Deseo (álbum The Cure)

Wish esel noveno álbum de estudio de la banda británica de rock alternativo The Cure , lanzado en 1992 por Fiction Records . Fue la última colaboración con el baterista Boris Williams y el guitarrista Porl Thompson [4] y la primera para el nuevo guitarrista de la banda, Perry Bamount , quien originalmente trabajó como roadie de la banda [5] . El teclista Roger O'Donnell , que se unió en 1987, dejó la formación en 1990 debido a desacuerdos con algunos de los otros miembros de The Cure y, por lo tanto, no participó en la grabación del álbum. Por esta razón, en los conciertos en vivo, Bamount tocó en su lugar.

El álbum no tenía un concepto como el de Disintegration , aunque se sugirió una ordenación, comenzando con una canción llamada "Open" y terminando con otra llamada "End". Además, la mayoría de los temas eran autobiográficos y trataban con acierto los excesos de Robert Smith. Musicalmente, fue influenciado por una nueva dirección musical llamada shoegaze , que se refleja en temas del álbum como "Open", "From the Edge of the Deep Green Sea", "Cut" y "End", que enfatizan el uso de guitarras y efectos de reverberación .

Al igual que en las portadas de los álbumes en vivo de Paris y Show , la banda firmó como "Cure" sin el artículo "The". Thompson cambió el nombre de la banda y el logotipo se construyó con letras orientadas de manera diferente para deletrear la palabra "CURE".

Una vez que Wish salió a la venta, recibió críticas mixtas por parte de la crítica, aunque la mayoría fueron favorables, como las de las revistas NME y Rolling Stone , quienes lo calificaron como uno de los mejores discos hasta la fecha. Alcanzó el puesto número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y el número dos en el Billboard 200 de EE. UU .; El álbum encontró más éxito en los Estados Unidos con millones de copias vendidas. Además, el álbum fue nominado a un premio Grammy de 1993 en la categoría de Mejor Álbum de Música Alternativa. Ese mismo año se realizó una gira relacionada, el Wish Tour, y se lanzaron tres sencillos en ese orden de aparición: " High ", " Friday I'm in Love " y " A Letter to Elise ".

Sobre el álbum

El álbum está inspirado en la música shoegaze , un estilo alternativo de música que se originó en el Reino Unido a finales de los 80 y principios de los 90 [6] . La banda irlandesa My Bloody Valentine fue una de las pioneras de este estilo con el lanzamiento de su álbum Loveless en 1991 [6] [comm. 1] . Este grupo se convirtió en el favorito del propio Robert Smith , el líder de The Cure [7] . Al escuchar My Bloody Valentine, Smith declaró:

Fueron la primera banda que escuché que claramente nos pateó el trasero, y su álbum Loveless es uno de mis tres favoritos de todos los tiempos. Es el sonido de alguien [refiriéndose al guitarrista y líder Kevin Shields ] que está tan determinado que está histérico. Y el hecho de que gastaron tanto tiempo y dinero en ello fue genial [8]

Smith escribió cuatro canciones de shoegaze: "Open", "From the Edge of the Deep Green Sea", "Cut" y "End" [9] [10] .

Smith también citó "Mesmerize" de Chapterhouse y "Human" de The Human League como influencias en el álbum, y comentó sobre ambas canciones en 1993: "Para cada álbum que hacemos, reúno un montón de canciones que tienen algo, qué Estoy tratando de capturar. Por ejemplo, escucharía "Mesmerize" de Kapitul por su sentido de abandono y "Human" de The Human League. No podías encontrar nada sónico o estructural que pudiera afectar todo lo que hicimos, pero hay algo indefinible que estoy tratando de capturar. Una noche debí tocar 'Mesmerize' 20 veces, bebiendo y subiendo el volumen cada vez más alto, poniéndome en trance" [11] .

Temas y letras

The Cure compuso 44 canciones, aunque solo 12 de ellas fueron seleccionadas. Además, la heterogeneidad del álbum recordaba a otro lanzamiento de la banda en 1987: Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me , con el que los críticos y fanáticos de The Cure lo han comparado repetidamente [12] .

Esta vez, todos los miembros de la banda una vez más colaboraron activamente en la composición de canciones. Como cuenta Jeff Apter en su biografía Never Enough: El álbum Wish comienza con una canción llamada "Open" y termina con "End", lo que revelaba una clara voluntad literaria por el estado anímico de Robert Smith, a diferencia de Kiss Me..., donde Smith sí lo hacía. no plantean la misma unidad temática" [9] .

Smith también reveló que la "afinación" de las guitarras jugó un papel en el "sonido" único del álbum, al igual que las sobregrabaciones subliminales y el uso extensivo de comentarios [11] : "Muchas de las cosas en nuestro disco suenan como coros pesados son realmente instrumentos desafinados". El único inconveniente de esto es que puede ser muy confuso en el escenario, especialmente con muchos efectos de fase. Se convierte en este abrumador sonido pulsante y no puedes oír nada". [11] .

Wish es considerada una de las piezas musicales más autobiográficas de Smith, donde expuso sus relaciones y conflictos con el éxito, especialmente en las canciones "Open" y "End" respectivamente [13] . Ambas composiciones eran una especie de declaración de intenciones, en las que el cantante expresaba el hastío y el hastío que le provocaba convertirse en una estrella del rock [14] .

Grabación

El álbum fue grabado en The Manor Studios en Oxfordshire, Inglaterra, propiedad de Richard Branson, jefe de la multinacional Virgin Group. Las sesiones comenzaron el 1 de septiembre de 1991 y finalizaron entre marzo y abril de 1992 [15] . Al igual que con el álbum anterior de Disintegration , Dave Allen una vez más produjo con Robert Smith [16] .

Si bien las grabaciones de demostración fueron relativamente fáciles, las sesiones de música en sí fueron extremadamente difíciles. Sin los teclados de Roger O'Donnell, quien fue expulsado de la banda debido a problemas con algunos de los miembros de la banda [17] , la producción de Wish se centró principalmente en escribir muchos riffs de guitarra. Para ello, reemplazando a O'Donnell, Perry Bamount, quien durante muchos años fue incluido oficialmente en el cuarteto restante en 1990, fue de gran ayuda en la producción de tales riffs [12] . También fue el último trabajo del baterista Boris Williams, quien luego sería reemplazado por Jason Cooper en el próximo LP Wild Mood Swings (1996) [18] .

Música y portada del álbum

Estilo

A principios de los 90, Robert Smith se interesó por las nuevas bandas que surgían en ese momento, como Ride , My Bloody Valentine o Lush [19] , cuya música se agrupaba en un género musical denominado shoegaze , caracterizado por un sonido abrumadoramente estridente. , con riffs de guitarra largos y vibrantes, ondas de distorsión y cascadas de retroalimentación [comm. 2] .

Reconociendo esta nueva orientación en el estilo de The Cure, Smith escribió un verso en la canción original "Open" que confirma su nueva actitud musical: "And I get transfixed | Eso fijo | Y solo miro al piso” , que se traduce literalmente como: “Y estoy aturdido / De esta fortaleza, / Y solo miro al piso” . Este verso vinculaba el interés de Smith por la escena del shoegaze [10] a pesar de no abandonar los temas de la banda ni su interés por las letras "dolorosas" y los sonidos góticos, como en la canción "Apart" [19] .

En el álbum, los miembros de la banda argumentaron que era demasiado repetitivo de los temas banales del dolor, mientras se quejaban de manera inconsistente de que contenía demasiada diversión para una banda tan oscura. Musicalmente, fue tachado por ser demasiado popular para lo que se esperaba de The Cure [21] .

Obra de arte

La carátula del álbum fue realizada por el estudio gráfico de Andy Vella, Parched Art, quien previamente había hecho arte para los lanzamientos de la banda The Top (1984) y Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me (1987). Se basa en una pintura del guitarrista de la banda, Porl Thompson, y del propio Velle [22] .

Al igual que con los dos álbumes en vivo Paris y Show , lanzados en 1993, la banda pasó a llamarse simplemente "Cure" sin el artículo "The". Para los gráficos de estos tres álbumes, Patched Art rediseñó el nombre de la banda y Porl Thompson construyó un logotipo con letras orientadas de manera diferente para deletrear la palabra "CURE" [21] . Dicho logotipo se utilizó en la portada, las ilustraciones del folleto, los anuncios y otras promociones del álbum. Sin embargo, la banda nunca cambió oficialmente su nombre, y el artículo "the" se usó nuevamente en su próximo álbum , Wild Mood Swings (1996) [18] .

Problema

Recepción

Wish fue lanzado en 1992 por Fiction en el Reino Unido [23] , Elektra en los EE. UU. y Polydor en todo el mundo. Fue la primera pieza musical lanzada por The Cure en CD , con un tiempo de ejecución ya planeado para ese formato en particular; en la versión de vinilo , fue lanzado como un álbum doble. [24]

A pesar de no ser tan bien recibido por la crítica como su predecesor Disintegration , Wish se convirtió en el mayor éxito comercial en la historia de The Cure. El álbum debutó en el número uno de ventas en la lista de álbumes del Reino Unido . En Estados Unidos, alcanzó el puesto número dos en el Billboard 200 , donde permaneció durante veintiséis semanas consecutivas en la lista, y donde el álbum vendió 1,2 millones de copias.

Wish fue visto como un álbum equilibrado con momentos de puro rock alternativo como "Open", "Cut" y "End" intercalados con temas más oscuros como "From the Edge of the Deep Green Sea" y "To Wish Impossible Things" - en al estilo de sus trabajos anteriores como Pornography o Disintegration , e incluso incluyó algunos motivos pop para canciones que se convirtieron en los grandes éxitos comerciales de la banda, como "  High " o " Friday I'm in Love ". En ruedas de prensa, Robert Smith convocó al resto del grupo, aunque él mismo era el representante, lo que poco a poco acabó en el descontento por parte de los miembros de The Cure.

El álbum fue nominado a un premio Grammy por "Mejor álbum de música alternativa" junto con actos como The B-52s ( álbum Good Stuff ), Morrissey ( álbum Your Arsenal ), XTC ( álbum Nonsuch ) y Tom Waits ( álbum Bone Machine ). , pero al final el premio se lo llevó este último.

Lista de pistas

Todas las canciones escritas y compuestas por Robert Smith, con música de The Cure. 

Lost Wishes EP

Se toman cuatro instrumentales de las sesiones de Wish en Manor Winter 1991. Lanzado en 1994 como casete de edición limitada, solo por correo.

Todas las canciones escritas y compuestas por The Cure. 

Integrantes de la grabación

• Robert Smith  - guitarra , teclados , voz , bajo de 6 cuerdas
• Parry Bamount - bajo de 6 cuerdas, guitarra, teclados
• Simon Gallup - bajo , teclados
• Porl Thompson - guitarra
• Boris Williams - batería , percusión
• Kate Wilkinson - viola en "To Wish Impossible Things"

• Productores: Dave Allen, The Cure
• Ingenieros: Dave Allen, Steve Whitfield
• Asistente de ingeniería: Chris Bandy
• Mezcla: Mark Saunders
• Asistentes de mezcla: Andy Baker, William Parry, Danton Supple, Mark Warner
• Portada del álbum: Arte reseco (Porl Thompson y Andy Vella)

Gráficos

Álbum

Solteros

Certificaciones

Notas

Comentarios

1. ↑ Otras bandas importantes de shoegaze, como se señala en el artículo de AllMusic del mismo nombre, fueron los británicos Ride con su álbum Nowhere (1990) o los primeros Suede . La dirección pertenecía principalmente a la escena underground británica, pero fue rápidamente imitada por bandas mainstream como Oasis , Blur y los propios The Cure.
2. ↑ Como se explica en Decayfm.com, shoegaze era un término despectivo usado por algunas de las revistas musicales para "bautizar" a un tipo de banda que no tenía el contacto habitual con el público. Básicamente, los músicos miraban al suelo mientras tocaban. Según el portal de música AllMusic en su respectivo artículo, "shoegaze" (que literalmente significaba "mirar los zapatos") se caracterizaba por un sonido abrumadoramente alto, con riffs largos y zumbantes, ondas de distorsión y cascadas de reverberación. Voces y melodías desaparecieron en la pared de sonido de guitarra, creando un borrón sonoro donde ningún instrumento era diferente de otro. Nació principalmente en la escena underground británica a través de bandas como The Jesus and Mary Chain , Ride y My Bloody Valentine, ambas pioneras del género [6] [20] .

Notas

1. ↑ 50 Best Alternative Albums of the '90s Archivado el 26 de septiembre de 2019 en Wayback Machine MetroWeekly
   Consultado el 29 de marzo de 2016
2. ↑ Álbum clásico: The Cure: The Head On The Door . - Telford, Inglaterra: NLA Media, 17 de octubre de 2020. - P. 51.
3. ↑ Sutherland, Mark THE CURE Cambios de humor salvajes . NME . Consultado el 11 de mayo de 2022. Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000. (indefinido)
4. ↑ Notas sobre Wish . Ficción, 1992.
5. ↑ The Cure Cut Two finalizando 10 años de carrera con la misma alineación Archivado el 18 de mayo de 2021 en Wayback Machine . MTV .
6. ↑ 1 2 3 Pop/Rock alternativo/Indie Rock Shoegaze Archivado el 28 de junio de 2019 en Wayback Machine . Toda la música .
7. ↑ Ojalá hubiera visto The Cure en 1992. Archivado el 10 de mayo de 2021 en Wayback Machine . "Robert Smith estaba escuchando bandas de shoegaze como My Bloody Valentine en ese momento, y su influencia se muestra en las densas capas de guitarras y las texturas psicodélicas que llenan el álbum" . Opuszine .
8. ↑ Timeless tunesmith Archivado el 14 de diciembre de 2017 en Wayback Machine . El Guardián .
9. ↑ 12 de abril de 2005 , p. 278.
10. ↑ 12 Mueller , 2014 , pág. 96.
11. ↑ 1 2 3 Entrevista: Confesiones de una mente maestra del pop . Consultado el 18 de mayo de 2021. Archivado desde el original el 18 de abril de 2021. (indefinido)
12. ↑ 12 de abril de 2005 , p. 277.
13. ↑ Septiembre, 2005 , p. 279.
14. ↑ Llorente, 1997 , p. 55.
15. ↑ Müller, 2014 , pág. 94.
16. ↑ Septiembre, 2005 , p. 276.
17. ↑ Llorente, Jesús (1997). “Capítulo 9: deseos, paráfrasis y cintas de video. Giras, baladas, caprichos: la lógica del mundo. La realidad emerge en busca de la ficción.” The Cure. Vida de Roberto Smith. Mascarilla. Pág. 64. ISBN 84-7974-194-5 . "En la primavera de 1990, una reunión de todos los miembros del grupo dedicada a preparar futuros lanzamientos terminó con Roger dejando The Cure después de una amarga discusión con Simon y Boris" .
18. ↑ 12 Anderson , 2014 , pág. 110.
19. ↑ 1 2 Llorente, 1997 , p. 56.
20. ↑ En defensa de "Shoegaze" Archivado el 8 de noviembre de 2020 en Wayback Machine . Decayfm.com.
21. ↑ 1 2 Baldufa, Llorenç. Deseo: "27 años de un disco historico de The Cure...". Archivado el 18 de mayo de 2021 en Wayback Machine /. panorámicaadelasartes.com.
22. ↑ The Cure celebra el 20 aniversario de Wish
23. ↑ Cure* - Deseo  (Español) . discogs.com . Consultado el 18 de mayo de 2019. Archivado desde el original el 10 de junio de 2019.
24. ↑ Borbón, 1993 , pág. 48.
25. ↑ La cura - deseo  . Australiancharts.com. Medio colgado.
26. Austriacharts.at. Medio colgado.  
27. ↑ " Top 100 de larga duración" . Gráficos.de. control de medios .
28. ↑ " The Cure-Wish"  (nit.) . dutchcharts.nl. Medio colgado.
29. ↑ La cura - deseo  . Charts.org.nz. Medio colgado.
30. ↑ La cura - deseo  . Norwegiancharts.com. Medio colgado.
31. ↑ La cura - deseo  . Swedishcharts.com. Medio colgado.
32. Swisscharts.com. Medio colgado.  
33. ↑ Cura | artista | Gráficos oficiales"  (inglés) . Lista de álbumes del Reino Unido . La Compañía de Cartas Oficiales.
34. ↑ The Cure - Chart History Billboard 200 para The Cure   .
35. ^ "Top 200 LP" (PDF) . CAJA DE EFECTIVO : 14. 16 de mayo de 1992. ISSN  0008-7289 . Archivado (PDF) desde el original el 8 de septiembre de 2021 . Consultado el 08-09-2021 . Parámetro obsoleto utilizado |deadlink=( ayuda )
36. ↑ Noticias musicales, reseñas, artículos, información, noticias en línea y música gratis | cartelera.com
37. ↑ Los 50 mejores álbumes de ARIA para la semana del 71.11 . 2022  (inglés) . Asociación Australiana de la Industria de la Grabación ( 71 de noviembre de 2022 ).
38. ↑ Certificaciones de álbumes canadienses - The cure - Wish  . Música Canadá .
39. ↑ Certificaciones de álbumes de Nueva Zelanda - The cure - Wish  . Música grabada N.Z. Recuperado: 6 de junio de 2019.
40. ↑ Las listas de éxitos oficiales y la comunidad musical suiza: Premios (The Cure; 'Wish'  ) . IFPI Suiza. Medio colgado.
41. ↑ Certificaciones de álbumes británicos - The cure -  Wish . Industria Fonográfica Británica . Seleccione álbumes en el campo Formato.  Seleccione Oro en el campo Certificación.  Escriba Deseo en el campo "Buscar premios BPI" y luego presione Entrar.
42. ↑ Certificaciones de álbumes americanos - The cure -  Wish . Asociación de la Industria Discográfica de América . Si es necesario, haga clic en Avanzado , luego haga clic en Formato , luego seleccione Álbum , luego haga clic en BUSCAR . 
43. ↑ The Cure - Wish (crítica del álbum) | Sputnikmusic

Literatura

• Jeff Apter. Nunca es suficiente: la historia de la cura ] . - Londres, Nueva York: Omnibus Press, 2005. - ISBN 1-84449-827-1 .
• Sir Ricardo Francisco Borbón. La Cura: [ Español ] ] . - Valencia: La Máscara, 1993. - ISBN 84-7974-038-8 .
• Jesús Llorente. La cura. Las vidas de Robert Smith. - Valencia: La Máscara, 1997. - ISBN 84-7974-194-5 .
• Jasón Anderson. Cambios de humor salvajes. ¡Una gestación torturada, cuartetos de cuerda, múltiples remixers, "salsa chiflada" y nada de Britpop! El caos épico e infravalorado de The Cure's 10th. : [ Inglés ] ] // Serie de guías definitivas. - 2014. - Nº 5. - S. 94-97. — ISSN 1368-0722 .
• Andrés Müller. Deseo. "Realmente no sé qué estoy haciendo aquí..." Esta vez, ¿realmente el estrellato hizo que Robert Smith perdiera el rumbo? : [ Inglés ] ] // Serie de guías definitivas. - 2014. - Nº 5. - S. 94-97. — ISSN 1368-0722 .

Enlaces

• Álbum "Deseo": historia, comentarios y traducciones de canciones (proyecto "Canciones de rock: interpretación")
• Sitio web oficial de The Cure
• Deseo en AllMusic
• Deseo en Discogs

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