día de doris | |
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inglés día de doris | |
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Nombrar al nacer | Doris Mary Ann Kappelhoff |
Fecha de nacimiento | 3 de abril de 1922 [1] [2] [3] […] |
Lugar de nacimiento |
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Fecha de muerte | 13 de mayo de 2019 [4] [5] [3] […] (97 años) |
Un lugar de muerte | |
Ciudadanía | |
Profesión | actriz , cantante |
Carrera profesional | 1939-1986 |
Dirección | pop tradicional [8] [9] , big band [10] [11] [12] y pop |
Premios |
Medalla Presidencial de la Libertad (2004) Premio Cecil B. DeMille (1989) " Grammy " (2008) |
IMDb | identificación 0000013 |
dorisday.com | |
Archivos multimedia en Wikimedia Commons |
doris day _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ , actriz y activista por los derechos de los animales. Fue una estrella de cine de primera magnitud en la década de 1950 y principios de la de 1960, actuando en películas de diversos géneros: musicales, comedias, dramas y thrillers. Es mejor conocida por sus papeles en comedias musicales románticas. Sus socios cinematográficos han incluido a actores como Clark Gable , Cary Grant , James Cagney , David Niven , Jack Lemmon , Frank Sinatra , Kirk Douglas , Lauren Bacall y Rod Taylor . Fue galardonada dos veces con un Oscar por sus actuaciones en las películas Jane in Trouble (1953) y The Man Who Knew Too Much (1956). En 1959 fue nominada al Oscar en la categoría de Mejor Actriz por su papel en la película Conversación íntima . Durante mucho tiempo, Doris Day fue una de las últimas estrellas vivas de la Edad de Oro de Hollywood .
Doris Day nació el 3 de abril de 1922 (según otras fuentes en 1924 [18] ) en Evanston ( inglés ), un suburbio de Cincinnati , en el seno de una familia católica . Su madre, Alma Sophia Welz (1895–1976), era ama de casa y su padre, William Joseph Kappelhoff (1892–1967), era profesor de música y director de coro. Sus abuelos paternos y maternos son inmigrantes alemanes . Doris era la tercera hija de la familia. Tenía dos hermanos: Richard, que murió antes de que ella naciera, y Paul, un poco mayor que ella. El nombre de Doris se le dio en honor a la actriz de cine estadounidense Doris Kenyon , a quien su madre admiraba.
Desde pequeña, Doris tuvo un gran interés por el baile, y decidió hacerlo profesionalmente. Asistió a escuelas de danza privadas en Cincinnati, ya la edad de 11-12 años ya bailaba en conjuntos de aficionados, disfrutando del éxito e incluso ganando premios. Sin embargo, luego de sufrir un accidente automovilístico y romperse una pierna, tuvo que abandonar su carrera profesional como bailarina. Durante el tratamiento, Doris se interesó por el canto, comenzó a tomar clases y desde los 17 años se presentaba frente al público, al principio como solista de la Orquesta Barney Rapp ( Ing. ) en uno de los restaurantes club de Cincinnati. Fue Rapp quien la convenció de tomar un seudónimo en lugar de su apellido nativo, que consideró demasiado extraño. Entonces Doris Kappelhof se convirtió en Doris Day.
Comenzó a actuar como cantante en 1939, y con la big band de swing de Les Brown logró su primer gran éxito: su canción "Sentimental Journey" (en ruso: Sentimental Journey , 1945) fue un éxito entre los soldados estadounidenses desmovilizados que regresaban a casa desde Europa. En 1947, Day dejó la Orquesta Les Brown para seguir una carrera en solitario. Durante los siguientes veinte años, grabó más de 650 canciones, lo que convirtió a Doris Day en una de las cantantes más populares y reconocidas del siglo XX.
En 1941, Doris Day se casó con un músico de su propia orquesta, Al Jordan, cuyo matrimonio duró sólo dos años; en 1943 la pareja se divorció.
Doris ha trabajado con muchos otros artistas, incluida la Orquesta de Jazz de Bob Crosby .
Durante su tiempo con Les Brown y una breve colaboración con Bob Hope , Doris realizó numerosas giras por Estados Unidos. En 1946 se volvió a casar con el saxofonista George Wilder. En 1948, Day se divorció de él, luego de lo cual decidió dejar Los Ángeles y regresar a su Cincinnati natal. Sin embargo, su agente Al Leavy la convenció de aplazar su salida e ir a una fiesta en casa del compositor Jules Styne , donde podría mostrarse y, quizás, ayudar a desarrollar más su carrera. En la fiesta, Doris interpretó la canción "Embraceable You", que causó una gran impresión en Stine y su pareja Sammy Kahn. Ellos a su vez lo recomendaron a Warner Bros. ".
La carrera de Day como actriz de cine comenzó con la película " Romance on the High Seas " ( Romance en alta mar ; 1948); su éxito marcó el comienzo de su carrera de veinte años en el campo. En 1949, se estrenaron dos películas más con su participación: " Sueño contigo " y "Este es un gran sentimiento", que convirtió a la actriz en una estrella reconocible y popular. Contribuyó a esto y al éxito "It's Magic" ( Rus. This is magic ) de "Roman on the High Seas". Siguieron más películas, en su mayoría comedias musicales menos exigentes como A la luz de una luna plateada y Té para dos. En 1953, se estrenó una nueva película exitosa con Doris Day: "Jane Disaster", la canción de la cual, "Secret Love" ( Amor secreto ruso ), interpretada por Doris, recibió un " Oscar " en la nominación "Mejor canción del Año".
Después de la película It's a Young Heart , donde Day protagonizó junto a Frank Sinatra , la actriz rescindió su contrato con Warner Bros. ” y comenzó a trabajar con su tercer esposo, Martin Melcher, quien se convirtió en su agente y productor de todas sus películas posteriores. Ahora Doris Day, además de papeles de comedia, también ha aparecido en papeles dramáticos serios. En 1955, recibió elogios favorables de la crítica por su interpretación de la cantante Ruth Etting en Love Me or Leave Me , en la que actuó junto a James Cagney . Más tarde, en su autobiografía, llamó a esta película la mejor de su carrera. En El hombre que sabía demasiado , de Alfred Hitchcock , donde Doris Day forma pareja con James Stewart , cantó la canción "Whatever Will Be, Will Be (Que Sera, Sera)" ( en ruso What will be, will be ), trajo ella un segundo " Oscar ".
A fines de la década de 1950, la popularidad de Doris Day comenzó a decaer. Las películas con su participación continuaron recibiendo cálidas críticas de los críticos, pero ya no había un triunfo anterior. Quizás la razón fue que las películas musicales líricas a fines de la década de 1950 ya no tenían tanta demanda, el rock and roll se estaba convirtiendo en la principal dirección musical .
En 1959, Doris Day, a dúo con Rock Hudson , protagonizó la película " Conversación íntima ". Esta película devolvió a la actriz a su antigua atención del público, y ella misma fue nominada a un Oscar en la categoría "Mejor actriz" [19] . En muchas películas de la década de 1960, los directores rindieron homenaje a la profesionalidad de la actriz Doris Day, mientras que sus habilidades como cantante fueron ignoradas.
A fines de la década de 1960, comenzó la revolución sexual en los Estados Unidos . El concepto de sexualidad cambió, el cine se volvió más franco, mientras que las películas con Doris Day siguieron siendo las mismas ingenuas, sencillas y castas. Los críticos y periodistas de la época apodaron a Doris "la solterona permanente", y ella perdió gradualmente su estatus de estrella, y finalmente brilló en la película "El barco con fondo de cristal" (1966). La propia Doris Day admitió la calidad promedio de sus películas y dijo que las protagonizó solo por insistencia de su esposo.
El cambio de gustos se vio reflejado en la carrera de Doris Day como cantante. Sus álbumes "Duet" y "Latin" fueron aclamados por la crítica, pero no tuvieron éxito comercial en los Estados Unidos. En 1967, Doris Day grabó su último álbum, The Love Album, que no fue lanzado hasta 1994.
En 1968, el esposo de Doris Day, Martin Melcher, murió, después de lo cual resultó que la mayor parte de sus ganancias se habían desperdiciado y ella misma estaba sumida en deudas. También resultó que poco antes de su muerte, Melcher firmó un contrato con la televisión para lanzar The Doris Day Show. La actriz nunca estuvo ansiosa por aparecer en televisión, pero no pudo impugnar el contrato y en el otoño de 1968 comenzó el programa.
De 1968 a 1973, Doris fue la presentadora de su propio programa de comedia, cuyo tema principal fue la canción "Que será, será". Day trabajó incansablemente a lo largo de la serie para pagar las deudas de su esposo. Una vez que se completó el rodaje, Doris Day no volvió a aparecer en televisión ni en películas.
En la década de 1970, la actriz participó activamente en la protección de los animales. En muchas de sus entrevistas, criticó a las celebridades que usan pieles naturales. Mary Tyler Moore , Angie Dickinson y Jane Meadows fueron condenadas . Doris ha participado activamente en la promoción de sus propuestas de bienestar animal en el Congreso y también se ha acercado a los presidentes Ronald Reagan y Bill Clinton con propuestas de enmiendas legislativas . También creó la Doris Day Animal League, que ella misma financió.
Doris Day se ha casado cuatro veces:
En la década de 1990, se renovó el interés por Doris Day. En 1992, se lanzó un disco con sus mejores éxitos, y una de las canciones se utilizó para la banda sonora de la película Strictly by the Rules . A principios de la década de 2000, los discos de video de sus películas tenían una gran demanda y aparecieron en Internet muchos sitios web dedicados a ella. En 2011, Doris Day lanzó su álbum de estudio número 29, My Heart , que entró en el Top 10 del Reino Unido con material nuevo. Esto sucedió en el año del cumpleaños número 87 de la cantante y 62 años después del lanzamiento de su álbum debut [20] . En 2012, Day ocupó el sexto lugar entre los cantantes de taquilla más populares [21] [22] [23] .
En 2004, la actriz recibió la " Medalla Presidencial de la Libertad ", pero no asistió a la ceremonia por temor a viajar en avión. Además, Day rechazó un Oscar honorífico (aunque la Academia se lo ofreció varias veces [24] ), así como los Premios del Centro Kennedy.
Sus premios también incluyen el premio Grammy Lifetime Achievement Award (presentado el 9 de febrero de 2008) y el premio Legend Award de la Society of Singers . En 1989, recibió el premio Cecil B. DeMille por todos sus logros en el cine. En 2004, el presidente George W. Bush le otorgó la Medalla Presidencial de la Libertad y, en 2011, el Premio a la Trayectoria de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles .
Doris Day tiene dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood , por su contribución al desarrollo del cine y por el desarrollo de la industria musical estadounidense.
Doris Day murió el 13 de mayo de 2019 en su casa de California a la edad de 97 años a causa de una neumonía [25] [26] [27] .
Año | nombre ruso | nombre original | Role | |
---|---|---|---|---|
1948 | F | Romance en alta mar | Romance en alta mar | georgia garrett |
1949 | F | Sueño contigo | mi sueño es tuyo | Marta Gibson |
1949 | F | es un gran sentimiento | es un gran sentimiento | judy adams |
1950 | F | trompetista | joven con un cuerno | jose jordán |
1950 | F | Té para dos | Té para dos | nanette carter |
1950 | F | Historia de West Point | La historia de West Point | Jen Wilson |
1951 | F | Una advertencia de tormenta | Alerta de tormenta | lucy arroz |
1951 | F | Canción de cuna de Broadway | Canción de cuna de Broadway | Melinda Howard |
1951 | F | bahía de la luna | en la bahía de la luz de la luna | marjorie winfield |
1951 | F | te veré en mis sueños | Te veré en mis sueños | Gracia Leboy Kahn |
1951 | F | Con estrellas a bordo | ascensor estrella | como ella misma |
1952 | centro | — | Instantáneas de pantalla: Hollywood en la bola | como ella misma |
1952 | F | Equipo ganador | El equipo ganador | aimee alexander |
1952 | F | Abril en París | Abril en París | ethel jackson |
1953 | F | A la luz de la luna plateada | A la luz de la luna plateada | marjorie winfield |
1953 | centro | Entonces, ¿quieres un televisor? | Así que quieres un televisor | como ella misma |
1953 | F | Desastre de jane | calamidad jane | problemas jane |
1954 | F | ola de delincuencia | ola de delincuencia | como ella misma |
1954 | F | afortunado | suerte la mía | dulces williams |
1954 | F | este corazón joven | Jóvenes de corazón | lori tuttle |
1955 | F | Ámame o déjame | Ámame o déjame | ruth etting |
1956 | F | El hombre que sabía demasiado | El hombre que sabía demasiado | joe mckenna |
1956 | F | julia | julio | julia benton |
1957 | F | juego de pijamas | El juego del pijama | nena williams |
1958 | F | Favorito del maestro | Mascota del profesor | erica piedra |
1958 | F | El túnel del amor | El túnel del amor | Piscina de Isolda |
1959 | F | le pasó a jane | le pasó a jane | jane osgood |
1959 | F | conversación íntima | Charla de almohada | Jen Morrow |
1960 | F | ¡Por favor, no comas margaritas! | Por favor, no comas las margaritas | Keith Robinson McKay |
1960 | F | encaje de medianoche | encaje de medianoche | keith preston |
1961 | F | Vuelve mi amor | Amante vuelve | carol templeton |
1962 | F | Esta piel de visón | Ese toque de visón | Kathy Timberlake |
1962 | F | jumbo billy rosa | Jumbo de Billy Rose | gatito maravilla |
1963 | F | Conducido al mango | La emoción de todo | beverly boyer |
1963 | F | estoy de vuelta querida | Muévete cariño | Ellen Wagstaff Arden |
1964 | F | no me mandes flores | No me envíes flores | judy |
1965 | F | Testigo ansioso | No molestar | janet harper |
1966 | F | barco con fondo de cristal | El barco con fondo de cristal | jennifer nelson |
1966 | centro | — | una oportunidad | como ella misma / Jennifer Nelson |
1967 | F | Capricho | Capricho | Patricia Foster |
1967 | F | balada de josie | La balada de Josie | Josie Minik |
1968 | F | ¿Dónde estabas cuando se apagaron las luces? | ¿Dónde estabas cuando se apagaron las luces? | guarnición de margarita |
1968 | F | Seis bajo un mismo techo | Con Six Obtienes Eggroll | Abby McClure |
1968 - 1973 | Con | El espectáculo del día de Doris | El espectáculo del día de Doris | Doris Martín |
1970 | Con | El Gobernador y JJ | El gobernador y JJ | como ella misma |
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