| Anatoly Ilich Kretov-Dazhd | |
|---|---|
| ruso Anatoly Krétov-Dazhd | |
| Nombrar al nacer | Anatoly Ilich Kretov |
| Fecha de nacimiento | 18 de junio de 1940 (82 años) |
| Lugar de nacimiento | |
| País | |
| Género | ilustrador |
| Sitio web | dazhd.ru |
Kretov-Dazhd Anatoly Ilyich nació el 18 de junio de 1940. Artista ruso, ilustrador de gráficos de libros y caballete rusos modernos; miembro del comité municipal de artistas gráficos desde 1967 desde 1979, miembro de la Unión de Artistas de la URSS de Moscú, profesor, músico, embajador de la paz, según el premio de la federación "Por la paz mundial", partidario de "otros Arte".
Nacido en 1940 en el seno de una familia de zapateros. Perdió a su madre temprano. El padre del artista fue capturado por los alemanes en 1941, y después de regresar después del final de la Gran Guerra Patria, cumplió condena en su tierra natal y se liberó solo a mediados de la década de 1950. Prácticamente no participó en la formación de la personalidad del artista. En el período de posguerra, el artista se crió en la familia de una persona dotada artísticamente y con una educación integral, el noble A. G. Zolotov.
Recibió su educación secundaria en la escuela No. 2 en la región de Lublin. Sirvió en el ejército soviético como músico militar. El artista novato dominó los conceptos básicos de la buena cultura bajo la dirección de D. G. Sobolev, estudiante de la Academia Imperial de las Artes. El artista recibió educación profesional superior en MPI ( Instituto Poligráfico de Moscú ) en el curso de Goncharov A. D. , Zakharov P. G. , Lyakhova V. N. Después de graduarse, comenzó a cooperar con editoriales regionales centrales y republicanas. El artista ha ilustrado más de 100 libros. Entre ellos, los más significativos son la serie de las obras maestras de la literatura clásica rusa. El artista también trabajó mucho en técnicas gráficas de "caballete": grabado y aguafuerte .
Durante el período de 1960 a 1990, se crearon muchas pinturas: retratos, pinturas de género, obras de vanguardia.
Desde 1974, participó en exposiciones inconformistas en Moscú, participó activamente en la organización de exposiciones medio prohibidas por las autoridades en el notorio " Malaya Gruzinskaya 28" . ( Comité de artistas gráficos de la ciudad de Moscú ). Anatoly Kretov-Dazhd se convirtió en el líder del grupo Motivos rusos , que constaba de 36 artistas.
"Motivos rusos" recibió invitaciones para exhibir de la Academia de Ciencias de la URSS por exhibir "RM" en su Casa de los Científicos, de los suburbios de París - Saint-Denis y otros museos y sitios de exhibición. La última participación del artista como líder del grupo "Motivos rusos" con la exposición organizada por él tuvo lugar en 1980. El centro de esa exposición a gran escala fue un lienzo de 5 partes (180x240 cm, la obra más grande en todas las exposiciones del Comité de la Ciudad) pentaptych llamado "Toda Rusia". La exposición de 1980 se creó en honor al 600 aniversario de la Batalla de Kulikovo , una fecha de aniversario que la burocracia soviética "olvidó". En el último momento, se prohibió la exhibición de la exposición y se retiró del recinto del XVII Festival Internacional de Cine de Moscú.
El artista pasó a finales de los 80 y principios de los 90 viajando por Rusia y América . La perestroika en la escena sociopolítica de Rusia coincidió con una nueva era creativa: la "perestroika" del artista, como resultado de lo cual centró su búsqueda en la comprensión gráfica del legado del gran escritor de vanguardia ruso F. M. Dostoievski. El artista trabaja en este hito de su biografía creativa hasta el día de hoy.
Hasta la fecha, ha creado colecciones de láminas gráficas para las novelas " Crimen y castigo ", " Player ", " Poor People " (en coautoría con Kristina Kretova-Dazhd), " White Nights ", " Double ", " The Brothers Karamazov ”, “ Idiota ”, “ Notas de la casa muerta ”, novelas y cuentos, “ El sueño del tío ”, “ Pequeño héroe ”, “ Netochka Nezvanova ” , “ Manso” , “ Mala anécdota ”, “ Corazón débil ”, “El sueño ”. de un Hombre Gracioso ”, etc.
Además, en los años "cero", el artista trabajó con niños con problemas de salud como parte de los programas del Gobierno de Moscú . En 2011, en conmemoración de los aniversarios asociados al nombre de Fyodor Mikhailovich Dostoievski, organizó el Festival de Arte social y cultural "Casa de los Amigos de Dostoievski".
"Mi arte se está recuperando de un choque estético. En el contexto de la neovanguardia rusa, mi enfoque es construir una línea divisoria entre "en todas partes y siempre" y "aquí y hoy". Esta es la frontera entre el arte y no arte Esta es una evaluación libre de la conversión de obras y energía para el futuro ".
1968 - Exposición personal en el Centro de Investigación Nuclear, Protvino, Rusia;
1972 - II Exposición de toda Rusia de gráficos de caballete, Moscú, Rusia;
1974 - Exposición Happening en el parque Izmailovo, Moscú, Rusia;
1980 - Exposición de 15 artistas "Patria" Krutitsy Compound, Moscú; 1984 - Exposición "Maestros del Libro" Kuznetsky Most, Moscú, Rusia;
1985 - Exposición "Edad de Plata", San Petersburgo, Rusia;
1989 - Exposición "En un perro callejero", San Petersburgo, Rusia;
1990 - Exposición personal en la Universidad de Iowa, EE.UU.;
1990 - "Segundo descubrimiento" Dubuque, EE. UU.
1991 - Exposición "Templo" de la Casa Central de las Artes, Moscú, Rusia;
1997 - Exposición "Isointelecto" Casa de Europa, Moscú, Rusia;
1998-2000 - Serie de exposiciones "Moscú-Tercera Roma", Rusia
2004 - Exposición "Días de Dostoievski" en PFUR, Moscú, Rusia;
2004 - Galería en la Universidad de las Artes de Tokio, Tokio, Japón
2005 - IV Bienal de Gráfica "Noches Blancas", Casa Central de Artistas, San Petersburgo, Rusia;
2007 - La Pineda, Roma, Italia
2009 - Exposición personal en el Museo del Libro de la Biblioteca Estatal Rusa, Moscú, Rusia;
2011 - Exposición personal "Días de Dostoievski". Fundación de Escritura Eslava, Moscú
2011 - Exposición-exposición en 3 partes "Art-Festival House of Dostoevsky's Friends", Academia Diplomática, Universidad Estatal de Moscú, Moscú;
2012 - "33 ilustraciones para la novela "El idiota"" Biblioteka im. Bogolyubov. Moscú, Rusia;
2012 - Exposición colectiva de gráficos de libros en la Unión de Artistas de Moscú, Moscú, Rusia;
2013 - "Dostoievski en el Museo Fedorov" Museo-Biblioteca N.F. Fedorov. Moscú, Rusia;
2013 - Exposición "Quadrum" Casa Central de Artistas, Moscú, Rusia;
2016 - Laureado del "Festival de Arte del Retrato", Casa Central de Artistas, Moscú, Rusia;
2017 - Exposición personal "Todo hombre: Dostoievski visitando Ostrovsky". Museo. Bakhrushin, Moscú, Rusia;
2019 — Exposición "Barcos-2". Centro Zverev de Arte Contemporáneo, Moscú, Rusia;
2021 - Exposición "Antes / Antes". Galería "Sobre Kashirka", Moscú, Rusia.
Después de la exposición en el Fondo de Escritura Eslava (marzo de 2011), se decidió crear un festival de arte dedicado a F. M. Dostoievski. El festival de arte "Casa de los amigos de Dostoievski" es un evento cultural irregular no comercial con un programa multimedia que incluye una serie de exposiciones itinerantes en varios lugares de la Federación Rusa y Europa. En las exposiciones del Festival de Arte, cuya idea principal es una comprensión integral de la obra del escritor, conceptos de exposición modernos; actuaciones en vivo inspiradas en el legado de F. M. Dostoievski; en los programas del festival de arte se puede ver pintura, gráfica, escultura, instalaciones, cinematografía, animación; Participan críticos literarios, críticos de arte, se organizan mesas redondas temáticas, conferencias, performances. La exhibición y los programas artísticos del festival son un evento en la atmósfera del arte ruso. Artistas, críticos literarios, historiadores del arte, animadores, músicos, actores, representantes de varias tendencias y géneros de la cultura rusa moderna participan en la implementación de la misión del Festival de Arte. La misión del festival es la formación de una imagen positiva de Rusia, la conexión de diversas formas de su arte con las culturas del mundo, la preservación y el enriquecimiento del patrimonio cultural del país, el fortalecimiento de los lazos culturales internacionales e interregionales, la posibilidad de autorrealización para artistas y otras personas creativas. El ambiente artístico del Festival de Arte es una trinidad metafísica: un diálogo entre un escritor, un artista y un espectador-lector, un estudio del “Vivir la Vida” nacional. En la encrucijada de las épocas, el tiempo más nuevo, conectado con el cronotopo del escritor, se realiza tal conexión. En tal aleación, surge "Living Life", según F. M. Dostoevsky. El festival se inauguró en 2011 con una exposición en la Universidad Estatal Lomonosov de Moscú.
Medalla "Pushkinskaya" - "Celoso de la educación" de la Academia de Literatura Rusa;
Medalla "Al Mérito en la Cultura y el Arte" de la Asociación de Organizaciones Públicas de Moscú
Casado, tiene una hija; Kretova-Dazhd Kristina - ilustradora, especialista en diseño gráfico, directora de la asociación creativa "Studio19", poeta conceptualista;
Colección del Museo A. Glezer. Viena, Austria: Glezer, Alexander Davidovich
Recaudación de TOMO-Banco. Moscú, Rusia
Banco Innovador de Rusia: https://web.archive.org/web/20190730121705/http://www.skib.ru/
Galería "Nikor". Moscú, Rusia: https://sbis.ru/contragents/7716042981/771701001
Universidad Estatal de Iowa, EE. UU.: https://uiowa.edu
Galería Woodward. Dubuque, Estados Unidos: http://woodwardgallery.net
Casa-Museo de F. M. Dostoievski. Staraya Russa, Rusia: http://www.museum.ru/M1895
Museo. Bakhrushin: http://www.gctm.ru
Colecciones privadas en Europa, América, Japón
“Otro arte. Moscú 1956-1988". — Galart, 2005.
Revista literaria, artística y cultural "Patrón y el Mundo"
Fundación Colecciones Nacionales de Arte (enlace no disponible)
Página en el sitio del poeta Sergei Yesenin
Informe sobre la exposición en el Fondo de Literatura Eslava
Días de Dostoievski en Moscú (enlace inaccesible)