Principio del iceberg

El principio del iceberg ( ing.  teoría del iceberg ), la teoría de la inacción ( ing.  teoría de la omisión ) es una técnica artística, que consiste en el hecho de que en el nivel abierto de la obra solo hay una pequeña cantidad de información necesaria para comprender su idea, aunque en su mayor parte implícita, oculta. Una técnica artística basada en el "principio del iceberg" fue introducida por primera vez en la literatura por el escritor estadounidense Ernest Hemingway . Este principio reflejaba su posición estética y recurrió repetidamente a él en varios períodos de su vida. Además de Hemingway, el principio del iceberg se utilizó en la obra de muchos otros escritores: Jerome Salinger , John Updike , William Faulkner , John Steinbeck y otros. Esta técnica es típica no solo de la literatura, sino también de otros tipos de arte: pintura, fotografía, cine, etc. También se utiliza en psicología, periodismo y otras áreas de la actividad humana.

Historia

La técnica artística fue nombrada por analogía con un iceberg , en el que aproximadamente el 90% del volumen está bajo el agua, y solo el 10% sobre el agua. De acuerdo con esta metáfora , una obra de arte representa solo la parte visible, y la invisible, es decir, el subtexto , debe ser entendido por el destinatario (lector) por sí mismo. El principio del iceberg se reduce a que en una obra literaria no se requiere describir en detalle todo lo que el escritor sabe sobre lo que sucede en la novela, ya que el lector debe ver solo la punta del iceberg y pensar. de todo lo que no se expresa explícitamente a nivel del texto. De esta manera, la reticencia se transforma en subtexto; se supone que alguna subestimación por parte del autor puede causar una impresión mucho mayor que las descripciones y explicaciones más detalladas.

Una técnica artística basada en el "principio del iceberg" fue introducida por primera vez en la literatura por el escritor estadounidense Ernest Hemingway . Este principio reflejaba su posición estética, y recurrió repetidamente a él en varios períodos de su vida [1] . Los críticos literarios creen que la adhesión a esta teoría estética por parte del prosista se debe a sus actividades periodísticas, a las que se dedicaba antes de convertirse en escritor profesional. Cuando comenzó a escribir cuentos, mantuvo este estilo de prosa minimalista y discreto, centrándose en elementos externos y sin tocar explícitamente temas importantes y profundos. Hemingway creía que el significado más profundo de la historia no debería estar en la superficie, sino estar implícito. En el libro autobiográfico sobre la vida en París en la década de 1920, Unas vacaciones que siempre están contigo , Hemingway recordó, sobre el final del "cuento simple" Fuera de temporada ,  de la colección de cuentos En nuestro tiempo , que eliminó el "final real" en el que el anciano se ahorcó: "Lo dejé en base a mi nueva teoría de que puedes omitir cualquier cosa si lo omites deliberadamente, y la pieza omitida fortalecerá la historia, hará que las personas sientan más lo que entendieron" [ 2] . En relación con la técnica artística desarrollada por el escritor, se hicieron famosas sus palabras del programa del libro " La muerte en la tarde ", publicado en 1932. Caracterizan en gran medida su actitud hacia la habilidad literaria y la poética de sus obras:

Si el escritor sabe bien lo que escribe, puede omitir mucho de lo que sabe, y si escribe con la verdad, el lector sentirá todo omitido como si el escritor lo hubiera dicho. La majestuosidad del movimiento del iceberg es que se eleva solo un octavo sobre la superficie del agua [3] .

Sobre el cuento “El viejo y el mar ” (1952), el escritor dijo que reflejaba aquellos temas que se le daban bien: “los mares, la pesca, los pescadores…”, pero si empezaba a explayarse sobre esto en detalle , el libro habría resultado injustificadamente voluminoso desde el punto de vista artístico. Al respecto, enfatizó: “Y luego omití todo esto. Todas las historias que sabía sobre el pueblo de pescadores las omití. Pero lo que yo conocía era la parte submarina del iceberg” [1] . El escritor repitió la misma metáfora sobre la relación entre el iceberg y la literatura en 1960 en una conversación con el periodista soviético Genrikh Borovik : “En la parte visible de sus siete partes están escondidas bajo el agua. Este es su fundamento, y le da fuerza y ​​poder a la parte superior que la gente ve. Cuanto más sabes, más "bajo el agua", más poderoso es tu iceberg ... " [4] Según el escritor francés Frederic Beigbeder , la mayor expresión del principio del iceberg se logró en la novela más grande de Hemingway - Para quién la campana Tolls (1940), porque si el maestro estadounidense no se adhirió a esta técnica, entonces, teniendo en cuenta las "reservas", el libro resultó ser diez veces más grande [5] .

Además de Hemingway, el "principio del iceberg" fue utilizado por muchos escritores: Jerome Salinger , John Updike , William Faulkner , John Steinbeck y otros autores [6] . Se cree que Anton Chekhov usó un subtexto oculto en sus obras, incluso antes de que Hemingway presentara el concepto del iceberg. El biógrafo ruso del clásico estadounidense Maxim Chertanov (Maria Kuznetsova) cita las demostrativas palabras de Chéjov [7] : "Cuando escribo... confío plenamente en el lector, creyendo que él mismo agregará los elementos subjetivos que faltan en la historia" [ 8] . El escritor ruso es un maestro reconocido en el uso del subtexto, y la prosa moderna, según los investigadores, si hablamos de la técnica del subtexto, le debe mucho a Chéjov el cuentista [9] . Sin embargo, el mérito de Hemingway en esta área radica en el hecho de que, utilizando el "principio del iceberg", "desarrolló conexiones asociativas en sus cuentos, apoyándose en el subtexto y una combinación de técnicas y medios artísticos". Según I. L. Finkelstein, el subtexto -la parte submarina del "iceberg"- ocupaba un lugar tan significativo en sus obras que "formaba un segundo y, además, un plan sumamente importante de la historia, no sólo por no coincidir con el primero , pero a menudo, por así decirlo, contradiciéndolo". Su subtexto estaba en estrecha relación con el texto, de modo que la intención del autor solo podía ser “leída” a través del texto: “Esta fue la innovación de Hemingway: una estructura bidimensional especial de la prosa y un sistema económico, pero bien desarrollado, de representación visual. significa…” [9]

La técnica que utiliza elementos de la "teoría del iceberg" es típica no solo de la literatura, sino también de otros tipos de arte: pintura, fotografía, cine, etc. También se utiliza en psicología, periodismo y otras áreas.

Véase también

Notas

  1. 1 2 Denisova, 1985 , p. 103-119.
  2. Hemingway, 2011 , pág. 95.
  3. Hemingway, 1959 , pág. 188.
  4. Borovik G. En Ernest Hemingway // Spark . - 1960. - Nº 14 . - S. 27 .
  5. Begbeder, 2006 , pág. 161.
  6. Pintura de la hora literaria "Vezha"  (ucraniano) . - Organización regional de Kirovograd de la Unión Nacional de Escritores de Ucrania, organización regional de Kirovograd de la asociación de toda Ucrania "Prosvita" que lleva el nombre de Taras Shevchenko., 2003. - 892 p. Archivado el 14 de abril de 2021 en Wayback Machine .
  7. Chertanov, 2010 , Duro de matar.
  8. Chéjov, 1975 , pág. 53-54.
  9. 1 2 Oleneva, 1989 , pág. 250.

Literatura