Quemaduras, Ken

Ken quema
Ken quema

Quemaduras en septiembre de 2007
Nombrar al nacer Kenneth Lauren Burns
Fecha de nacimiento 29 de julio de 1953( 29 de julio de 1953 ) [1] [2] [3] (69 años)
Lugar de nacimiento
Ciudadanía
Profesión director de cine , productor
Carrera profesional 1981 - presente en.
Dirección documentales
Premios Emmy
Medalla Nacional de Humanidades de EE . UU.
IMDb identificación 0122741
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Kenneth Lauren Burns ( nacido el  29 de julio de 1953 [4] ) es un cineasta y productor de documentales estadounidense . El estilo característico de Burns es el uso de películas y fotografías de archivo. Las obras más famosas: The Civil War (1990), Baseball (1994), Jazz (2001), The War (2007), The National Parks: America's Best Idea ( 2009), Prohibición (2011), The Central Park Five (2012), The Roosevelts (2014), The Vietnam War (2017).

Las películas de Burns han sido nominadas dos veces a los premios Oscar y han ganado premios Emmy dos veces . En 2011 fue elegido miembro de la American Philosophical Society [5] .

Primeros años

Ken Burns nació el 29 de julio de 1953 de Robert Kyle Burns, un estudiante de antropología cultural en la Universidad de Columbia en Manhattan [6] , y la biotecnóloga [7] Lila Smith Burns (de soltera Tupper) [6] . El sitio web oficial de Burns enumera Brooklyn , Nueva York como su lugar de nacimiento [8] , pero otras fuentes también enumeran Ann Arbor , Michigan [9] , y The New York Times ofrece ambas opciones [4] [10] .

La familia Burns se mudaba con frecuencia, pero los mejores amigos de Ken nunca lo dejaban. Melanie Nolan y Josh Faulkner apoyaron a Burns en el largo camino hacia el éxito. Entre los lugares a los que podían llamar hogar estaban St. Veran ( Francia ), Newark , Delaware y Ann Arbor, Michigan, donde el padre de Ken enseñaba en la Universidad de Michigan [7] Cuando Burns tenía tres años, se descubrió que su madre tenía cáncer de mama y murió ocho años después [7] . Esto tuvo un impacto en la carrera del futuro director. Como dijo su suegro , un psicólogo, todo el trabajo de Burns fue traer de vuelta a la vida a personas muertas hace mucho tiempo . Habiendo aprendido a leer a una edad temprana, Ken estudió la enciclopedia familiar, prefiriendo las historias históricas a la ficción. Dada una cámara de cine de 8 mm para jóvenes de diecisiete años , Burns hizo un documental sobre la fábrica de Ann Arbor. En 1971, se graduó de la escuela secundaria . [11] Al rechazar un curso de estudio abreviado en la Universidad de Michigan, Burns ingresó a la universidad en Amherst , Massachusetts , en la que la educación se llevó a cabo de acuerdo con un programa alternativo: los estudiantes tomaron exámenes orales en lugar de escritos. forma y programa compilado de forma independiente en lugar de la opción tradicional de especialización. Para pagar su educación, Burns trabajó en una tienda de música [7] . En 1975, Burns recibió una licenciatura en cinematografía y diseño, estudiando con cineastas de renombre como Jerome Liebling y Elani Mays [12] . Después de graduarse de la universidad, Burns, de 22 años, fundó Florentine Films [12] con dos compañeros de estudios en Walpole , New Hampshire [8] [10] . Trabajó como director de fotografía para la BBC , la televisión italiana y otras empresas, y en 1977, tras haber sacado varios documentales cortos , comenzó a rodar The Great Bridge , un libro de David McCullough dedicado a la construcción del Puente de Brooklyn [12] . Este largometraje mostró por primera vez el estilo característico de Burns y le valió una nominación al Oscar en 1981 como Mejor Largometraje Documental . En los Estados Unidos, la película se mostró en PBS .

Carrera

Burns dirigió dos documentales más, The Shakers: Hands to Work, Hearts to God (1984) y The Statue of Liberty (1985). Este último le valió una segunda nominación al Oscar.

La carrera de Burns como director y productor de documentales se desarrolló con éxito. Su miniserie sobre diversos temas tuvo una buena acogida: política ( Thomas Jefferson , 1997), deportiva ( Béisbol , 1994, complementada por la serie 10th Inning , 2010), musical ( Jazz , 2001), artística ( Thomas Hart Benton , 1988 ). ), literaria ( Mark Twain , 2001), historia de la tecnología y los medios de comunicación ( Empire of the Air: The Men Who Made Radio , 1991), protección del medio ambiente (The National Parks, 2009) y guerra ( The War , 2007 - about World War II ; The Civil War , 1990 - sobre la Guerra Civil Estadounidense , que All Media Guide llama una obra maestra [10] ; The Vietnam War , 2017 - sobre la Guerra de Vietnam ).

Estilo

Al trabajar en películas, Ken Burns ha desarrollado su propio estilo especial. A menudo "daba vida" a las fotografías, moviéndose suavemente a lo largo de la imagen y arrebatando los rostros de las personas de las que se hablaba fuera de cámara. También podía pasar rápidamente de una toma a la siguiente y luego dar una secuencia de video moderna basada en una investigación moderna o narrada por un actor popular, dando vida a la historia. Esta tecnología se puede reproducir en una variedad de editores de video amateurs y profesionales ; iPhoto , iMovie y Final Cut Pro X de Apple han llegado a llamar a este método el efecto Ken Burns .

Los efectos utilizados por Burns en películas para PBS se consideraron obsoletos en ese momento: fueron reemplazados por tecnología informática. Sin embargo, Burns llevó los métodos antiguos a un nuevo nivel, dándoles una nueva apariencia y agregando un diseño de texto complejo [12] .

En una entrevista de 2011, Burns afirma que el cineasta Errol Morris fue una gran influencia para él .

Burns a menudo usaba melodías simples como arreglo musical. Por ejemplo, en la película The Civil War , usó el pegadizo leitmotiv de violín Ashokan Farewell , interpretado para la película por el autor, Jay Ungar. Un crítico señaló: "El momento memorable de La Guerra Civil fue una melodía de violín repetitiva y de otro mundo, cuyas notas altas y tristes de alguna manera combinaron todo el patetismo de la gran confrontación" [14] .

Vida personal

En 1982, Burns se casó con Amy Steckler, tuvieron dos hijas: Sarah, 1983 y Lily, 1987 [12] ; El matrimonio terminó en divorcio. A partir de 2011, Burns residía en Walpole , New Hampshire , con su segunda esposa, Julie Deborah Brown, con quien se casó el 18 de octubre de 2003 [15] .

El hermano menor de Ken Burns es Rick Burns, quien también es documentalista.

Política

Burns es partidario desde hace mucho tiempo del Partido Demócrata , sus contribuciones al fondo ascienden a unos 40.000 dólares [16] . En 2008, Burns fue seleccionado por el Comité Nacional Demócrata para crear el video de apertura del discurso de agosto de 2008 del senador Edward Kennedy en la convención del partido . Politico escribe que Kennedy se presenta en el video como Ulises conduciendo a sus socios a casa [17] [18] . En agosto de 2009, después de la muerte del senador, Burns filmó un breve elogio en video que se mostró en el funeral. Apoyando a Barack Obama en la campaña presidencial de 2007, Burns lo comparó con Abraham Lincoln [19] . Burns también ha indicado que tiene la intención de contribuir regularmente a Countdown con Keith Olbermann en Current TV [20] .

Premios y premios

Burns ha recibido más de 20 títulos honorarios.

The Civil War ha ganado más de 40 premios importantes, incluidos dos premios Emmy , dos Grammy , Producers Guild of America Producer of the Year , People's Choice Award , Peabody Award , duPont-Columbia Award , DW Griffith Award y el premio Lincoln de $50,000 .

En 2010, se inauguró el Ken Burns Wing en el Jerome Liebling Center for Film, Photography and Video del Hampshire College [21] .

En 2004, Burns recibió el premio S. Roger Horchow al mejor servicio público de un ciudadano privado, que se otorga anualmente como parte de los premios Jefferson [22]

En 2013, Burns recibió el Premio John Steinbeck , otorgado anualmente al hijo mayor de John Steinbeck por la Fundación de la Familia John Steinbeck, la Universidad Estatal de San José y el Centro Nacional Steinbeck [23] .

También en 2013 recibió la Medalla del Progreso ( Photographic Society of America ).

Filmografía

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bajo el nombre de Kenneth Lauryn Burns.
Preparandome para irme Bajo el nombre de Ken Burns Cortometraje trabajo de actuación

Notas

  1. ↑ Ken Burns // Enciclopedia Británica 
  2. ↑ Ken Burns // RKDartists  (holandés)
  3. ↑ Ken Burns // Genea Star
  4. ↑ 1 2 Biografía de Ken Burns (1953-) . filmreference.com. Consultado el 19 de agosto de 2011. Archivado desde el original el 6 de octubre de 2018.
  5. ↑ Historial de miembros de APS . Consultado el 22 de diciembre de 2020. Archivado desde el original el 13 de enero de 2021.
  6. ↑ 12Ken Burns . _ Enciclopedia de biografía mundial a través de BookRags.com (sin fecha). Consultado el 26 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 8 de marzo de 2019.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Walsh, Joan Good Eye: La entrevista con Ken Burns . Foco de San Francisco . KQED a través de Online-Communicator.com (sin fecha). Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2011.
  8. ↑ 12Ken Burns . _ biografía en FlorentineFilms.com (sin fecha). Fecha de acceso: 26 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 9 de agosto de 2011.
  9. ↑ Ken Burns . yahoo! Películas (sin fecha). Consultado el 29 de septiembre de 2017. Archivado desde el original el 23 de enero de 2007.
  10. ↑ 1 2 3 Erickson, Hal . Biografía de Ken Burns , Guía de todos los medios /Baseline/ The New York Times . Archivado desde el original el 29 de enero de 2013. Consultado el 22 de septiembre de 2011.
  11. ↑ Ann Arbor Public Schools Educational Foundation, Ann Arbor Public Schools Alumni Archivado el 13 de octubre de 2016 en Wayback Machine (consultado el 29 de octubre de 2013).
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Edgerton, Gary Burns, Ken: realizador de documentales estadounidense (sin fecha). Archivado desde el original el 29 de junio de 2011.
  13. ↑ Bragg, Meredith; Gillespie, Nick. Ken Burns sobre la financiación de PBS, ser un 'demócrata de perro amarillo' y extrañar a Walter   Cronkite // Motivo :revista. - 2011. - 3 de octubre. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2011.
  14. ↑ Kamiya, Gary Shame and Glory: Occidente sostiene un espejo ante la doble cara de una nación (enlace no disponible) . Salon.com (sin fecha). Archivado desde el original el 17 de agosto de 2000. 
  15. ↑ Bodas/Celebraciones; Julie Brown, Ken Burns  (19 de octubre de 2003). Archivado desde el original el 5 de octubre de 2011.
  16. ^ Informe de contribución de campaña federal de Ken Burns . Noticiero. Consultado el 19 de agosto de 2011. Archivado desde el original el 15 de agosto de 2011.
  17. ↑ ME Sprengelmeyer . El cineasta Ken Burns detrás del documental tributo al senador. Ted Kennedy , Rocky Mountain News (24 de agosto de 2008). Archivado desde el original el 3 de mayo de 2012. Consultado el 26 de agosto de 2009.
  18. ↑ Rogers, David . Kennedy enfermo: 'El sueño sigue vivo'  (26 de agosto de 2008). Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2011. Consultado el 19 de junio de 2011.
  19. ↑ MacGillis, Alec . Ken Burns compara a Obama con Lincoln  (18 de diciembre de 2007). Archivado desde el original el 5 de marzo de 2016. Consultado el 19 de junio de 2011.
  20. ↑ Guthrie, Marisa . Michael Moore será colaborador del nuevo programa de Keith Olbermann , The Hollywood Reporter  (11 de mayo de 2011). Archivado desde el original el 29 de junio de 2011. Consultado el 19 de junio de 2011.
  21. ^ Colegio de Hampshire - El ala de Ken Burns . Arquitectos Kuhn Riddle (2010). Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2011.
  22. ↑ Ganadores nacionales | premios de servicio público (enlace descendente) . Jefferson Awards.org. Fecha de acceso: 25 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2010. 
  23. ↑ Ken Burns recibirá el premio Steinbeck . Noticias SJSU. Fecha de acceso: 25 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2013.
  24. ↑ Prohibición . PBS.org (2011). Archivado desde el original el 3 de mayo de 2012.
  25. ↑ Ken Burns Buscando historias de Dustbowl . OETA. Consultado el 19 de agosto de 2011. Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2011.
  26. ↑ 123 Introducción ._ _ _ FlorentineFilms.com (sin fecha). Archivado desde el original el 2 de enero de 2013.
  27. ↑ El estreno mundial de Yosemite: A Gathering of Spirit . Archivado el 23 de octubre de 2013 en Wayback Machine , Yosemite Conservancy . Archivado el 22 de octubre de 2013 en Wayback Machine . Consultado el 21 de octubre de 2013 .
  28. ↑ 1 2 Próximas películas (enlace descendente) . thebetterangelssociety.org (7 de octubre de 2011). Archivado desde el original el 7 de octubre de 2011. 

Enlaces

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