno de los éxitos más famosos del grupo "Corn" .

Discografía

Notas

  1. ↑ "RCA Country Legends" (enlace inaccesible) . schenkphotography.com . Consultado el 6 de mayo de 2001. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2009.    (Inglés)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 John Hartford muere . noticias.mp3s.ru. Recuperado: 5 de junio de 2001.
  3. ↑ Biografía del músico . Archivado el 6 de febrero de 2006 en Wayback Machine desde el sitio web oficial   de John Hartford .
  4. ↑ Información del álbum: "Dillard/Hartford/Dillard: Glitter Grass"/"Permanent Wave" , del sitio web oficial de Rounder Records.  (Inglés)
  5. ↑ Life Story of John Hartford Archivado el 5 de mayo de 2008 en Wayback Machine en organica.news  
  6. ↑ Historia del barco de vapor "Julia Belle Swain" Archivado el 22 de marzo de 2009 en Wayback Machine .  

Bibliografía

Enlaces

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