Neorrealismo italiano

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El neorrealismo italiano es una corriente del cine italiano  de posguerra que se desarrolló bajo la influencia del realismo poético de Marcel Carné y Jean Renoir y alcanzó su mayor extensión entre 1945 y 1955. Los principales representantes de la corriente -Roberto Rossellini , Luchino Visconti , Vittorio de Sica , Giuseppe de Santis-  se agruparon en torno a la revista de cine Cinema, cuyo redactor jefe era Vittorio Mussolini (hijo del Duce).

Cañón

Aunque los principios básicos del neorrealismo (fotografía de locaciones, iluminación natural, exhibición sin adornos de la vida popular) fueron explorados a tientas por Visconti y de Santis en el protonoir Possession ( 1943 ), se considera que la primera película neorrealista es Rome - Open City ( 1945 ). ) de Roberto Rossellini. Cuatro años más tarde, tras la publicación del cuadro Ladrones de bicicletas de Vittorio de Sica , todo el mundo empezó a hablar del neorrealismo italiano.

Características

Yu.M. Lotman señaló que el neorrealismo italiano estaba dirigido contra la "pompa teatral" ( westerns , óperas cinematográficas y epopeyas históricas) y se esforzaba "por la identificación completa del arte y la realidad no artística". Los medios de implementación fueron los siguientes "fallos" [1] :

Siegfried Krakauer señaló la acción "callejera" en las pinturas de esta dirección cuando "las situaciones de la vida pública prevalecen sobre los asuntos privados, los episodios que involucran a las amplias masas sobre los conflictos personales". A su juicio, “Cuando la historia se hace en las calles, las calles mismas piden una pantalla” y citó como observación a Nicola Chiaromonte, quien, rastreando los orígenes del neorrealismo italiano en los años de la posguerra, escribió: “Entonces la vida de cineastas procedió, como todo el mundo, en las calles y en las carreteras. Vieron lo que todos vieron. Para falsificar lo que vieron, no tenían ningún set de filmación, ni equipo lo suficientemente potente, y no tenían suficiente dinero. Por lo tanto, tenían que filmar escenas al aire libre en las calles y convertir a la gente común en estrellas de cine " [2] .

Ideología

Un estilo cinematográfico llamado "neorrealismo" está asociado con un sentimiento político de izquierda (pero no extremista). Muchos de los realizadores de estas películas estaban emocionalmente cerca de la izquierda del espectro político, incluido el Partido Comunista Italiano (que, por su parte, estaba al borde del surgimiento de nuevas tendencias que se denominaron " Eurocomunismo " y " Comunismo con un rostro humano " dos décadas después). Según algunos historiadores, fue el neorrealismo el que tuvo un efecto suavizante en los ideólogos comunistas italianos y contribuyó al debilitamiento de su rígido dogmatismo marxista y sus costumbres ideológicas. .

Puesta de sol

A mediados de los años 50 del siglo XX, la popularidad del neorrealismo comenzó a desvanecerse: la pobreza y el desorden de la posguerra eran cosa del pasado, el bienestar de la población italiana crecía constantemente, los comunistas comenzaron a sufrir derrotas en elecciones. Los directores modernistas más sofisticados, Federico Fellini y Michelangelo Antonioni , se destacaron en el cine italiano . Además de ellas, las carreras de las destacadas actrices Anna Magnani y Silvana Mangano comenzaron con el neorrealismo . Muchos de los principios del neorrealismo han sido solicitados por movimientos posteriores como la Nueva Ola francesa , el Nuevo cine alemán , el cine iraní de finales del siglo XX y el Dogma 95 .

El neorrealismo italiano y la URSS

Según Yevgeny Yevtushenko , todos los rusos de los años sesenta no crecieron en el marxismo , sino en el neorrealismo italiano: "No hay sufrimientos pequeños, no hay gente pequeña: esto es lo que el neorrealismo italiano nos enseñó de nuevo" [3] .

En la URSS de la década de 1950, las películas neorrealistas tuvieron un éxito sin precedentes. Su aparición en la pantalla fue un signo indiscutible del debilitamiento del rígido marco ideológico de la censura soviética, y las películas mismas contrastaban fuertemente con el cine soviético extremadamente politizado y didáctico de los años 1930-1950 y sus rígidos cánones ideológicos y estéticos. Los cánones remilgados tradicionales de Hollywood también han sido descartados por los directores neorrealistas. Algunas películas soviéticas de finales de la década de 1950 y principios de la de 1960 están marcadas por la influencia de la estética neorrealista.

Crítica

Lotman señaló que, a pesar de toda la democracia, el neorrealismo italiano se volvió "demasiado intelectual" y, por lo tanto, aburrido para un espectador no preparado [1] .

Representantes clave

Obras principales

Las obras cinematográficas designadas por la palabra "neorrealismo" suelen incluir un grupo de películas específico y claramente definido; En particular:

Notas

  1. ↑ 1 2 Semiótica del cine y problemas de estética cinematográfica . Consultado el 19 de julio de 2018. Archivado desde el original el 19 de julio de 2018.
  2. ↑ Krakauer, Siegfried. La naturaleza de la película: Rehabilitación de la realidad física / Traducción abreviada del inglés por D. F. Sokolova. - M. : Art, 1974. - S. 141-142.
  3. ↑ Yevgeny Yevtushenko . Carta a Vittorio Strada // Vittorio. - M.: Tres cuadrados, 2005. - S. 16.

Literatura

Enlaces

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